英国国家美术馆的那些名画之1

王feel

<p class="ql-block">英国国家美术馆的名画太多了!平时在书和画册里才能一见的画作…耳熟能详的绘画大师的作品…一屋子一屋子的,而且免费参观。真奢侈啊!</p> <p class="ql-block">托马斯·劳伦斯爵士(1769 - 1830年)</p><p class="ql-block">《查尔斯·威廉·兰姆顿肖像》(《红衣少年》),1825年</p><p class="ql-block">这幅著名的肖像是由画中人物的父亲委托创作的,并于1825年在皇家艺术学院展出。由于一个广为人知的故事,这幅画受到了更多关注,据说兰姆顿少爷的衣服最初被画成黄色。画框是原装的,由劳伦斯从画框制造商乔治·莫兰特处挑选。</p><p class="ql-block">布面油画</p> <p class="ql-block">保罗·德拉罗什(1797 - 1856年)</p><p class="ql-block">《简·格雷女士的处决》,1833年</p><p class="ql-block">简·格雷女士在1553年短暂地当了九天女王,后被天主教的玛丽女王的支持者废黜。她在伦敦塔被斩首。这位法国画家德拉罗什以描绘英国皇室场景而闻名,尤其是那些命运悲惨或濒临死亡的皇室成员。</p><p class="ql-block">布面油画</p> <p class="ql-block">乔治·斯塔布斯(1724 - 1806年)</p><p class="ql-block">《惠斯杰克》,约1762年</p><p class="ql-block">惠斯杰克是罗金厄姆侯爵二世的获奖赛马,这幅画以原大尺寸呈现,它呈腾跃姿势,这种姿势常用于描绘军事指挥官的马术肖像中。作为一位专门画马的画家,斯塔布斯刻意描绘了没有骑手、背景为空白的惠斯杰克,使观众能够专注于这匹阿拉伯种马的雄伟之美和奔放的力量。</p><p class="ql-block">布面油画</p> <p class="ql-block">亨利·雷伯恩爵士(1756 - 1823年)</p><p class="ql-block">《弓箭手》,约1789 - 1790年</p><p class="ql-block">画面左侧的拉伊思的罗伯特·弗格森(1770 - 1840年)手持一张拉紧的弓,这张弓框住了他的弟弟,中将罗纳德·弗格森爵士(1773 - 1841年)。罗纳德处于阴影中,增添了一种沉稳而富有氛围感的基调。射箭这项时尚的运动启发了雷伯恩创作这幅复杂且不寻常的作品。</p><p class="ql-block">布面油画</p> <p class="ql-block">托马斯·庚斯博罗(1727 - 1788年)</p><p class="ql-block">《拉尔夫·舍姆贝格医生》,约1770年</p><p class="ql-block">舍姆贝格医生从1761年左右开始在时尚的温泉小镇巴斯行医。据了解,他曾为庚斯博罗的家人治疗过疾病,这幅肖像画可能是用来抵治疗费的。画中人物谦逊的姿态和睿智的眼神表明他是一名专业人士,而非贵族。</p><p class="ql-block">布面油画</p> <p class="ql-block">约瑟夫·玛罗德·威廉·透纳(1775 - 1851年)</p><p class="ql-block">《尤利西斯嘲笑波吕斐摩斯——荷马的〈奥德赛〉》,1829年</p><p class="ql-block">这幅画的主题取自荷马的《奥德赛》。尤利西斯和他的同伴弄瞎了独眼巨人波吕斐摩斯,波吕斐摩斯在画面左侧的山中。初升的太阳勾勒出了拉着太阳神阿波罗战车的马匹的轮廓。透明的海仙女在船前游泳。</p><p class="ql-block">布面油画</p> <p class="ql-block">约瑟夫·玛罗德·威廉·透纳(1775 - 1851年)</p><p class="ql-block">《无畏号战舰》,1839年</p><p class="ql-block">这幅画描绘了“无畏号”战舰的最后一次航行。这艘著名的战舰于1838 年被英国皇家海军出售。它被从肯特郡的希尔内斯沿泰晤士河拖至伦敦南部罗瑟希德的一个拆船厂。透纳将这艘在夕阳下的老旧战舰与现代化的蒸汽拖船进行了对比。</p><p class="ql-block">布面油画</p> <p class="ql-block">约瑟夫·玛罗德·威廉·透纳(1775 - 1851年)</p><p class="ql-block">《暴风雨中的荷兰船只》(《布里奇沃特海景画》),1801年</p><p class="ql-block">画中描绘了在暴风雨天气中即将相撞的荷兰船只。乌云营造出了一种危险的氛围。这幅画是由第三代布里奇沃特公爵委托创作的,作为他收藏的一幅17世纪荷兰海景画的姊妹篇。</p><p class="ql-block">布面油画</p> <p class="ql-block">约瑟夫·玛罗德·威廉·透纳(1775 - 1851年)</p><p class="ql-block">《雨、蒸汽和速度——大西部铁路》,1844年</p><p class="ql-block">画面中,一列蒸汽火车在雨中驶过一座桥。