感怀过往下桃春节时光

迷宫的出口

　　感怀过往下桃村春节时光

岁月匆匆而过，暮然回首，许多家乡往事从我们身边淡出， 留在记忆深处，我曾记得很多，但也曾忘记很多，若是曾经记得的能在不经意间走进我心房、随时随地的触动我的心弦，我都会把它念起，我都会把它慢慢的回味。对于曾忘记的，我也不会气馁，我会把家乡的往事留有一席之地，当有一天我能想起来，当有一天忘记的能走进我的梦里，我会静下心来，慢慢回忆，仔细品味家乡过往的时光。

　家乡过往的时光，风情万种，实在是太多了。那熟悉的时光，也许只是一缕炊烟，或一种食品的香气，萦绕鼻翼。下桃花吐村过往的时光从记忆深处飘出，氤氲在脑海中挥之不去。更让我心心念念，久久不忘的是下桃花吐村家乡春节正月的秧歌和评剧，如同一匹不知疲倦的白驹，匆匆掠过生活的缝隙，留下一道道或深或浅的痕迹。六十年代的下桃花吐村，虽物质匮乏，却有着丰富的精神文化生活，其中，那支远近闻名的秧歌队、评剧团，宛如一朵盛开在乡村土地上的艺术奇葩，散发着独特的芬芳，那热闹场面中蕴含着浓浓的风土人情味。站在时光的交汇点，我们不禁回首，望向那渐渐远去的过往。我深知，一种熟悉的过春节儿童记忆，自然又浮现在眼前。

春节是我们中华民族最为盛大、最隆重的传统佳节，是百节年为首，四季春为先的重要时刻，是中华文明传统文化精华的集中体现。几千年来，我们每一个村庄，每一个家庭，无论如何，都要倾其所有，举办一个最为“丰盛”的年节。春节这一节日记录着前辈与自然抗争的历史足迹，象征着智慧勤劳的中国人不屈不挠的精神，是早已流淌在中国人的血管里，刻在华夏人灵魂深处的文化习俗，是全体中国人的共同精神殿堂。

我的记忆深处，60年代是属于集体的时代，也是一个物资匮乏的年代，物资都凭票供应，大到自行车，小到火柴盒，全是有票才能买的，但粮票、布票、糖票及肉票等，什么东西都是限量供应的，使得春节成为一年中最热闹和最阔绰的日子，使得下桃花吐村年味儿十足。全村人都忙起来，置办年货、杀猪、做豆腐，请人写对联，打扫卫生。整个村庄都沉浸在节日气氛中，每家每户都忙忙得不亦乐乎，大街小巷都清理的整洁有序。

进入腊月，下桃花吐村人们就开始筹备春节文艺节目，人人参与，家家出力。那时，生活虽然艰苦，但人们对过年的期盼却格外热烈。扭秧歌作为春节重要的庆祝活动，东北秧歌的形成距今约有300余年的历史。清人杨宾于康熙三十年（1691年）见闻写的《柳边纪略》对当地人民的秧歌活动有过记载：“上元夜，好事者辑扮秧歌。”又说：“秧歌者，以童子扮三四妇女，又三四人扮参军，各持尺许两圆木，夏击相对舞，而扮一持缴橙（伞灯）卖膏药者为前导，傍以锣鼓和之，舞毕乃歌，歌毕乃舞，达旦乃已。”

下桃花吐村的大秧歌，不仅是人们每年的精神大餐，也是过年不可缺少的项目，在桃花吐地区早已闻名，秧歌队包括高跷、舞狮、旱船、跑驴。

从腊月底开始，整个村子便如同被一只无形的手轻轻拨动，逐渐奏响了新春的序曲。会首们如同忙碌的指挥家，开始紧锣密鼓地张罗着秧歌队的各项事宜。他们穿梭在村子的各个角落，置备色彩鲜艳的服装，那五彩斑斓的布料在阳光下闪烁着诱人的光芒，仿佛预示着即将到来的欢乐；购置铿锵有力的锣鼓，当那崭新的锣鼓被敲响，清脆的声响瞬间在村子上空回荡，引得孩子们欢呼雀跃，也让年味愈发浓郁；同时，奔走相告，召集那些热爱秧歌的男女老少，大家纷纷响应，脸上洋溢着对即将到来的表演的期待。

