我读诗友作品（3）楚亮微刊第313期 2025.02.04

ChuLiang

临江仙*元宵节遣怀

王艳红

饮罢杯瓢茶尽，去将岁月和融。回时凝笑别时空，一江春水里，半雾半稠浓。

今夜愿归何处，谁怜树底蔫红。只因追梦各西东，花灯千万朵，无意赏其中。

见《陆水风雅》第40页。《临江仙·元宵节遣怀》这首作品以元宵节为背景，表达了作者在节日中的复杂情感和对岁月流转的感慨。

上阕主要写作者对岁月的感慨和对过往的怀念。词中“饮罢杯瓢茶尽，去将岁月和融”展现了作者在节日中的一种淡然与超脱，似乎已经看淡了岁月的流逝，试图与时间和解。“回时凝笑别时空”则透露出一种对过往的怀念与无奈，笑容中带着对逝去时光的感慨。“一江春水里，半雾半稠浓”以江水为喻，形象地描绘了作者内心的复杂情感，既有对未来的憧憬，也有对现实的迷茫。

下阕则转向表达对未来的迷茫和对节日的疏离感。“今夜愿归何处，谁怜树底蔫红”进一步深化了这种孤独与迷茫，表达了作者在节日中的无所适从和对未来的不确定感。“只因追梦各西东”这句话表达了人们为了追求各自的梦想而不得不分道扬镳、各自奔波的境况。这里的“追梦”指的是追求个人的理想、目标或愿望，而“各西东”则形象地描绘了人们为了实现梦想而选择不同的道路，甚至可能远离彼此，走向不同的方向，蕴含了一种无奈和感慨，也反映了现实生活中的真实情境。它鼓励人们勇敢追梦，同时也提醒人们珍惜与身边人的相聚时光。最后以“花灯千万朵，无意赏其中”作结，通过元宵节的花灯意象，反衬出作者内心的孤寂与对节日的疏离感。与开头“饮罢杯瓢茶尽”形成呼应，既点明了节日背景，又深化了主题。

　　整首词用词颇为精准，如“和融”、“凝笑”、“蔫红”等，既符合词牌的格律要求，又富有表现力。既有古典诗词的韵味，又不失现代感。

总而言之，这首《临江仙·元宵节遣怀》以元宵节为载体，通过对节日景象的描绘和对内心情感的抒发，展现了作者对岁月流转的感慨和对未来的迷茫。词中意象丰富，情感真挚，语言凝练，结构严谨，是一首优秀的现代词作。

忆秦娥*叹尘缘

田早生

刀风恶。山城四九云烟漠。云烟漠，怜那寒雀，枝头空啄。

轻叹玉骨冰魂索，因由来去谁知觉？谁知觉？缘分情薄，浓愁无托。

见《陆水风雅》第48页。《忆秦娥·叹尘缘》这首作品以“叹尘缘”为主题，表达了作者对人生无常、缘分浅薄的感慨与无奈。

上阕写景。以“刀风恶”“云烟漠”等意象开篇，以“刀”喻风，突出了环境的严酷，暗示了人生的艰难；“云烟漠”描绘了山城四九天的朦胧景象，营造出一种孤寂、凄凉的氛围，描绘了严酷的自然环境，既写实又象征了人生的迷茫与不可捉摸。并通过“寒雀”在“枝头”无果“空啄”的画面与细节的描写，隐喻了人生之艰难与努力却无所得的无奈。

下阕抒情。转入对生命的思索以及人生、缘分的感慨。以“玉骨冰魂”自喻，象征高洁而孤独的灵魂，表达了作者对自身境遇的感慨。“轻叹玉骨冰魂索，因由来去谁知觉”流露出对自身境遇和生命无常的感慨，以及对人生来去无痕的哲思。“谁知觉”三字重复使用，既符合词牌格律，又强化了无人理解、无人感知的孤独感。最终以“缘分情薄，浓愁无托”将无形的愁绪具象化，突出了情感的沉重与无处寄托的悲哀。直接点明主题，表达了作者对人与人之间缘分浅薄的叹息，以及由此产生的深重愁绪。情感层层递进，结构紧凑。

当我再三读这首词时，越品越觉深味！尤其在艺术创作方面很有特色。一是情景交融：词中将自然景象与内心情感紧密结合，如“云烟漠”既是环境描写，又象征了人生的迷茫；“寒雀空啄”既是画面，又隐喻了人生的徒劳；二是哲理性强：词中“因由来去谁知觉”等句带有深刻的哲思，引发读者对生命、缘分的思考；三是音韵和谐：全词符合《忆秦娥》词牌的格律要求，音韵流畅，读来朗朗上口，增强了词作的感染力。

总之，《忆秦娥·叹尘缘》是一首情感深沉、意境悠远的词作。作者通过对自然景象的描绘和对内心情感的抒发，表达了对人生无常、缘分浅薄的深刻感慨。词中意象丰富，语言凝练，结构严谨，既有古典诗词的韵味，又融入了现代人对生命的哲思，是一首兼具艺术性与思想性的佳作。

