读盛世长安，品人间四情

君子论道

长安三万里，遍插四情旗。

诗酒煮盛唐，拙笔书意气。

——题记

文/君子论道

人的一生，从纵向看，是四季的更替；从横向看，是四情的交织。四季，春夏秋冬，分别对应人生的少年、青年、中年和老年。四情，喜怒哀乐，则是人心中的情感起伏。人有四情，所以人活着；诗有四情，所以诗永恒。

小时候，就开始喜欢唐诗宋词，向往古城长安，仰慕才子佳人。喜欢唐诗宋词，是因为那里有大漠边关、笑傲江湖、锦帆天涯；向往古城长安，是因为那里有鲜衣怒马、白衣卿相、素衣琵琶；仰慕才子佳人，是因为那里有我梦境里的白月光、朱砂志和意难平。现在回想起来，发现学生时代，自己为什么诗词能过目不忘，名人可如数家珍，不是记忆力好，而是喜欢，心向往之，则忆留存之。

长安，这座千年古都，见证了无数文人墨客的悲欢离合。在这里，诗词歌赋如繁星般璀璨，照亮历史的夜空。然而，所谓的文学名家生前却往往过的都不尽如人意，史书的版面更是稀缺，只够记载帝王将相，那些个小小的诗人，在历史上根本留不下只言片语。今天，就让我们穿越时空，走进那些文学大家的世界，品味他们的传世篇章、感悟他们的喜怒哀乐。

喜：春风得意马蹄疾

“久旱逢甘雨，他乡遇故知，洞房花烛夜，金榜题名时。”这是古人眼中的人生四喜，各有各的味。在我眼里，喜之一字也有境界之别。

第一重境界——物喜

因为获得外物与功名而喜

春风得意马蹄疾，

一日看尽长安花。

这是孟郊在《登科后》中的名句，道出了他金榜题名时的喜悦。十六岁进士及第，自此之后脱离考试之苦，准备龙腾虎跃。长安的春天，繁花似锦，新科进士骑马游街，享受着人生的高光时刻。这种喜悦，是对多年寒窗苦读的回报，是对未来仕途的憧憬。

第二重境界——心喜

因为内心的获得与满足而喜

常记溪亭日暮，

沉醉不知归路。

一顿醉酒、闲来小聚就能喜在其中，无关金钱、不涉功名。就如李清照的《如梦令》，溪亭日暮，沉醉其中，忘记了归路，这种欢喜自在且易得。

新丰美酒斗十千，

咸阳游侠多少年。

又如王维的《少年行》，少年游侠的豪迈生活，新丰美酒、咸阳游侠，想一想，都让人热血激昂、满心憧憬。

第三重境界——意外之喜

因为苦求不得却突然得到而喜

众里寻他千百度，

蓦然回首，

那人却在，

灯火阑珊处。

恰如辛弃疾的这首《青玉案·元夕》，元宵之夜，诗人在人群中苦寻心爱之人不得，最终在灯火阑珊处找到，心中的喜悦隔着千百年都感同身受。



第四重境界——人间之喜

因为家国天下而喜

剑外忽传收蓟北，

初闻涕泪满衣裳。

安史之乱平定后，杜甫听到官军收复失地的消息，喜极而泣。诗中充满了对国家复兴的喜悦与对和平的渴望。这是天下之喜、人间之喜，非志向高远、德行高远之辈不可得。

怒：怒发冲冠凭栏处

愤怒，有时只是一种情绪的表达，但有时更是一种力量的传递。古人笔下的愤怒，不仅展现了他们的情感世界，还反映了当时的社会现实。阅读这些经典之作，不仅能感受到古人的情感，也能从中汲取对正义的坚守与对社会的责任。我读唐诗宋词，感觉“怒”者有三：

