古老的雷恩美术馆

平安

昵称/平安; 美篇号/2476243图片/华为Mate60Pro手机拍摄 雷恩是法国西北部布列塔尼大区（半岛）的首府城市。雷恩美术馆的历史，最初是18世纪布列塔尼议会主席克里斯托夫-保罗.德罗比恩所建造的一个“古董收藏室”。历经发展后，馆展的主题从考古文物到文艺复兴前的绘画作品和现代艺术，涉猎都很广泛。绘画馆藏上，尤以17世纪的古典作品非常丰富。 19世纪期间，博物馆的藏品显著增加。1801年，接收了来自当地贵族和艺术收藏家的重大捐赠。收藏包括大量的绘画、雕塑和文物，成为博物馆藏品的核心。博物馆通过收购和捐赠不断扩展其收藏，反映了当时不断变化的艺术风尚和运动。 馆展中，尤其值得欣赏的有鲁本斯的《猎虎》和拉图尔的《新生》，夏丹的《一柳条篮子李子》在18世纪的作品中脱颖而出。19世纪的作品中，可以看到科涅的《滥杀无辜》和蓬塔旺画派的代表作—乔治.拉孔布的《海浪》等名画。 开馆于18世纪的“古董收藏室”，现在的馆展主题从考古文物到油画雕塑和当代绘画艺术。一楼（0楼）的文博陈列有一些古董器物，走马观花，随拍了一些古代雕塑… 巴布人头雕塑。来自西西里岛-杰拉，十三世纪。 博物馆内的一些陶艺古物… 观展美术馆，我们是从古典绘画和雕塑开始… 美术馆最著名的作品之一是乔治·德·拉图尔的《新生》，这是17世纪法国绘画的一个惊人范例。拉图尔善用烛光画法，看这暗褐简洁的背景下，人物主体非常鲜明突出。 巴黎卢浮宫有三大看点：断臂维纳斯、胜利女神和蒙娜丽莎。这里有十七世纪巴洛克画派代表人物鲁本斯的油画《猎虎》，还有当代大家现代艺术的创始人，西班牙旅法画家毕加索的现代派画作。雷恩馆藏的这幅《蒙娜丽莎》是列奥纳多·达·芬奇1503-1506年后的副本。1906年，特雷伯爵的遗赠。 《猎虎》是荷兰画家彼得·保罗·鲁本斯1617年的杰作，精湛的技艺和对细节的刻画展现出生动的狩猎场景。动感十足的画面焦点是，一只猛虎跃上马背要对骑士下口；左面低处，肌肉猛汉正在徒手与雄狮搏斗；画面右下方，一只豹子身中数矛，已然倒毙。 还有法国洛可可艺术静物画大师西蒙·夏丹（1699—1779年）的《一柳条篮子李子》1759年 19世纪蓬塔旺画派的代表作—乔治.拉孔布（1868—1916）的《海浪》。蓝色海景，波浪效应，火海浪涛，暖冷色的对比，非常醒目响亮。画面有大海的感觉，线条和色彩的结合对装饰的追求，以及日本版画的影响。 20世纪的著名画家则有：大师毕加索、玛格内利、库普卡、唐吉、德斯塔埃尔、波利亚克夫、和山姆.弗朗西斯等。 美术馆有很多表现历史和宗教故事的画作。安妮·德·布列塔尼曾两度担任法国女王，是布列塔尼历史上最具见识的人物。该画表现她将于1491年12月6日与查理八世结婚的场面。安妮公爵夫人在十多岁时继承了父亲的遗产，后来布列塔尼陷入了困境。法国国王反对她与奥地利马克西米利安国王的联姻，查理八世再次发动了敌对行动，包围了雷恩市，在周围的人的建议下，安妮接受了查理八世。有几句话凸显了公爵夫人的英雄价值和选择配偶的重要性，即部分是由武力决定的，部分是由理智决定的。但不是出于爱，而是为了她想要保护的人民。杜阿尔·图杜兹（1848年–1907年）《布列塔尼的安妮的婚礼》1900年 在雷恩的布列塔尼区议会大楼里，也有一幅这样的壁画。这是墙上的画作和局部图： 让·雅克·拉格伦（1739–1821）《逃往埃及》约1775年正如马太福音（23）中所记载的那样。为了躲避赫罗德在犹太制造的儿童大屠杀，圣家逃到埃及…。这是一幅以“素描方式”绘制的作品。 弗朗西斯·安德烈·文森特（1746–1816）《奥里希耶的绑架》1782年长期由卢浮宫博物馆收藏的《奥里希耶的绑架》于2007年加入雷恩美术馆。画作是文森特在1782年进入皇家绘画和雕塑学院时呈现。主题灵感来自奥维德的《变形记》。