幸福回忆一一文艺专著出版感言（五）不该忘了她！《李伯钊和蓝衫团的孩子们》作者谢诸位前辈对该作出版的策勉！

杨斌（星光）

作者杨斌像 　《李伯钊和蓝衫团的孩子们》 （序） 刘云 红色土地孕育了红色政权，也萌生了红色艺术；革命战争，造就了一代革命领袖，也锻造出一批红色艺术的开拓者和奠基人。李伯钊就是他们中的卓越代表。 李伯钊，1911年3月20日出生于四川省重庆市。1924年考入就四川省立第二女子师范学校，1925年加入中国社会主义青年团。次年赴苏联入莫斯科中山大学学习，开始文学创作和戏剧活动。1929年与杨尚昆结为夫妻。1931年回国在上海从事女工运动，同年进入中央苏区，历任红军学校教员、《红色中华》报编辑、工农剧社蓝衫团学校校长兼蓝衫剧团团长、高尔基戏剧学校校长兼中央苏维埃剧团团长。后长征至陕北，一直从事戏剧教育工作。抗日战争时期，曾在山西临汾办过学兵队，主办晋东南鲁迅艺术学校。曾任中共北方局宣传科长，中共中央党校文艺工作研究室主任。参加过延安文艺座谈会和解放区的土地改革运动。1948年到石家庄，任华北局文委委员兼华北文联副主任。北平解放后，任北京市文化局长、华北人民文工团团长等职。中华人民共和国成立后，历任中共北京市委文委书记，北京人民艺术剧院院长，北京市文联副主席，中央戏剧学院党委书记、副院长，并长期坚持戏剧创作，一生作品甚多，被誉为我国“红色戏剧”的开拓者与“红色艺术教育”的奠基人。李伯钊同志1985年4月17日逝世，享年74岁，她把自己的一生都献给了党的事业，献给了革命文艺事业，我们不应该忘记她对文艺事业的伟大功勋。 今年是李伯钊同志诞辰100周年，更是中国共产党成立90周年，中华苏维埃共和国临时中央政府成立80周年。我省剧作家杨斌同志举十年之力，创作出长篇电视连续剧《李伯钊和蓝衫团的孩子们》文学剧本，为我党九十华诞、中华苏维埃共和国临时中央政府成立80周年和李伯钊同志诞辰100周年献上了一份厚礼。 长篇电视连续剧《李伯钊和蓝衫团的孩子们》描写一群苏区孩子在毛泽东、朱德、周恩来、刘少奇、张闻天、瞿秋白、徐特立等领导人的亲切关怀和李伯钊、沙可夫、赵品三等艺术家的悉心培育下茁壮成长的故事，着力揭示了他们共同美好的理想追求、亲密友好的相互关系和丰富多彩的内心世界。剧本采用纪实性风格，再现了从1931年秋中华苏维埃临时中央政府成立到1934年秋主力红军离开中央苏区北上长征那段重要史实，并在不违背大的历史背景前提下进行了一些合理的艺术虚构，精心塑造了李伯钊、红米、毛泽东等众多老师、孩子和领袖的艺术形象，原生态地再现了苏区红色歌舞戏剧风采，并挖掘出不少鲜为人知的有趣故事。剧本故事流畅，人物鲜明，情节曲折，语言生动，有不少感人细节，可望在一定程度上满足今天青少年对历史的好奇心和对艺术的特有审美情趣，从而多方面得到有益启示。 杨斌同志“老骥伏枥，壮心不已”，为青少年笔耕不辍的可贵精神值得称道，尤其在当前儿童文学作品匮乏，革命历史题材影视作品有被“演义”、“戏说”和“商业”化的景况下，仍坚守着一个老作家的责任和良心，实在难能可贵。日前，笔者应邀出席了由江西省老年文艺家协会、江西省关心下一代工作委员会老艺术家委员会、江西省影视家协会、江西省艺术研究院联合召开的“纪念李伯钊同志诞辰100周年暨《李伯钊和蓝衫团的孩子们》剧本研讨会”。会上，诸多同志对剧本给予了一致的充分肯定，并对进一步修改提出了中肯的意见。衷心希望电视剧《李伯钊和蓝衫团的孩子们》能早日与观众见面，并祝贺《李伯钊和蓝衫团的孩子们》一书隆重出版！ 2011年9月于南昌注：刘云，中共江西省文艺学校原总支书记、副校长，江西省文化厅革命文化史料征集工作委员会原副主任，江西省艺术研究院特约研究员。