<p class="ql-block"><b>500年后，达·芬奇来到上海博物馆，遇见比他小18岁的唐伯虎；开启了一场跨越时空的“对话”。</b></p><p class="ql-block"><b>上海博物馆观展“对话达·芬奇”，首次打造的东西方绘画对比展。</b></p><p class="ql-block"><b>达·芬奇等艺术家18件珍品真迹，还有上博收藏的18件中国古代绘画传世名作，完美地“呼应”达·芬奇创作之路。</b></p> <p class="ql-block"><b>上海成为"世界看中国、中国看世界"的重要窗口。采用独特的对话方式，带大家进入一场跨域时空的曼妙之旅。</b></p> <p class="ql-block"><b>对话达·芬奇﹣﹣文艺复兴与东方美学艺术特展</b></p><p class="ql-block"><b>展览达·芬奇手稿真迹、《头发飘逸的女子》，同时代艺术家的作品，与达．芬奇对人体形象的研究，相映成趣。</b></p><p class="ql-block"><b>上海博物馆收藏的18件中国古代绘画传世名作，以“明四家”为代表的中国绘画，简述五代、宋、元、明的宫廷和文人画家绘画作品，</b></p><p class="ql-block"><b>则以半包围形式围绕其展开叙事。透过一扇花窗、一道拱门，也增加“曲径通幽”的意境之美。</b></p> <p class="ql-block"><b>步入展厅，浪漫、唯美气息弥漫</b></p><p class="ql-block"><b>达·芬奇`头发飘逸的女子相迎</b></p><p class="ql-block"><b>漫步在“曲径通幽”画廊，开启观展之旅</b></p> <p class="ql-block"><b>一、达芬奇画中人物光线和渐变的背景，画面仿若富有生命力一样。达·芬奇用画笔，重现他在日常生活中曾观察过的数不尽的场景和自然风光，一窥达•芬奇惊人的记忆力和丰富的想象力。</b></p> <p class="ql-block"><b>《蒙娜丽莎》光影与透视，是绘画这门科学的精髓。</b></p> <p class="ql-block"><b>《抱貂女郎》一名优秀的画家，主要描绘两种事物，人物以及画家本人的思想概念。</b></p> <p class="ql-block"><b>《施洗者圣约翰》</b></p> <p class="ql-block"><b>《音乐家肖像》光影与透视，是绘画这门科学的精髓。</b></p> <p class="ql-block"><b>《岩间圣母》将距离拉远，人物和远景之间的环境，变得更加美丽，那一抹天蓝变得瑰丽无比。</b></p> <p class="ql-block"><b>《吉内薇拉．班琪》村庄与树木处半明半暗光影中，最佳作画时间，是云层遮蔽阳光时光线最柔和。</b></p> <p class="ql-block"><b>《持康乃馨的圣母》坐在黑暗居室内后的人物脸上，被光与影赋予了巨大魅力。</b></p> <p class="ql-block"><b>《圣母子与圣安妮》灿烂阳光下，白色和空气的阴影被晕染上了天蓝色。</b></p> <p class="ql-block"><b>如此增添光影，如是让人物的面庞具备更多的美感。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">意大利唯一允许出境的达·芬奇真迹亮相上海博物馆。</b></p><p class="ql-block"><b>《头发飘逸的女子》</b></p><p class="ql-block"><b>约1492-1501年，</b></p><p class="ql-block"><b>达·芬奇油画草图，24.7x21.0厘米</b></p> <p class="ql-block"><b>具东方神韵最神秘的《头发飘逸的女子》</b></p><p class="ql-block"><b>她从头至尾散逸出典型达·芬奇式的神秘，学者卡罗·佩德雪蒂曾评论："在他所有的创作中，这是最崇高的一幅作品，它超越了时间和空间。"</b></p> <p class="ql-block"><b>《男孩与羔羊》伯纳迪诺·卢伊尼</b></p><p class="ql-block"><b>木板油画，28.0x25.0厘米</b></p><p class="ql-block"><b>被公认为是达·芬奇学生卢伊尼最好的杰作、的精品。画作中一只羔羊，象征着救赎。男孩脸上的甜蜜微笑及细腻的渐隐法运用，</b></p> <p class="ql-block"><b>二、上海博物馆收藏的18件中国古代绘画传世名作，以“明四家”为代表的中国绘画，简述五代、宋、元、明的宫廷和文人画家绘画作品。</b></p> <p class="ql-block"><b>1、五代、宋、元、明的宫廷和文人画家绘画作品：</b></p><p class="ql-block"><b>中国古代绘画史上，波澜壮阔、繁星闪烁，有众多流派各自代表着不同地域的风格和艺术追求。</b></p><p class="ql-block"><b>五代、宋、元、明的宫廷和文人画家与达·芬奇领衔的文艺复兴大师们，在特定空间中展开了一场跨越时空、超乎想象的艺术对话。</b></p> <p class="ql-block"><b>《闸口盘车图卷》，约960年</b></p><p class="ql-block"><b>佚名，五代，绢本设色，53.0x119.5厘米</b></p><p class="ql-block"><b>此图尚存五代、北宋初特点，为十世纪中叶风俗画杰作。