西江月*年末感怀

宋明兵

一抹残阳惆怅，两艘暮艇彷徨。沙汀苇叶雪茫茫，飞向眉头鬓上。

鸿雁几回来往。离人一度凄凉。他乡梦魂未曾香，回首深情北望。

见《陆水风雅》第70页。《西江月·年末感怀》是一首充满情感和意境的词作，作者宋明兵通过细腻的描写和深沉的情感表达，展现了年末时节的感怀与思乡之情。

词的上片写景。开篇“一抹残阳惆怅，两艘暮艇彷徨”便勾勒出一幅黄昏时分的江边景象。残阳、暮艇、沙汀、苇叶、雪等意象交织，营造出一种苍茫、孤寂的氛围。尤其是“沙汀苇叶雪茫茫”一句，既描绘了自然景色的辽阔与冷清，又暗示了内心的孤寂与迷茫。这些意象不仅增强了画面的层次感，也为全词的情感基调奠定了基础。“飞向眉头鬓上”一句，既描绘了雪花飘落的自然景象，又隐喻了岁月的流逝和人生的沧桑。这种双关的表达方式，使得词的意境更加深远，给读者留下了广阔的想象空间。

下片抒情。过片“鸿雁几回来往。离人一度凄凉”直接点出了离乡背井的凄凉心境。鸿雁作为传统的思乡象征，暗示了作者对故乡的深切思念。而“离人一度凄凉”则进一步强化了这种情感，表达了漂泊在外的孤独与无奈。尤其是“他乡梦魂未曾香”一句，道出了在他乡的梦境中也无法找到归属感，思乡之情愈发浓烈，令人感同身受。最终以“回首深情北望”作结，表达了作者对故乡的无限眷恋与深情回望。

《西江月·年末感怀》是一首情感深沉、意境悠远的词作。词人通过丰富的意象和凝练的语言，成功地将自然景色与内心情感融为一体，表达了对故乡的深切思念和漂泊在外的孤寂与无奈。全词结构紧凑，情感真挚，具有很强的艺术感染力，尤其在年末时节，更能引发读者的共鸣。

西 江 月

宋祖国

又记春花柳陌，绿波湖上兰舟。从来别后总多愁，雪尽烟归梦旧。

楼里风萧声绝，数行清泪谁收？长情短恨不容休，月浅灯深时侯。

见《陆水风雅》第77页。《西江月》这首词以细腻的笔触描绘了离别后的愁绪和对往昔的怀念。

词中上阕第一节“春花柳陌”和“绿波湖上兰舟”描绘了春天的美景，柳树成荫的小路和湖上荡漾的兰舟，构成了一幅生动的春景图。这些意象不仅美化了词境，也暗示了词中人物曾经的美好时光。“从来别后总多愁”直接表达了离别后的愁绪，这种情感贯穿全词，成为词的情感基调。“雪尽烟归梦旧”则通过对比春景与冬雪，表达了时光流转、物是人非的感慨，雪尽烟归象征着旧梦的消逝。

词的下阕抒情。“楼里风萧声绝，数行清泪谁收？”通过楼内风声的断绝和无人收拾的清泪，巧妙地表达了孤独和哀伤。“长情短恨不容休”则进一步深化了这种情感，长情与短恨的对比，突出了情感的复杂和深沉。尾句“月浅灯深时侯”则以景结情，不仅是对全词的总结，也是对情感的升华，留给读者无限的遐想空间。月浅灯深营造出一种幽暗、静谧的氛围，与词中的愁绪相呼应，增强了词的艺术感染力。

总体来说，此《西江月》词作以其精美的意象、深沉的情感、婉约的语言和清晰、巧妙的结构，如：上阕的春景与下阕的愁绪形成鲜明对比，突出了情感的转变和深化，成功地表达了离别后的愁绪和对往昔的怀念。可谓一首非常优秀之作！

陌上花开

李正国

花开何必出名门，陌上滩头亦清新。

春色从来关不住，东风拂过总留痕。

见《陆水风雅》第81页。《陌上花开》是一首描绘春天花开景象的绝句，作者通过简洁的语言，表达了对自然之美的赞颂和对生命力的肯定。

首句“花开何必出名门”，以花喻人，表达了作者对于名门望族之外的普通花朵的赞美。这里的“名门”可以理解为那些被人们广泛认知和赞美的名贵花卉，而作者却认为，即便是生长在平凡之地的花朵，也同样值得欣赏和赞美。这种观点体现了作者对于自然之美的平等态度，以及对于平凡生活中美好事物的珍视。

次句“陌上滩头亦清新”，进一步描绘了这些花朵的生长环境——陌上滩头，即路旁和河滩，这些地方通常不是人们特意栽种花卉的地方，但即便如此，这些自然生长的花朵依然清新脱俗，展现了自然的原始美和生命力。

第三句“春色从来关不住”，运用了拟人的修辞手法，将春色描绘成一个无法被囚禁的存在，无论人们如何试图去限制或隐藏，春天的色彩和生机总是能够突破一切束缚，自由地展现出来。这句诗也隐喻了生命的力量和自然的规律，是任何人为因素都无法阻挡的。

最后一句“东风拂过总留痕”，东风是春天的使者，它的到来意味着冬天的结束和春天的开始。东风吹过，不仅带来了温暖，也带来了花朵的绽放和生命的复苏。这里的“留痕”可以理解为东风带来的变化和影响，即使风停了，春天的痕迹也已经深深地留在了大地上。

全诗通过对春天花开景象的描绘，传达了作者对于自然之美的热爱和对于生命力的颂扬。诗中运用了比喻、拟人等修辞手法，使得小诗意象生动，情感丰富。同时，诗之语言简洁明了，易于理解，却又富含深意，给人以美的享受和哲理的启迪。

（未完待续）