中国解放区文学研究会理事，江西省老年文艺家协会常务副会长，江西省关心下一代工作委员会老艺术家委员会副主任，《江西文艺史料》主编。中国戏剧家协会会员，江西省戏剧家协会顾问。著有话剧《八一风暴》（合作）等多部剧作和主编出版《中央苏区文化艺术史》等数十部研究文集。主要业绩收入《中国戏剧家大辞典》和《云峰集》、《云峰续集》。 十年磨砺一朝亮剑 （《李伯钊和蓝衫团的孩子们》序二） 吴之帆 人生的际遇十分复杂，概而言之，是认识人生、享受人生、忍受人生，更高拔者，是为创造人生。 杨斌同志就是一个既已认识人生、正在享受人生，又能忍受人生，而且还通过超乎常人的努力成为创造人生的人。 他是一个农家子弟，年少时只受过初中教育。一般说来，不大可能超脱平庸的臼窠，更遑论成为卓越。事实是：他通过军旅生活的长期磨砺和自己坚持不懈的努力，硬是跻身于部队文艺创作员的行列，成为一个军旅作家。退休后，他军色不褪，退而不休，一年到头，风风火火，东奔西跑，有计划有目的的坚持采访、采风，醉心戏剧创作，终于出类拔萃，让他成为一个优秀的影视人，江西文坛有他一席之地，而他也可以为自己真正的有所作为而自豪。 他忍受的是长期创作所必应承受的寂寞、孤独和劳顿，他享受的是创作给他带来的异样的快乐，更通过创作的积累和光华提升他的人生，创造了自己的艺术人生。 他为什么能这样？关键是他总是有梦，而且用不辍的努力去圆一个个梦。 少年时，他就有一个“要当文艺兵”的梦。圆了这个梦之后，他又有一个毕生事艺的梦。在圆这个梦的过程中，又萌生出一个更大的梦，一个渴望为红土地为主旋律写出精品的梦。 别的暂且不谈，最为值得称道的是，他花了十年时间，五易其稿，写出了反映中国革命文艺初始阶段基本面貌的《李伯钊和蓝衫团的孩子们》多集电视连续剧。 这是一个大胆的尝试，由于它的复杂和艰难，没有多少人会置身其中. 这是一个鲜妍的谋划，在当前文艺逐渐疏离人民群众的主体、疏离现实生活，过度商业化、娱乐化，过度“搞笑”和“煽情”的今天，没有多少人愿意做这样的尝试。 这也是一个力量的展示，对于这个剧本的创作，杨斌同志投入了更大的热情，而且也更充分地表现了他写作的才华。虽然他已经进入了桑榆岁月，但宝刀未老，锋芒依旧，而在思想力度上比过去更有睿智，更加深沉。 我有机会拜读了这个剧本的第四稿，并写出了《“李伯钊和蓝衫团的孩子们”一剧试析》（以下简称“试析”），以后又参加了由江西省老年文艺家协会、省关工委老艺术家委员会、省艺术研究院、省电影家电视艺术家协会联合召开的纪念李伯钊同志百年诞辰暨《李伯钊和蓝衫团的孩子们》第四稿的研讨会，对此剧本及与它有关的情况有了更多的了解。现在，杨斌同志在第四稿研讨的基础上做了一些必要的改动和调整，并化“集”成“章”，由原来的22集改为41章，使每一章的内容更为精当简约。 综观第五稿（也是定稿），我依然坚持“浅析”中对它的基本评价。一是背景清晰，主题鲜明。它让当时中央苏区的革命文艺和参与其中的人物，置于第三次反“围剿”直至开始长征这一大背景中，置于“一苏大”召开至“二苏大”及以后一段时间的生活和斗争中，底色清晰鲜明，人物的活动、事件的展开件件落实，有依有据。二是人物集中，重点突出。内中出现的人物很多，集中写了李伯钊；事件错综纷纭，重点写了李伯钊带领、培育蓝衫剧团的孩子们成长的过程和闪光点，这让李伯钊和蓝衫团的孩子们中的红米、狗伢、南瓜、泥鳅他们一个个形象丰满，弥眼烙心。三是矛盾迭出，故事生动。当然，这中间最为生动的细节当属“三块钱”、“盐巴”、“坐牛车”、“红米脱险”、“狗伢献身”和红军主力部队北上前、文艺战士们“去”与“留”的故事。矛盾迭出，递至高潮，结结解解，熠熠生光。四是语言妥贴，富于个性。语言是人物精神的外壳，是人物综合底蕴的展现。剧作中，让我们看到了作者在人物语言方面所下的功夫：人物层面不同，语言表现各异，个性鲜明，百姓语言中赣南的地方特色也得到了相当的表现。