此图描绘了官营磨坊生产的宏大场面。画的水磨装置，展现了古人对于水力应用的杰出成就。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:18px;">《闸口盘车图卷》局部</b></p><p class="ql-block"><b>《闸口盘车图》卷，唐宋时期水利兴盛的实证。五十余位人物穿梭其间，或磨面扛粮，或行乐饮酒，熙熙攘攘，雍雍穆穆。其中彩楼、欢门、酒帘、独轮车，详尽严谨，可与北宋张择端《清明上河图》卷相互印证。</b></p> <p class="ql-block"><b>《闸口盘车图卷》局郭</b></p> <p class="ql-block"><b>《白描道君像图卷》，约1204年</b></p><p class="ql-block"><b>梁楷，南宋，纸本水墨</b></p><p class="ql-block"><b>25.9x73.7厘米</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:18px;">《白描道君像图卷》局部</b></p><p class="ql-block"><b>梁楷，南宋嘉泰年间画院待诏，善画道释人物、山水。性情豪放，人称"梁疯子"。传世作品以"减笔""泼墨"画为多。</b></p> <p class="ql-block"><b>《白描道君像图卷》局部</b></p><p class="ql-block"><b>"白描"具有绘画底稿的功能，是古代画家传移模写的载体，至北宋发展为一种独立的绘画形式。比照达芬奇，他服务米兰宫廷创作约十七年。其木板油画《抱银貂的少女》便绘于彼时，亦由一幅精美的素描稿转化而来。</b></p> <p class="ql-block"><b>《秋水凫鹫图轴》，约1320年</b></p><p class="ql-block"><b>任仁发，元，绢本设色，</b></p><p class="ql-block"><b>114.3x57.2厘米</b></p> <p class="ql-block"><b>图绘坡岸树石间双鸭戏水之景，工致妍丽，有南宋院体花鸟之风。本轴对水纹的描绘颇为精到。</b></p> <p class="ql-block"><b>《杂画人物图册》（选三开）</b></p><p class="ql-block"><b>1503﹣约1507年，郭诩，明</b></p><p class="ql-block"><b>纸本设色，29.8x49.3厘米</b></p><p class="ql-block"><b>《伏羲画卦》源于上古创世神话。郭诩以行草书笔法勾勒人物骨骼肌肉，体现了东方审美情趣。</b></p> <p class="ql-block"><b>《洞宾醉酒》则与宋元全真教兴盛背景下，</b></p> <p class="ql-block"><b>《吕洞宾三度城南柳》等道教题材杂剧流行有关。</b></p><p class="ql-block"><b>《乞食漂母》，以韩信因逆被诛为喻，献画题诗暗劝宁王朱宸濠不要谋逆。</b></p> <p class="ql-block"><b>《仕女图卷》约1490年</b></p><p class="ql-block"><b>杜堇，明，绢本设色</b></p><p class="ql-block"><b>每段30.5x168.9厘米不等</b></p><p class="ql-block"><b> 杜堇其画与郭诩、吴伟、沈周并称于世。杜堇多仿古之作。此卷即与南宋画家事五代周文矩《宫中图》有图像关联。</b></p> <p class="ql-block"><b>《仕女图卷》局部</b></p> <p class="ql-block"><b>《仕女图卷》局部</b></p> <p class="ql-block"><b>《仕女图卷》局部</b></p><p class="ql-block"><b>画卷生动再现了上层社会的女性空间，描绘了画师写真、鸣琴奏乐、体育运动、对镜照影、庭院婴戏等多个既相对独立又整体连贯的聚会场景。</b></p> <p class="ql-block"><b>《仕女图卷》局部</b></p> <p class="ql-block"><b>《仕女图卷》局部</b></p> <p class="ql-block"><b>《仕女图卷》局部</b></p><p class="ql-block"><b>本次展出"画师写真"一段，表现了中国古代画家"写真"的场景，</b></p> <p class="ql-block"><b>《仕女图卷》局部</b></p> <p class="ql-block"><b>《仕女图卷》局部</b></p> <p class="ql-block"><b>《长松系马图轴》1360年，赵雍</b></p><p class="ql-block"><b>元，绢本设色，102.9x63.1厘米</b></p><p class="ql-block"><b>赵雍字仲穆，赵孟頻次子。善绘事。本幅有赵雍款印，疑托名作。</b></p> <p class="ql-block"><b>《长松系马图轴》局部</b></p><p class="ql-block"><b>蒙元时代中国出现了马画高峰，赵孟頫 家族和任仁发家族是其中执牛耳者。</b></p> <p class="ql-block"><b>2、“明四家”为代表的中国绘画</b></p><p class="ql-block"><b>明四家是指沈周、文徵明、唐寅和仇英四位明代画家。