游览鼓浪屿钢琴博物馆

大海

胡友义，澳大利亚著名“钢琴人”，1936年出生于鼓浪屿，祖籍福建永定，倾家荡产建厦门鼓浪屿钢琴博物馆，成了中国第一个钢琴博物馆的缔造者。

从小与音乐结下了不解之缘，胡友义更是把对钢琴的收藏视作生命的一部分，他收藏了世界各地的100多架古钢琴，而这些，花光了他自己和祖上的家产。

“钢琴就像我的孩子一样。”当最后一架钢琴从胡友义家搬出运到鼓浪屿钢琴博物馆，他也曾有过伤感。但是，鼓浪屿是胡友义生命的摇篮，他说： “把珍藏的钢琴放在鼓浪屿，就像是把心爱的东西带回家里一样，总让人放心。”

著名钢琴家、收藏家、鼓浪屿钢琴博物馆和风琴博物馆的缔造者胡友义先生，于澳大利亚当地时间2013年7月12日清晨7时许，在澳大利 亚墨尔本的医院安详辞世。

鼓浪屿是一座充满天籁之声的美丽小岛

岛上终日鼓荡的阵阵涛声

奏响人间最美的乐谱

在鼓浪屿风光秀丽的菽庄花园内

有着中国第一家钢琴博物馆

生于鼓浪屿的钢琴收藏家——胡友义先生

把毕生的收藏都放在了这里

我是马来西亚出生长大的

对马来西亚好像很生疏

但来到厦门

对厦门特别有种亲切感

差不多1999年回来这边

胡先生离开厦门也是很久很久没回来过

（重新）回到琴岛

看到这个琴岛没有琴声

我们平常就有收藏钢琴

就想到说把钢琴捐来这边

得到管委会的赞成

那就是琴岛

1999年年末，胡友义先生因忙于鼓浪屿钢琴博物馆的筹备事宜，没能回到墨尔本照顾生病的母亲，连圣诞节都是在鼓浪屿度过的。

开馆当天，哥哥打来电话告知母亲住进医院抢救，胡友义先生在开馆仪式结束当晚立即飞回墨尔本照顾母亲。后来有一天，一位朋友来看他母亲，她微笑着对朋友说:“我的儿子做了一件了不起的事情，把自己的宝贝儿都送给了故乡，我为此感到骄傲!”

慈祥的母亲最理解儿子的心，她的鼓励使儿子力量倍增。为了纪念母亲，胡友义先生用母亲留给自己的现金遗产买下了这架钢琴。

鼓浪屿钢琴博物馆位于菽庄花园内,分两个展馆，第一个展馆分上下两层,博物馆里陈列了爱国华侨胡友义收藏的40多架古钢琴。

这个钢琴博物馆不仅仅是一个音乐场所，更是一个历史的见证地。在这里缓步游览钢琴间，让人有种穿越时空的感觉，仿佛回到了那个钢琴盛行的黄金时代。与那个时代的音乐家们进行心灵的对话。那个时代的钢琴匠人，用他们的精工妙思为世人创造了在键盘上敲打出时代旋律的乐器，爱国收藏家更是为后人植下了永恒的音乐种子，功德让人敬佩和怀念。

音乐的力量在于它能够跨越时间和空间，连接不同的人和心灵。鼓浪屿钢琴博物馆，就蕴藏了这种力量，让人感受和珍惜那些渐远的为音乐的执着奉献和故事。

游览鼓浪屿钢琴博物馆，也让我知晓了一个非常重要的钢琴泰斗殷承宗老先生——美籍华裔钢琴演奏者、作曲家。他是新中国培养的第一批钢琴家，是“让钢琴说中国话”的中国钢琴 “一代宗师”。

他出生于厦门鼓浪屿的一个基督教家庭，七岁开始学弹钢琴，受教于当时做音乐老师的大姐，九岁便成功举行了独奏音乐会，三百张门票一售而空。

上世纪七、八十年代，我没少从大喇叭中听到过冼星海创作的《黄河大合唱》和《黄河》钢琴协奏曲，只是当时不懂钢琴音乐，初听感觉乱哄哄的，很吵的感觉。但架不住大喇叭常播总放，继而习惯了聆听欣赏。

可不知何因竟有很长一段时间又听不到了，便常常不自觉地在脑海里激荡回想。再后来有一天，熟悉的旋律突然又入耳鼓了，让我一下子兴奋起来。这钢琴曲太美妙太有震撼力了！

今天做美篇搜索资料才得之，它的诞生正是由鼓浪屿出去的钢琴神师殷承宗老先生年轻时主持创作改编的。

1954年，只有十二岁的殷承宗告别家乡，带着鼓浪屿音乐协会资助的二十五元钱，只身前往上海追逐梦想，在二千多名考生中脱颖而出，以位列第一的好成绩如愿考入上海音乐学院附中钢琴专业。几年时间先后得到多位名师指导，勤学苦练，进步神速。

