罗牧传记

宁都敏学堂

罗牧传

王德敏著

人物介绍：

罗牧（1622一1708），字饭牛，号云庵、牧行者，怀德乡钓峰黄潭村，清初著名画家。清乾隆六年《宁都县志·方伎》载：“罗牧，字饭牛。工书画，海内争购其笔墨真迹或不可得。大中丞宋公荦尝以其画呈上御览，旌‘逸品’二字。”清道光四年《宁都直隶州志·方伎》载：“罗牧，字饭牛。工书画山水，在北苑子久之间，为西江大家。尝呈御览，旌逸品。寓居南昌，中丞牧仲宋公荦作《二牧说》赠之。得冠石林确斋岕茶法，亦善制茶。中丞郎公廷极为诗记其事。牧亦能诗。年八十余，海内争购其笔墨真迹，多不可得。”罗牧被誉为“江西派”山水画祖的说法，见诸清·张庚《国朝画征录》：“罗牧，字钣牛，宁都人，侨居南昌。工山水，笔墨意在董黄之间。《西江志》云：‘得笔法于魏石床’。林壑森秀，墨气滃然，诚为妙品。江淮间亦有祖之者，世所称江西派是也。牧敦古道，重友谊，与徐徵君榆溪世溥善，徵君赠诗云：‘彩笔常悬梦里思，十年古道见须眉。云山本是无常主，更写云山卖与谁？’巡抚宋荦牧仲高其人，作《二牧说》赠之。牧能诗善饮，楷法亦工，又善制茶，卒年八十余。”

清代书画家李廷钰（1791-1861年，曾任浙江、福建水师提督）观罗牧画作后，题诗云：“书画门廷各有行，画须生外熟方臻。至今源委西江派，犹说饭牛第一人。”

第一章：灵童降世绘梦初萌

明熹宗天启二年壬戌（1622 年）7 月，炽热的阳光烘烤着大地，蝉鸣在枝头喧嚣。在江西省宁都县梅江镇的一间普通却充满温馨的房屋里，一声响亮的啼哭，宣告了罗牧的诞生。

罗牧的祖上罗达伦本在宁都钓峰，钓峰自古“富翁商贾，伏约州县”，许多富贾为谋生计外出闯荡。罗牧的祖父达伦也从钓峰迁至宁都，到父亲罗必远这一代，家业虽不算大富大贵，却也比一般农民宽裕几分。

小罗牧自小就对这个世界充满好奇，尤其钟情于涂涂画画。家中的地面、墙壁，都成了他的“画布”。

七岁那年，罗必远看着儿子对绘画的痴迷，同时也希望他能接受正统的教育，便将他送进了县城的私塾。当时的宁都，素有“文乡诗国”的美誉，州人好学之风盛行。按照明制，官办学校虽有优厚的待遇，可罗牧的出身注定无法享受。至于宗学和社学，社学在明代晚期已然“其法久废，浸不举行”。虽有学者猜测罗牧幼时可能未受过系统教育，但以罗牧家的家境，找个好私塾读书并非难事。

在私塾里，罗牧结识了比他年小一些的魏禧。魏禧十一岁就以全县第一名的成绩进入县学，是众人眼中的天才少年。罗牧对魏禧充满了敬佩，而魏禧也注意到了这个画画天赋异禀的小哥哥罗牧。两人住处相距不远，一来二去，便成了好友。

第二章：塾中求知画艺渐长

在私塾的日子里，罗牧白天跟着先生诵读经典，可心却时常飘到那些山川草木、牛羊飞鸟之上。一下课，他就迫不及待地掏出纸笔，继续描绘心中的世界。

有一次，私塾先生布置了春耕的作业。罗牧马上构勒出几笔山水，在青山绿水间，还有几头悠然自得的牛。先生看见这幅诗意融融的图画，原本严肃的脸上渐渐露出了笑容。他把罗牧叫到跟前，语重心长地说：“罗牧，你这画画得不错，这画如有诗文题款会更为增色不少。但你也要记住，读书和绘画同样重要，不可偏废。”

罗牧将先生的话铭记于心，更加努力地学。

一天，县里一位有名的画师魏石床路过私塾，听闻了罗牧的事情，便想考考他。画师让罗牧现场画一幅画，主题是“春山图”。罗牧没有丝毫犹豫，研墨、展纸、挥毫，不一会儿，一幅春耕图便呈现在众人眼前。画面中，农夫赶着牛在田间辛勤劳作，远处是青山绿水，一片生机勃勃的景象。画师看后，不禁点头称赞：“此子天赋异禀，若加以雕琢，日后必成大器。”

得到画师的认可，罗牧信心大增。他更加刻苦地练习绘画，同时也没有放松对学业的追求。在这个小小的私塾里，罗牧正一步一个脚印地朝着自己的梦想前进。

第三章：少年壮志初露锋芒

随着年龄的增长，罗牧在绘画和学业上都有了很大的进步。他不再满足于私塾里有限的学习资源‘，渴望能遇到更厉害的老师，学到更高深的绘画技巧。

罗牧听闻魏禧的族叔魏书就是那个考自己的先生，罗牧心中大喜，在魏禧的引荐下，他终于见到了魏书。魏书是个诗词、书画皆精通的大才子。魏书不仅工于真、草、篆、隶，画山水、竹木、鸟兽也是穷态尽妍。

魏书见罗牧年纪轻轻，眼神中却透着一股对知识的渴望和坚定，心中很是欢喜。当看到罗牧带来的画作时，更是对他的天赋赞不绝口。罗牧当即拜魏书为师，魏书欣然应允。

在魏书的指导下，罗牧如鱼得水。魏书教他从最基础的笔法练起，一笔一划都严格要求。罗牧每天早起晚睡，刻苦练习，常常练得手臂酸痛，却从不喊累。

经过一段时间的学习，罗牧的画艺有了质的飞跃。魏书为了让他开阔眼界，时常带着他游历宁都的山川名胜。每到一处，魏书便会讲解董其昌山水的精妙之处，教罗牧如何观察山水的神韵，如何将自然之美融入到董其昌的山水风格之中。罗牧用心聆听，细心揣摩，绘画技艺日益精湛。

不久后，他以宁都的翠微峰为蓝本，创作了一幅山水画。画面中，翠微峰高耸入云，山间云雾缭绕，清泉飞瀑，宛如仙境。最终，罗牧的作品脱颖而出。罗牧这个名字，开始在宁都的书画界崭露头角，人们都对这个少年的未来充满了期待。而罗牧深知，这只是他艺术生涯的一个起点，前方还有更长的路要走。

第四章：易堂风云 多元成长

罗牧在魏书门下潜心学习数年，技艺与学识皆有了质的飞跃。1645 年 7 月，二十四岁的罗牧迎来了人生又一重要转折。林时益，这位同样命运坎坷的明宗室后裔，因时局乱，同另外一位朋友彭士望从南昌举家迁至宁都，以授艺制茶为生，其所制林岕茶，香韵独特，远近闻名。

