大师远去 艺术长青

紫塞山人

　　七绝新韵

赞京剧

文/紫塞山人

京韵京腔乐鼓喧，

梨园盛世唱春天。

小生花旦净生丑，

国粹承传颂众贤。

从美篇文章《大师远去 艺术长青》中提到的“京韵京腔乐鼓喧，梨园盛世唱春天。小生花旦净生丑，国粹承传颂众贤”可以看出，这篇文章主要是在赞美京剧这一国粹艺术。京剧艺术的发展历程中，涌现出了许多杰出的大师，以下是对几位京剧大师的分析以及诗歌评论：

京剧大师分析

1. 梅兰芳

• 艺术成就：梅兰芳是中国京剧表演艺术大师，他创立了“梅派”艺术，对京剧旦角的唱腔、念白、表演、服饰、化妆等方面都进行了创新和改革。他的表演风格优美、细腻、含蓄、典雅，善于刻画各种不同性格的女性形象，如《贵妃醉酒》中的杨贵妃、《霸王别姬》中的虞姬等。他还在国际上积极传播京剧艺术，让京剧走向世界。

• 对京剧的贡献：梅兰芳的表演艺术不仅丰富了京剧的艺术内涵，还提升了京剧在国际上的影响力。他的“梅派”艺术成为京剧旦角的重要流派之一，培养了众多优秀的京剧演员，对中国京剧艺术的传承和发展起到了重要的推动作用。

2. 程砚秋

• 艺术成就：程砚秋是京剧“四大名旦”之一，他创立了“程派”艺术。他的嗓音低回婉转，唱腔幽咽婉转、起伏跌宕，表演风格深沉凝重、刚柔相济。他善于通过唱腔和表演来表达人物的内心情感，如《锁麟囊》中的薛湘灵、《荒山泪》中的张慧珠等。他的唱腔和表演具有很强的艺术感染力，能够深刻地打动观众。

• 对京剧的贡献：程砚秋的“程派”艺术在京剧旦角中独树一帜，丰富了京剧的艺术表现形式。他的艺术风格和表演技巧为京剧旦角的发展提供了新的思路和方向，培养了一批“程派”传人，对中国京剧艺术的传承和发展做出了重要贡献。

3. 尚小云

• 艺术成就：尚小云是京剧“四大名旦”之一，他创立了“尚派”艺术。他的嗓音高亢嘹亮，唱腔刚劲有力，表演风格刚健豪爽、洒脱大方。他善于刻画各种性格豪爽、刚烈的女性形象，如《昭君出塞》中的王昭君、《梁红玉》中的梁红玉等。他的表演动作幅度大，身段优美，具有很强的舞台表现力。

• 对京剧的贡献：尚小云的“尚派”艺术以其刚健豪爽的表演风格和高亢嘹亮的唱腔在京剧旦角中独树一帜。他的表演技巧和艺术风格为京剧旦角的发展注入了新的活力，培养了一批“尚派”传人，对中国京剧艺术的传承和发展起到了积极的推动作用。

4. 荀慧生

• 艺术成就：荀慧生是京剧“四大名旦”之一，他创立了“荀派”艺术。他的嗓音甜润婉转，唱腔俏丽多变，表演风格娇媚婉转、活泼灵动。他善于刻画各种性格活泼、娇媚的女性形象，如《红娘》中的红娘、《金玉奴》中的金玉奴等。他的表演动作细腻传神，身段优美，具有很强的艺术感染力。

• 对京剧的贡献：荀慧生的“荀派”艺术以其娇媚婉转的表演风格和俏丽多变的唱腔在京剧旦角中独树一帜。他的艺术风格和表演技巧为京剧旦角的发展提供了新的思路和方向，培养了一批“荀派”传人，对中国京剧艺术的传承和发展做出了重要贡献。

诗歌评论

1. 《赞梅兰芳》

梅韵悠扬醉人心，

贵妃虞姬舞翩跹。

传艺四方扬国粹，

梨园盛景颂芳贤。

• 这首诗赞美了梅兰芳的艺术成就和他对京剧艺术的传播贡献。通过“梅韵悠扬醉人心”描绘了梅兰芳唱腔的优美动听，通过“贵妃虞姬舞翩跹”展现了他塑造的经典女性形象，通过“传艺四方扬国粹”突出了他在国际上推广京剧艺术的贡献，最后通过“梨园盛景颂芳贤”表达了对他的敬仰之情。

2. 《颂程砚秋》

程腔婉转情意深，

锁麟囊中泪沾襟。

刚柔相济显神韵，

程派艺术永长吟。

• 这首诗赞美了程砚秋的艺术风格和他在京剧旦角中的独特地位。通过“程腔婉转情意深”描绘了程砚秋唱腔的幽咽婉转和富有情感，通过“锁麟囊中泪沾襟”展现了他通过唱腔和表演表达人物内心情感的能力，通过“刚柔相济显神韵”突出了他的表演风格，最后通过“程派艺术永长吟”表达了对他的艺术成就的赞美和对“程派”艺术传承的期望。

