“天府曲韵——非遗曲艺书场”在悦来茶园精彩上演

弦歌蜀韵（免送花）

　　2025年3月2日下午2时，一场充满巴蜀韵味的非遗曲艺盛宴在成都锦江区华兴正街54号的悦来茶园隆重举行。由成都市非物质文化遗产保护中心倾力打造的“天府曲韵——非遗曲艺书场”，凭借其深厚的文化底蕴与独特的艺术魅力，吸引了四川曲艺界的大咖、四川省非遗保护协会的专家学者，以及众多市民和曲艺爱好者前来观赏。现场座无虚席，气氛热烈，观众们怀着对传统文化的热爱与期待，沉浸在这场视听盛宴之中。节目单上列出了多个曲艺表演项目，让人对接下来的演出充满期待。

　　演出尚未开始，悦来茶园内便已热闹非凡。古色古香的茶园内，茶香与曲韵交织，仿佛穿越时空，将观众带回了那个曲艺兴盛的年代。随着演出的正式拉开帷幕，现场气氛瞬间被点燃。这里不仅有茶香四溢的环境，还有那浓厚的文化氛围，每一个角落都散发着历史的气息，人们在这里等待着一场文化的洗礼。

　　本次书场汇聚了众多国家级非遗代表性项目，包括婉转悠扬的四川清音、四川扬琴、四川竹琴，以及幽默风趣的金钱板、相声等。此外，多个省级、市级非遗代表性项目也齐聚一堂，为观众带来了一场别具一格的视听盛宴，充分展现了不同风格的曲艺魅力。这些曲艺形式各具特色，它们如同一颗颗璀璨的明珠，在巴蜀大地上闪耀着独特的光芒，让人们感受到传统文化的博大精深。

　　本次演出特邀省曲协会驻会副主席、秘书长，中国曲艺家协会第九届理事会理事，国家一级演员李多担任主持。李多站在舞台上，用他那富有感染力的声音向观众介绍着每一个节目，他的存在如同桥梁，将观众与表演者紧密相连，让整个演出更加流畅自然。

　　演出在琵琶弹唱《让美丽成都更加灿烂》的悠扬旋律中缓缓拉开帷幕。舞台上，演员们身着淡雅的绿色服装，宛如春日里绽放的嫩芽，清新而灵动。她们手中的琵琶轻拨慢捻，奏出一串串清脆而动听的音符，仿佛在轻声诉说着成都这座古老而现代的城市所蕴含的美丽与繁荣。

杨冬卉、宋玲娟、王世祺、吴玥含、陈琬琪、许馨匀、何欣悦、侯子寒、蔡佩君等演员们，用她们精湛的技艺和饱满的情感，将音乐化作细腻的画笔，在观众的心中勾勒出一幅幅动人的画面。从古街深巷的烟火气到现代都市的繁华景，从锦江两岸的杨柳依依到宽窄巷子里的悠闲时光，成都的每一处风景、每一段故事，都在她们的琵琶声中栩栩如生。

随着旋律的流淌，观众们仿佛被带入了一个充满诗意与温情的成都，感受着这座城市独有的魅力与韵味。这不仅是一场琵琶弹唱的表演，更是一次心灵的对话，让每一位观众在悠扬的乐声中，与成都这座美丽的城市深情相拥。

　　相声《如此垃圾》由尹云飞、闫凯两位演员倾情演绎。舞台上，两人一搭一唱，配合默契，用幽默诙谐的语言和夸张生动的动作，将生活中关于垃圾分类的种种现象巧妙地融入相声表演中。他们以独特的视角和风趣的表达，将那些看似平常却又容易被忽视的生活细节一一呈现，引得观众席上笑声不断，掌声连连。

　　在他们的表演中，垃圾分类不再是一个枯燥的话题，而是一场充满智慧与趣味的喜剧盛宴。尹云飞的机智调侃与闫凯的巧妙回应，让观众在欢笑中对垃圾分类有了更深刻的认识。这种寓教于乐的表现形式，不仅让观众在轻松愉悦的氛围中感受到曲艺的独特魅力，更引发了大家对环保问题的深入思考。

　　由宋玲娟、许馨匀、王世祺三位演员分别主唱的经典曲目《布谷鸟儿咕咕叫》《小放风筝》与《摘海棠》如一幅精美的画卷徐徐展开。舞台上，她们身着精美的传统服饰，翩翩起舞，一颦一笑间尽显古典韵味，仿佛从古画中走出的仙子，将观众带入一个如梦如幻的艺术世界。