林时益的到来，为罗牧的生活注入了新的活力。次年，在魏书的举荐下，罗牧拜林时益为师。林时益不仅制茶技艺精湛，在诗文书法以及经商之道上也颇有见解。罗牧如饥似渴地学习着这一切，制茶时，他专注于每一个步骤，从茶叶的采摘、晾晒到炒制，不放过任何细节，力求掌握林岕茶的精髓；学习诗文书法时，他与林时益一同研读经典，挥毫泼墨，在笔墨间探寻艺术的真谛；而经商之道的学习，则让他对未来的生活有了更多的规划。林时益传授的“开收出纳”法，更是为他日后的商业活动奠定了坚实基础。

然而，当时的局势风云变幻，明亡的消息如阴霾般笼罩着宁都。魏禧之父魏兆凤率诸子在公庭恸哭，面对流寇横行，魏家出资购买翠微峰，欲在此结寨自保。彭士望为避乱，多次前往宁都，虽起初未遇友人刘兆泰，却与魏禧一见如故，随后便携家眷与林时益一同来到宁都。可命运弄人，彭士望与林时益到宁都还不到十日，林时益的两个弟弟便在南昌因战乱相继离世。

1646 年，魏禧举家迁至翠微峰顶，不久后，闽、赣相继沦陷。为躲避清兵围剿，易堂诸子齐聚于此。易堂位于翠微峰顶部，地势险要，上山的栈道狭窄且危险。魏禧之父魏兆凤命人在峰顶修建山堂，命名为易堂，取自易经筮离之乾。魏禧与兄际瑞、弟礼，以及彭士望、林时益、李腾蛟、邱维屏、彭任、曾灿在此讲学，提倡古文实学，世称“易堂九子”。易堂鼎盛时期，房舍多达七十二间，学生数百人。

罗牧身处这样的环境中，深受易堂诸子的影响。他与诸子们一同探讨学问，交流心得，在思想的碰撞中不断成长。易堂的生活虽艰苦，但充满了浓厚的学术氛围，大家白天一同劳作，夜晚则围坐在一起，谈古论今，吟诗作画。罗牧的眼界愈发开阔，对艺术与人生的理解也更加深刻。

第六章：初至省城，声名渐起

在易堂的日子里，罗牧不仅在学术和技艺上得到了全方位的提升，还积累了丰富的人脉资源。随着局势逐渐稳定，罗牧决定走出宁都，去更广阔的天地闯荡一番。

1653 年，三十二岁的罗牧携家来到省城南昌。初到南昌，在南昌东湖，罗牧租下二间商铺，以制茶售茶和裱字画为生。凭借着在林时益处学到的精湛制茶工艺，他所制的林岕茶很快在南昌的茶市上崭露头角，受到不少茶客的青睐。而他裱字画的手艺，也因细致用心，赢得了一些书画商家的信任。

然而，罗牧的志向远不止于此，他渴望在书画领域闯出一片属于自己的天地。在南昌，他积极结交文人雅士，时常参加各种诗画雅集。他的画作融合了魏书的技法与自己对自然的独特感悟，风格独特，逐渐引起了南昌艺术圈的关注。

此后，罗牧在南昌的名声越来越大，竹溪草堂时常高朋满座，文人墨客们在这里品茶赏画，抚琴作书。罗牧凭借着自己的才华与谦逊友善的性格，在南昌的艺术圈站稳了脚跟。但他并未满足于此，心中已有了更远的目标——前往吴越之地，那是当时文化艺术的繁荣中心，他渴望在那里进一步提升自己的艺术造诣，让自己的名字传

第七章：南昌岁月 艺业初

罗牧初到南昌，生活的压力扑面而来，他凭借着在翠微峰所学，每天以制茶售茶和裱字画为生。每天，他精心挑选茶叶，严格把控制茶的每一道工序，希望能让南昌的茶客品尝到林岕茶的独特韵味。同时，他在裱字画时，全神贯注，力求将每一幅字画都裱得完美无瑕。

在忙碌的生计之余，罗牧始终没有忘记自己对书画艺术的追求。他渴望以艺交天下，结识更多志同道合之人。

1654 年，局势逐渐稳定，林时益在冠石购置产业，带领弟子任安世、任瑞、吴正名等人一边辛勤耕作，一边刻苦学习。他们白天扛着锄头劳作，夜晚则在灯下研读《通鉴》、吟诗作词，偶尔还会去射猎。林时益所制的林岕茶，远近闻名，他的“二王”草法以及独特的诗作，也备受推崇。

1655 年冬，林时益回南昌途中遭遇大水，好不容易在岁末赶回家中，还迎来了儿子娶亲的喜事。而这一年，魏禧的母亲不幸去世，魏禧在家守制。已在南昌定居三年的罗牧，听闻此消息后，决定回到宁都。

回到宁都的罗牧，有感而发，创作了《募驴图》，并邀请魏禧为其作跋。魏禧深知罗牧的心境与追求，欣然提笔，写下《为罗君募买驴疏》。文中，魏禧以“税骖赠友，昔者闻之有马借人，今焉亡矣。罗君饭牛白首穷儒，宴息中林，时思放迹萧闲，布褐，自爱骑驴，欲削袁文，封曰‘匡庐处士’。深然汉志，宜于山谷野人，无囊可探，归空问妇。丐言虽拙，仰欲谋朋，老者安之，惟仁人为能播惠，伤哉贫也”，生动地描绘了罗牧的处境与志向。这幅《募驴图》，后来吸引了魏禧、曾灿、朱彝尊、汪琬等二十多位名士纷纷题跋，成为一时佳话，罗牧的名声也因此传得更远。

1657 年，罗牧在制茶之余，将更多精力投入到书画发展中。他再次拜访南昌名士徐世溥。徐世溥对这个十年前见过的年轻人印象深刻，得知罗牧这些年在书画上的努力与进步，他感慨万千，赋诗二首赠与罗牧。第一首“又随飞叶下江烟，与雁同来先雁旋。记得扁舟初过我，草堂门外水齐天”，回忆起他们初次见面的场景；第二首“彩笔常悬梦里思，十年古道见须眉。云山本自无常主，更写云山卖与谁?”则表达了对罗牧十年后再次相见的感慨，以及对他绘画风格的思考。从这句诗中，能看出罗牧此时的画作仿效米芾、米友仁父子的“米氏云山”风格。徐世溥的诗，如同一盏明灯，为罗牧此后的绘画人生指明了方向。

此后，罗牧凭借着彭士望、林时益的介绍，在南昌频繁与文人雅士交往。他敦古道、重友谊的性格，让他很快在南昌艺术圈中崭露头角。竹溪草堂里，常常高朋满座，大家品茶赏画，抚琴作书，交流着对艺术的见解与感悟。

第八章：风云变幻 画艺大成

1658 年，对于罗牧而言，是充满变故的一年。这一年，他 38 岁，南昌名士徐世溥竟因盗匪袭击而不幸离世，罗牧听闻此消息，悲痛万分。徐世溥的学识与对他的鼓励，一直是罗牧在艺术道路上前行的动力之一，他的离去，让罗牧深感惋惜。