有的因怀才不遇而怒

——己怒

停杯投箸不能食，

拔剑四顾心茫然。

李白的《行路难》，丝毫不见谪仙的飘逸与洒脱，有的只是仕途受挫后的愤懑与无奈。停杯投箸，拔剑四顾，心中充满了对现实的不满。

了却君王天下事，

赢得生前身后名。

可怜白发生！

辛弃疾的《破阵子》，也看不到稼轩单枪匹马独闯敌军大营取敌将首级的豪迈与不羁，有的只是对壮志未酬的愤慨，对时光流逝的无奈，白发已生、壮志难酬，心中的愤怒与悲凉跃然纸上。

有的因苦难众生而怒

——人怒

君不见青海头，

古来白骨无人收。

杜甫的《兵车行》揭露了战争的残酷与人民的苦难，对统治者的穷兵黩武表示了强烈的愤怒与谴责。

可怜身上衣正单，

心忧炭贱愿天寒。

白居易的《卖炭翁》通过描写卖炭翁的悲惨生活，表达了诗人对社会不公的愤怒与对贫苦百姓的同情。

有的因江山社稷而怒

——国怒

怒发冲冠，

凭栏处、潇潇雨歇。

岳飞在《满江红》中抒发了对国破家亡的愤怒。长安虽已远去，但那份对国家的忠诚与对敌人的愤恨，却穿越时空，震撼着我们的心灵，诗里每一字每一句，都是对家国情怀的深情表白。

哀：国破山河在

唐诗宋词的哀伤之作，往往以细腻的笔触、深沉的意象和悲怆的情感，道尽人世沧桑与生命无常。正如王国维所言：“古今之成大事业者，必经过三种之境界”，而“独上高楼，望尽天涯路”的苍凉，恰是通向生命真谛的必经之路。读这些哀伤之作，我们触摸到的不仅是眼泪，更是人性中最深沉的温度。

情爱之痛

山盟虽在，

锦书难托。

莫、莫、莫！

陆游的《钗头凤》，凄婉而哀怨，诗人与唐琬被迫分离后重逢沈园，昔日的誓言与现实的无奈形成尖锐冲突。三个“莫”字戛然而止，欲说还休的悔恨与哀伤力透纸背。

天长地久有时尽，

此恨绵绵无绝期。

白居易的《长恨歌》把杨贵妃与唐玄宗的爱情悲剧，升华为跨越生死的永恒哀伤。诗中“芙蓉如面柳如眉”的追忆，与“孤灯挑尽未成眠”的孤寂，将帝王之爱写成了凡人的刻骨之痛。

生死之悲

十年生死两茫茫，

不思量，

自难忘。

苏轼以一首《江城子》悼念亡妻王弗，梦中相见却“千里孤坟，无处话凄凉”“相顾无言，惟有泪千行”。生死相隔的哀痛，在“明月夜，短松冈”的凄冷意象中凝成永恒。

寻寻觅觅，

冷冷清清，

凄凄惨惨戚戚。

国破家亡、丈夫离世后，李清照以七组叠词开篇浇铸《声声慢》，将晚年孤寂化作连绵不绝的哀愁。我不知道老天为什么要为难这位佳人？给了她绝世才华，给了她一个美好的开始，却又狠心给了她一个悲凉的收场。秋雨梧桐、黄昏雁过，无一景不染愁绪，无一物不诉凄凉。

家国之恸

国破山河在，

城春草木深。

安史之乱后，长安城一片荒芜。杜甫的这首《春望》，以“草木深”反衬人烟凋零，以山河不改对比家国破碎，字字泣血。曾经的繁华都市，如今只剩下断壁残垣，草木丛生。有人说，杜甫骨子里是悲观的人，动不动就哭。又有几人能懂，杜甫的哀，不是悲已，而是悲天悯人，是对国家命运的忧虑，是对人民苦难的同情，所以一草一木都成了他的心头肉。