　　她们的演唱婉转悠扬，宛如山间清泉，潺潺流淌，将生活的美好与诗意娓娓道来，仿佛为观众轻轻推开了一扇通往田园牧歌的窗。宋玲娟、许馨匀、王世祺三位演员嗓音清亮而富有穿透力，声声入耳，宛如天籁之音。她们的演唱细腻入微，时而高亢激昂，直冲云霄；时而低回婉转，如泣如诉，将四川清音的独特韵味展现得淋漓尽致。在她们的歌声中，布谷鸟的啼鸣、风筝的飘荡、海棠花的娇艳仿佛跃然眼前，带着观众一同走进那充满诗意与温情的世界。

乐队成员杜红霞、杨冬卉、饶静、蔡佩君、何佳俊的伴奏更是为这场视听盛宴增色不少。他们用精湛的技艺和默契的配合，将二胡的悠扬、扬琴的清脆、琵琶的灵动交织在一起，营造出一种和谐而美妙的氛围。每一个音符都像是精心雕琢的珍珠，串联起整首曲子的意境与情感，让观众在音乐的海洋中尽情遨游。

　　在金钱板《张飞买锅盔》的表演中，演员谢赤非以独特的表演形式和诙谐幽默的风格，将这个流传于四川民间的三国故事演绎得生动而精彩。他手持三块竹板，左右手配合默契，通过击打竹板发出清脆的节奏声，为说唱伴奏，将张飞买锅盔的细节描写得惟妙惟肖。

谢赤非的表演风格极具感染力，他用四川方言说唱，语言风趣、通俗易懂，唱词合辙押韵，节奏明快，生动刻画出张飞单纯亲切的性格以及小商贩的机智幽默。在表演中，他巧妙运用“打、说、唱、演”四种形式，将一个简单的买锅盔场景变成了一场充满智慧与趣味的喜剧。

通过谢赤非的精彩演绎，观众不仅在欢笑中感受到了金钱板的独特魅力，更领略了这一国家级非物质文化遗产的艺术价值。

　　在四川扬琴的经典之作《声声慢·寻寻觅觅》中，演唱者刘明辉以其动人心弦的嗓音，将这首充满诗意的作品演绎得细腻入微、淋漓尽致。她的声音婉转悠扬，仿佛在低语间诉说着无尽的哀愁与深情，将李清照笔下的那份凄美与孤独展现得淋漓尽致。

乐队成员杜红霞、何佳俊、蔡佩君、陈琬琪、何欣悦、刘睿曦的伴奏更是为这场演出锦上添花。他们以精湛的技艺和默契的配合，营造出一种空灵而深沉的氛围。扬琴的清脆、京胡的悠扬、三弦的醇厚交织在一起，完美地烘托出演唱者的唱腔，展现出四川扬琴独特的艺术魅力。

整场演出不仅充满了浓郁的地方特色，更通过音乐与表演的融合，将观众带入了一个充满诗意与情感的世界。刘明辉与乐队的精彩演绎，让四川扬琴这一国家级非物质文化遗产在现代舞台上焕发出新的光彩。

　　在小品《帮忙》的舞台上，尹云飞、王露、罗云、曹琳婕四位演员以他们精湛的演技和默契的配合，为观众们带来了一场充满生活气息与幽默智慧的精彩表演。他们的演出如同一幅细腻而生动的生活画卷，徐徐展开在观众眼前。

舞台上，四位演员各具特色，尹云飞的机智幽默、王露的灵动活泼、罗云的憨厚质朴和曹琳婕的自然灵动，共同交织出一幅充满烟火气的生活场景。他们用生动的表演将生活中的点滴趣事、邻里间的互助情谊以及人与人之间的温暖瞬间展现得淋漓尽致，让观众们在欢声笑语中感受到生活的美好与温情。

小品《帮忙》不仅仅是一场喜剧表演，更是一次心灵的触动。它以幽默诙谐的方式，传递出人与人之间相互理解、相互帮助的正能量，展现了曲艺在反映生活、传递情感方面的独特魅力。四位演员的精彩演绎，让观众在轻松愉快的氛围中，收获了感动与思考，也深刻体会到生活中那些平凡而又珍贵的瞬间。

这是一场充满智慧与温情的表演，四位演员用他们的才华和热情，将生活中的小故事演绎得有声有色，让观众在笑声中感受到生活的温度，也看到了曲艺艺术在当代社会的独特价值。

　　由田临平演唱的四川清音，以其独特的嗓音和精湛的表演技艺，将经典曲目《断桥》和《青杠叶》演绎得细腻入微、动人心弦。作为四川清音大师李月秋的关门弟子、国家一级演员以及第三届中国曲艺“牡丹奖”表演奖获得者，田临平不仅继承了四川清音的传统韵味，更以现代的演绎方式赋予了作品新的生命力。