然而，生活还在继续，罗牧在悲痛中并未停下创作的脚步。同年，八大山人在奉新耕香院担任主持。罗牧在竹溪草堂精心创作了一幅《山水卷》，此画以黄公望《富春山居图》为意笔，画面中，秋木肃然，湖光山色交相辉映，亭桥帆影在远方若隐若现，给人一种心旷神怡之感。从这幅画的笔墨来看，罗牧的山水画已然成熟，在融合黄公望、董其昌风格的基础上，形成了自己独特的风貌。

这幅《山水卷》完成后，在南昌的文人雅士中引起了轰动。大家纷纷前来观赏，对罗牧的画艺赞不绝口。有人评价道：“罗牧此画，既有黄公望之雄浑大气，又有自身之灵秀韵味，实乃佳作。”罗牧的名声也因此更加响亮，来找他求画的人络绎不绝。

在这忙碌而充实的创作过程中，罗牧不断思考着绘画艺术的真谛。他深知，艺术不仅仅是技巧的展现，更是内心世界的表达。每一幅画，都是他对生活、对自然的感悟。他在绘画中追求一种宁静与超脱，希望观者能通过他的作品，感受到大自然的魅力与生命的美好。

随着名声的传播，罗牧在南昌的社交圈子也越来越广。他与更多的文人墨客、书画名家交流切磋，不断汲取新的灵感与创作思路。在这个过程中，他的画艺愈发精湛，对艺术的理解也更加深刻。他明白，自己的艺术之路还很漫长，需要不断探索与创新，才能在画坛留下属于自己的印记。

第九章：艺海交游 声名远播

1659 年，药地大师方以智造访易堂，一踏入易堂，便被这里独特的氛围所感染，不禁赞叹“易堂真气，天下罕二”。那年三月，方以智与彭士望在青草湖的留树庐中，与林时益等人促膝长谈，整整七日，常常语至夜分。他们互以诗赠，在诗词的交流中，传递着对人生、对艺术的感悟。方以智不仅能诗，绘画技艺也十分高超，他与罗牧合作的《山水册页》，融合了两人的风格与智慧，如今珍藏在安徽省博物馆，成为一段艺术佳话。罗牧从与方以智的合作中，汲取了新的绘画理念，对笔墨的运用也有了更深的理解。

1662 年，林时益与魏禧来到赣州郁孤台，九月又首次前往扬州。这次扬州之行，宛如为罗牧的未来铺就了一条宽广的道路。四年后的 1665 年，罗牧踏上了吴越之地。彼时，魏禧的文名早已传遍江南，罗牧凭借乡贤身份与精湛画艺，一到扬州便受到当地士子的热烈欢迎与尊重。他的画作在扬州的文人圈子里引起了不小的轰动，大家对这位来自江西的画家充满了好奇与赞赏。

1663 年，罗牧与知府叶丹同游滕王阁。叶丹，字秋林，来自安徽歙县，在康熙年间担任知府，不仅在江西讲学，讲授名家与法家学派，还擅长吟咏，著有《梅花村农诗》十卷。叶丹与八大山人是好友，后来八大山人在南昌筑寤歌草堂，他曾作《过八大山人》一诗描绘八大山人的晚年生活，“一室寤歌处，萧萧满席尘，蓬蒿丛户暗，诗画入禅真，遗世逃名志，残山剩水身，青门旧业在，零落种瓜人”，此诗让罗牧对八大山人的生活与心境有了别样的认识。此次在南昌与叶丹同游，罗牧领略了滕王阁的壮丽，也从叶丹的学识与诗词中获得了新的灵感，他的心中，对绘画与人生的感悟又增添了几分。

第十章：吴越之行，名满天下

1665年，罗牧再次游历吴越，特意请魏禧为自己题扇面。魏禧欣然应允，在《书罗饭牛扇面》中写道：“别饭牛八年，画益工，山水林木云气悠远而不尽，疏而能积，其书法亦绝可观也。往饭牛游吴越，吴越士大夫好之，今再游，好之必甚。然予交东南士最多，恒散伏草间，或灭迹穷山深谷，不求知于人，人亦不得而见，故于饭牛之行，书其扇以介之。饭牛以艺交天下二十余年，而夷然不自屑，有蓬户之心。夫世之必以软美游于世者，亦何为也?”这扇面，不仅仅是一幅书法作品，更像是魏禧为罗牧开具的介绍信和推荐书，承载着两人深厚的情谊与对罗牧艺术成就的认可。。

在扬州，罗牧大开眼界。这里的书画市场繁荣，名家云集，各种风格的作品琳琅满目。罗牧穿梭于各个书画展览和雅集之间，虚心学习他人的长处，同时也展示自己的作品。他的画作以独特的笔墨韵味和对山水的深刻理解，吸引了众多目光。

在扬州期间，罗牧结识了许多重要的人物。1668 年，他与恽寿平交往。恽寿平，这位清代著名画家，以其潇洒秀逸的“没骨”画法著称，与王时敏、王鉴、王翚、王原祁、吴历合称“清六家”。罗牧在恽寿平处得观历代名画，画技大增。两人经常一起探讨绘画技巧，交流创作心得，恽寿平对罗牧的才华也颇为赞赏。

然而，生活并非总是一帆风顺。这一年，罗牧的好友李腾蛟去世，这让他深感悲痛。但他明白，生活和艺术的道路都要继续前行。他将这份悲痛化作创作的动力，创作出了一系列更加深刻动人的作品。

1665 年，44 岁的罗牧在扬州继娶蔡氏孙泉为妾。蔡氏不仅能琴善画，颇有家法，还为罗牧的生活带来了许多温暖与乐趣。然而，当时局势动荡，为了躲避战乱，蔡氏不得不移居金陵，并在那里生下儿子贵应。方士馆曾作《同饭牛先生买妾扬州戏成却寄》一诗，“望子归装久，秋过冬又残。新从鸳被暖，肯忆蓼洲寒(时先生家住蓼水)江水朝来急，风帆欲到难。深闺好惆怅，日日问长干”，从诗中“秋过冬又残”一句，不难看出罗牧在扬州停留的时间长达数月。的游历，不仅提升了他的绘画技艺，更让他的名声远播。他的作品在江淮间拥有了众多追随者和学习者，“江淮间亦有祖之者”，罗牧逐渐成为了画坛上一颗耀眼的新星。但他深知，艺术的追求永无止境，还有更多的挑战和机遇在等待着他。

在扬州期间，罗牧与恽寿平的交往，成为他艺术生涯中的又一重要经历。1668 年，李腾蛟不幸去世，享年 60 岁，罗牧悲痛万分。但生活的变故并未让他停下追求艺术的脚步，同年，他在扬州与 35 岁的恽寿平相识。恽寿平，这位清代著名画家，初名格，字寿平，以字行，又字正叔，别号众多，是“清六家”之一，开创了常州派，其“没骨”画法独树一帜，山水画以神韵、情趣取胜，诗文和书法也造诣颇高。罗牧在恽寿平处有幸观赏到历代名画，眼界大开，画技也因此大增。两人时常探讨绘画技巧，恽寿平的创新理念与精湛技艺，让罗牧深受启发，他开始尝试将恽寿平的一些技法融入自己的创作中，使自己的画作更具韵味。.

