一墨一彩皆成书

孑佬

一墨一彩皆成书

——缅怀山水画家李映铨先生

立春后，连续数日上图书馆，跑博物馆、进档案馆，寻觅相关史料。极巧，无意间见到一份20世纪1990年，在天津出版的《中国书画报》（彼时该报还是一张周报，只有四版，一、四版为彩色，二、三版为黑白），正好这期报纸刊发了吾撰写的一篇拙文。从而勾起对往事的回忆和对已故画家李映铨先生的怀念。

以目之美，观人生之美。

早在20世纪80年代末，李映铨先生正忙于编著《中国山水画技法》基础教材（西南师范大学出版社，1990年6月版），此书的出版，彰显一位高等师范美术教师的艺术特质与教学成果，并奠定了他：“学高为师，身正为范”的治学理念。

李映铨，1931年生于重庆巴县（现巴南区），1950年就读于重庆第一师范学校美师科，毕业后又考入西师美术系。1958年7月，以优异成绩毕业留校任教。李映铨先生是真正的师范科班生，他中师、高师都是学的师范美术教育专业。毋庸置疑，李映铨先生有深厚的师范美术教学经验，亦是一位出色的山水画家。他为人低调，且朴实坦荡。他是一位资深的师范美术教育工作者。早在“文革”时期，吾就认识了他，并结下了深厚的情谊。

20世纪90年代初，李映铨先生在西南师范大学美术系任山水画教研室主任。他编著《中国山水画技法》一书，是初学山水画的入门工具书，对初学者大有鄙意，亦具启法性和开拓精神。

此时此刻，有感于李映铨先生的山水画教学与创作，欣然撰写《饱含激情写嘉陵》一文。这篇小稿于1990年12月20日，由《中国书画报》（总第227期）一版刊发（详见附图）。

在60多年的艺术生涯中，李映铨先生潜心追求美术教学与山水画创作，不慕虚荣，不愿张扬。他艰苦朴素，光明磊落。他长期过着十分俭朴的生活。几十年来，一直居住在西师街80年代修建的一幢教工宿舍，这套两居室的老式楼房，估计最多只有60余平米，五口之家，他无画室。作画，只有靠一张小小的写字台，条件十分简陋。然而，他却在此一住就是几十年，直到去世。我曾数次问过他，为什么不搬迁到学府小区还校内更宽大的房屋？他说：一是生活习惯了，二是没有钱换房。这是实话，真话。吾知道他的确经济不宽裕，要帮扶子女。那时，上有年迈的老母亲，见此境况，吾曾托友人数次上门收藏其作品，减轻先生的经济负担，助推其精品创作。

前些年，吾曾动员李先生在晚年作一次人生总结，举办自己人生中唯一的一次个人画展，并策划为其出一本山水画集。然而，极为遗憾的是，这两件艺事正在策划之中，他的身体出现了状况，并住进了位于北碚澄江镇美龄堂旁的养老院。之后，又发生了一些情况，他一人又独自回到家中，靠请保母照理生活。彼时，一天傍晚，我去家中看望李先生。此时，他的身体状况远不如前，与之长谈，知道他的大脑已出现严重症状，诸多事项无法深入探讨。让吾深感不安，特别是凝聚他一生教学、创作、研究成果的文献画集，未能在他生前面世，愧对先生和诸君。

关于李先生编著的《中国山水画技法》出版后数年，同为美术系的段七丁老师，应邀就同一题材编著了新版《中国山水画技法》，亦由同一出版社出版。

这之前，由于吾的兴趣发生了根本变化，且多年不画，亦将李先生题签赠吾的这本书，于5年前转赠喜欢绘画的李金秋仁兄，让书籍充分发挥其作用。应该说，在赠书前，吾就在北碚老城周末赶场时，在颇具乡土韵味的地摊上买了一本画家段七丁编著的新版《中国山水画技法》一书。两相对比，有前浪与后浪的关联性，两书各有千秋，不分伯仲。

在绘画题材上，李先生擅画嘉陵江和长江题材。他常带领学生，有时自行背着画具，沿两江采风写生，广搜创作素材。其佳作有《嘉陵晨曲》《嘉陵晓雾》《嘉陵晨曦》《嘉陵江上》《长江航标站》《青山不老绿水长流》《云横天都》《千古丰碑》……

代表作《大足石窟》《蜀山情云》分别由中国美术馆和沫若书画院收藏。

李映铨先生，是一位淡泊名利的山水画家。前年，他因病离开了自己深爱的嘉陵江、长江和缙云山。

开春之际，回忆和先生的过往，静静打开画卷，默默瞧瞧昔日收藏先生的锦绣画作，睹物思人，匆匆写此小文，缅怀可亲可敬，朴实如山石的艺坛园丁。

人生朝暮，艺术千秋。

撰稿：静思

编辑：孑佬

审核：章权

2025年2月22日于忠州

画家李映铨

《中国山水画技法》李映铨编著

1990年10月22日，李先生在扉页上题签赠书

1990年12月20日，《中国书画报》一版所登文章样刊

晚年，李先生赠作者的一帧小品山水画

李映铨（右）和作者合影（廖明登摄）

在磁器口参加书画联谊笔会，前排左二为李映铨，左三为李虚侯