正月初二，这个被赋予特殊意义的日子，太阳刚刚露出笑脸，整个村子便热闹起来。秧歌队如同整装待发的战士，精神抖擞地集合在村头。队伍中，高跷表演者们脚踩高跷，仿佛巨人一般，身姿挺拔，威风凛凛；舞狮者们身披绚丽的狮皮，活灵活现的狮子时而跳跃，时而翻滚，憨态可掬；旱船在众人的簇拥下，宛如在碧波中摇曳前行，船中的“姑娘”娇羞动人；跑驴的表演者则模仿着驴子的神态，一蹦一跳，妙趣横生。

秧歌队首先前往拜庙，怀着对神灵的敬畏与对新年的美好祈愿，在庙前献上精彩的表演。他们的动作整齐划一，每一个眼神、每一个手势都饱含着对新年的祝福。离开庙宇，秧歌队浩浩荡荡地走上村内的大街小巷，瞬间，原本宁静的街道被欢乐的氛围填满。他们走乡串户，每到一处，都如同给这家人送去了最温暖的新春礼物。

欢快的锣鼓声如同新春的鼓点，敲打着人们的心弦。那节奏时而急促，如万马奔腾，让人热血沸腾；时而舒缓，似潺潺溪流，让人心旷神怡。舞者们伴随着节奏，灵动地舞动着身姿。高跷表演者们在高跷上翩翩起舞，如履平地，展示着高超的技艺，引得观者阵阵惊叹；舞狮者们默契配合，将狮子的喜怒哀乐展现得淋漓尽致，逗得孩子们哈哈大笑；跑驴的表演者更是将驴子的俏皮模样刻画得入木三分，让人忍俊不禁。

我父亲在秧歌队里是跑旱船的，正月里秧歌队在村子里演出，还到其他村子巡回演出。母亲领着我们去村里，白天跟着看秧歌，母亲说那个跑的欢的在旱船里的那个是你父亲，化了妆，轻盈的脚步随着锣鼓点上下翻转满场，轻盈地飘荡，仿佛真的在水中航行，还真认不出来是我的父亲。吹唢呐的不时地变换曲调，秧歌的队形和动作也随着变化，让人久看不疲。随后的几天里，秧歌队还会走村串乡，到家家户户去拜年。

整个村庄沉浸在一片喜庆的海洋之中。观者们里三层外三层地围在秧歌队周围，他们的脸上洋溢着灿烂的笑容，不停地叫好，那一声声喝彩仿佛是对这场精彩表演的最高赞誉。而表演者们则完全沉浸在其中，他们忘我的投入，用每一个动作诠释着对秧歌的热爱，对新年的喜悦。无论是老人还是孩子，无论是男人还是女人，都在这场盛大的狂欢中找到了属于自己的乐趣，欢声笑语在村子的每一个角落回荡，仿佛要将整个冬天的寒冷都驱散殆尽。

正月十二庄稼会，各村的秧歌队汇集到桃花吐人民公社汇演，到了正月十四晚上，人们开始撒路灯，正月十五晚上则放焰火、扭秧歌、闹元宵，将“年味”推向高潮。夜晚，下桃花吐大街上会拢起一堆堆旺火，各家各户从家里抱来木柴，寓意“众人拾柴火焰高”。旺火把整个村庄照得通亮，秧歌队每人手里拿着一个五彩缤纷的灯沿街在欢声笑语中缓缓前行，前边有洒路灯的，夜晚亮如白昼，景色十分迷人，将下桃花吐村的街道渲染的热闹非凡，给这个祥和的新年平添了无限的喜庆氛围。那热闹的场景至今回想起来，仍让人感到心潮澎湃，浓浓的年味仿佛还在眼前。

六七十年代下桃花吐村春节的扭秧歌，不仅仅是一种传统的民俗活动，更是那个时代人们情感的寄托，它承载着下桃花吐村的传统文化和民俗风情，承载着人们对新年的期盼，对美好生活的向往，成为了那个特殊年代里最珍贵、最难忘的记忆，永远镌刻在人们的心中，历久弥新。

