黄土高原上的“秦腔王”

八旬老朽 陇上人

　　在甘肃会宁这片沟壑纵横的黄土高原上，秦腔那苍凉而悠远的唱腔早已深深融入百姓的血脉之中。而一位面部血管瘤的残疾人，以半生的坚守将这门古老的艺术演绎成传奇——他便是被乡邻尊称为“秦腔王”的安万赋。他的故事不仅是一部民间艺人的奋斗史，更是一曲关于生命坚韧与文化传承的壮丽赞歌。

一、苦难童年：命运以痛吻他，他却报之以歌

安万出生于会宁农村，自幼因血管瘤面部残疾。在那个物质匮乏的年代，残疾意味着生存的艰难。他无法像同龄人一样奔跑劳作，甚至被一些人视为“累赘”。然而，命运的枷锁未能锁住他的心灵。一次偶然的机会，他在村头戏台下听到秦腔《铡美案》的唱段，高亢悲怆的嗓音如惊雷般击中了他。“戏里的包公一吼，我觉得骨头缝都震得发麻！”他回忆道。自此，秦腔成了他黯淡生活中的一束光。

自学之路的艰辛：

没有师傅指点，他靠捡来的破收音机反复听磁带，趴在戏台边偷学身段。为了练嗓，他每天黎明爬到山峁上，对着空旷的沟壑喊唱，直到嗓音嘶哑；为了模仿老生“抖须”的动作，他用麻绳绑住下巴练习，脸上勒出血痕。村民起初嘲笑他“瘸子想登天”，但他只是沉默地攥紧拳头：“戏里唱‘人生如戏，戏如人生’，我的戏，得自己唱下去。”

二、舞台人生：“秦腔王”

从草台到“名角”：

20世纪90年代，安万赋开始走村串乡，在红白喜事、庙会集市上搭台唱戏。他擅演包拯、关羽等正气凛然的角色，一曲《下河东》《斩单童》唱得悲愤激越，拐杖击地声与唱腔节奏浑然一体，竟成了独特的表演符号。一次庙会演出，暴雨突至，观众纷纷躲雨，他却岿然不动，在雨中唱完《金沙滩》，嘶吼声混着雨声震撼全场。自此，“秦腔王”的名号不胫而走。

艺术特色**：

唱腔：融合了陇东秦腔的粗犷与个人命运赋予的苍凉，尤擅“苦音腔”，一句“王朝马汉喊一声”能令听众潸然泪下。

表演：因身体限制，他独创“静中取势”——以眼神、手势的顿挫替代大幅身段，反显出一种沉郁顿挫的张力。

剧目：除了传统戏，他还将民间故事编成小戏，如《会宁汉子闯天下》，用方言土语唱出黄土坡上的悲欢。

#三、一个人的“非遗保卫战”

传承困境中的孤勇者：

随着娱乐方式变迁，秦腔观众日渐稀少。许多民间戏班解散，但安万赋仍坚持带徒弟（多为残疾人或贫困青年），免费传授技艺。他常说：“秦腔是咱的根，根断了，魂就散了。”没有经费，他用低保收入购置戏服；没有舞台，他带着徒弟在田间地头、敬老院义务演出。2015年冬，他顶风冒雪赶三十里山路为一位孤寡老人唱寿戏，途中摔断肋骨，却硬撑着完成演出。

草根影响力：

媒体关注：2018年，甘肃电视台以《黄土坡上的“吼破天”》报道其事迹，镜头中他瘸着腿教孩子甩水袖的画面感动无数观众。

社会荣誉：2020年，他获评“会宁县非物质文化遗产传承人”，颁奖词写道：“他以残缺之躯，守护了艺术之完整。”

春节前，安万带领他的团队，在西窝子西安，唱了八天八夜，数万人看戏，火暴西安，完成了他的人生理想。

民间回声：有网友留言：“听安万的秦腔，像听见黄土高原在哭，在笑，在活着。”

四、超越舞台：残疾人群体的精神灯塔

安万赋的存在，早已超越了一个艺人的范畴。他创办“残障艺人互助会”，带领成员编草编、唱戏，实现经济自立；他走进校园演讲，告诉孩子们：“瘸腿的人也能站成一座山。”一位因车祸致残的青年在他的鼓励下重拾生活希望，哽咽道：“安老师唱戏时，我听见了自己的命。”

五、争议与坚守

有人质疑他的表演“土气”“不专业”，他淡然回应：“秦腔本就是庄稼汉的艺术，离了黄土味，还算甚秦腔？”也有商人高价请他商业演出，他拒绝：“我的戏是唱给老百姓的，贴上价钱码，魂就没了。”

结语：生命的秦腔永不谢幕

如今，年过六旬的安万赋仍活跃在乡间舞台。夕阳下，他的身影与苍茫黄土融为一体，一声秦腔吼出，山河回响。他的故事，恰如秦腔唱词所云：“任凭它千难万险，好男儿志在云端。”在这片古老的土地上，一个残疾人用一生证明：真正的艺术从不由命运定义，而在于灵魂能否发出光来。