作品构图围绕一个大对角线而建，展现出巨大的戏剧性力量，文森特是18世纪晚期的主要历史画家之一。 查尔斯·约瑟夫·纳托尔（1700—1777）《圣人的布道》1745年1745年的沙龙上展出，名为"圣人在议会中接受了医生的审判，医生对他提出了虚假指控，并激发了参议员、文士和人民的动议"，这画描绘了圣人的生平，他是第一位执事和殉道者。 玛丽·皮埃尔（1714-1789）油画《沉睡的酒神》1763年，表现一个毫无节制裸体沉睡醉酒的女人。作品很有创意，是用灰调单色涂绘。 尼古拉斯·德·普拉特蒙塔涅（1631-1706年）《圣热纳维·夏娃，保护病人》1680年 阿方斯·杜弗斯诺伊（1611年-1668）《阿基里斯·斯基罗斯》描绘了《霍米尔》中的一幕。为了赢得特洛伊战争，希腊军队需要阿基里斯的支持。然而，后者打扮成一个女人，躲在国王莱科姆的女儿中间。奥德修斯给年轻女孩们提供了一箱珠宝和女性配饰，并在其中放置了一把剑，从而引起了他的注意。当女孩们冲向珠宝时，其中一个直接拿起了剑，他就是阿基里斯。 路易斯·勒·矮人（1593年-1649年）《瓦肯锻造厂里的裸体》1641年作品描绘了美丽与爱的女神Venus，她去了她的丈夫瓦肯神的铁匠铺。这位年轻女子在她儿子丘比特的陪同下，来到这里为她的私生子Ene索取武器。这部由小矮人兄弟创作的杰作是为数不多的几个签名作品之一，它将神话中的插曲转换为17世纪的铁匠铺。 查尔斯·德·拉·福斯（1636-1716）《戴安娜的安息》约1700年这幅画的主题，以及狩猎女神戴安娜的沐浴，提供了一个机会，展示了在田野环境中美丽地聚集着穿着浅薄的年轻女性。 尼古拉斯·洛尔（1624–1679年）《报喜》1677年 路易斯·德·布洛涅（1654–1733年）《基督与莫罗塞》约1695年这幅画与其他有关基督奇迹的题材装饰在巴黎（已被毁）的查特勒修道院教堂的中殿。这位艺术家，是路易十四统治末期最重要的历史画家之一。 雅各布·乔丹斯（1593—1678年）《受难》约1620年这幅《受难》是雅各布·乔丹斯的早期杰作之一。展现了其对绘画的精湛技艺，并以不朽的、静态的方式描绘了人物。这幅辉煌的作品最初是为安特卫普的贝金内斯教堂设计的，在那里被军队没收。后来被送到雷恩博物馆。 诺埃尔·科伊佩尔（1628–1707年）《基督的复活》1700年艺术家在生命的尽头，接受了布列塔尼议会议员雅克·查尔斯·费雷特侯爵和他的妻子玛丽·安妮·珍妮·佩利斯的委托，创作了这幅伟大的画作。 安托万·科伊佩尔（1661–1722年）《木星和朱诺在艾达山》1699年 安东尼·德洛姆（1610年-1673年）《新教寺庙内》1652年 拍摄的几幅静物油画:约翰巴蒂斯特·西蒙（1699–1779年）《桃子与葡萄》，1759年 鲁宾·鲍金（1612-1663年），一位历史绘画画家，职业生涯的早期创作了几幅静物画，雷恩美术博物馆拥有目前在全世界保存的四幅作品之一。《水果盆》约1630年： 皮埃尔·布尔戈涅（1838年-1904年）《秋天的礼物》1884年 17世纪下半叶的《地毯上的静物》油画保罗-克里斯托弗·罗比恩，1794年法国大革命结束时夺取。 雅各布·德·韦特（约1610—1671年）《木马大火》这座燃烧的中世纪城市的壮观景色背后隐藏着罗马历史的一幕。在前景中，我们看到埃涅亚背着他的父亲安奇斯逃走，跟着他的儿子阿斯卡涅。这一事件是希腊人占领特洛伊的结果。 费利克斯·乔布·杜瓦尔（1821-1889年）《科林斯的新娘》，1852年 费利克斯·科特劳（1799–1852年）《卫士重返教堂》，1833年作品由历史、肖像和流派画家费利克斯·科特劳创作，于1833年在巴黎沙龙上展出。它后来属于路易-菲利普国王的收藏品，然后进入卢浮宫博物馆，卢浮宫将其存放在雷恩美术馆。 