五是组合完整，线索分明。从1931年10月到1934年10月这整整三年中，苏区革命文艺在血与火的斗争中的经历和所得到的磨炼与升华，是一个顺畅而完整的组合。李伯钊和蓝衫团的孩子们，在战火中学习着，经历着，奉献着，成长着。中国革命的初始文艺在浴火中诞生，在枪林弹雨中辉煌。 读了这个剧本，至少可以给人们留下这样的印象：作为一个剧作家的杨斌同志对待创作是多么艰辛和严谨，十年磨砺，一朝亮剑，剧本的付梓，实在是对剧作者使命感和责任感的嘉勉，是对一个作家的本色和良知的赞许；中国革命文艺的初始阶段是多么的艰难，而它所绽放的艺葩又是多么的馨香和灿烂，作为一代代中国革命文艺的后继者，当从那“艰难”和“馨香、灿烂”中得到深切的启示——事艺者当永远不能忘记这一峥嵘的革命文艺的源头，永远不能忘记贴近生活、贴近广大人民群众，永远不能忘记自己所肩负的使命和责任，更时刻警惕不要沦落为纯功利和金钱的奴仆；李伯钊、沙可夫、赵品三、钱壮飞、胡底等革命文艺的先辈和当时分管文艺工作的直接领导人瞿秋白等同志的革命文艺的理论和实践，永远是其后一代又一代从艺者的光辉典范，而李伯钊和她所带领、培育的蓝衫剧团的孩子们，他们崇高而又生动的形象，他们的优秀品质，将永远铭刻在后人的心中，让人感动，让人激勉，也让人深思。…… 感谢省老年文艺家协会的安排，谨受剧作者的诚挚嘱托，写了以上的文字，让我有机会说出自己的一些感受和心得，就此作为抛砖引玉之疏，祈教于大方之家和广大读者。 我相信，这一剧本的出版，这一当年中央苏区文艺原生态的艺术裸现，当能引起广大读者、特别是广大青少年读者的兴趣和探索。 我相信，这一长篇电视连续剧剧本在庆祝中国共产党成立90周年、庆祝中华苏维埃共和国中央临时政府成立80周年、纪念红色戏剧的开拓者李伯钊同志诞辰100周年之际面世，将会在当今的文坛催生几波涟漪。 我还相信，时日不会很久，它将被有识有力之士精彩地搬上荧。 就此搁笔。 2011年10月14日于南昌 注：吴之帆，本名吴龙兴，作家，教授。国际中华文化艺术协会杰出功勋会员，中国文艺家协会会员，中国现代文艺学会常务理事，中国国学学会研究员，江西省作家协会会员，江西省诗词学会会员，江西老年大学文学创作研究室名誉主任，江西省老年文艺家协会副会长。著有诗歌《五月礼赞》等，散文集《彼岸掠影》、《从海到海》等。 不该忘了她 （《李伯钊和蓝衫团的孩子们》序二） 王宝莉彭劲松 带着对红色戏剧的开拓者、革命文艺的老前辈李伯钊同志的无限崇敬和深深怀念，大热的天，我们一气读完了我省剧作家杨斌同志的新作——长篇电视连续剧《李伯钊和蓝衫团的孩子们》文学剧本。作者又把我们带回到那片神奇的土地，那个烽火硝烟的年代，那段激情燃烧的岁月…… 我们似乎看到一位年轻、靓丽、飒爽英姿的红军女干部，正领着一帮活泼、可爱、半大不小的男女孩子，活跃在中央苏区农村的打谷场上，兵工厂的大庙里，苏维埃的中央大礼堂内，乃至反“围剿”前线的战壕里，为辛勤耕作的老表们，为加紧制造的军工师傅们，为出席苏维埃会议的代表们，乃至为等待冲锋的红军战士们表演《黑人吁天录》、《为谁牺牲》、《志愿当红军》、《战斗的夏天》、《我——红军》等戏剧和《村女舞》、《红色机器舞》、《团结舞》、《马刀舞》、《海军舞》等舞蹈，演唱《送郎当红军》、《当兵就要当红军》、《苏区干部好作风》、《上前线》、《炮火声唻战号声》等红歌的动人情景。她（他）们便是李伯钊和“蓝衫剧团”的孩子们…… 剧本采用了纪实性风格，既反映了历史的原貌，也作了合理必要的艺术虚构，着力刻画人物的内心世界，烘托当年的革命气氛。全剧故事跌宕起伏，最后形成高潮，尤其于都河畔浮桥头旁“十送红军”那一场戏，十分悲壮，也十分感人，我们都是噙着泪水看完的。