沧海撷珠•北京市文物交流中心珍藏文物展

冰雪丹妮

在北京大运河博物馆一口气看了4个展：大运河展，齐白石展、故宫古代文物展，北京文物交流中心文物展，不禁慨叹，这地儿尽管交通不便，但它的展览绝对是个个“有料”！ 北京大运河博物馆（首都博物馆东馆）地处通州北京市副中心，与它同时兴建的北京艺术中心和北京城市图书馆形成鼎足之势。 北京大运河博物馆 北京艺术中心 北京城市图书馆 此展的170余件展品，包括瓷器、玉器、铜器和书画类文物。展览分4个单元：①青花雅韵：展示青花瓷器的艺术魅力。②璞琢生烟：展示玉器的精致之美。③吉金流彩：展示铜器的辉煌历史。④京津丹青：展示书画类文物。 前言北京市文物交流中心隶属于北京市文物局，是国家设立的文物事业单位，成立于1960年5月，为国家抢救保护了大量散佚在民间的文物，并遴选出部分重要文物提供给全国国有博物馆和相关研究机构，在文物保护工作中发挥着不可替代的重要作用。 青花缠枝莲纹天球瓶天球瓶，创烧于明代永乐、宣德年间的景德镇窑，因腹部浑圆如天球，故名。有青花、粉彩、茄皮紫、郎窑红、五彩等釉色变化。天球瓶瓷器造型饱满，形体硕大，稳重端庄，属于大型殿宇的陈设用瓷。 青花福寿纹如意耳抱月瓶抱月瓶，又名“宝月瓶”，是明清时期非常流行的瓷器造型之一。其形制通常为小口、直颈，颈两侧有耳，瓶腹扁圆似一轮明月，故名。此类器物的烧造肇始于明代永乐、宣德时期，此后清代雍正、乾隆二朝御瓷对其均有摹制。其形源自宋元时期流行于游牧地区的“马挂瓶”，左右双系，用以背负或悬挂，极具民族特色。 青花竹石芭蕉纹玉壶春瓶玉壶春瓶，原为酒器，由宋人诗句中“玉壶先春”一词而得名。宋、辽、金时期，玉壶春瓶以颜色釉为主，有白釉、黑釉、白地黑花、青釉诸品，另有刻划、彩绘等装饰技法。元代景德镇窑相继发展出青花、青白瓷品种。 京津两地地域相连，书画各家们因相同的艺术主张汇聚于此，大家相遇相知、欣赏作品、钻研技法、讨论画意，往来间建立了志趣相投的深厚友谊，形成繁荣庞大的朋友圈，由此诞生出不同于海上画派、岭南画派的京津画派。主要以“中国画学研究会”和“湖社画会”为主体，此外还有“松风画会”、“宣南画社”等小型国画社团，它们共同构成了京津画派在民国年间的主体力量。1915年时任司法部参事的余绍宋以习画和交流画艺为目的，在其寓所“余庐”结社，取名“宣南画社”。汤涤、陈师曾、萧俊贤、陈半丁、沈尹默、王梦白等画家们相继应邀前来。1920年“中国画学研究会”于西城石达子庙成立，金城与周肇祥分任正副会长。特邀陈师曾、贺良朴、萧谦中、陈汉第等北京画坛耆老名宿为画会评议，规模甚巨。1925年“松风画会”诞生，画会以劲松的品格为精神和艺术宗旨，画会中每一位成员均取一个含有“松”的号。发起人有溥雪斋、溥毅斋、关松房、溥心畲、惠孝同等。1927年金开藩继承父志，同金城弟子在其故居钱粮胡同15号创办了“湖社画会”。王雪涛、吴镜汀、胡佩衡、张大千、陈半丁、梅兰芳等各界名家相继加入。 雨后山光图齐白石1924 芳馨远闻图张大千 1935年 山水人物图陈半丁1936 写“夏山图”赠梨园新馆图姚华 1925年 无限风光在险峰李可染 1973年 这6幅书画三挖作品由章梫、溥儒、陈半丁共同绘制，书法部分出自章梫笔墨，绘画部分由溥儒和陈半丁分别完成。三位大师都是20世纪前期活跃在京津地区的书画名家，他们或通过雅集、社团等形式交流、增进画艺，或通过友人介绍彼此欣赏、相互借鉴，这种往来促成了京津画派兼收并蓄、多元融合的繁荣景象。 展览的最后一个厅，是与古代文物零距离体验的地方。 这里的三个画卷，都是可以拉出来欣赏的，可惜一手执画卷，一手拍照，效果差了点意思。