爱德华·皮科特（1786–1868年）《雅各布之死》，1813年 维克多·莫特兹（1809-1897年）《朱迪丝》，1853年维克多·莫特兹是一位活跃于七月君主制和第二帝国时期的艺术家。画家将这位年轻的犹太人描绘成一位端庄而性感的东方年轻女子。 瓦夫拉德（1777–1837年）《杜·盖斯克林的荣誉》约1805-1806年杜·盖斯克林，1320年出生在迪南附近的莫特-布隆斯城堡。他是国王查理五世的主要盟友之一。1380年6月，骑士占领了卡拉特城堡后，前往普伊，应当地人的要求，在那里他开始建造城堡。把那些在要塞里扎营的英国帮派赶走。杜·盖斯克林在攻城期间病倒，于7月13日去世。 欧内阿莫里·杜瓦尔（1808-1885年）《伊萨雷·查瑟罗小姐》1838年这幅具有几何形状的令人惊叹的肖像画，极具表现力，在1839年巴黎沙龙上获得了奖章。 雷恩美术馆内的雕塑作品不多，观览随拍了几幅： 杰曼·里奇耶（1902-1959年）近代雕塑《波莫纳》，1945年 科涅特（巴黎，1794–1880年）《屠杀无辜者》，1824年1824年在巴黎沙龙上展出了这一幕关于无辜者大屠杀的场景。这幅画有力、戏剧性地描绘了圣经中国王赫罗德下令处死所有新生儿的插曲。 菲利普-雅克·范·布雷（1786-1871年）《劳拉和佩在沃克吕兹喷泉》，1816年在这幅中世纪灵感的画作中，艺术家描绘了1327年人文主义作家佩在法国与胡格斯·德·萨德的妻子劳拉的遭遇。 亨利-L'opold L'VY（1840-1904年）《施洗者圣约翰之死》，1886年 奥古斯特·库德（1789年-1873年）《拯救》约1827年 让﹣路易．哈蒙（1821﹣1874年）《悲伤的海岸》，1873年这是哈蒙在1873年送往巴黎沙龙的终极画作。 路易﹣玛丽·巴德( 1828﹣1919年）《休憩时间》 吕克奥利维尔·默森（1846–1920年）《守护天使》，1881年 托马斯（1815-1879年）《没有丝带的女人头像》，1873年 纳西斯·查伊洛（1835-1916年）《我的保姆肖像》，约1882年这幅既有趣又动人的肖像画现在是雷恩美术馆的吉祥物之一。画作真实描绘了艺术家纳西斯的布列塔尼保姆。 帕斯卡尔·达格南（1852-1929年）《应征者》，约1890年1891年，这幅画在巴黎的展览中引起了极大的关注。主题的灵感可能来自于革命一百周年。一群年轻人准备去服兵役。征兵制度成立于1798年，在复辟时期被废除，1870年后重新建立。这幅画的现代性既在于它与摄影的关系，也在于它的政治和社会意义。这幅画作是该类型的杰作，很快成为公共爱国主义的象征。 亨利·莫雷特（1856-1913年）《杜门》，《完成》，1899年 朱尔斯·康坦辛MederngrsaDe的祈祷肖像 路易斯·亨利·尼科特（1878-1944年）《老年妇女雕像》约1930年在布列塔尼的传统中，祖父母，或称祖母-戈日，占据着重要的位置。她是一位母亲，也是传承神话和故事的尊贵祖先。作品展示了一位戴着传统图肯头饰的老年妇女。不朽的正面姿势，以及极其简单的形式，使这幅作品成为了两次世界大战之间的“回归风格”。 亨利·鲁宾（1877-1918年）《雷恩的老妇人》 莫里斯·莱德尔（1887-1988年）《向布列塔尼舞蹈致敬》1934年黑石素描上的水粉画19021905年，莱德尔在雷恩艺术学院学习，然后在巴黎国立装饰艺术高等学院完成学业。他的大部分职业生涯都发生在巴黎。他对装饰艺术非常感兴趣，还创作了家具和装饰。这里展示的水粉画是一张草图。 这是在洛里昂国际凯尔特音乐节上拍摄的布列塔尼舞蹈形式，借助此可更好观赏该画。 · 皮埃尔·罗伊（1880年-1950年）《夏威夷》，1948年科纳位于夏威夷岛西海岸。1939年，战争爆发前，皮埃尔·罗伊为夏威夷菠萝公司订购了一张广告牌，前往夏威夷。在接下来的几年里，这段旅程继续激励着他的其他作品。 