</b></p><p class="ql-block"><b>沈周是吴门画派的开创者，文徵明、唐寅和仇英则是其继承者。沈周的山水画构图严谨，笔墨苍劲，气韵生动，意境深远，善于运用水墨的干湿浓淡表现山水的自然神韵。文徵明的书画风格以工细精致见长，尤其擅长工笔人物和花鸟画。唐寅的书画风格豪放不羁，尤其擅长写意山水和人物画。仇英的书画风格工整细腻，擅长工笔人物和界画，注重人物形象的刻画和服饰的描绘。</b></p> <p class="ql-block"><b>《垂虹桥图页》，约1480年</b></p><p class="ql-block"><b>沈周，绢本设色，42.2x23.8厘米</b></p><p class="ql-block"><b>沈周开创明代中期文人画"吴门画派"，影响深远。</b></p> <p class="ql-block"><b>《垂虹桥图页》局部</b></p><p class="ql-block"><b>垂虹桥位于苏州吴江，始建于北宋至今仍存。吴江八景之一的"垂虹夜月"即因此而得名。</b></p> <p class="ql-block"><b>《送子观音图轴》约1560年</b></p><p class="ql-block"><b>仇英（约1498-1552年）</b></p><p class="ql-block"><b>明，纸本水墨，59.0x89.6厘米</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:18px;">《送子观音图轴》局部</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:18px;">宝殿内一菩萨装怀抱婴孩，半跏趺坐矮床上，周身侍者五人。本自元王振鹏《姨母育佛图》全用白描。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:18px;">晚明流行送子观音题材，当时中国天主教将圣母和观音作内文互换，是外来文化传入改造的范例。</b></p> <p class="ql-block"><b>临宋人画十五开册（选六开）</b></p><p class="ql-block"><b>约1520年，仇英</b></p><p class="ql-block"><b>明，绢本设色，27.2x25.5厘米</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><b>《半间秋光》仕女镜前自照</b></p> <p class="ql-block"><b>《羲之写照》士人持卷闲坐，身后画屏上悬挂其画像一轴。</b></p> <p class="ql-block"><b>《村童闹学》学堂间隙，老师伏案酣睡，学童嬉戏打闹，一小儿俯身回顾，为师父画像。</b></p> <p class="ql-block"><b>《嫔妃浴儿》妇人浴婴</b></p> <p class="ql-block"><b>《傀儡牵机》婴戏图，绘三名小儿，-敲鼓，一人作皮影戏，一人观戏。两者都是古代绘画传统中以母子、川为描绘对象的常见主题。</b></p> <p class="ql-block"><b>《三顾草庐》山坳村舍前，两队兵马驻足，一人靴朝拜。</b></p> <p class="ql-block"><b>《款鹤图卷》正德元年（1506)</b></p><p class="ql-block"><b>唐寅，明，纸本设色</b></p><p class="ql-block"><b>29.6x145.0厘米</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:18px;">《款鹤图卷》局部</b></p><p class="ql-block"><b>唐寅，字伯虎，号桃花庵主，吴县（今江苏苏州）人。师沈周、周臣，擅山水、人物、花鸟，为"明四家"之。</b></p> <p class="ql-block"><b>《款鹤图卷》局部</b></p><p class="ql-block"><b>图绘王观置身山水，伏石观鹤。王观号款鹤，为王毅祥之父，擅医术，曾为画家诊病，是画家艺友。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:18px;">《款鹤图卷》局部</b></p><p class="ql-block"><b>此图是明正德、嘉靖之际士人间流行的"别号图"典型，即以别号为题订制的纪念性绘画。因着力表现受画人的生活、理想，可以视作一种别样的肖像画。</b></p> <p class="ql-block"><b>《秋风纨扇图轴》，约1520年</b></p><p class="ql-block"><b>唐寅，明，纸本水墨</b></p><p class="ql-block"><b>77.1x39.3厘米</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:18px;">图为画家晚年佳作，幅左有其自题诗一首，说明秋风纨扇的主题，是借用典故，感叹身世沉浮、世态炎凉的自我写照。</b></p> <p class="ql-block"><b>达•芬奇拥有对求知、理解和创造的无尽渴望，其盖世之才象征着伟大文明特质的典范。</b></p><p class="ql-block"><b>上海博物馆收藏的一系列中国艺术杰作，则完美地"呼应"了达．芬奇的创作之路。</b></p>