敦煌壁画艺术在家族传承中焕发新生命

陈九如142690693

他们的家族与敦煌壁画息息相关，他们的先辈是敦煌壁画的画师，遗留下无数瑰宝级的艺术财富。江永前（又名江荣前）和江永虎（又名江荣虎），这对兄弟继承了这份无上的荣光，他们几十年如一日，不畏劳苦地在敦煌与兰州之间往返，致力于深入发掘和探究敦煌莫高窟的艺术瑰宝。他们对莫高窟的每一幅壁画、每一处细节都烂熟于心，仿佛能够亲身感受到先辈们洒下汗水、倾注情感的创作历程。他们的敦煌主题画作以及微雕葫芦作品，凭借其独树一帜的艺术风格和丰富的文化内涵，做为国际文化交流的珍贵礼品，赢得了世界各地政要的喜爱和珍藏。

在1940年至1941年期间，中国画坛群星璀璨，著名画家吴作人、关山月、黎雄才等诸多艺术巨匠，纷纷踏上追寻艺术的征程，深入敦煌莫高窟这片艺术的殿堂。他们心驰神往，立志亲手复制壁画，以求对敦煌艺术的深邃内涵有更透彻的领悟。同期，张大千这位画坛巨擘，亦携带夫人杨宛君、儿子张心智及学生孙宗慰，莅临敦煌。他们在此不仅精心临摹壁画，更挥毫泼墨，写下诸多篇章，向世人揭示莫高窟的艺术瑰宝。为了对这批壁画进行更加深入的研究与保护，他们还着手对洞窟进行重新编号。

江永前和江永虎的祖父江让三是敦煌壁画画师的后裔，在这一期间，经建筑学家任震英的推荐，江让三始终陪伴吴作人、张大千等艺术大家。江让三不仅向他们细致讲述了莫高窟的深厚历史底蕴与丰富的人文地理，更是详尽解读了各代画师的作品风格及创作技巧。他的讲述既深邃又通俗易懂，让这些画家对敦煌艺术有了更为全面和深刻地理解。然而，吴作人这位来自重庆中央大学艺术系的讲师，以及张大千，都对江让三先生对敦煌壁画如数家珍的熟悉程度感到十分吃惊。原来，江让三的先辈们都是敦煌壁画的画师，他们所创作的众多敦煌壁画，绝大多数以佛教为主题，每一幅作品都凝聚了祖辈们的汗水与智慧。尽管江让三家族世世代代以敦煌壁画为生，却没有一人在壁画上留下自己的姓名。然而，敦煌壁画的故事却一直在家族中传承不息，江让三自幼便听着父亲和祖父讲述祖辈们在敦煌创作壁画的艰辛，这些壁画的渊源深深烙印在他的心中。

1944年，张大千先生在重庆举办了一场意义非凡的艺术展览——《张大千临摹敦煌壁画展览》。这场展览不仅展示了张大千先生深厚的绘画技艺，更是将敦煌艺术的瑰宝带到了内地，让更多的人有机会近距离欣赏到这一千年文化遗产的魅力。展览的筹备工作非常细致，张大千先生投入了大量的时间和精力，力求每一个细节都尽可能地还原敦煌壁画的原貌。

展览的消息一经传出，便引起了社会各界的广泛关注。重庆当地的文化艺术界人士、学生、市民，以及来自全国各地的学者、艺术家和爱好者纷纷慕名而来，希望能够一睹这些珍贵的临摹作品。展览现场人头攒动，参观者络绎不绝，他们或驻足欣赏，或低声讨论，或记录笔记，场面异常热烈。

为了使大家能够更好地理解敦煌壁画的历史背景和艺术价值，张大千先生特别邀请了江让三先生担任展览的总顾问。江让三先生不仅是敦煌画师的后裔，更是敦煌壁画的传承者，对敦煌艺术有着深入的研究和独到的见解。他的讲解深入浅出，生动形象，使得参观者能够更加深刻地领会到享誉世界的敦煌壁画以及敦煌壁画的艺术风格和历史价值。在展览期间，江让三先生不仅亲自为观众讲解，还组织了一系列互动活动，如敦煌壁画临摹工坊和敦煌艺术座谈会，让公众有机会近距离接触和体验敦煌艺术的魅力。此外，他还与张大千先生共同策划了“敦煌艺术之声”，通过重庆的广播电台，向全国人民宣传敦煌壁画的辉煌历史，让听众仿佛穿越时空，亲临其境感受敦煌的辉煌历史。

江让三先生的这些努力，不仅提升了公众对敦煌艺术的认识，也激发了更多人对传统文化的兴趣和保护意识。展览的成功举办，为敦煌艺术的传承与推广树立了新的标杆，同时也为敦煌壁画的研究和保护工作提供了全新的视角和动力。张大千先生与江让三先生的努力，不仅为公众提供了一次深入了解敦煌壁画的机会，更是一次对敦煌艺术价值的重新发现和弘扬。通过展览，敦煌艺术的博大精深得以广泛传播。

此次展览不仅是对艺术的直观展现，更肩负着文化交流与教育的使命。在张大千先生精湛的临摹作品和江让三先生绘声绘色的讲解下，观众不仅领略到了敦煌艺术的强大感染力，更深入了解了敦煌壁画所蕴含的历史底蕴和文化意义。这一展览不仅震撼了民众的心灵，亦使中国文化在世界文化之林中的地位得到了新的认识和肯定，迅速成为当时文化界的一大盛举。在聆听江让三先生的精彩讲解后，当时在重庆国立艺专求学的段文杰，心生一念，便决定了他的终身的志向，1946年他踏入敦煌艺术研究所，从此与敦煌这片充满文化底蕴的土地结下了不解之缘。