1959年，参加维也纳第七届世界青年联欢节钢琴比赛，获金质奖章。成功为祖国夺得了荣誉，成为国内钢琴界备受瞩目的新人。

1960年，留学苏联，在列宁格勒音乐学院学习。

1962年，又一次代表祖国出战世界级赛事，在第二届柴可夫斯基钢琴、小提琴比赛中获得钢琴比赛第二名。评委们赞不绝口道：“殷承宗有着对音乐的深刻理解和无懈可击的技巧”，称其“用他的才华征服了莫斯科人”。

翌年，殷承宗以全部满分的优异成绩提前修完全部课程，回到祖国，进入中央音乐学院继续深造。这一年，他作为央音学子，受到了毛主席的接见，为毛主席弹奏了自己创作的《秧歌舞》和肖邦的《诙谐曲》第二号，并在演出结束后坐在毛主席的身边，获得毛主席的高度赞赏与“今后要多搞一些民族的东西”的鼓励。

1963年，创作钢琴伴唱《红灯记》，并在人民大会堂首演，《人民日报》头版头条进行了报道。

1965年，毕业于中央音乐学院钢琴系；同年，任中央乐团首席钢琴独奏演员。

当时，社会上“亡琴论”四起，为了用实践来探索钢琴“洋为中用”的出路，他和中央乐团的其他几位音乐家，把立式钢琴搬到了天安门广场，为群众进行免费的演奏，反应非常热烈。

于是，从1967-1970年，殷承宗主持创作了一系列民族化的钢琴音乐作品：钢琴伴奏唱《红灯记》、钢琴独奏曲《十面埋伏》《春江花月夜》《梅花三弄》《百鸟朝凤》等，不断证明：钢琴可以说中国话，可以为中国老百姓服务。

1969年，作为创作小组组长，参与创作钢琴协奏曲《黄河》。众多优秀作品中以根据《黄河大合唱》改编创作的钢琴协奏曲《黄河》最为成功。

1970年2月4日，在人民大会堂小礼堂，殷承宗钢琴独奏首演了钢琴协奏曲《黄河》。指挥为李德伦，伴奏为中央乐团。周恩来总理听过之后激动地大喊：“ 冼星海复活了！”现场一度陷入狂欢的高潮。此后的数年间，殷承宗曾多次远赴海外进行访问演出，让万里之外的听众也能一睹当年风头无两的中国新生代钢琴家的风采，见证“钢琴说中国话”的魅力。

1976年“四人帮”倒台后，随即被作为“四人帮在中央乐团的代表”“江青的红人”，受到长达四年的政治审查。其中有十个多月的时间，不能回家，也不能上台演出。在没有钢琴没有舞台没有观众的约四年的时间里，殷承宗写了大量的交代材料。

1983 年，殷承宗迁居美国。移居美国之后，他作为一名钢琴教育家，培养的学生在英国里兹钢琴比赛、柴可夫斯基青少年钢琴比赛中多次获奖。在美国的那段时间，殷承宗一直致力于将钢琴和中国的古典乐曲结合起来。还在美国卡内基音乐厅举办了独奏音乐会，向世界展示了用钢琴演奏的《十面埋伏》和《春江花月夜》。

1995年，获第三届“金唱片”奖。1997年，在美国林肯中心演奏钢琴协奏曲《黄河》。

2004年12月，在人民大会堂参加2005年北京新年音乐会。

2005年，在东方艺术中心音乐厅举行音乐会。

2007年，在香港沙田大会堂举行钢琴演奏会。

2008年，在国家大剧院举行钢琴独奏音乐。

2009年，在上海音乐厅举行音乐会。

2011年，在上海东方艺术中心，举行钢琴讲座。

2013年，在加拿大多伦多，独奏音乐会。

2014年，在国家大剧院参加“文化中国·全球华人音乐会”。

2015年，在美国纽约林肯中心演奏《黄河钢琴协奏曲》。

2017年，在北京音乐厅参加2017国际古典系列演出季。

2020年，参加国家大剧院国际钢琴系列音乐会。

2021年12月，参加2022辽宁省新年音乐会，演奏钢琴协奏曲《黄河》。

2022年9月30日，殷承宗鼓浪屿奏响《黄河》，澎湃旋律为祖国庆生。

2023年12月31日，与储望华、盛礼洪、刘庄根据冼星海《黄河大合唱》改编的钢琴协奏曲《黄河》第三乐章“黄河愤”在山东卫视新年音乐会 《“奋进向未来”2024山东新年交响音乐会》演出。

他一生都在以灵敏的美感把琴音本身的美完全表现出来。也一直秉持中洋结合，洋为中用的原则，创造性地教学、创作、演奏，培养了一批又一批优秀门徒，在各项顶级赛事中崭冠折桂，著名钢琴演奏者朗朗便是其中之一。