罗牧在那里结识了恽寿平、石涛等艺术家，石涛是前朝王室遗民画家，与罗牧的老师林时益为同宗，自然对这位来自江西的小弟有一种难以言表的喜欢与欣赏，在次井先生（估计是石涛的日本朋友）的建议下，罗牧先画了他最拿手的枯木山石图，并写了跋文，石涛非常欣赏罗牧，石涛在这幅左上角题字，于是在所以有了这张难得一见的石涛题字山水图。

[题识栖隐别无事，所愿离风尘。不辞城邑游，礼乐拘束人。迎来归山林，庶事皆吾身，何者为形骸,辨智与诸仁。寂寞了闲事，而后知天真。次并先生命作数笔。弟罗牧。

[石涛题]参天老树石壁，横空笔墨之外，独得此翁一枝，济山僧石涛。

这一年，罗牧还与胡香昊关系密切，胡香昊被列为“毗陵六逸”第三。邵长衡的《香草庵记》记载“吾友胡君以香草名庵，恽正叔（南田）为之图”，而实际上，罗牧也参与其中，与恽寿平共同为胡香昊创作了云山风格的《香草堂图》。桐城江磊斋在跋尾中写道“画里云山供大隐，意中丘壑属长贫，盖纪实也”，这幅合作的作品，不仅展现了他们的艺术才华，更见证了三人深厚的友谊。

同样在 1668 年，宁都乡邑曾炤与罗牧结交，并赠诗《自题画》，“泉飞如白练，峰转似青螺，不知饭牛子，叩角为谁歌”，诗中以宁戚叩角而歌的典故，表达了对罗牧的关注，虽认为罗牧并无入仕之心，却也认可他在艺术上的追求。

1669 年，罗牧在南昌东湖以售茶和创作山水画作维持生计。然而，命运再次给他带来沉重打击，12 月，罗牧的父亲罗士宏去世，他悲痛地回到宁都办理丧事并守孝。年末，罗牧从南京前往扬州，原本与周亮工相约在金陵见面，却因意外之事未能成行。

周亮工，字元亮，号栎园，河南祥符人，明崇祯进士，入清后累官至户部右侍郎，著有《赖古堂集》《因树屋书影》等。康熙九年，即 1670 年，罗牧通过画家顾大申的引荐，终于在南京拜访了周亮工。周亮工在《赖古堂集》卷六《送罗饭牛之邗上》中记录了这次会面的波折，“顾见山从江上示余札子，云，与饭牛将访余于恕老堂，为一月留。既以事阻，忽返云间(上海 松江)。独饭牛过我，又匆匆欲往广陵(扬州)。因步何省斋韵送之:客从章贡到，因动故园心。画卷烟云过，楼开海岳临。清江虚脱眺，黄菊过幽寻。莫为秋风苦，闲同蟋蟀吟。虎头书早寄，一月约君留。所欢晴江棹，难为日暮求。听涛应有赋，作客莫悲秋。归若云间去，吾将共一舟”。这次拜访，让罗牧与周亮工结下了情谊，周亮工对罗牧的画作十分欣赏，这也为罗牧在书画界的发展增添了助力。

1670 年，罗牧再次踏上扬州的土地，在那里与毛石甫结交。罗牧频繁地在江淮之间交游，与当地著名书画家和艺术收藏人密切往来。他的艺术风格与人格魅力，吸引了众多追随者和学习者，正如清张庚《国朝画征录》所记载：“江淮间亦有祖之者”，罗牧的名声在江淮地区越发响亮，他的艺术影响力也在不断扩大。

第十一章：风云际会 艺途波折

1672 年 7 月，罗牧在章江客舍创作了《兰亭图》，这幅作品倾注了他对东晋文人雅集的向往以及对宁静生活的追求。然而，不幸的是，同年名士周亮工去世，享年 61 岁。周亮工的离世，让罗牧深感悲痛，他们虽交往时间不长，但周亮工对他的赏识与支持，罗牧一直铭记于心。

罗牧在悲痛中，依然没有放弃对绘画艺术的追求。他深知，只有不断创作，才能不辜负周亮工等友人对他的期望。于是，他收拾心情，更加专注地投入到绘画创作中。

1675 年，罗牧回到宁都，带着许士重的诗集请魏禧作序。魏禧与罗牧情谊深厚，且深知许士重诗作的价值，便欣然提笔为其作序。在序中，魏禧不仅对许士重的诗作给予了高度评价，还通过对绘画与诗歌关系的阐述，表达了对罗牧艺术追求的理解与鼓励。此次回到宁都，罗牧还计划再次游历吴越，魏禧深知吴越之地对罗牧艺术发展的重要性，于是又为他书扇面以介绍给吴越的友人。魏禧在扇面中写道：“别饭牛八年，画益工，山水、林木、云悠远而不尽，疏而能积，其书法亦绝可观也。往饭牛游吴越，吴越士大夫好之再游，好之必甚。然予交东南士最多，恒散伏草间，或灭迹穷山深谷，不求知于人亦不得而见，故于饭牛之行，书其扇以介之。饭牛以艺交天下二十余年，而夷不自屑，有蓬户之心。夫世之必以软美游于世者，亦何为也?”这扇面，再次成为罗牧在艺术道路上前行的助力。

罗牧带着魏禧的序和扇面，满怀期待地再次踏上吴越之旅。他深知，此次吴越之行，不仅是一次艺术的交流，更是一次自我提升的机会。在吴越，他将再次与各地的书画名家相聚，探讨艺术的发展方向，寻找新的创作灵感。然而，他也明白，前方的道路充满了未知，或许还会遇到更多的困难与挑战，但他心中对艺术的热爱，让他无所畏惧，坚定地朝着自己的目标前行。

第十二章：挚友离世 画风转变

罗牧再次来到吴越，受到了当地文人雅士的热烈欢迎。他带着魏禧的推荐扇面，仿佛带着一份珍贵的礼物，迅速融入了吴越的艺术圈子。在各种诗画雅集中，罗牧结识了许多新的朋友，他们对罗牧的画作给予了极高的评价，同时也分享了各自的艺术见解，这让罗牧受益匪浅。

然而，在罗牧享受艺术交流的喜悦时，命运却再次向他袭来沉重的一击。1677 年，澹雪从浙江来到南昌并创建了北兰寺，澹雪担任北兰寺方丈，他与罗牧、八大山人交情深厚。澹雪不仅擅长书法，性格也十分倔强。但不幸的是，后来他因触怒了新建县令方峨，被污蔑为“狂大无状”，最终被抓进监狱，屈死狱中。罗牧得知这个消息后，悲痛万分，他无法接受这样一位挚友的悲惨结局。澹雪的离世，让罗牧对人生和社会有了更深的思考，这种思考也悄然融入到他的绘画创作中。

