走进（近）高跷 了解高跷

得意 娜些年。。。

年前的某一天，脑袋里突然冒出想了解一下高跷的角色扮演，一直都是傻傻拍，根本不清楚高跷表演的是什么？角色扮演的又是谁？只是看个热闹。通过白姐有幸跟随王老师走进非遗高跷。

高跷作为一种传统民俗活动，其起源可以追溯到很久以前，具有深厚的历史文化底蕴。

高跷的起源有多种说法。一种说法认为，高跷最初可能是古代劳动人民在劳作之余，为了祈求风调雨顺、丰收吉祥，模仿在田间劳作时踩在高跷上便于查看庄稼情况，而后慢慢演变成一种娱乐性的表演。另一种图腾说认为，高跷戏出于图腾，尧舜时代以鹤为图腾的丹朱氏族，在祭礼时踩着高跷拟鹤跳舞。还有一种捕鱼说，描述了渔民脚踩木跷、手持长杆捕鱼的场景。

历史记载‌：早在公元前500年左右，踩高跷就已流行。据《列子·说符》记载，宋国有艺人踩着两人高的木跷，奔跑跳跃，同时舞弄七把长剑，技艺高超。从南朝梁到隋唐，高跷称为“‌长跷伎”，在唐朝时，艺人甚至能在悬空的绳子上，踩着近两米高的高跷表演。

表演形式‌：高跷因舞蹈时脚踩踏木跷而得名。一般以舞队的形式表演，舞队人数不等，舞者多扮演某个古代神话或历史故事中的人物，服饰多模仿戏曲行头，常用道具有扇子、手绢、木棍、刀枪等，形式有“踩街”和“撂场”两种，撂场有舞队集体边舞边走各种队形图案的“大场”和两三人表演的“小场”，男女对舞，边舞边唱。高跷表演逐渐形成了“文”与“武”两种表现形式。文跷以唱戏为主，重扭踩和情节表演；武跷则讲究功架和技巧，以踩高跷走险路、做惊险动作为主。演员们脚踏木跷，身着彩衣，演绎着传统戏曲中的经典故事，如《水浒》、《西游记》等。

高难度技巧‌：高跷表演中，蹦板凳、方桌、二郎担山、翻越三山、过独木桥等高难度杂技动作层出不穷，要求演员们具备超凡的技艺和过人的勇气。

高跷道具简单，但木质的选料很讲究，必须采用坚硬而有韧性的木质，如榆木，槐木尚好，柳木次之，腐木不可用。将选好的木头经过木匠加工成4一5尺长的木棍，木棍上扁下圆，脚踏板的设置，是根据高跷的高度 而定，一般在3尺以上装置。个别地方的高度有五六尺。 高跷的绑腿绳，一般是用布制成的，这样的绑绳既能绑紧，又不勒腿脚。

高跷的音乐伴奏是民间的锣鼓乐队伴奏。踩高跷的步伐，全靠锣鼓乐队的快慢指挥着高跷队的表演

不同地区的高跷表演具有各自独特的地域特色。例如，天津地区的高跷融入了当地的地域文化，成为具有天津特色的民俗活动。

角色扮演者共计8对（16人）第一对是头陀和尚（为水浒传中武松的化身）和卖豆的。头陀手持木棒，其功夫有一套开路棒和12套近身棒法，用以指挥所有角色场门队形；

“大头行开路棒”，棒响上下前后左右，出场似旋风一般；

第二对是樵夫和老坐子，樵夫（水浒中拼命三郎石秀的化身）是以打柴为业，身体强壮，虽肩有柴，但步法轻盈。老坐子为其母；（老坐子没拍到）老座子蹲桩，樵夫大步把柴挑；

第三队是白杆（白蛇传中白蛇的化身）和公子（白蛇传中许仙的化身）寓意追求爱情，自由自在；

白杆（白蛇）披肩摇摆，大翻身似白蛇狂舞；武扇（公子）七字诀“追，扑，踢，揉，缠，翻，看”更似蝶翅稳花稍。

第四对是青杆（白蛇传中青蛇的化身）和老渔翁，寓意老当益壮，勤劳中带着快乐；

第五对是刘二姐和咧子，寓意过去社会的封建与搞笑；二姐的正反舞花，更显娇媚妖娆；

第六对是王大娘与牯哟（gulu），这是一段土地爷追缴狐仙的故事；大娘角色甚是妙，土地揪胡把头摇；

第七对是寡妇与衙役，其动作细腻，诙谐幽默。寡妇上坟有烦恼，见到衙役点偷笑；

第八对是傻子妈和傻儿子，这是一对憨厚、诙谐傻的可爱的母子；傻子妈最搞笑，折腿腕不动地儿，傻儿子扬鞭一旁全场走逍遥。

至此八对之外还有文武场八人，文为锣，武为鼓。鼓为男，锣为女。其中女角以：舞花，托扇，跨扇。男角以大鹏双展翅，大翻身，以及劈叉，弯腰等各种高难度的动作“喜乐挂悲欢，狂稳颤抖酸”，被广大观众所认可。

来吧，走进高跷的台前幕后！

视频是王老师38岁那年的绝技～蹦方桌，现在几乎看不到了。