在火车前方,一只野兔在奔跑找地方躲避。这个场景被认为描绘的是梅登黑德的泰晤士河上的铁路桥。这幅画展示了透纳在绘画中捕捉大气效果的能力。</p><p class="ql-block">布面油画</p> <p class="ql-block">圭多·雷尼(1575 - 1642年)</p><p class="ql-block">《牧羊人朝拜》,约1640年</p><p class="ql-block">当牧羊人们跪地朝拜婴儿基督时,神圣的光芒照亮了黑暗。远处,在月光照耀的山坡上,有天使向牧羊人宣告救世主诞生的微小场景。头顶上方的小天使们拿着一卷写有欢快文字“Gloria in Excelsis Deo”(荣耀归于至高无上的上帝)的卷轴。</p><p class="ql-block">布面油画</p> <p class="ql-block">萨索费拉托(1609 - 1685年)</p><p class="ql-block">《祈祷的圣母》,1640 - 1650年</p><p class="ql-block">圣母的脸大部分处于阴影中,她的眼睛低垂,突出了双手合十祈祷的姿态。她的蓝色披风是用昂贵的群青颜料绘制的。圣母祈祷这一主题在15世纪得以发展,旨在帮助个人进行虔诚的祈祷。萨索费拉托创作了许多这个构图的版本,这是其中最出色的作品之一。</p><p class="ql-block">布面油画</p> <p class="ql-block">萨索费拉托(1609 - 1685年)</p><p class="ql-block">《圣母与圣子相拥》,1660 - 1685年</p><p class="ql-block">在圣母与圣子温柔相拥时,圣约瑟夫在远处的门口清晰可见。这幅宗教题材作品的绘画风格极为精致,圣母蓝色披风的细腻描绘尤为明显。17世纪的博洛尼亚画派风格的画框,在石膏上添加了碎大理石,木珠半嵌其中。</p><p class="ql-block">布面油画</p> <p class="ql-block">米开朗基罗·梅里西·德·卡拉瓦乔(1571 - 1610年)</p><p class="ql-block">《莎乐美接受施洗约翰的头颅》,约1609 - 1610年</p><p class="ql-block">当希律王答应满足莎乐美的一个愿望时,她要求得到施洗约翰的头颅(《马可福音》第6章)。尽管莎乐美常被描绘成得意洋洋的样子,但在这幅画中,她避开了这一可怕的景象。这幅作品是在卡拉瓦乔因杀人被迫逃离罗马后创作的。</p><p class="ql-block">布面油画</p> <p class="ql-block">米开朗基罗·梅里西·德·卡拉瓦乔(1571 - 1610年)</p><p class="ql-block">《以马忤斯的晚餐》,1601年</p><p class="ql-block">基督复活后,与两位门徒一同前往以马忤斯。直到他们一起用餐,基督祝圣面包时(《路加福音》第24章),就像他在最后的晚餐上所做的那样,这两位门徒才认出他。客栈老板站在基督身后。一位门徒从椅子上惊起,另一位则惊愕地张开双臂。这位门徒戴着一个贝壳,这是朝圣者的象征。</p><p class="ql-block">布面油画和蛋彩画</p> <p class="ql-block">米开朗基罗·梅里西·德·卡拉瓦乔(1571 - 1610年)</p><p class="ql-block">《被蜥蜴咬的男孩》,约1594 - 1595年</p><p class="ql-block">这幅画的主题可能是对爱所带来痛苦的一种隐喻,或者仅仅是对极致表情的研究。这幅画是卡拉瓦乔为市场创作的一系列相关作品之一,他当时心中想着一群特定的富有的赞助人。</p><p class="ql-block">布面油画</p> <p class="ql-block">圭尔奇诺(1591 - 1666年)</p><p class="ql-block">《圣多马的怀疑》,1621年</p><p class="ql-block">十二使徒之一的多马宣称,除非他能触摸到基督的伤口,否则他不会相信基督已经复活。当基督后来向使徒们显现时,他对多马说:“伸过你的指头来,摸我的手;伸出你的手来,探入我的肋旁。不要疑惑,总要信”(《约翰福音》20:27)。</p><p class="ql-block">布面油画</p> <p class="ql-block">卢卡·焦尔达诺(1634 - 1705年)</p><p class="ql-block">《珀尔修斯将菲纽斯及其追随者变成石头》,约1660年</p><p class="ql-block">正如奥维德在《变形记》中所述,珀尔修斯在庆祝与安德洛墨达的婚礼时,她的前追求者菲纽斯闯入试图杀死他的情敌。珀尔修斯展示了蛇发女妖美杜莎的头颅,从而将他的敌人变成了石头。这个引人注目的17世纪中期的画框是在佛罗伦萨制作的,焦尔达诺也曾在那里工作过。</p><p class="ql-block">布面油画</p> <p class="ql-block">卢卡·焦尔达诺(1634 - 1705年)</p><p class="ql-block">《正义的寓言》,17世纪80年代早期</p><p class="ql-block">这幅草图对应着画廊天花板一角的一组画面。