<p class="ql-block"><b style="color:rgb(22, 126, 251);">民乐曲谱《赛马》的创作始末：</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(176, 79, 187);"> 在1958年的那个充满希望的年代，黄海怀先生来到了武汉中南音乐专科学校（现武汉音乐学院），成为了一名青年教师。那是一个充满灵感与激情的时期，黄海怀老师在一本音乐杂志上看到了各地采风得来的民歌，其中一首蒙古族民歌《红旗歌》像一道闪电击中了他，灵感如同泉水般涌出，于是便有了扬琴伴奏的二胡独奏曲《赛马》的创作想法。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(176, 79, 187);"> 黄海怀老师怀着对生活的热爱和对艺术的痴迷，想要通过音乐表现内蒙古人民在那达慕盛会上赛马的热烈场景，那万马奔腾的气势以及骑手们的勇敢和豪迈，欢乐、激昂的情绪仿佛就在眼前，他迫不及待地想要将它们用音符表达出来。在创作过程中，融入了许多创新元素，将蒙古族风格的音阶、节奏与汉族音乐的装饰音相结合，还把二胡的弓子置于两弦之间，用右手拨弦演奏旋律骨干音，让扬琴演奏主旋律；在旋律舒展处，用人工泛音模拟马头琴音效，展示草原风貌。《赛马》就像一颗种子，在他的心中生根发芽，茁壮成长。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(176, 79, 187);">1974年，二胡演奏家闵惠芬老师要去蒙古演出，因原曲一段旋律成为蒙古人民军军歌，沈立群受委托对《赛马》改编，删掉相关旋律，创作新旋律，精简时长，改为欢快风格，还加入“抛弓”。2005年，陈耀星、陈军父子再次改编，将乐曲中部改为双声部，融入西方无调式风格，运用半音模进、大击弓、双弦快速抖弓等技法，强化赛马场景，提升演奏难度和表现力。<span class="ql-cursor"></span></b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(176, 79, 187);"> 我有幸记录了器乐合奏赵家班的演奏，那场面真是令人难忘。民间艺术的活力在他们身上燃烧，他们多才多艺，齐心协力地表演着，根系东北二人转的他们仿佛将东北的风土人情都带到了舞台之上。而二胡那悠扬的旋律也常常在我耳边回荡，我看到老艺术家赵本山演奏二胡时，那专注的神情，仿佛他与二胡已经融为一体，每一个音符都是他内心情感的表达。他身穿白色衬衫搭配黑色背带裤，并系着一个红色领结，那模样十分专业而优雅，他就像一位音乐的使者，用二胡讲述着一个个动人的故事。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(176, 79, 187);">器乐合奏赵家班，民间艺术活力燃，</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(176, 79, 187);">多才多艺齐表演，根系东北二人转。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(176, 79, 187);"> 《新赛马》在阿野的演奏下，焕发出新的生机。阿野在2024年沈阳中山公园文化广场六一公益演出时，我现场录制的《新赛马》，仿佛将我们带到了那广袤的草原之上。那赛马的场景在音乐中展现得淋漓尽致，每一个音符都像是骏马奔跑的脚步声，充满了力量与激情。阿野用他的二胡，将《新赛马》的精髓传承下来，并且赋予了它新的色彩。我作为纪实摄影师，也参加了这次公益活动，同时，用镜头定格了阿野先生的高光时刻，并将阿野的表演作为素材保存下来。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(22, 126, 251);">阿野表演的二胡独奏《战马奔腾》</b></p>