江让三先生的贡献并不仅限于艺术领域。在解放初期，他以实际行动支持国家的建设和发展。他慷慨解囊，捐献了500块银圆给解放军和志愿军，这笔资金在当时无疑是一笔巨款，对于国家的建设起到了积极的推动作用。他的善举不仅体现了个人的高尚品德，也激励了更多的人参与到国家建设中来。江让三先生的慷慨捐赠在临夏地方报纸上得到了广泛报道，成为当地的一段佳话。他的事迹在民间广为流传，成为人们茶余饭后津津乐道的话题，也成了后人学习的榜样。

江让三先生后继有人，他的孙子江永前和江永虎兄弟二人继承了他的遗志，一生致力于敦煌艺术的传播与创作，让敦煌的辉煌历史和艺术瑰宝得以永续流传。江永前与江永虎兄弟，自童年起便沉浸于爷爷江让三讲述的敦煌壁画传奇之中。那些仙女飞天、佛像、慈悲的观音菩萨以及引人入胜历史故事的敦煌壁画，宛如一幅幅跃动的长卷，深深地烙印在他们幼小的心田。敦煌文化的深邃与广博，对他们而言，犹如一束指引前行的灯塔，自记事之初便照亮了他们的成长之途。在爷爷和母亲的悉心传授下，他们不仅精通绘画之道，更是掌握了葫芦雕刻的独特技艺。他们的双手仿佛受到了敦煌壁画的神奇加持，能将寻常的葫芦和宣纸化腐朽为神奇，塑造出一件件令人惊叹的艺术佳品。

他们的画作与葫芦雕刻作品，诸如《大梦敦煌》《丝路花雨》《反弹琵琶》《天女击鼓》《迦陵频伽》《飞天笙韵》及《敦煌飞天伎乐图》，每一件都承载着丰富的文化内涵和艺术价值。这些作品不仅在本土赢得了极高赞誉，更受到世界各地政要及收藏家的青睐与珍藏。透过这些作品，可以目睹敦煌壁画的生动形象，领略敦煌艺术的神秘与魅力。

正是在这样的家族传承与文化熏陶之下，江永前与江永虎兄弟俩日渐成熟。他们不仅继承了敦煌画师的卓越技艺，还恢复了敦煌的葫芦雕刻手法。他们对敦煌艺术的深厚情感与执着追求，使得其作品不仅展现出敦煌艺术的独特韵味，更传递出他们对家族历史的崇敬和对敦煌文化遗产的传承使命。

在他们的艺术品中，敦煌壁画的艳丽色彩与流畅线条跃然呈现，那些充满想象力的图案与传奇故事随之浮现。他们的葫芦雕刻作品，每一个细节都体现了对敦煌文化的深刻洞察和对传统工艺的精湛诠释。无论是细腻的线条，还是生动的色彩，都能引人入胜，仿佛穿越时空，重返敦煌的辉煌岁月。

江永前与江永虎兄弟的匠心独运，不仅在国内外的艺术舞台上赢得了满堂喝彩，更为敦煌文化的广泛传播与深度推广作出了卓越贡献。他们的传奇故事，已经成为敦煌艺术传承中的一段佳话，鼓舞着更多的人去认识、理解和珍视这份人类共有的宝贵文化遗产。凭借着他们的不懈奋斗，敦煌艺术的璀璨光辉在新时代依旧熠熠生辉，温暖并照亮了无数心灵。

江氏二兄弟的艺术成就，不止步于传统技艺的精湛呈现，他们更是大胆创新，将现代审美与敦煌艺术完美融合，开创了艺术表现的新境界。在他们看来，传承敦煌艺术不仅是单纯的模仿，更要注入新的活力与发展。因此，他们勇于尝试，将敦煌壁画的经典图案植入现代公共空间设计，如机场、车站，或将葫芦雕刻的敦煌元素融入现代家居装饰，让敦煌艺术以全新的姿态展现在大众视野。

此外，江永前与江永虎不遗余力地推动敦煌艺术教育的普及。他们坚信，艺术传承必须从娃娃抓起，故定期在兰州及全国地区举办艺术工作坊，引导孩子们参与绘画与葫芦雕刻的学习，让他们在实践中领略敦煌艺术的无限魅力。他们希望通过这样的方式，点燃年轻一代对传统文化的热情，培育出更多敦煌艺术的未来继承者。

在国际文化交流的舞台上，江氏二兄弟亦不遗余力，作为敦煌文化的使者，积极参与国际艺术展览和文化交流活动。他们通过展示个人作品，向世界讲述敦煌艺术的历史风貌与当代实践，促进了国际社会对敦煌文化的认知与尊重。他们的贡献，提升了敦煌艺术的国际声誉，也为中外文化的交流互鉴架起了坚实的桥梁。

江永前与江永虎二兄弟的杰出成就，不仅彰显了他们个人在艺术领域的璀璨辉煌，更体现在他们对敦煌艺术继承与革新的持续探索之上。他们的传奇，既是敦煌艺术传承的佳话传颂，亦是对文化自信与创新精神的生动阐释。伴随着敦煌学的兴起与壮大，敦煌，尤其是敦煌莫高窟的壁画艺术，再次被世人瞩目，焕发出耀眼的光芒，其影响力之深远，已成为中国艺术史上的一座无价宝库。