读《描在青空》

杨观达

　　一本好书藉，可以读好多遍；一篇好文章，可以触动灵魂。

读罢《描在青空》，心中仿佛被一股无形的力量所触动，那是一位不屈灵魂的深情低语，是对现实社会的深刻控诉，亦是对未来希望的执着追求。

彼时，封建社会如风中残烛，摇曳欲灭，恰似暴风雨前的宁静，子弹上膛前的瞬息沉默。那些知识分子，或投身于历史的洪流，或在灵魂的深处呐喊、战斗、流血，而作者，虽自谦为“在这腐烂都市的边缘做梦”，但他的笔触，却无一不透露着对现实的深刻洞察与强烈不满。假设最可怕和最可悲的不是肉体的消灭，而是灵魂的僵死，这话是对的。那么，灵魂的僵死者委实已经不少了。

有的人开始走入历史的道路，参与战斗的行列，有的对生的坚强，死的挣扎；他们的灵魂在呐喊、在战斗、在流血。《描在青空》虽不以健康有力的强勇者姿态出现，真像他自己说的：“别人在用生命孤注而战斗，流血，而我竟还有这么一份闲情在这腐烂都市的边缘做梦……不受自己良心的鞭策是不可能的。”

试想，若灵魂的僵死真乃世间最可悲之事，那么《描在青空》的作者无疑是那灵魂之火尚未熄灭的勇者。他的文字，如同暗夜中的炬火，照亮了封建社会崩溃前夕的苦闷与挣扎。正如作者说的：“在这粗线条的时代，我编织着歌喉，依然放不出雄肆的调子。”

他在《哭泣》里说道：“如果有美丽的回忆来点缀眼前的空虚也好——荒凉的海边，偶像，被历史遗忘了的受难者，地拔鼠的生存，无变的注视，孤灯，凄风，秋雨，热情的梦，病态的词章，病榻，禅院，嘲笑、侮蔑.......这就是回忆。”

他在《芜园小寄》中写道：“独自卧在破屋的一角，打发着修道女一样灰暗的生涯，一个春天，两个春天，三个春天……”诉说着灰暗的生涯与漫长的等待。这些文字，虽带着淡淡的忧伤，却更蕴含着对进步的渴望与对光明的追求。

有人曾对黄宗江的《卖艺人家》、吴祖光的《风雪夜归人》等作品中的“少爷心境”表示不满。但《描在青空》却不止于此，它渴望着进步，追求着光明。在《火焰》里，他写道：“受伤的翅翼叠在背上，沉静的铁链拖在脚上—信念的火焰燃烧在所有受难的眼睛里……”

《描在青空》是一部讴歌灵魂的赞歌，一部时代的镜鉴，它让我们看到了在封建社会的崩溃前夕，那些知识分子如何在苦闷中挣扎，在挣扎中觉醒，在觉醒中追求。它，无疑是一部值得我们深入品味与思索的佳作。

若说灵魂的死亡比肉体的消逝更为可怖与可悲，那么，作者无疑是在告诉我们，这样的灵魂枯槁者已然众多。他们失去了对生活的热爱与憎恶，模糊了是非的界限，使得人生变得索然无味。然而，作者的灵魂并未僵化，反而以鲜活的姿态诅咒着现实，憧憬着未来。

我深深地喜爱《描在青空》，钦佩昧尼先生的写作才华，他的散文诗集，美观大方，寓意深远。它不仅记录着过去的哀愁与落寞，更表达着对未来的渴望与期盼。他的文字，如同璀璨的火焰，既照亮了前方的道路，也温暖了读者的心田，仿佛能够看见那些受难者的眼睛，在信念的火焰中熠熠生辉，同时也看到了未来的希望在文字的光芒中闪耀着璀璨的光辉。

作者简介：昧尼，原名杨丕衡，又名杨奔，另有笔名南璎、辛夷。杨奔（1923-2003），龙港市张家堡社区人，1946-1948年在宁波鄞县县立师范学校任教，1947年出版文学小册《描在青空》