<p class="ql-block">青年时代的宗世文先生</p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 吴起,夏、秋交接时的天气,出奇的好。不冷不热,阳光灿烂,空气中弥散着庄稼、鲜花,及芳草竞相馥郁的味道。准确的说,这是吴起的气味,家乡的气味,久违了的气味。此山此水此刻的心情,有一抹难得的愉悦,难得的享受。 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 宗世文先生的作品,让人有一种眼前一亮,怦然心动的美。 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 那个年代,那个阶段,到处都是灯红酒绿,歌舞升平,除了粗俗,低级趣味,就是审美匮乏,黑白颠倒,以丑为美。所以,自成一体的〝宗家山水〞 就显得尤为珍贵。 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 我的心,在那一刻,被深深震撼──中国画,真的好美。从内心深处,为先生的大作感到骄傲。为有这么一个朋友感到自豪。同时,也因自己的不才,没有笃定坚持而感到惭愧。 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 虽然与宗先生在一起,不敢“欲与天公试比高”,但我们堪为心灵知己,无话不谈。他说了许多绘画艺术旅途中的艰难与窘境,奇遇与机遇:〝2009年8月,中央美术学院教授,著名油画家靳之林来吴起写生,行至薛岔乡,便联系吴起文化局的齐创局长,让其联系我。因为,他上世纪七五年给我及全市三十多名业余学画者授业、讲学、带过课,先后近两个月。 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 时隔三十多年,难得他还记得我。同时,他也知道我在中国艺术研究院中国美术创作院首界研究生课程班深造过,所以要见我,要看我的画。 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 正好,我在吴起。第二天,在文化局五楼,同文化局两任局长(时齐创刚调离),齐创和曹宪武及文化馆图书馆领导,和职工干部四十多人,覌摩了我的中国山水画作品,和出的学院作品集及人民大会堂收藏的《延安颂》收藏证书。 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 靳先生边看边点评。感慨到:〝没想到和世文老弟三十多年没见,世文的国画水平竟然达到如此境地,这山水画的皴法独树一帜,可称之为宗家皴法,画,可称之为宗家山水!”</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 老师的点评与认可,使我十分高兴。当然,我也知道,老师的话里,含有鼓励,激励,勉励的成分,自己切不敢忘乎所以。所以,我一值在努力,在奋斗,总想把自己的作品作的更完美。 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 2012年在靳之林老师的家里,他看了我的作品,又感慨的说:“画陕北山水,油画我成功了,国画你成功了!” </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 这是多么高的评价,多么中肯的定义。著名作家余光中在《听听那冷雨》一文中写到:〝云绦烟绕,山隐水迢的中国风景,由来予人宋画的韵味。那天下也许是赵家的天下,那山水却是米家的山水。而究竟,是米氏父子笔下像中国的山水,还是中国的山水纸上像宋画,恐怕是谁也说不清楚了吧?〞 。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 中国顶级大师靳之林对世文 "宗家山水〞的评价,与宋画,米家山水相提并论,同日而语,可想而知,世文的国画水平达到了何等的高度。 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 吴起还没有进行大规模城建的时候,我回去在他们家住了几天。他们家就住在举世闻名的胜利山下,洛河边上,就是现在“延安精神,永放光芒”的位置。所以,他迷恋黄土高原,是一种浓郁的乡愁情节。他的性格,也形成了热情、质朴、憨厚的陕北性格,沉着冷静的吴起气质。 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 他特别喜欢毛泽东的《沁园春.雪》,也画了许多高原雪景:茫茫飞雪,似山舞银蛇,皑皑群山,如原驰蜡像。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 说他的画有声有色有灵魂,不是溢美之词,因为他的画是动态的,有立体感,仿佛伴随着北风的呼啸,沟坎里的回声。使你情不自禁地产生激情,感受到磅礴的气势,无穷的力量,仿佛融入其中,到了物我两忘的境界。 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 宋代的大诗人陆游曾写过:〝汝果欲学诗,功夫在诗外〞。意思是,你要学习写诗,功夫不光要下在诗的写作上,诗外功更是一种功夫。中国画同样也强调画家的画外功,即综合修养和画外素质。 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 世文的家里除了书法绘画书籍外,应有尽有,囤积了百家全书。用宗先生的话说,读书是为了提高画家的文化修养和理论水平。 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 唐代大诗人杜甫写道:“读书破万卷,下笔如有神。”对于中国画来说犹如是。历代的大画家都将读书当做绘画的重要功夫之一,甚至认为读书是第一要素。 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 虽然,当年我搞过宣传工作,主要任务是办橱窗专栏,所以学的是水粉画。但无论是油画,国画,还是水粉画,其都具有相同之处。 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 水粉画呈现出鲜艳、明快的色彩效果,色彩饱和度高,画面显得生动活泼。可以通过控制水分来营造不同的画面效果。 久不动笔,所学的那点有关绘画的知识早已烟消云散了,本来没有资格对大师级画家的作品评头论足,而看了〝宗家山水〞,顿时茅塞顿开,情不自禁的评点一番,就算是外行说三道四的赘述吧。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> “宗家山水”笔墨有神韵,充分表现出了气韵与境界。体现出了画家深厚的文化内涵,和对这片炙热土地的深厚情感。同时,也反应出世文对生活、对世界的独特理解和感悟。不仅是一种艺术形式,更是一种文化传承和表达。 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 世文兄擅写擅画不善言谈,尤其不擅夸夸其谈。所以,他一生的情感和精力都付诸于笔端。他的灵魂犹如他的画,凸显出真实与坦率,不伪装,不粉饰,不谄媚,不屈从,宁在直中取,不向曲中求。 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 〝青山有色花含笑,绿水无声鸟作歌。苦心未必天终负,辣手须妨人不堪。若能杯水如名淡,应信村茶比酒香〞。 这句诗是政治家,文学家,民族英雄,爱国诗人林则徐的即兴感慨。他的诗文不仅描绘了自然的美景,还蕴含了深厚的文化内涵和哲理,也是“宗家山水”画的真实写照。 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 如今的世文,胸怀诗画,腹有山水。高堂在上,妻惠若港,子女争气,孙儿绕膝,过着神仙般的日子。 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 琼花冬意去,流光春潮生。在蛇年曙光熹微之际,致宗世文先生:人生有梦勤为径,岁月安暖心作舟,山河千里染瑞雪,林梢万朵梨花开,岁月缤纷阳光好,人间醉美璨锦绣,闲庭漫步对怒花,轻煮时光慢煮茶。</span></p>