还有结尾部分，红米（曾奶奶）的梦境与十五年后的真实感受的描写：“……是梦又不是梦，十五年后，我们真的胜利了！我也真的被邀请到首都北京参加国庆观礼，真的见到了毛主席、朱总司令，还有李校长和赵社长，我还给他们演唱了兴国山歌呢！”作者采用革命的现实主义和革命的浪漫主义相结合的表现手法，更能揭示人物的内心世界，表现人物的崇高革命理想…… 我们觉得剧本中的主要人物设计是合理的，李伯钊、红米、泥鳅、狗伢、南瓜、辣椒大叔、傻哥妈，还有毛主席、朱总司令、彭德怀都是必不可少的，也立起来了。剧本定位“儿童剧”是对的，写老师（李伯钊等），写一些领袖人物（毛泽东、朱德等），正是为了写好儿童，因为儿童的成长过程，离不开大人们的引导和培养。而且剧本中的大人，出现都很及时、自然，并无牵强附会之感，亦无历史争议之嫌。当然，就目前剧本而言，出场的大人，特别是中央级领导人是多了些，建议投拍时尽量减少，有些可以推到背景上表现，用画外音交代为好，以减少审批上的麻烦，降低摄制成本。但作为小说出版，也可以多保留几位，以拓展读者的想象空间，增加知识面，增强感染力…… 儿童剧中要表现的主要人物，也可以是双向或多向的。同时，他们又是相辅相成的。我们注意到，作者从事的专业、身份地位和社会兼职表明，《李伯钊和蓝衫团的孩子们》着力想表现的恐怕不只是孩子们。就社会兼职而言，他是一位关心下一代工委成员，当然更多想到的是孩子们，更关注他们的健康成长；就身份地位而言，他是一位退休的老党员，更愿意把老一代无产阶级革命家，特别是革命领袖开创的我党的优良传统作风传承给下一代；他更是一位专业戏剧工作者，对与戏剧有关的人和事更有兴趣，对他们的生活也更熟悉，特别对那些在事业上为人民做出过特殊贡献的同行，更生敬意，甚至愿意为他们受到的不公平待遇鸣不平。这大概就是作者把红米、李伯钊、毛泽东同时作为主要人物来塑造的原因，所以他在剧本的序幕和尾声中刻意地安排了一首原生态唱法的童谣，也是本剧的主题歌：《月光光星光光烛光光》…… 看得出，作者的笔墨还是重点放在了李伯钊的身上，这是因为，李伯钊是全剧的贯穿人物，是领袖和孩子间的桥梁和纽带，更是我党早期革命文艺工作者中的杰出代表和伟大女性。正如军旅作家卢弘（洪炉）在《不该忘了她——纪念焦菊隐想起李伯钊》一文中所说：近来在报刊上看到不少文章报道，如纪念戏剧家焦菊隐先生百年诞辰和去世３０周年（文章刊出时间是2006年7月6日），高度评价了他在全国解放后，特别是在北京人艺的艺术建树。不过许多文字从未提到一个人，而这个人对焦先生是至关重要的，焦先生在新中国初期的被请出山和委以重任，就是由这个人慧眼识珠，并顶着相当的压力，把他从学校“挖”到北京人艺，首先由他执导了老舍先生的《龙须沟》，不只使北京人艺“一炮走红”，更使焦菊隐和老舍一再合作，直至共同创造了我国话剧艺术的颠峰之作《茶馆》。正是这个人，当初毅然任命焦先生为剧院艺术委员会主任、总导演兼副院长，这才由此奠定了北京人艺的基本风格，又因此使北京人艺成为我国话剧艺术的典范。也由于有了北京人艺这一“平台”，焦先生才有了用武之地，得以实现自己的抱负，展示了他的才华、主张和创见，从而造就出一位杰出的艺术大师。遗憾的是，不只这些关于焦先生的文章没有提到她，近年来有关老舍先生当年的文章，也没有人写到她，连北京人艺的建院纪念文集史册之类，也似乎忘了她，不说这是“数典忘祖”，也是喝水忘了“掘井人”，而这是不应该和不尊重历史的，应该有人来为她说几句话。这里说的她，就是我国老一代戏剧家，中国人民军队和革命根据地戏剧艺术的创业开拓者之一，为戏剧事业奋斗终生的老红军女战士——李伯钊同志。