3. 《咏尚小云》

尚派高亢声震天，

昭君红玉气如虹。

刚健豪爽展英姿，

尚韵长存颂英雄。

• 这首诗赞美了尚小云的艺术风格和他在京剧旦角中的独特地位。通过“尚派高亢声震天”描绘了尚小云唱腔的高亢嘹亮，通过“昭君梁红玉气如虹”展现了他塑造的刚烈豪爽的女性形象，通过“刚健豪爽展英姿”突出了他的表演风格，最后通过“尚韵长存颂英雄”表达了对他的艺术成就的赞美和对“尚派”艺术传承的期望。

4. 《赞荀慧生》

荀韵娇媚动人心，

红娘金玉舞轻盈。

俏丽多变显灵动，

荀派艺术永长鸣。

• 这首诗赞美了荀慧生的艺术风格和他在京剧旦角中的独特地位。通过“荀韵娇媚动人心”描绘了荀慧生唱腔的甜润婉转和娇媚动人，通过“红娘金玉舞轻盈”展现了他塑造的活泼娇媚的女性形象，通过“俏丽多变显灵动”突出了他的表演风格，最后通过“荀派艺术永长鸣”表达了对他的艺术成就的赞美和对“荀派”艺术传承的期望。

京剧作为中国传统文化的瑰宝，其发展历程中涌现出了许多杰出的大师。他们通过自己的艺术实践和创新，为京剧的发展和传承做出了重要贡献。他们的艺术成就和精神将永远激励着后人，京剧艺术也将在他们的影响下继续传承和发展下去。

以下是一些关于马连良、谭富英、周信芳、盖叫天的评价：

马连良

• 《再集马派名剧赠马连良》（老舍）

淮河营外火牛阵，

天水关头白蟒台，

三字经陈十道本，

状元谱上百花开。

• 这首诗巧妙地将马连良的多部代表剧目融入其中，展现了马派艺术的丰富与多样，体现了马连良在京剧舞台上的卓越成就和广泛影响力。

• 《三角诗：马》（小宇希）

舌大嗓音佳，须生名家。唱念真潇洒，作表身段不差。曾陪老谭演娃娃，后来名声传播天涯。

• 这首诗以简洁的语言概括了马连良的艺术特点，强调了他的嗓音、唱念和表演的潇洒，以及他在京剧界的崇高地位。

谭富英

《谭富英之<空城计>》（佚名）

谭门原籍为湖北省武昌府江邑县，迄今在北京落户已经八十余年矣！本业商，迄富英曾祖（老谭之父）名“谭志道”，乃改业梨园，今日学老生者无不以谭派为准绳。

• 这段文字虽然不是传统意义上的诗词，但它以简洁的语言概述了谭派的历史渊源和谭富英在谭派中的重要地位，展现了谭派艺术的传承与发展。

• 《赞谭富英》（佚名）

须生一行，自余叔岩、高庆奎等退隐后，已成为谭、马天下。富英遵照乃祖叫天遗风，以老戏号召，再衬以一副清亮歌喉，红遍大江南北。

• 这首诗赞美了谭富英继承谭派艺术传统，以清亮的歌喉和精湛的演技红遍大江南北，展现了他在京剧界的卓越成就。

周信芳

• 《三角诗：周信芳》（小宇希）

周名优，才华有，声冠九州。七岁登台后，演剧目五九六，艺术生活六十秋。塑造人物有血有肉。

• 这首诗以简洁的语言概括了周信芳的艺术生涯，强调了他从七岁登台开始，六十年的艺术生涯中塑造了众多有血有肉的人物形象，展现了他在京剧舞台上的卓越成就。

• 《赞周信芳》（佚名）

梅兰芳，程砚秋，周信芳。一个留须谢客，一个归农耕田，一个则在舞台上坚持唱戏抗日。

• 这首诗以简洁的语言对比了三位艺术家在抗战时期的不同选择，展现了周信芳在舞台上坚持唱戏抗日的爱国精神。

盖叫天

盖叫天作为京剧武生的杰出代表，他的艺术成就也广受赞誉。他的表演风格刚劲有力、气势磅礴，被誉为“武生泰斗”。他的代表剧目如《武松打虎》等，展现了他高超的武打技艺和深刻的人物刻画。

　　李少春：文武老生，宗杨派，兼学余派。他的嗓音高亢嘹亮，音域宽广，扮相英俊，台风潇洒。在《野猪林》中，他将林冲的英雄气概和悲剧命运表现得淋漓尽致；在《将相和》中，又将蔺相如的智勇双全展现得恰到好处。

郝寿臣：京剧花脸演员，创立了“郝派”艺术。他的嗓音洪亮，唱腔激昂，念白清晰有力，表演富有激情。在《群英会》中饰演曹操，将曹操的奸诈、多疑、狡猾表现得入木三分。

叶盛兰：京剧小生演员，创立了“叶派”艺术。他的嗓音清脆明亮，唱腔优美动听，表演潇洒自如。在《群英会》中饰演周瑜，将周瑜的儒雅、聪慧、风流倜傥展现得淋漓尽致。

裘盛戎：京剧花脸演员，创立了“裘派”艺术。他的嗓音醇厚，唱腔韵味浓郁，表演生动传神。在《铡美案》中饰演包拯，将包拯的刚正不阿、铁面无私展现得淋漓尽致。

赵燕侠：京剧旦角演员，创立了“赵派”艺术。她的嗓音甜美，唱腔婉转悠扬，表演细腻传神。在《潇湘夜雨》中饰演张翠鸾，将张翠鸾的悲苦、无奈、坚韧展现得恰到好处。