超越言语的情绪表达|盐田千春的疗愈艺术 <p class="ql-block"><b style="color:rgb(22, 126, 251);"> 您是否留恋那些美好的瞬间？是否怀念那些丢失的珍贵回忆？如果答案是肯定的话，那么我相信您将会从今天我要向大家介绍的这位艺术家——盐田千春身上找到共鸣。了解自己了，也许就可以治愈自己。</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1">在繁忙的都市生活中，我们总是在寻找一丝丝触动心弦的东西，来唤醒我们内心深处的情感。近日，我有幸参观了成都A4美术馆的盐田千春艺术展，这场展览让我感受到了艺术的力量。——原来生活中的艺术可以这样呈现！</p> <p class="ql-block"> <b style="color:rgb(237, 35, 8);">展览呈现了一个不同于我们的世界和日常生活的另一个星球。线的积累在美术馆内创造了一个全新的空间，众多装置构建了人类意识的不同景观。我邀请观众探索这个新世界，以及隐藏在其背后的意义。这个星球可以是神秘的、未知的、令人不安的，但同时也充满冒险和熟悉感。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);"> ——盐田千春</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">这次展览架起了一座联通现实与待被发现的新世界的桥梁，正如艺术作为我们感知现实的重要基础，是人类意识以及其背后幽深之处的显现。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);"> ——盐田千春</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="color:rgb(57, 181, 74);">以盐田千春为名的艺术之境，</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="color:rgb(57, 181, 74);">从一根线开始。</b></p> <p class="ql-block">▼艺术家：盐田千春</p><p class="ql-block">她是</p><p class="ql-block">一位用网线编织“灵魂”的艺术家。</p><p class="ql-block">一位用线缠绕一切的艺术家。</p> <p class="ql-block">盐田千春艺术展作品：</p><p class="ql-block">▼《犹在 窗中 》</p><p class="ql-block ql-indent-1"> 你可以看看这些窗，这个空间里的窗失去了对"里侧"和"外侧"的感知，你站在它们的面前，窗不知道你是在它的"里"或"外"。它们有的来自2000年后，有的来自1990年代，有的来自更久远的年代，它们从四川各地被运输到成都的二手市场，然后又来到这个展厅。窗的记忆里有不同时空的人们透过它去看向山川河流或者城市，二者谁在"窗里"，谁在"窗外"呢？窗也不知道，也许不管是看风景的人还是风景，都只是在窗中。</p> <p class="ql-block ql-indent-1">窗对于盐田有特别的意义。盐田提出类似《庄周梦蝶》的疑问：当我们站在窗，我们究竟是在窗的里面，还是窗的外面？如果改变空间里的观看主体，意识的状态也会随之改变。她从成都本地各个二手市场里挑选出15扇年代不等的旧窗，包括1990年代居民楼常用的木质结构窗，旧时川西民居的木格窗以及现代建筑装潢中使用的仿古窗，其中置于最里面的雕花老窗据说来自四川西昌某座道观。通过使用红线将每扇窗排列在空间中，盐田以视觉化方式表现了"内"与"外"的空间、"近"与"远"的时间的互相连接，这是她创造的一个新的意识宇宙。</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">艺术拥有改变个体意识的力量，这才是它真正的意义所在。我常常想起道家故事《庄周梦蝶》。故事里，一个男人梦见自己变成了蝴蝶，但当他从梦里醒来时，却无法分辨自己到底是一个梦见自己是蝴蝶的人，还是一只梦见自己是人的蝴蝶。他的现实感知变得模糊，无法确定自己的意识究竟属于何处。我觉得窗户与这个故事有着类似的作用。窗户是空间中的一个开口，但我们到底是在窗内向外看，还是在窗外向内看呢？似乎这两个空间可以相互交融，而我无法区分自己是在里面还是在外面。这反映了自从我离开日本，始终伴随着我的那种"夹在中间"的感觉。这种介于内外之间的感受在作品《犹在窗中》中被重现。观者无法分清自己是看向内部还是外部，连接的网包围了整个房间，形成了一个独立的宇宙。每个人内心都携带着一个宇宙，而我希望能够将这个宇宙与外界连接起来。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);"> ——盐田千春</b></p> <p class="ql-block">艺术家简介</p><p class="ql-block ql-indent-1">盐田千春，1972年生于日本大阪，现居德国柏林。盐田千春的创作灵感往往来自个人经历或情感，她将其扩展为人类普遍关注的问题，如生命、死亡和关系。她通过收集既存的日常物件，如鞋子、钥匙、床、椅子和裙子，使它们被吞没在巨大的线织结构中，重新定义了记忆和意识的概念。盐田用她的装置作品探索一种"缺席的存在"，同时也通过雕塑、绘画、行为影像、照片和画布来呈现该主题。</p> <p class="ql-block"> 盐田千春最初学习绘画，当她无法从绘画找到自己时，她开始以行为装置作为突破画布的媒介，逐渐找到与三维空间结合的方式。在确诊癌症后，时隔多年重新开始绘画，她的绘画基于日常感受。通过体验不同尺幅的作品中所蕴含的力量，观众会发现从个人生命经验到人类普遍性问题的思考。</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">“过去我在绘画的时候，二维空间让我受到了很大的拘束，这让我有一种无法表达自己的感觉……我希望在三维空间中进行艺术创作。画一条线，将它从画布平面引入到实体空间……我觉得我是在空间中作画。” 盐田千春说。</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1">如今，盐田千春的作品已经在全球范围内广受赞誉，赢得了无数奖项和荣誉。同时，她也积极参与各类公益活动，用自己的力量传递正能量。