1678 年 7 月，林时益病重，他的儿子林东孙请罗牧到家中，并请画师为林时益画像。林时益看着画师为自己画像，心中感慨万千，自题诗道：“拟作看云图，画师写作水，策杖立高峰，涛涛有如是。”此时的林时益，深知自己时日无多，但他坚持从南昌回到宁都，最终在冠石吐血而亡，享年 61 岁，葬于翠微峰冠石旁的东岩。邱邦士为其作墓志铭，林时益、魏禧的门人梁份听闻消息后，奔走三百里前来哭祭。林时益的离去，让罗牧感到无比失落，他们之间不仅有师徒之情，更有多年的深厚友谊。林时益对罗牧的影响深远，从制茶到诗文书法，从为人处世到艺术追求，罗牧都从林时益身上学到了许多。如今林时益的离世，让罗牧的内心仿佛缺失了一块重要的拼图。

同年 9 月，罗牧的好友曾炤在徐州去世，邱邦士同样为其作墓志铭。这一系列挚友的离世，让罗牧陷入了深深的悲痛之中。但在悲痛之余，罗牧的画风也开始悄然发生转变。他的画作中，不再仅仅是对山水的描绘，更多了一份对人生无常的感慨和对生命的敬畏。他的笔墨更加苍劲有力，意境也愈发深邃悠远，试图通过绘画来表达自己内心复杂的情感。

1679 年 9 月，宋荦榷关赣州，曾任岭北参政的前辈汤斌向宋荦推荐易堂诸子，劝他务必与诸子结交。当时魏禧正在赣州治病，于是与宋荦相识并结交。宋荦在《漫堂年谱．十八年己未》中记载：“宁都魏征君禧、和公礼，彭躬庵士望先后过访”。同年 10 月，邱维屏在宁都河东塘角家中去世，享年六十六岁。邱维屏的离世，让罗牧再次感受到了人生的无常和挚友离去的痛苦。

然而，生活还在继续，罗牧在悲痛中依然坚守着自己的艺术道路。他知道，挚友们虽然离开了，但他们的精神和对艺术的追求，将永远激励着自己前行。他将带着这份信念，继续在绘画的世界里探索，用画笔描绘出更加精彩的人生画卷。

第十三章：画坛新交 艺术互鉴

1680 年，临川县令胡亦堂组织梦川亭诗会，罗牧受邀参加，并在诗会上即兴创作了《山水图》。这幅作品展现了他在经历诸多变故后，对山水新的感悟，引得在场众人纷纷赞叹。也正是在这一年，罗牧与八大山人正式相交。八大山人的画作风格独特，充满了对世事的深刻洞察与独特表达，罗牧对他的艺术造诣钦佩不已。两人时常在一起交流绘画心得，互相借鉴，彼此的艺术风格也在悄然间相互影响。

同年年初，罗牧又一次踏上云游江浙的旅程。在这片文化艺术繁荣之地，他结识了“金陵八家”之首龚贤与被视为“写生正派”的恽格等人。罗牧与他们有着共同的遗民思想，这种思想成为他们交往的坚实基础。在与龚贤、恽格等人的交流中，罗牧接触到了不同的绘画理念与技巧。龚贤善用墨，层层渍染，沈郁苍润，其独特的积墨法让罗牧深受启发。罗牧开始思考如何将龚贤的积墨技巧融入自己的绘画风格中，以丰富画面的层次感与表现力。

而恽格的“没骨”画法，以神韵、情趣取胜，注重对自然物象的生动捕捉和细腻表达，也为罗牧打开了新的创作思路。罗牧意识到，绘画不仅要描绘山水的外在形态，更要传达出其内在的精神气质。在与这些画家的频繁交往中，罗牧的画风逐渐发生了变化，他在保留自身特色的基础上，吸收了各家之长，使自己的作品更加丰富多元。

在云游过程中，罗牧还深入山林，观察自然景色在不同季节、不同时段的变化。他用心感受着大自然的韵律与节奏，将这些感悟融入到自己的画作中。他常常在山林中一待就是一整天，仔细观察树木的纹理、山石的形态、云雾的变幻，试图用画笔将这些自然之美完美地呈现出来。

回到南昌后，罗牧迫不及待地将自己在江浙的所学所感融入到创作中。他创作了一系列新的作品，这些作品在当地的艺术圈引起了轰动。朋友们对他的新画风赞不绝口，认为他的画作在保持原有风格的基础上，更加富有层次感和艺术感染力。罗牧深知，这些进步离不开与龚贤、恽格等画家的交流以及对自然的深入观察。他也期待着未来能有更多的机会，与各地的艺术家们相互切磋，进一步提升自己的艺术水平。

第十四章：挚友辞世 艺术传承

1681 年，命运再次对罗牧露出了残酷的一面。魏禧与门人梁份从无锡赴扬州与故人相约，当舟行至江苏仪征时，魏禧突然离世，年仅 57 岁。友顾祖禹先至哭祭，随后榇归，彭任迎哭于南郊，率子举哀肃拜。禧妻谢秀孙在山中听闻丈夫去世的消息后，悲痛欲绝，绝食十三日而死。曾灿在吴门接到彭士望的书信，得知谢秀孙绝食殉夫，悲伤痛哭。罗牧得知魏禧的死讯，犹如晴天霹雳，久久无法接受这个现实。魏禧不仅是他的挚友，更是他在艺术道路上的知音和支持者，他们曾一起谈诗论画，共同探讨人生与艺术的真谛。魏禧的离去，让罗牧的内心充满了痛苦和失落。

然而，生活的磨难并未就此停止。同年四月，八大山人在临川突然发狂疾，忽大笑，忽痛哭，甚至裂屠服焚之，随后走回南昌。罗牧得知八大山人的状况后，心急如焚，立刻前去探望。看到八大山人如此痛苦，罗牧心中十分担忧，他深知八大山人内心的痛苦和挣扎，只能在一旁默默陪伴，给予他精神上的支持。

在经历了这些挚友的变故后，罗牧更加深刻地意识到生命的脆弱和艺术传承的重要性。他决定将自己的绘画技艺毫无保留地传授给后人，希望能培养出更多优秀的画家，让绘画艺术得以延续和发展。

罗牧开始招收弟子，他对弟子们悉心教导，从最基础的绘画技巧到高深的艺术理念，都一一耐心讲解。他注重培养弟子们对自然的观察能力和对生活的感悟能力，鼓励他们在绘画中表达自己的真实情感。在罗牧的教导下，弟子们的绘画水平都有了很大的提高。

同时，罗牧自己也没有停止创作。他以自己的经历和感悟为灵感，创作了一系列作品，这些作品不仅展现了他高超的绘画技艺，更蕴含着他对生命、对友情的深刻思考。他希望通过这些作品，能让后人了解他的艺术追求和人生态度，为他们在艺术道路上提供一些启示。

在这个艰难的时期，罗牧虽然承受着巨大的痛苦，但他依然坚守着自己的艺术道路，用绘画来表达自己的情感，用教导弟子来传承艺术的火种。他相信，艺术的力量是无穷的，它能够跨越时空，传递给更多的人。