在演出中，田临平用她那富有感染力的嗓音，将《断桥》中白娘子的深情与无奈，《青杠叶》的质朴与深情展现得淋漓尽致。她的演唱时而婉转低回，时而高亢激昂，每一个音符都饱含情感，仿佛将观众带入了那古老的故事之中。

身后的乐队成员们同样功不可没。原中国曲艺家协会会员、国家一级演奏员曹正礼（特邀），以及杜红霞、杨冬卉、饶静、蔡佩君、何佳俊等乐员们，专注地为田临平的演唱伴奏。他们的配合默契无间，二胡的悠扬、扬琴的清脆、琵琶的灵动交织在一起，营造出一种和谐而美妙的氛围。在这样的音乐画卷中，观众们仿佛置身于断桥之上，感受着白娘子与许仙的爱恨情仇，或是漫步于青杠树下，聆听那质朴的乡音与深情的诉说。

整场演出宛如一场穿越时空的艺术之旅，不仅淋漓尽致地展现了四川清音的独特魅力，更深刻地传递出传统文化的深厚底蕴。田临平与乐队的精彩演绎，如同一场视听盛宴，让观众们在四川曲艺的世界里沉浸其中，深刻感受到艺术与情感的完美交融。

　　在快板《大闹天宫》的表演中，演员管新成身着蓝色长袍，手持快板，以充满激情的表演风格，将观众瞬间带入了一个充满奇幻色彩的神话世界。他凭借精湛的技艺和生动的演绎，将孙悟空大闹天宫的传奇故事展现得淋漓尽致，让观众在欢声笑语中感受到了快板艺术的独特魅力。

管新成的表演风格深受王派快板的影响，节奏明快、韵律感强，同时融入了丰富的肢体语言和表情，展现出快板书“快而不乱、慢而不断”的艺术特点。他通过精准的节奏把控和生动的叙述，将孙悟空的机智勇敢、玉帝的威严以及天宫的热闹场景一一呈现，仿佛让观众看到了千军万马在舞台上奔腾。

此外，管新成还巧妙地运用了快板书的“一人多角”表演技巧，通过不同的声音、表情和动作，将故事中的多个角色刻画得栩栩如生。他的表演不仅引人入胜，更让观众在欣赏中感受到了快板艺术的深厚底蕴和独特魅力。

整场表演不仅是对经典故事的精彩演绎，更是对传统艺术的传承与创新，展现了快板书在当代舞台上的独特价值。

　　在四川竹琴《竹情》的舞台上，演员们身着金色的传统服饰，手持竹琴，用悠扬的音乐讲述着一个个动人的故事。谢赤非、邵检责、罗云、张秋露、宋玲娟、杨冬卉、饶静、王世祺、侯子寒等演员们，以精湛的技艺和饱满的情感，将四川竹琴的独特魅力展现得淋漓尽致。

四川竹琴作为一种古老的曲艺形式，以竹制的竹筒和简板为主要伴奏乐器，其表演形式多样，既有单人演唱，也有多人分角色演唱。演员们通过竹琴的拍击和筒板的敲打，配合清脆的铜铃声，营造出独特的音韵。在《竹情》的表演中，演员们巧妙地运用竹琴的伴奏，将唱腔与表演完美融合，展现出四川竹琴“唱腔委婉、韵味醇厚”的艺术风格。

整场演出不仅让观众在音乐中感受到巴蜀文化的独特韵味，更通过演员们的精彩演绎，将传统艺术的魅力传递给每一位观众，让人们在欣赏中领略到四川竹琴作为国家级非物质文化遗产的深厚底蕴。

演出接近尾声，演员们纷纷登台谢幕。他们用最真诚的笑容感谢观众的支持，观众们也用热烈的掌声回应着演员们的精彩表演。这一刻，台上台下融为一体，共同见证了这场非遗曲艺盛宴的美好时光。

　　演出结束后，全体演员与领导、专家合影留念。这一幕不仅记录了这场演出的成功，也象征着非遗曲艺的传承与发展。这次活动的成功举办，离不开每一位参与者和幕后工作人员的努力，他们用实际行动传承和弘扬了巴蜀的非遗曲艺文化。

摄影、编辑：弦歌蜀韵

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