浅析歌词《织网歌》创作构想与艺术性亚 芬

晓征

亚芬年方十八即踏入词坛，笔耕40年，作词歌曲多次获“五个一”工程奖。现为荆门市群艺馆副馆长，正高二级职称。

一、主题构想：劳动与爱情的共生诗篇

《织网歌》以渔家青年男女共同织网的劳动场景为载体，通过“鱼网”与“情网”的意象叠加，展现了爱情在劳动中孕育、在风雨中淬炼的主题构想。歌词表层描绘渔家儿女编织渔网的细腻动作，深层则隐喻二人以情丝为线、以真心为梭，编织牢不可破的情感纽带。传统民歌中常见的“劳作喻情”模式在此得到升华：爱情不仅是眉目传情的浪漫，更是共同面对生活风浪的默契与坚韧。结尾“连紧我俩心一颗”点明主旨——爱情的真谛在于心灵的契合与命运的共担。

《织网歌》参加2024【广州之夏】展演，荣获广州市文化广电旅游局银奖。

二、文学性分析：民歌基因的现代转译

1. 意象双关：虚实交织的民间智慧 歌词巧妙运用渔家生活意象构建双重语义空间：“银丝线”既是渔网材料，亦为缠绵情思；“金竹梭”穿梭于经纬之间，恰似情意流动；“千只眼”的渔网暗喻彼此毫无保留的心灵袒露，“网结”则象征情感中历经考验的坚定承诺。这种“以实写虚”的手法，既保留民歌的质朴生动，又赋予其哲理深度。

2. 韵律节奏：复沓回环的声韵之美 全篇采用“三三七七”的句式结构（如“弯弯月，清清河/哥妹织网梭对梭”），延续民歌“起兴—铺叙—点题”的经典章法。叠字（“弯弯”“清清”）、叠句（“织呀织”）的运用，既模拟织梭往复的劳作节奏，又强化情感的绵长韵味，形成声韵与画面、动作与心绪的同频共振。

3. 隐喻体系：自然物象的情感投射 民歌常见的“以景衬情”在此发展为系统的隐喻网络：“蝶穿花”“鱼戏波”暗喻两情相悦的灵动欢愉，“风浪洗”对应现实磨砺，“波折多”指向情感考验。自然意象不再停留于环境烘托，而是成为情感状态的动态镜像。

亚芬游览陆羽故园留影。

三、艺术性突破：传统与现代的织体创新

1. 劳动场景的仪式化重构 词作者对渔民的生活非常熟悉和了解，一般传统渔歌多聚焦捕鱼场景，而此词另辟蹊径聚焦“织网”动作上。将爱情萌芽期的试探、交织、加固过程仪式化。织网动作被分解为“抛梭”“引线”“打结”等细节，与情感发展的“相知”“相恋”“相守”形成精准对应，赋予日常劳动以神圣的诗意。

2. 双网叠合的结构张力 全篇通过“织网”动作同步推进两条线索：渔网从“千只眼”到“经风浪”的物理完善，对应情网从“看透心窝”到“心连一颗”的情感升华。双线并置形成艺术张力，使“网”的意象超越工具属性，成为承载集体记忆与文化基因的符号——既是谋生之物，更是安放情感之处。

3. 方言雅化的语言实验 在保留民歌口语特质（如“哥妹”“连紧”）的基础上，融入“线恋梭来妹恋哥”等拟人化表达，以及“情深哪怕波折多”的格言式提炼，实现俚俗与典雅的美学平衡。这种“既土且新”的语言风格，恰是民歌现代性转化的成功范例。

亚芬以茶经楼为背景留影。

四、结语：民歌精神的当代回响

《织网歌》以“织网”为针脚，将劳动美学与爱情哲学缝合成一曲双重奏。它既是对“饥者歌其食，劳者歌其事”的民歌传统的致敬，更通过意象创新与结构经营，让古老的艺术形式焕发新生。当银梭穿过月下的清河，我们看到的不仅是渔网在指尖成形，更是中国民歌生生不息的传承密码——在生活的经纬中，永远编织着最炽热的人间情话。

附：歌词《织网歌》

（曾腾芳/词　朱则平/曲）

弯弯月，清清河，

哥妹织网梭对梭。

哥哥抛梭蝶穿花，

妹妹引线魚戏波。

织呀织，织呀织，

网儿织出千只眼，

眼眼看透哥（妹）心窝。

银丝线，金竹梭，

线恋梭来妹恋哥。

好网经得风浪洗，

情深哪怕波折多。

织呀织，织呀织，

话儿打在网结上，

连紧我俩心一颗。

（注：此歌曲《织网歌》曾发表于2024年《歌曲》杂志第四期）

本文作者亚芬：448000

荆门市东宝区象山一路 市群艺馆

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2024年11月29日，【相约茶圣故里，唱响时代新歌】湖北、江苏两省六市合唱艺术交流惠民音乐会在天门剧院举行。

左起省音乐文学学会常务副会长亚芬、连永山(天门市音协顾问)、戴慧明(省音协原副秘书长)、金德安(市音协常务副主席)、曾腾芳在演出之前晚宴上合影。

亚芬、曾腾芳、戴慧明合影。

亚芬为曾腾芳拍摄的照片。