马塞尔·格罗迈尔（1892-1971年）《海滩游戏》，1927年格罗迈尔致力于在人们的日常生活中代表人们，尤其是工人阶级。工作、休闲和运动都是他最喜欢的主题。这个海滩场景见证了两次世界大战之间海水浴的民主化。格罗迈尔并不直言不讳地坚持立体主义，而是保留了立体主义形式的排列和合成。六个形状精美的人物填满了画布。 亚伯拉罕·戈瓦茨（1589-1626年）《17世纪初的森林之舞》画布上的油画 保罗·卡利亚里这幅神话般的画作代表了：英雄珀尔塞拯救安德罗米亚埃塞俄比亚公主被捐献给一只海怪，以平息被仙后座冒犯的波斯伊东神的愤怒。布面油画约1580年。画面里，珀尔塞卷入了一场暴力战斗，以大胆的姿态撕裂天空。裸体的安德罗梅在性感的战斗中。17世纪，路易十四在他的财政部长尼古拉斯·福凯被捕并没收财产后，将这部杰作列入皇家收藏。她被派往雷恩。 卢多维科·卡拉奇（1560—1619年）《圣彼得和圣保罗的殉难》1616年在17世纪初，复杂而精湛的礼仪风格不再符合天主教会对清晰和奉献的要求。新约中两位最重要的圣徒，彼得将被钉在十字架上，保罗的头将被剑砍掉。 匿名，巴黎工作室《成年的女人》约1580-1590年该场景展示了意大利喜剧中的角色。裤子，老人，他的衣服上有一个不成比例的拉链，被一个漂亮的女孩拒绝了。她更喜欢和她同龄的男人，她捏住他的小指来表达她的爱。女性的身体以古代雕像为灵感，厚重的身体让人想起挂在同一个房间里的威尼斯仙女座。 路易斯·罗杰（1874–1953年）覆盖骨骼的梯田人《勇士》1902年 彼得·沃尔曼（1623年-1682年）《瓦尔肯堡马展》1675年 尤斯塔斯·勒·苏尔（1616-1655年）《沉香与天使》勒·苏尔被认为是17世纪法国最伟大的古典艺术代表之一。他被称为“法国的拉法”。他是皇家绘画和雕塑学院的创始人之一。亚伯拉罕的妻子莎拉如此忧郁，她决定让夏甲怀上他们渴望的孩子。伊斯玛一出生，莎拉就怀孕了。沉香随后被赶往荒野，在那里，当她缺水时，天使会来救她。 弗朗西斯科·卡萨诺瓦（1727-1802年）《断桥》，1770年卡萨诺瓦用鲜艳的色彩迅速涂抹在画布上，使构图“飘逸”。这些角色被分成小组，暂时集中我们的注意力，他们的动作很明显。农民、领主和动物，都是无能为力的，被放在了同样的位置上。画家喜欢用棕色和绿色来描绘风景，而清晰的价值观则集中在戏剧的中心点。 卡萨诺瓦的另外二幅作品：《雷暴惊奇的旅行者》1770年卡萨诺瓦在威尼斯人那里学习绘画。他从弗朗切斯科·瓜尔迪那里学习了风景如画的景观。法国皇家绘画与雕塑学院最终认可了他，他的作品于1763年蓬勃发展。 《飓风场景》卡萨诺瓦，1770年 弗兰斯·伊尔·弗兰肯（1581-1642年）《西蒙家的晚餐》1637年木头上的油画这块小板子用几段插曲描绘了玛丽的生平——玛德琳小蛋糕。中央舞台是在法利西门的家里吃饭。在这次宴会上，玛德琳小蛋糕用头发洗了基督的脚。在灰白色涂漆的边框中，有八个其他主题… 马蒂亚斯·斯托默（1600-650年后）斯托默主要画宗教题材，他的作品以有力而坚定的表现而闻名。这里展示了斯托默的三幅画作——《圣安布罗斯》、《圣约翰》和《圣马可》 马蒂亚·普雷蒂（1613-1699年）《雅各布祝福以法拉伊姆和玛纳西》约1680年《圣经》中的一个场景——右边是盲人族长雅各布，正在为他的两个孙子祝福。左边是约瑟… 路易斯·玛丽·巴德尔（1828-1920年）《埃及女王克莱奥普特之死》 观展雷恩美术馆，不仅是一场西方艺术的视觉盛宴，也能从中了解些许欧法人文历史。本篇少量画作，没有对应翻译。待有机会再观展时再补上吧。 刚好是在五年前晚秋初冬时的十一月，第一次来到雷恩美术馆参观。当时没拍多少画作，而对这幅儿童们观摩鲁本斯《猎虎》画作的照片印象非常深刻。在浪漫艺术的法国，他们从小就开始了美育，从娃娃抓起会有根植于骨的艺术细胞和良好基础。 平安观展拍摄于2024年11月9日谢谢朋友的到访雅赏