盐田千春的成功并非偶然，她通过不懈努力和实践，不仅证明了自己，而且启发了更多的艺术家追寻梦想。希望透过这场以盐田千春的视角所呈现的艺术特展，唤醒您心底那份深埋已久的温馨感动，愿您在观赏盐田千春的艺术作品时，去探索生活的深度，去寻找那些早已被时光磨灭但仍存心底的宝贵记忆！</p> <p class="ql-block"> 盐田千春被认为是当今ZUI知名的纤维艺术家。</p> <p class="ql-block ql-indent-1">线是盐田千春装置作品中一种有象征意味的材料，艺术家通过改变手的位置，仿佛在空间中进行“绘画”，这些线条逐渐构成了一个面，然后完全填满了空间。</p> <p class="ql-block ql-indent-1">盐田千春认为“红线，是血液的颜色”，意味着羁绊和联系，反映出艺术家的内心世界，同时也表达着人与人之间关系的种种状态。</p><p class="ql-block ql-indent-1">盐田千春的作品灵感通常来自于个人经历或情感，再将其演变为关乎人生问题的探讨，例如生、死和人际关系。</p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);"> “有些事情深深地沉入了我的脑海深处，有些事情无论我怎么努力地去尝试都无法以语言的形式表达出来。可能只有通过作品才能表达出这种超越言语的情绪和感知。”</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);"> ——</b><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:18px;">盐田千春</b></p> <p class="ql-block"> 走入盐田千春的作品中，可以身临其境感受到她的每段时期的自我展现和疗愈。赤裸裸地袒露普通人封锁的内心世界，困惑、挣扎、执着、病痛、重构与最后的秘密空间。</p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);"> 编织让我能够像绘画中的线条一样去探索时间和空间。线逐渐累积构成一个面；我创造了无限的空间，逐渐延展，好似形成一个宇宙。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);"> ——盐田千春</b></p> <p class="ql-block">盐田千春艺术展作品：</p><p class="ql-block">《交织的网》▼</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">作品《交织的网》揭示了自然和人体之间的相似性，我们的身体也自成一个独立的宇宙。每一片草叶的根系彼此相连，就像身体中的血管网络。草向上生长，黑色的线向下延伸，它们并未相互触及，却渴望彼此相连。《交织的网》创造出一种超越的现实，仿佛置身梦境的感觉。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);"> ——盐田千春</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1">小草的能量在土壤下。它们在我们无法触及的土壤下以根系相拥，逐渐交织成一张巨大的网。像我们身体内的血管一样向所有的细胞输送氧气和营养物质，同时也传递着它们各自在地面上看到的事物，和昨夜所做的梦。它们在地下亲密交谈，请轻轻地绕开它们，不要踩踏到它们的身上。</p> <p class="ql-block">盐田千春艺术展作品：</p><p class="ql-block">▼《你在祈愿 什么？ 》</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">在艺术中，梦可以变成实体，创造这些大型的装置 外作品让我能够在世界中创造出一个个新的小世 以界，让观众体验人类意识的具象化。踏入未知需要 外勇气和希望，时常是在探索一些看似荒谬的事物。 那创造崭新和梦幻的事物是生命中神奇的一面。尤 在其是孩子们，他们的生活充满了惊奇与神秘感。他是们的想象力依然纯真无邪。在他们的游戏中，他们 形创造了充满惊奇和令人敬畏的世界。我对探索孩个子的心灵充满了好奇，想去了解他们如何创造这些世界和规则，以及他们如何理解这个世界。对于《你在祈愿什么？》这件装置，我希望孩子们说出他们生活中的愿望。无论是对他们而言重要的玩具、糖果，还是他们想去的地方、渴望经历的时刻，都可以成为愿望。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);"> ——盐田千春</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1">盐田千春邀请儿童将自己的愿望投递给美术馆，总共征集到约5000份愿望，大部分来自成都和四川其他地区的儿童，也有全国其他城市的儿童从线上渠道投递的愿望。这些愿望有的与孩子们的生活息息相关，比如关于家人、朋友和学业，或者是与他们感兴趣的事物相关，比如游戏、美食和玩具，也有他们对于国家和世界的祈愿，对自己未来希望成为怎样的人的祈愿，还有天马行空的想法。艺术家使用白色的绳子让愿望漂浮在空间里，邀请观众共同探索由孩子们的愿望组成的宇宙。</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">"如果有一天人类不再许愿了，那这个世界必定会有所不同。</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">我们能想象这个世界上的每一个生灵的愿望吗？对愿望的思索就是对我们未来的展望。" </b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);"> —盐田千春</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1">孩子们的梦来自未来。当你以为那些是白色的梦时，走近会看到无比缤纷的色彩，汹涌地、近乎张牙舞爪地在这颗星球上飞舞。它们邀请着你去想象生命无限的可能性，想象世界上所有生灵的愿望，也邀请你一起留下愿望。</p> <p class="ql-block ql-indent-1">在这个充满忙碌的现代社会中，人们往往容易忽略周围的风景，而艺术家盐田千春的创作，却犹如一把无形之钥，轻轻打开斑驳岁月的青涩回忆，安抚疲惫人们的心灵。</p> <p class="ql-block">▼其他作品</p>