海阳大秧歌～国家非物质文化遗产

元宝

海阳大秧歌是山东三大秧歌之一，流行于山东半岛南翼、黄海之滨的海阳市。它是一种集歌、舞、戏于一体的民间艺术形式，历史悠久，据《海阳县志》记载有560年的历史‌。‌海阳大秧歌最早出现于明朝初年，兴盛于清朝中期。其起源可以追溯到汉代，经过不断的发展和吸收其他艺术的精华，逐渐形成了独特的风格。

海阳大秧歌的队伍主要由三部分组成：执事部分、乐队和舞队。执事部分包括三眼铳、彩旗、香盘和大锣等；乐队使用唢呐、笙、笛等乐器；舞队中有各类角色几十人，包括指挥者——药大夫，集体表演者——花鼓、小、霸王鞭，双人表演者——货郎与翠花、箍漏与王大娘、丑婆与傻小子、老头与老婆、相公与媳妇等。

海阳大秧歌在2006年被列入国家级非物质文化遗产名录，它不仅是海阳市的文化瑰宝，也是山东省乃至全国的重要文化遗产。

海风呼啸的渔村里，清晨的薄雾还未散尽，铿锵的鼓声就已划破天际。这不是节庆的欢腾，而是近六百年来代代相传的备战号角。海阳大秧歌的每一个舞步，都是先民们用血与火铸就的生存智慧，在看似欢快的舞姿里，藏着保家卫国的铮铮铁骨。

红绸翻飞间，八十斤重的铠甲压不弯舞者的脊梁。少年们从扎马步开始，一招一式都要练到骨子里。这不是简单的技艺传承，而是将"守土有责"的信念锻打进每个人的血脉。当领队挥动令旗，七十二路阵法次第展开，仿佛六百年前的抗倭雄师穿越时空而来。每一个转身都带着刀光剑影的残影，每一声呼喝都震落历史尘埃里的血性。

在和平年代的今天，海阳大秧歌依然保持着严苛的传承铁律。家家户户的庭院里，少年们挥汗如雨地练习，老人们将抗倭的故事一遍遍讲述。这不是怀旧，而是将民族精神注入新时代的脉搏。当海风卷着咸涩扑面而来，舞者铠甲上的铜片叮当作响，与古战场上的甲胄声遥相呼应。

站在新世纪的海岸线上回望，大秧歌早已超越了民间艺术的范畴。那些被汗水浸透的彩衣下，跃动着一个民族永不屈服的灵魂；震耳欲聋的鼓点里，激荡着中华儿女守护家园的永恒誓言。当年轻一代接过祖辈的铠甲，他们传承的不仅是古老的舞步，更是薪火相传的民族精神密码。这鼓声是历史的回响，也是未来的召唤。

海神庙檐角的铜铃被海风舔破时，那些裂痕里的纹路是六百年前戚继光画在沙盘上的行军图，是祖辈用血在黄海潮汐里写的密码。披甲的老人们总在霜降后开始擦拭铠甲。张阿婆的银簪子挑开铜钉缝隙，带出的不是锈迹，是光绪二十一年冻在铁片里的呐喊。"当年铁甲舰沉了，可铁魂漂回来了。"她总这么说。鱼鳞甲上缺的那枚铜钉，光绪年间换成了她祖母陪嫁的银镯子，民国二十八年又嵌进颗染血的弹头。铠甲在油灯下哗哗作响，像刘公岛海底未锈的火炮在翻身。

鼓不是敲响的，是从地心里长出来的。赵三叔擂鼓时总闭着眼，说鼓皮里绷着致远舰最后那根龙骨。"听这闷响，是丁军门在锅炉房摔酒坛子呢！"孩子们不懂，却都记得他擂鼓时脖颈暴起的青筋，像招呼山山脉在皮肤下游走。鼓点落在青石板上，震得祠堂梁柱间的燕子窝簌簌落灰，光绪年的灰，民国年的灰，混着昨夜新落的，都成了滋养秧歌的土。 最惊心是"破阵"那折。二十四个汉子突然散作满天星，红绸翻卷如血浪，虎头靴跺地声里夹着铁甲舰锅炉的轰鸣。我分明看见他们铠甲缝隙里钻出咸腥的海雾，雾里晃着绑红巾的义和团、穿灰布衣的武工队、戴柳条盔的志愿军。当领头的王二爷突然撕开衣襟，露出胸口那道祖传的刀疤，整个场院里便刮起甲午年的飓风——那刀疤是他太爷爷从威海卫游回时，被倭船螺旋桨划开的浪痕。

穿粉袄的姑娘，她们的绢扇也藏着玄机。李婶子总在转身时让扇骨闪过寒光，她姥姥当年用秧歌扇子里的短刀割断过三个鬼子的喉管。