浅议摄影的内容与形式（原创）

原野

浅议摄影的内容与形式

（2024年10月27日）

1.摄影作品包含内容与形式两个方面。摄影者只所以拍下某张照片，要么是内容引起他拍摄的欲望，要么是形式引起他拍摄的欲望。内容指事物本身，形式则包括事物存在的状态、光影效果等具体情况，也包括摄影者大脑中构思的画面构成、相机设置等表达方式。同样的内容，由于形式的不同，产生完全不同的意义。比如，同样是拍摄贫民区的孩子，有人拍出他苦大愁深的一面，有人拍他出活泼快乐的一面。再比如，同样一个烧香拜佛的人，可以表现出他虔诚，也可以表现出他迷信。从表现效果来看，是形式决定了内容。

2.记录性的照片——重在内容。表现内在信息，引起人们对事物的了解；艺术性的照片——重在形式，表现外在美，引起美感。同一种事物，完全可以从重内容或重形式两种方式去拍摄，但给观者的阅读效果完全不同。

3.摄影爱好者最容易犯的生病，是常常被具象束缚。发现好的内容时，不考虑形式如何，因此往往拍出平庸的照片。并非有意义的内容都值得拍。

4.摄影没有真实可言，因为真实并不存在。所有的照片都是一个片段、一个局部，所以它只能当做社会现实的佐证，离开对社会总体的评价分析，它没有意义。

5.记录性照片——从严格意义上说，不属于艺术范畴。所谓的纪实性照片，只是倾向于直接表达而已。纪实性照片很容易沦为片面宣传的工具。

6.所有的摄影风格流派，不外乎创造了一种表现陌生感的形式，或者表现了大众从未见过的事物。所有的经典摄影作品，最初都是陌生的、甚至是怪诞的。表现陌生感——才是摄影的本质所在。所谓的历史照片——是时间造就了陌生感。全部摄影史——可以概括为一句话——表现另一类事物或另一种表现形式。

7.糖水片只所以受到诟病，是因为它的内容或形式的雷同性。某种事物的第一张糖水片其实是最具艺术性的。

8.照片是摄影师的个人表达，摄影者完全可以把事物拍成想象中的样子，不必考虑观者是否有同样的感受。

9.在哪里拍不重要，拍什么不重要，重要的是提升自己的感受力，不断尝试新的表现形式。彻底摆脱事物形象的控制，彻底摆脱摄影规则的控制，不再追求是或不是。把一切事物从原来的样子中解放出来，赋予事物全新的生命。

（照片摄于2025年3月）