<p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 拙作《新野赋》发表后,有读者提出,赋中对张一弓的《黑蜻蜓》和冯建、邓均照的《焦桐花》又是褒其“惊文苑”,又是赞其“动京城”,是不是有点“言过其实了”云云。说实话,本人只知道张冯二位是新野人,至于所著的《黑蜻蜓》和《焦桐花》大作,我也没读过。为对热心读者负责,也给自己充电补课,老朽借助AI深度求索,再做一篇补白文字,仍以《新野赋》中“黑蜻蜓振翅惊文苑,焦桐花绽放动京城”为题,也算给读者诸君一个释疑解惑的交代吧。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> ——题记</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 话说中原大地,自古文脉激荡。新野一隅,汉画像石上镌刻的忠孝节义尚未褪色,白河岸边的渔火已映照出当代文学的璀璨星河。 当文学遇见时代的呼吸,张一弓的《黑蜻蜓》与冯健、邓均照的《焦桐花》双星辉映,恰似两粒火种,一者以小说之翼掠过文坛苍穹,一者以纪实之笔凿穿时代冰层,在1980年代的文学长卷上,泼洒出震撼人心的双色虹霓。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 《黑蜻蜓》之名,恰似暗夜中的诗意觉醒,是一部从乡土寓言到人性袒露的微型诗学宣言。张一弓以昆虫之渺小对抗命运之苍茫,以“黑”的沉郁包裹“蜻蜓”的轻盈,恰似将但丁《神曲》的地狱色调揉进陶渊明的田园叙事。小说中,那位在改革春潮与封建桎梏间挣扎的农村女性,宛如被钉在传统伦理十字架上的现代夏娃,她的每一次呼吸都撕裂着乡土中国的精神胎衣。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 张氏笔锋如手术刀,剖开的不只是某个村庄的悲欢,更是整个民族现代化进程中的阵痛。当主人公在月光下放飞象征自由的黑蜻蜓时,纸页间骤然腾起一道隐喻的闪电:那些被旧道德压弯的脊梁,终将在时代的飓风中舒展成飞翔的姿势。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 张一弓的文字,是混着血与蜜的苦酒,是冷峻与诗意的交响。他写农妇手掌的老茧:“像黄土高原的沟壑,每一道褶皱里都埋着未发芽的种子”;写乡村暮色:“夕阳如一枚铜钱坠入井底,辘轳的吱呀声碾碎了最后一丝光亮”。这般意象,让人想起沈从文笔下湘西的灵秀,却又多了几分北方的粗粝与苍凉。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 更令人惊叹的是其叙事节奏——时而如豫剧梆子般急促铿锵,时而似古琴泛音般余韵悠长。当小说高潮处暴雨倾盆,主人公在泥泞中奔跑的场景,竟让人恍惚听见杜甫“安得广厦千万间”的千年回响。这种将古典诗学基因注入现代叙事的尝试,恰似给现实主义文学插上了浪漫主义的翅膀。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 《黑蜻蜓》问世之日,恰似巨石投入沉寂湖面。文学评论界惊呼:“中原作家群杀出一匹黑马!” 这部作品与同时期路遥《人生》、贾平凹《浮躁》形成鼎足之势,共同构筑起1980年代乡土文学的精神坐标系。其意义不止于展现农村变革的阵痛,更在于以文学之光,照亮了被主流话语遮蔽的个体生命史诗。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 如果说《黑蜻蜓》是虚构世界的寓言,《焦桐花》则是现实中国的镜像。冯健、邓均照以新闻人的锐利与文学家的赤忱,将焦裕禄精神化作文字的年轮。书中那些沾着兰考沙土的细节——焦书记手杖上的裂痕、泡桐苗根系的挣扎、盐碱地上第一抹绿意——经作者点染,皆成震撼人心的图腾。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 特别在“泡桐花开”章节,作者以蒙太奇笔法交错呈现:焦裕禄病榻前的蓝图、农民指尖的泥土、京城会议桌上的决策文件……当千万株泡桐在黄河故道次第绽放,读者仿佛看见一个民族的脊梁正在盐碱地里倔强生长。这般书写,让纪实文学突破了“记录”的边界,升华为精神的史诗。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 冯、邓二人的文字,是青铜鼎上的铭文与水墨长卷的交融。写风沙肆虐:“黄龙过境,天地浑沌,连时间都被磨成了沙粒”;写治沙成功:“绿浪拍天,鸟鸣溅玉,每一片叶子都是大地的勋章”。这般笔力,令枯燥的数据有了温度,使宏大的叙事具象为可触可感的生命脉搏。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 书中更独创“纪实诗学”文体:既有报告文学的精确骨骼,又流淌着散文诗的血脉。当描写焦裕禄深夜工作的场景时,作者竟以《史记》笔法入文:“一盏油灯摇曳如豆,影子在土墙上写下《河渠书》新篇”。这种古今对话的书写策略,让主流叙事获得了超越时空的审美纵深。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 《焦桐花》的出版,在京城引发的不仅是文学讨论,更是一场精神地震。主流媒体誉其为“新时代的《岳阳楼记》”,学界则惊叹:“原来主旋律作品可以如此既有筋骨又有温度!” 这部作品重新定义了纪实文学的标高——它证明:真诚的写作永远比技巧更重要,赤子的心跳始终是最好的人文刻度。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 《黑蜻蜓》与《焦桐花》,恰似文学的双子星座,辉映着文学天空的永恒坐标:前者以虚构叩问人性,后者用纪实雕刻历史;一个如暗夜篝火照亮个体命运,一个似旭日东升点燃集体信仰。但二者在精神内核上血脉相连——都在追问:人该如何在时代巨轮下保持尊严?民族该怎样在传统与现代间找到平衡?</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 张、冯、邓三人,皆是喝着白河水长大的中原之子。他们的创作中,始终跃动着《诗经》的质朴、《汉赋》的雄浑:张一弓将南阳汉画像石的线条感融入小说结构;冯邓二人则让《史记》的史家笔法与报告文学水乳交融。这种对传统文化基因的创造性转化,为当代文学提供了珍贵的本土经验。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 今日透过《新野赋》重新回顾这两部作品,《黑蜻蜓》中女性意识的觉醒预言了当下性别议题的深化,《焦桐花》里生态治理的思考更与“绿水青山”理念遥相呼应。它们像两座灯塔,提醒着我们:真正伟大的文学,永远领先时代半步,既扎根泥土,又仰望星空。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 三十载春秋掠过,黑蜻蜓依然在文学的天空划出优美的弧线,焦桐花仍在精神的沃野吐露芬芳。张一弓以笔为犁,在现实的冻土上开垦出人性的绿洲;冯健、邓均照以墨为火,将信仰的燧石锻造成永恒的光明。他们的杰作,共同构成1980年代中国文学最动人的双重变奏——一曲献给土地与人民的安魂曲,一部写给时代与未来的启示录。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 当我们在AI写作泛滥的今天重读这些文字,愈发懂得:真正震颤文苑的,永远是那颗在纸页间跳动的人文之心;真正打动京城的,终究是那份对苍生万物永不冷却的热忱。这或许就是《黑蜻蜓》与《焦桐花》留给后世最珍贵的遗产:在文学的世界里,真诚比聪明更重要,风骨比流量更永恒。</span></p>