罗牧传：墨韵茶香绘人生

第十五章：书信往来 情谊绵延

1682 年，罗牧与“金陵八家”之一的龚贤有了书信来往。在信中，他们畅聊绘画心得，分享彼此近期的创作感悟。龚贤在信中详细阐述了自己对积墨法的新理解，他提到通过多次皴擦、渲染，让墨色层层叠加，不仅能增强画面的层次感，更能营造出一种深邃、厚重的氛围。罗牧深受触动，他反复揣摩龚贤的话语，尝试在自己的画作中进一步运用和完善积墨技巧。

同时，罗牧也向龚贤介绍了自己在南昌的生活与创作情况，以及与八大山人等友人的交往趣事。他还提及在教导弟子过程中的一些体会，希望能从龚贤那里得到关于教学方面的建议。龚贤在回信中，对罗牧培养后学的行为表示赞赏，并分享了自己在绘画教育上的一些经验，鼓励罗牧要注重因材施教，发掘每个弟子的独特潜力。

这一年，罗牧在真州（今仪征）应许颐民（名松龄，号劲庵，又号仓雪）之请，作了一卷画。许颐民对罗牧的画作极为推崇，之后又托罗牧到南京时代向龚贤求画。罗牧欣然答应，他深知这不仅是朋友间的托付，更是一次促进艺术交流的契机。当罗牧找到龚贤说明来意后，龚贤感慨于这份情谊，为许颐民创作了一幅《江村图卷》，并在题跋中详细记录了此事：“壬戌秋，西江牧行者自真州来，曰：‘真州有许君颐民，近号仓雪先生者，颇嗜画。因要余画，余谢不能，敬推柴丈。不获已，为作一卷。复以一卷属我渡江索柴丈。柴丈其许我乎？’余曰：饭牛子以画名西江，尚尔逊谢，余小巫，能不气缩也？行者极言之，亦为之作一卷去......余复作一卷，乃《江村图》。图成，颐老约夏翁及其密契紫骖，心如与弟嵩期诸先坐同观之，惜未与饭牛一见也。”

通过这些书信往来与画作交流，罗牧与龚贤之间的情谊愈发深厚，他们虽相隔两地，但对绘画艺术的共同热爱，让他们的心紧紧相连。罗牧也从与龚贤的交流中，不断汲取新的灵感，进一步丰富了自己的绘画风格。同时，他在真州、南京等地的艺术活动，也让更多人了解到他的绘画艺术，扩大了他在江南地区的影响力。

第十六章：风格渐成 声名远扬

1683 年 6 月 11 日，彭士望在宁都去世，享年七十四岁。彭士望的离去，让罗牧再次陷入悲痛之中。彭士望与罗牧相识多年，在罗牧的艺术生涯和人生道路上给予了诸多支持与鼓励。他的博学、豁达以及对艺术的见解，都对罗牧产生了深远的影响。

然而，生活的磨砺并未让罗牧停下前进的脚步。在经历了诸多挚友的离世后，罗牧的绘画风格逐渐走向成熟，形成了独特的面貌。他的山水画，在融合了魏书、董其昌、沈周、倪瓒等前人风格，并吸收龚贤积墨法的基础上，展现出“林壑森秀，墨气滃然”的独特韵味。

他的画作中，无论是山间的树林、瀑布、溪水，还是小桥、农舍、茅棚，都被赋予了与世无争的禅意和天人合一的道家思想。每一处景致都描绘得细腻入微，仿佛能让观者身临其境，感受到大自然的宁静与美好。例如他创作的《幽居图》，画面中一座茅屋隐匿于山林之间，周围树木葱茏，一条清澈的溪流从茅屋旁潺潺流过，远处山峦起伏，云雾缭绕。整幅画墨色丰富，层次分明，通过巧妙的笔墨运用，营造出一种清幽、静谧的氛围，让人看后心生向往。

罗牧的这种独特风格，在当时的画坛独树一帜。他的作品不仅在江西地区备受赞誉，还逐渐传播到了江淮、吴越等地，吸引了众多文人雅士和收藏家的关注。各地的书画爱好者纷纷慕名而来，希望能求得罗牧的一幅真迹。罗牧的名声越来越大，成为了清初画坛上一颗耀眼的明星。

随着声名远扬，罗牧也更加忙碌起来。他一方面要应对各地求画者的邀请，另一方面还要继续钻研绘画艺术，不断提升自己。同时，他也没有忘记对弟子们的教导，时常抽出时间指导他们的绘画，希望他们能在艺术道路上取得更好的成绩。在这个过程中，罗牧感受到了自己作为一名画家的责任与使命，他决心用自己的艺术，为后人留下更多宝贵的财富。

第十七章：定居与传承

1685 年，罗牧选择定居蓼洲。这片宁静的土地，仿佛有着一种特殊的魔力，能让他在喧嚣的尘世中寻得内心的安宁，也为他的绘画创作提供了源源不断的灵感。就在这一年的十月初一，他的次孙胜荣出生，新生命的降临为这个家庭带来了无尽的喜悦与希望，也让罗牧感受到了家族传承的力量。

在定居蓼洲的日子里，罗牧将更多的精力投入到绘画技艺的传承上。他的画室常常坐满了求知若渴的弟子，罗牧耐心地向他们传授自己多年积累的绘画经验，从构图的精妙、笔墨的运用，到对自然的观察与感悟，毫无保留。他深知，绘画不仅仅是一门技艺，更是一种文化的传承，是对生活、对世界的独特表达。

这一年，曾灿为罗牧的《罗饭牛画山水册》题字，对罗牧的绘画艺术给予了高度评价。曾灿的题字，不仅是对罗牧个人的认可，更是在艺术圈中为罗牧的作品增添了一份厚重的文化底蕴，吸引了更多人对罗牧绘画的关注与研究。

第十八章：再聚与新篇

1686 年，六十五岁的罗牧再次北上扬州，与恽寿平相会。扬州，这座充满文化气息的城市，见证了他们多年后重逢的喜悦。恽寿平见到罗牧，感慨于时光的流转，同时也惊喜地发现罗牧的绘画风格愈发成熟，笔墨之间蕴含着更深的韵味。

恽寿平作《送西江罗饭牛》诗一首赠予罗牧：“长天孤鹤又西飞，八月新凉到客衣，歌吹竹西留不住，满江秋月一帆归。”这首诗既表达了对罗牧的深厚情谊，又仿佛在描绘罗牧如同孤鹤般，在艺术的天空中自由翱翔，不受世俗羁绊。

此次相聚，他们再次深入探讨绘画艺术。恽寿平分享了自己在“没骨”画法上的新探索，如何通过色彩的巧妙搭配与融合，展现出物象的生动形态与内在神韵。罗牧则向恽寿平讲述了自己在山水画中对墨色运用的心得，以及如何将道家思想融入画作之中。两人相互学习，相互启发，为彼此的艺术创作注入了新的活力。

回到蓼洲后，罗牧将在扬州与恽寿平交流的感悟融入到创作中。他创作了一系列作品，这些作品在保留原有风格的基础上，色彩更加丰富，意境更加深远。例如他以扬州瘦西湖为灵感创作的《湖光山色图》，画面中湖水波光粼粼，两岸垂柳依依，亭台楼阁点缀其间，色彩清新淡雅，墨色与彩色相互映衬，营造出一种如诗如画的氛围，仿佛将扬州的美景完美地呈现在观者眼前。