问君能有几多愁？

恰似一江春水向东流。

亡国之君李煜以“春花秋月”起笔，追忆故国繁华，最终将愁思化作滔滔江水。个人的哀伤与历史的洪流交融，成就了“血泪之作”的千古绝唱。

理想之殇

此情可待成追忆？

只是当时已惘然。

李商隐借“锦瑟”起兴，以“庄生梦蝶”“望帝啼鹃”等典故，交织青春逝去、理想幻灭的哀伤。末句的“惘然”二字，将一生的遗憾凝成永恒的叹息。

念天地之悠悠，

独怆然而涕下。

陈子昂独立幽州台，登高望远，在浩瀚时空的映衬下，深感个人抱负难展、知音难觅的孤独。天地苍茫与人世渺小形成强烈对比，悲怆之情喷薄而出。



乐：采菊东篱下

唐诗宋词中表达欢乐情感的作品，往往以明快的意象、生动的场景和真挚的情感打动人心。

自然之乐

竹喧归浣女，

莲动下渔舟。

雨后秋山清新空灵，浣女笑语穿林，渔舟划破荷塘，动静相生的画面中透露出王维对田园生活的满足与悠然自得之乐。

几处早莺争暖树，

谁家新燕啄春泥。

钱塘之畔，白居易闲庭漫步，捕捉早春的生机——莺啼燕舞、乱花浅草，字里行间洋溢着对自然的热爱与春日游赏的闲适之乐。

稻花香里说丰年，

听取蛙声一片。

夏夜乡间，稻香蛙鸣、星月清风，辛稼轩以朴素的田园意象，抒发了对丰收的期待与乡村生活的恬淡之乐。

生活之乐

巧笑东邻女伴，

采桑径里逢迎。

春日游园，少女巧笑嫣然、斗草嬉戏，梨花香中飘荡着青春的欢愉，晏殊寥寥几笔却展现了北宋太平岁月里的无忧与美好。

采菊东篱下，

悠然见南山。

快乐，是人生的终极追求。它不在于外在的财富与地位，而在于内心的满足与平和。 陶渊明在《饮酒》中描绘了一幅田园生活的画卷。远离尘嚣，回归自然，享受生活的宁静与美好。这是一种超脱世俗的境界，是一种心灵的解放。



逆境之乐

朝辞白帝彩云间，

千里江陵一日还。

李白遇赦后顺流东归，以轻舟快意、山河壮丽之景，抒发了重获自由的狂喜与豁达。全诗节奏明快，如行云流水，尽显畅快之情。

黄四娘家花满蹊，

千朵万朵压枝低。

杜甫在成都草堂时，描绘春日赏花的闲适愉悦。繁花似锦、蜂蝶飞舞的景象，展现了诗人暂时忘却漂泊之苦，沉浸于自然之美的纯粹欢乐。

谁道人生无再少？

门前流水尚能西！

苏轼在贬谪中游清泉寺，见溪水西流，感悟生命不息。词中既有对自然之美的赞叹，更以豁达之语打破暮年悲叹，传递出乐观昂扬的豪情。

这些作品中的“欢乐”并非浮于表面的热闹，而是根植于不同的人生境遇。这些诗词提醒我们：欢乐不仅是顺境中的纵情，更是对生活的热爱与内心的通透。正如苏轼所言“此心安处是吾乡”，真正的欢乐往往源于心灵的丰盈与对世界的深情凝望。

喜、怒、哀、乐，构成了人生的丰富多彩。那些文学大家，用他们的诗作，记录了时代的变迁，抒发了内心的情感。诗中情，词中意，绘出一卷卷风流。他们的作品，不仅是文学的瑰宝，更是人生的教科书。

品读古人的喜怒哀乐，我们不仅能感受到他们的心如野马、执念成劫，更能以他们的文字为舟筏，求渡彼岸，看岸上熙来攘往、爱恨情仇如云烟，从而明晰大道无常，体悟人生真谛。此刻，就以陶渊明的那句经典来结文，“此中有真意，欲辨已忘言”。

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