画面中,正义是四大基本美德之一,由鸵鸟驮载,手持天平与宝剑。右侧是惩罚、报应、纷争和冲突。左上角是戴着面具、长着蛇尾的欺诈。飞翔的形象代表着正义的影响:秩序、声誉和安全。</p><p class="ql-block">布面油画</p> <p class="ql-block">卢卡·焦尔达诺(1634 - 1705年)</p><p class="ql-block">《美第奇家族的神化》,17世纪80年代早期</p><p class="ql-block">这幅草图对应着画廊天花板的中央部分。画面中央的男性人物是美第奇家族的成员。他们下方是驾驭着太阳战车的太阳神阿波罗,四季女神相伴,黎明女神在前引导。上方是月亮战车,黄昏女神在前引领。</p><p class="ql-block">布面油画</p> <p class="ql-block">巴托洛梅·埃斯特万·牟利罗(1617 - 1682年)</p><p class="ql-block">《基督在毕士大池治愈瘫痪者》,1667 - 1670年</p><p class="ql-block">基督与三位使徒在毕士大池治愈了一名瘫痪者(《约翰福音》5:2 - 8)。这幅画是牟利罗描绘慈善行为的六幅作品之一。这些作品是为塞维利亚慈善兄弟会的教堂创作的。</p><p class="ql-block">布面油画</p> <p class="ql-block">迭戈·委拉斯开兹(1599 - 1660年)</p><p class="ql-block">《维纳斯的梳妆》(《罗克比的维纳斯》),1647 - 1651年</p><p class="ql-block">维纳斯斜倚在床上,面前是由长着翅膀的丘比特举起的镜子。镜子中的倒影显示出她的面容,似乎她在注视着观者,而非自己。在这个时期的西班牙绘画中,女性裸体题材极为罕见。19世纪时,这幅画曾在罗克比庄园,因此有了这个副标题。</p><p class="ql-block">布面油画</p> <p class="ql-block">迭戈·委拉斯开兹(1599 - 1660年)</p><p class="ql-block">《费尔南多·德·巴尔德斯大主教肖像》,1640 - 1645年</p><p class="ql-block">巴尔德斯是菲利普四世宫廷中的一位显赫人物,1633年他被任命为格拉纳达大主教和卡斯蒂利亚议会主席。他于1639年去世,这幅画可能是他的遗像。它可能是从一幅巴尔德斯的全身像上裁剪下来的。另一块曾在西班牙皇家收藏中的残片,展示了画中人物手持信件的手。</p><p class="ql-block">布面油画</p> <p class="ql-block">迭戈·委拉斯开兹(1599 - 1660年)</p><p class="ql-block">《西班牙国王菲利普四世》,约1656年</p><p class="ql-block">画中的国王约50岁,这可能是委拉斯开兹为菲利普四世绘制的最后一幅肖像。自1623年起,委拉斯开兹就开始为菲利普四世服务。据说,菲利普四世在看到委拉斯开兹后期绘制的肖像中自己的衰老模样时,感到不太自在。他佩戴着金羊毛骑士团的徽章,挂在一条链子上。</p><p class="ql-block">布面油画</p> <p class="ql-block">迭戈·委拉斯开兹(1599 - 1660年)</p><p class="ql-block">《身着棕银服饰的西班牙国王菲利普四世》,约1631 - 1632年</p><p class="ql-block">菲利普国王(1621 - 1665年在位)身着一套极为华丽的服饰,这幅画可能是为了记录他穿着这套服饰的特定场合。他佩戴着金羊毛骑士团的徽章,挂在一条链子上。这幅保存极为完好的肖像画,是画家为数不多的签名作品之一。</p><p class="ql-block">布面油画</p> <p class="ql-block">迭戈·委拉斯开兹(1599 - 1660年)</p><p class="ql-block">《基督在马大和马利亚家中的厨房场景》,可能创作于1618年</p><p class="ql-block">右上角的圣经场景描绘了马大向基督抱怨,说她在做所有的工作,而她的妹妹马利亚却坐在基督脚边聆听。基督回应说马利亚做出了正确的选择(《路加福音》10章)。委拉斯开兹在前景中描绘了一个当代的马大形象,她正不情愿地做着手中的活。</p><p class="ql-block">布面油画</p> <p class="ql-block">迭戈·委拉斯开兹(1599 - 1660年)</p><p class="ql-block">《基督徒灵魂沉思受鞭刑后的基督》,可能创作于1628 - 1629年</p><p class="ql-block">画面右侧的天使向跪着的孩童(象征着灵魂)做手势,指引他去沉思受苦的基督。前景中散落着基督受刑的刑具。这种意象在西班牙文化中具有独特性。</p><p class="ql-block">布面油画</p>