第十九章：艺术的交融与传承

1687 年，八大山人居住在南昌，时常涉足北兰寺，与罗牧、澹雪雅集。北兰寺，这座承载着众多文人墨客情怀的寺庙，成为了他们艺术交流的重要场所。在雅集中，他们吟诗作画，抚琴品茗，在艺术与文化的交融中，感受着心灵的共鸣。

罗牧与八大山人的友谊愈发深厚，他们的绘画风格虽然不同，但却相互欣赏、相互影响。八大山人的作品以独特的构图和冷峻的笔墨，表达着对世事的深刻思考；罗牧则以其细腻的笔触和充满禅意的山水描绘，展现出对自然与生活的热爱。他们在交流中，不断汲取对方的长处，丰富自己的艺术表达。

1688 年，康熙二十七年，朱耷长居于南昌，与闵应铨等南昌书画家开始密切交往。闵应铨欲将罗牧引荐给朱耷，当朱耷看到罗牧的《云山图》时，立刻被其山境所吸引，沉浸其中，闵应铨只得割爱。朱耷挥笔题赏：“远岫近如见，千山一画里，坐来石上云，所谓壶中起。”从此，朱耷因《云山图》与罗牧相知，二人皆成为江西画坛的一代巨擘。

罗牧、闵应铨、朱耷等人的频繁雅集，吸引了江西众多文人雅士。他们一举共创“东湖诗画社”，为江西的文化艺术发展搭建了一个更为广阔的平台。在诗画社中，罗牧凭借其德高望重的地位和卓越的绘画技艺，成为了众人敬仰的核心人物。他积极组织诗画活动，鼓励大家相互学习、交流，推动了江西地区艺术氛围的繁荣。

第二十章：岁月的馈赠与告别

1688 年 10 月 19 日，曾灿卒于京城，归葬于宁都南门第一桥。曾灿的离世，让罗牧深感悲痛。曾灿与罗牧相识多年，他们在艺术道路上相互支持、相互鼓励，曾灿对罗牧绘画艺术的欣赏与推崇，罗牧一直铭记于心。

1689 年，喻成龙任临江知府，与罗牧结交，并赠诗一首。喻成龙对罗牧的绘画艺术极为赞赏，他的赠诗不仅表达了对罗牧的敬仰之情，也从侧面反映了罗牧在当时的影响力。罗牧与喻成龙的交往，进一步丰富了他的社交圈子，也为他的艺术传播提供了新的途径。

1690 年，八大山人作《孔雀图》，以题诗暗讽宋荦，表明他遗民之心未死。同年夏天，宋荦由江苏布政使调任江西巡抚。罗牧虽未成为邱邦士的门徒，但早年与邦士的弟子曾先慎过从甚密。曾先慎隐居于翠微峰后之三巘峰，潜心著述。宋荦主政江西时，曾征曾先慎出仕，被先慎婉拒。此时罗牧回乡省亲，曾先慎几次入城拜访，均未遇见，怅然而返，遂致信求画，信中以倪瓒为例，表达了对罗牧画作的渴盼，并邀请罗牧入山一游。

1691 年间，曾先慎对罗牧之画的渴望愈发强烈，再次致信罗牧，希望他能结交宋荦。宋荦得知后，邀请罗牧与八大山人招饮。这一年，龚贤卒，罗牧作《赠八大山人诗》，诗中述八大山人曾经的身份以及其绘画风格，表达了对八大山人的赞美与感慨。

1691 年辛未，罗牧七十岁，定居南昌蓼洲，以山水画为主业，身体健朗。夏五月，他过北兰寺作《烟江叠嶂图》等壁画。然而，命运总是充满了无常，六月初五日，他的长子罗伯珩殁。罗牧在悲痛中，依然坚持创作，用绘画来寄托对儿子的思念以及对生活的热爱。

同年，八大山人开始云游江西各地。宋荦夏五月过北兰寺，看到罗牧的《烟江叠嶂图》壁画后，大为赞赏，作《过北兰寺烟江叠嶂堂成漫赋五首》，又作《送罗饭牛入庐山歌》，由此，“二牧说”扬世。宋荦还作《赠罗饭牛》，表达了对罗牧绘画艺术的钦佩之情。

第二十一章：艺术的巅峰与传承

1692 年，罗牧寓居南昌，与八大山人的关系更加亲密。宋荦调补江宁巡抚，罗牧与南昌广文、楚才、涂居璁、吴允嘉等九人去庐山访美白鹿洞，泛舟彭蠡。此次与宋荦同游，实则是宋荦调任江苏巡抚。罗牧作《幽居卧游图手卷》以记之，这幅作品不仅记录了此次游历的经历，更展现了他在绘画技艺上的巅峰水准。

画面中，庐山的奇峰异石、白鹿洞的清幽宁静、彭蠡湖的浩渺烟波，都被罗牧以细腻的笔触和独特的构图展现得淋漓尽致。墨色的运用更是达到了炉火纯青的境界，浓墨处如高山峻岭，沉稳厚重；淡墨处似云雾缭绕，空灵飘逸。这幅手卷一经问世，便在画坛引起了轰动，成为众人竞相欣赏和研究的对象。

1693 年，罗牧的山水画已经名扬江淮间，海内争购其笔墨，真迹不可多得。彭任虽已七十岁，仍山居，足不出户，但与罗牧的情谊不减，有诗寄赠罗牧，表达了对他的思念与对其绘画成就的赞叹。

1694 年，唐孙华于此后题《北兰寺赞烟江叠嶂图》，对罗牧的绘画艺术给予了高度评价。唐孙华作为康熙进士，其题赞进一步提升了罗牧在文化界的声誉。

1695 年 10 月 13 日，魏礼病卒，终年 67 岁。魏礼的离世，让罗牧再次感受到了生命的脆弱和友情的珍贵。这一年六月，罗牧作《疏林远山图》，现藏于辽宁省博物馆，又作《卧游图轴》并题诗“幽居卜近石泉飞，苍壁寒云隐翠微 。我欲挥毫图此意，卧游终老亦忘归”，充分体现了他对宁静自然生活的向往以及对绘画艺术的执着追求。

1696 年，罗牧作《仿大痴山木图》。此画布局疏落有致，虽无重峦叠岭占据篇幅，但高下山水起伏，层次分明，所谓“山外有山，水外有水，回环曲折，极光怪陆离之处”。他从董源、黄公望文人画传统中领悟了文人绘画书法与笔法相通的精髓，践行着“学画必能书，方知用笔”的理念。

1697 年夏日，罗牧题唐诗于八大山人《蔬果花竹册》（又名《水墨萝菔》）。该册共十二幅，每幅有对题诗文，题诗者皆为南昌名士，罗牧位列第二，足见当时他在南昌文人圈中的地位之高。同年，八大山人在罗牧《山水册》上再次题诗：“西塞长云尽，南湖片月斜。漾舟人不见，卧入武陵花。”两人的艺术交流与相互欣赏，成为江西画坛的一段佳话。

