<p class="ql-block">苏幕遮由来</p><p class="ql-block"> 苏幕遮，原为唐玄宗时教坊曲名，源自西域。它最初是一种舞曲，名为“浑脱舞。”，这种舞蹈在高(今新疆吐鲁番市东)民间于盛暑以水交泼乞寒的歌舞戏。舞者在表演时为了防止冷水浇到头上，会戴一种高昌语叫作“苏幕遮”的帽子，因此乐曲和后来依曲填出的词就被称为《苏幕遮》。</p> <p class="ql-block"> 《苏幕遮》在唐朝时传入中原，开始是住在长安的西域朋友们自娱自乐，后来长安本土的人也加入进来，逐渐成为一种流行的舞蹈和音乐形式。它不仅在唐朝得 到 帝王的喜爱，还在文人中引发了创 作潮，许多著名的诗人如李白、杜甫、白居易等都写过关于《苏幕遮》的诗词。随着时间的推移， 《苏幕遮》不仅在音乐和舞蹈中得以保留，还逐渐演变为一种词牌名。它有多种别名，如“古调歌”“云雾敛”“鬓云松”等。以范仲淹的《苏幕遮·怀旧》为正体，双调六十二字，前后段各七句、四仄韵。</p> <p class="ql-block">苏幕遮》的格律要求是双调六十二字，上下阕各七句，每句四仄韵。具体来说，其韵律格式如下：</p><p class="ql-block">上阕：</p><p class="ql-block">仄平平，平仄仄。中仄平平，中仄平平仄。中仄中平平仄仄。中仄平平，中仄平平仄。</p><p class="ql-block">下阕：</p><p class="ql-block">仄平平，平仄仄。中仄平平，中仄平平仄。中仄中平平仄仄。中仄中平，中仄平平仄。</p> <p class="ql-block">苏幕遮 春思</p><p class="ql-block">文 庆梅</p><p class="ql-block"> 树妖娆，花妩媚。骀荡东风，燕语莺声脆。杏雨梨云春照水。绿草如茵，点缀寒山翠。</p><p class="ql-block"> 雨霏霏，风娓娓。春色撩人，尽忘愁滋味。莫念功名休怨悔，老酒一壶，邀月同酣醉。</p> <p class="ql-block"> 这种格式使得《苏幕遮》在押韵上非常讲究，适合表达激昂、悲愤的情感。</p><p class="ql-block"> 此外，《苏幕遮》作为词牌名，还有其他作品如范仲淹的《苏幕遮·怀旧》、梅尧臣的《苏幕遮·草》等，这些作品都遵循了《苏幕遮》的格律要求，展现了其在文学中的独特魅力。</p> <p class="ql-block">苏幕遮 春思</p><p class="ql-block">文 庆梅</p><p class="ql-block"> 树妖娆，花妩媚。骀荡东风，燕语莺声脆。杏雨梨云春照水。绿草如茵，点缀寒山翠。</p><p class="ql-block"> 雨霏霏，风娓娓。春色撩人，尽忘愁滋味。莫念功名休怨悔，老酒一壶，邀月同酣醉。</p> <p class="ql-block"> 《苏幕遮》的韵律美主要体现在其音韵和谐、节奏感和情感表达上。</p><p class="ql-block">音韵和谐</p><p class="ql-block"> 《苏幕遮》词牌的韵律特点是全仄韵，一韵到底，共有八韵，句式富于变化。词调整体情感偏柔和，和婉，不宜用作急情苦调1。例如，周邦彦的《苏幕遮·燎沉香》中，“叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举”一句，通过押韵和节奏的变化，生动地描绘了荷花的清丽姿态，展现了音韵的和谐美2。</p> <p class="ql-block">节奏感</p><p class="ql-block"> 《苏幕遮》的节奏感通过句式变化和押韵来实现。例如，范仲淹的《苏幕遮·怀旧》中，“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠”四句，一句一景，层次分明，节奏感强烈3。这种节奏感不仅使得词句读起来朗朗上口，还能更好地表达词人的情感。</p> <p class="ql-block">情感表达</p><p class="ql-block"> 《苏幕遮》的情感表达丰富多样。周邦彦的词通过细腻的描写和精雕细琢的语言，表达了对故乡的思念之情。例如，“故乡遥，何日去？家住吴门，久作长安旅”几句，通过对比故乡与异乡，表达了对家乡的深深思念2。范仲淹的词则通过秋景的描写，寄托了思乡之情和对边关将士的离情忧伤。</p> <p class="ql-block">具体例子</p><p class="ql-block"> 周邦彦的《苏幕遮·燎沉香》：通过“叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举”等句，展现了荷花在阳光下的清新姿态，音韵和谐，节奏感强。</p><p class="ql-block"> 范仲淹的《苏幕遮·怀旧》：通过“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠”等句，描绘了秋天的景象，寄托了思乡之情，情感表达深沉而丰富</p>