从大量史料中可以看到，李伯钊一生对革命文艺事业，有着一系列“第一”甚至“惟一”的贡献：她是中国工农红军第一个戏剧团体——八一剧团的创始人之一；是革命根据地第一座戏剧学校——高尔基戏剧学校的创办人和主持者；第一个用话剧、歌剧等艺术形式，正面表现了革命战争；主编、主导和主演了第一批影响巨大的戏剧作品；在二万五千里长征中，她不仅是惟一一个参加了一、二、四方面军长征的老战士，又是三个方面军文艺训练班和剧团的惟一讲授者和领导人；长征刚结束，她又和丁玲共同创建了党领导的第一个“全国文艺协会”；抗日战争中又参与创建了解放区第一座最高文艺学府——延安鲁艺，于１９３８年创作并成功演出了第一部新型抗战歌剧——《农村曲》，这一作品不只传遍各解放区，还演到了国民党统治区；接着又创办并领导了第一个鲁艺分校——鲁艺晋东南分校，在此前后还参与或主持创建了延安第一个交响乐团、第一个电影制片厂等等；新中国诞生前，又主持并率领了我国第一个出国艺术团，将我国革命歌舞第一次推上了国际舞台；接着投入了新中国特别是北京市的新文化开创和建设事业，创办并领导了第一座大型国家剧院——北京人艺；又参与创建和领导了第一座话剧艺术学府——中央戏剧学院；亲自创作了第一部反映长征史诗的歌剧《长征》，其中塑造了毛泽东的第一个舞台艺术形象……她在艺术事业上的创造建树、业绩功勋，硕果累累，举不胜举…… 我们十分赞成卢弘作家的观点，更赞赏杨斌同志能在中国共产党成立90周年、中华苏维埃共和国临时中央政府成立80周年、李伯钊同志诞辰100周年之际，推出他的大作《李伯钊和蓝衫团的孩子们》文学剧本并打算自费出书的壮举。最热烈的祝贺《李伯钊和蓝衫团的孩子们》一书的出版，并期待能早日把《李伯钊和蓝衫团的孩子们》一剧搬上屏幕！ 2011年9月南昌 注： 王宝莉，江西省文学艺术界联合会原办公室主任。江西省老年文艺家协会副会长。是南下部队文工团老战士，主演过歌剧《刘胡兰》、大型话剧《回到祖国怀抱》等。 彭劲松，江西省文化厅外事处原副处调研员。江西省翻译工作者协会文学译著委员会副主任、省老年文艺家协会《江西文艺史料》编辑部副主编。翻译、写作文学作品等150余万字。 作者简介 杨斌（笔名星光），军旅作家，影视剧、儿童剧作家。1941年10月出生，江西南昌人。1959年12月入伍。1960年12月加入中国共产党。历任中国人民解放军独立第八通信团电话连守机员、文教，一连文书、班长，一营营部书记，团政治处宣传干事，一连副指导员，赴闽北前指通信连代指导员，福州军区司令部直政宣传干事，军区独立防化营副政治教导员，福州军区政治部文化部干事、团职创作员兼部党委秘书，南京军区驻南昌铁路分局军事代表办事处政治委员。参加过1962年紧急备战、1979一1984年自卫反击战铁路运输保障工作，在部队荣立三等功二次、嘉奖五次。1986年转业，历任中共江西省话剧团支部书记、江西省木偶剧团团长兼书记、江西长城影视中心总经理兼总编导、江西省关心下一代工作委员会老艺术家委员会主任。被评为全国“百姓学习之星”、江西文演集团优秀共产党员、南昌最美退役军人、南昌市关心下一代工作先进个人、南昌市十佳优秀宣讲员。是中国电视艺术家协会会员、中国话剧艺术研究会会员、中国木偶皮影艺术学会理事、江西省电影家电视艺术家协会会员，国家二级编剧。著有《皮旅——中原东路突围记》《矮砣砣——解缙》《包二爷打工》《状元老表》《快乐嫂》《迷彩预备队》等多部影视剧，《闪光de水晶》《清贫》《摆渡》《家园》等多部舞台剧，出版发行《毛泽东与中华苏维埃共和国》《李伯钊和蓝衫团的孩子们》《我是一片枫叶》《春天的信息》《苦楝花开》《星光集》等多部文学专著，获得过国家“金童奖”、“金鹰奖”提名和全国“优秀行业电视剧奖”、华东六省市优秀电视剧“银燕奖”、南方八省（区）“课本剧比赛一等奖”、江西省文艺创作“三个一”工程一等奖、江西省“优秀电视剧奖”等。入编《当代中国电视人》辞书和江西《文演名家》系列纪录片。