1697 年，罗牧作《读书秋树根图》（江西省图书馆藏），画家将对庐山景观的感受加以艺术的幻化。峰峦气势奇拔，山腰间云烟浮动，山峦下坡石秋树槎栎，屋舍中有一文人伏案读书，窗外小溪奔流。笔墨老辣，苍厚放纵，展现了罗牧独特的艺术风格和深厚的绘画功底。

第二十二章：余晖与传承

1701 年，新建知县方峨认为澹雪“狂大无状”，澹雪遭方峨所害。八大山人于南昌寤歌草堂吟诗作画，接客煮茶，罗牧时常前往与八大山人及朋友一起弹琴作画。是年罗牧作《山水烟江叠嶂卷》以记之，这幅作品饱含着他对澹雪的怀念以及对世事无常的感慨。

1702 年壬午，罗牧 81 岁，安居南昌，约于该年与八大山人、朱容重、徐煌、熊秉哲、彭廷谟、李仍、蔡秉质、涂岫、闵应铨、齐鉴、吴雯炯、黎坤等人组织“东湖诗画会”。这是典型的文人消遣聚会，罗牧因誉满画坛而德高望重，他和文人、画家们品诗论画，带动了他们的艺术创作和艺术境界的升华，“东湖书画会”实则可确认为“江西派”的雏形。宋荦为幕后老板，罗牧为画会发起人与组织者，八大山人等人为核心成员，罗牧也因此被尊为江西画派开派始祖，清“扬州八怪”称罗牧为“一代画宗”这场聚会，看似是文人之间的消遣雅集，实则蕴含着更深层次的意义。罗牧与大家围坐在一起，品诗论画，氛围热烈而融洽。他以自己丰富的阅历和深厚的艺术造诣，引导着众人探讨绘画技巧、诗词意境，带动着每一个人的艺术创作灵感与境界的升华。在他的影响下，“东湖诗画会”逐渐成为一个艺术交流与创作的重要平台，实则可确认为“江西派”的雏形。

宋荦虽未直接参与聚会的日常活动，但作为幕后支持的重要人物，为画会的发展提供了诸多便利与助力。罗牧，无疑是这个画会的灵魂人物，他不仅是发起人与组织者，更是江西画派开派的始祖。而八大山人等核心成员的加入，更是为这个团体增添了璀璨的光芒。清“扬州八怪”对罗牧推崇备至，尊称他为“一代画宗”，这无疑是对他艺术成就的高度认可。

在“江西派”中，罗牧与八大山人作为代表性艺术家，风格迥异却又相互欣赏。八大山人以冷逸的风格和奇特的艺术语汇在画坛独树一帜，而罗牧则凭借深广的人脉、稳健的创作以及高妙的美学趣味赢得广泛赞誉。八大山人是伟大的艺术巨匠，而罗牧则以清醒的画派意识和领袖气质，在江西艺术史上留下浓墨重彩的一笔。

1704 年，罗牧作《林壑萧疏图》，笔法苍浑雄健，方圆兼施，墨色润泽，作风浑厚峻拔。画上自识：“画中原有诗，何必再为题，余白太高远，兼之林壑奇。甲申五月并画于种兰草堂云庵罗牧时年八十有三。”同年 5 月，罗牧从南昌回到宁都，八大山人开始游赣南旴江，有诗《罗田岩夜坐》为证。朱耷登宁都翠微峰，罗牧一同前往，该年梁佩兰有诗赠罗牧《送罗饭牛归阳都山中》《寄罗山人》。秋，吕熊《女仙外史》完稿，与罗牧有交。此时的罗牧已白发苍苍，但他对绘画的热情丝毫未减。

1705 年，八大山人卒于南昌，葬祖坟地新建县梅岭西山。六月，罗牧致宋荦信礼中谈到自己的处境：“近来衰拙益甚，为病不灵偶事笔耕，多因饥迫”。尽管年事已高且生活面临困境，但罗牧依然坚持绘画，用画笔描绘着自己心中的世界。

1706 年，罗牧作《山水图》（上海博物馆藏）和《十二条山水屏》（江西省博物馆藏）。《十二条山水屏》中有小着色六条，用蓝青、赭石淡淡晕染，有的树石用赭石勾几笔，色调淡雅，展现了他独特的艺术审美和精湛技艺。

1708 年 2 月，彭任病卒于宁都翠微三巘峰，享年 85 岁。同年 11 月初二，罗牧无病而卒，享年 87 岁。葬于宁都县城西门风雨坛前，墓志铭为好友温应峤书丹，兴国人王思轼撰文。令人惋惜的是，罗牧墓在十年动乱时遭毁。

第二十三章：子孙承辉 荣耀延续

罗牧虽最终未能定居扬州，但他对江浙地区的重视，在后代身上得以延续。康熙三年（1665）前后，他举家迁居扬州的经历，对家族产生了深远影响。在金陵，他的小妾蔡氏生下儿子罗贵应，罗贵应为罗牧诞下裔孙山水画家罗烜（生卒年不详，字梅仙）。罗烜侨居金陵，在画史上留下了“年八十余犹操笔作画”的记录，可见其对绘画的执着与热爱。

罗牧的曾孙罗景治，字霈林，号集贤馆主，江西宁都人，是罗烜之子。他自幼随父徙居金陵，幼承家学，宗江西派。他的画作气韵古雅，颇得罗牧神采。乾隆三十八年，罗景治补博士弟子员，后进入国子监深造。因其擅长书画，被荐入如意馆成为内廷供奉。在如意馆，他有幸得见内廷众多书画珍品，技艺得到了极大的提升，摒弃了以往的荒率之气。

罗景治主宗四王而入元四家，尤其擅长青绿山水，所作一笔不苟，学王翚尤为神似，因此颇得高宗赏识。高宗万寿庆典时，命他创作《万寿庆典图》十卷，他精心绘制，作品甚得圣意。高宗特赐“御前画士”匾额，并封他为文林郎。因其曾祖罗牧曾获圣祖“御旌逸处士”封号，罗景治遂自命其楼为“双赐楼”，以此为家族荣耀。一时间，时人对他称慕不已，他的画名也传遍海内。高宗品鉴书画时，常将他招至御前，甚至曾让他为朝中大臣代笔书画并赐予他们。罗景治为报答高宗知遇之恩，惜墨如金，平时多在内廷作帖落，且大多不署名款，因此他的传世作品极为难得。罗牧的艺术传承在子孙后代身上得到了延续与发扬，为家族增添了荣耀，也为中国绘画史留下了浓墨重彩的一笔

罗牧虽已离世，但他的艺术成就和精神却永远留在人们心中。他的山水画以独特的风格和深刻的内涵，成为中国绘画史上的瑰宝。他所倡导的艺术理念和开创的“江西派”，对后世绘画发展产生了深远的影响。罗牧的艺术人生，如同一幅绚丽多彩的画卷，在历史的长河中徐徐展开，永不褪色。