<p class="ql-block">《以笔墨立心，以山水铸魂——论余本海先生绘画艺术的精神向度》</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">余本海先生作为当代文人画的重要传承者与革新者，其艺术实践构建起贯通古今的审美坐标。先生自髫龄执管，六十载沉潜砚田，在笔墨氤氲间完成对传统山水精神的现代转译，其艺术成就恰如黄宾虹所言"内美静中参"的当代映照。本文试从艺术本体论视角，解析余氏绘画中"笔墨为心"的哲思建构与"山水为魂"的意境生成。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">在山水画领域，余氏深谙黄宾虹"五笔七墨"之法要而不囿于形迹。其《千岩竞秀图》以积墨法层层皴染，于混沌中见分明，既得宾翁"黑密厚重"之精髓，更以当代构成意识重构空间秩序。画面中"平远"与"高远"的交错运用，使观者视线在苍茫云树与嶙峋山骨间往复游移，形成"可居可游"的沉浸式审美体验。这种对传统山水程式的解构与重组，暗合现象学"意向性"理论，将视觉经验升华为心灵图式。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">人物画创作彰显余氏"以形写神"的美学追求。其《竹林七贤》系列以铁线描勾勒衣纹，辅以淡赭晕染，在魏晋风骨中注入现代人文关怀。尤其注重眉眼传神的"阿堵"之笔，使历史人物褪去程式化躯壳，焕发鲜活的生命质感。这种"古意今情"的转换，恰如宗白华所言"于静观寂照中求返深心节奏"，实现传统人物画从类型化到个性化的范式突破。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">花鸟题材尤见余氏"格物致知"的创作态度。《清供图》系列以没骨法写梅兰竹菊，色墨交融间暗藏书法笔意。其对"四君子"题材的当代阐释，既延续文人画"比德"传统，又通过形式构成消解符号化倾向。如《墨荷图》以抽象化块面重构物象，在"似与不似"间达成庄子"物化"之境，彰显谢赫"气韵生动"的现代演绎。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">余氏艺术体系的核心，在于建立"笔墨—心性—自然"的三维对话机制。其以篆籀笔法入画，使每根线条成为心迹的物化形态；通过"澄怀味象"的观照方式，将自然山水转化为精神山水。这种创作理路既承续董其昌"南北宗论"的笔墨自觉，又暗合海德格尔"诗意栖居"的存在之思，形成独特的东方表现主义风格。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">作为亲炙门生，余师常以"笔墨当随时代"相砥砺。在传统价值体系遭遇解构的当下，先生的艺术实践不仅为文人画传统注入新机，更启示我们：中国画的现代转型，应是立足文化根脉的创造性转化。其画作中流淌的不仅是水墨氤氲，更是中华美学精神在当代的璀璨重生。</p> <p class="ql-block">…………………………………………………………………………………………………………</p> <p class="ql-block">附:余本海作品图例</p>