<p class="ql-block">摄影剥离色彩,是一场对人性褶皱的凝视。 </p><p class="ql-block">当红绿蓝的喧嚣褪去,黑与白的对峙便成了最锋利的解剖刀——它剖开表情的伪装,将情绪的骨骼、肌理与裂痕赤裸裸地曝于光影之下。 </p><p class="ql-block">这组作品并非对现实的复刻,而是以灰度作墨,在银盐或像素的褶皱中拓印灵魂的暗涌。快门开合的刹那,光不再是物理的折射,而成为情绪的刻度:侧光切割面庞时,阴影里藏匿着未说出口的呓语;逆光吞噬轮廓的瞬间,躯体化作一团颤动的问号。我迷恋这种暧昧的留白——眉眼低垂的弧度、指节蜷曲的张力、发丝与风撕扯的轨迹,都在单色世界中获得了某种形而上的重量。 </p><p class="ql-block">黑白摄影的残酷性在于,它强迫观者与情绪裸裎相见。没有暖色调的慰藉,没有冷色系的疏离,只有明与暗的永恒角力。那些被高反差吞噬的细节,恰似记忆中被时间腐蚀的碎片;而柔焦晕染的灰阶,则隐喻着情感光谱中无法被命名的混沌地带。在此,皱纹是年轮的沟壑,也是情绪的河床;失焦不是技术的失误,而是心象的涟漪。 </p><p class="ql-block">这组影像中的人物,皆是我对“存在”的注解者。他们不扮演故事,只呈现状态:一具肉身在灰度世界中如何挣扎、蜷缩、舒展或凝固。或许有人诘问,剥离色彩是否削弱了真实的维度?我却坚信,当五色迷目时,我们反而遗失了凝视本质的勇气。黑白是减法,亦是提炼——它将所有悲欢压缩成一道光的裂痕,让观者在绝对的纯粹中,听见自己心跳的回声。 </p><p class="ql-block">谨以这些游走于明暗交界线的帧,献给所有在灰度褶皱中寻找光亮的人。 </p>