春节时下桃花吐村的秧歌队热闹非凡，十里八乡无人不知，无人不晓。而下桃评剧团更是为这个小村庄增添了别样的光彩，评剧团的名号，同样在周边地区响亮地传播着。

评剧团的演员们皆是土生土长的本村人，他们虽没有经过专业院校的系统训练，却凭借着对评剧的热爱和天赋，在舞台上绽放光芒。《秦香莲》《茶瓶记》等经典剧目，在他们的演绎下，焕发出别样的生机。

夜幕如墨，下桃花吐村中央的剧台却亮如白昼。一盏盏彩灯，如同璀璨星辰垂落人间，将舞台映照得五彩斑斓，也照亮了村民们期待的脸庞。台下，男女老少早早地来到剧台下，有的坐在自家带来的板凳上，有的则站在一旁，将剧台围坐得满满当当，大家怀揣着期待，目光紧紧锁定在幕布之上。下桃花吐村评剧团将为大家带来一场精彩绝伦的《秦香莲》。

锣鼓声骤然响起，如急雨敲窗，瞬间点燃了现场的气氛。大幕缓缓拉开，朱英杰饰演的陈世美身着蟒袍，头戴乌纱，迈着方步登上舞台。他眼神中透着一丝得意与自负，将陈世美高中状元后的志得意满刻画得入木三分。台下观众的目光随着他的一举一动流转，他的一个眼神的转动，都仿佛将陈世美的复杂内心世界淋漓尽致地展现出来，被一股无形的力量牵引。

紧接着，张九英饰演的秦香莲携一双儿女春妹和冬哥(范玉莲饰演春妹、董山饰演冬哥），衣衫褴褛地出现在舞台上。她的眼神中满是哀怨与坚毅，一步一趋，尽显路途的艰辛。当她开口唱出那如泣如诉的曲调，仿佛将多年来的苦难都融入其中，每一个音符都似一把锐利的钩子，紧紧揪住观众的心。将一位饱受苦难却坚韧不屈的女性形象演绎得丝丝入扣，让观众们不禁为她的命运落泪。

朱国富饰演的包公，迈着沉稳而有力的步伐走上台来。他那漆黑的脸谱，宛如夜空中最幽深的黑洞，透着铁面无私、刚正不阿的威严。一声“开堂”，洪亮的声音犹如洪钟般响彻四周，整个剧台都为之震颤。台下的孩子们不禁挺直了腰板，眼中满是敬畏。

剧中的高潮部分，秦香莲与陈世美当庭对质。秦香莲声声泣血地控诉着陈世美的罪行，陈世美时而强词夺理，时而眼神闪躲。两人你来我往，将矛盾冲突推向了顶点。此时，整个剧台四周寂静无声，唯有演员们的唱腔在空中回荡。观众们都屏住了呼吸，生怕错过任何一个细节。

而徐朝贺饰演的韩琪，在接到陈世美那冷酷的杀人指令后，内心的挣扎被展现得淋漓尽致。他眉头紧锁，眼神中满是痛苦与纠结。手中的钢刀，在灯光下闪烁着寒光，却迟迟落不下去。最终，他选择了正义，自刎而亡。那份忠诚与无奈，也被他演绎得细腻真实，令人动容。他们的演技精湛，在舞台上驾驭角色自如，将角色的情感细腻而真实地展现，让台下的观众们不禁发出阵阵叹息，有的妇女甚至忍不住用手帕擦拭眼角的泪花。

随着剧情的推进，包公铁面无私，不顾皇亲国戚的压力，毅然决然地将陈世美铡于刀下。铡刀落下的那一刻，台下爆发出如雷般的掌声。掌声、叫好声交织在一起，在夜空中久久回荡。

　　在六七十年代那质朴而充满活力的文化氛围里，下桃花吐评剧团在演出中，当舞台出现空档，一位特殊的身影总会跃然而出，他便是邱荣廷，以一段段精彩的快板，为观众们带来别样的欢乐与温暖。

邱荣廷总是头戴一顶小毯帽，那帽子虽普通，却仿佛带着岁月的沉淀与故事。他挂上精心准备的胡子，瞬间就有了一种说书人的派头。随着他的步伐迈向舞台中央，原本有些嘈杂的台下，瞬间安静下来，所有人的目光都聚焦在他身上，期待着一场精彩表演的开启。

记忆最为深刻的，当属他说的那段关于“两个老婆”的快板。只见他双手熟练地握住竹板，那竹板在他手中仿佛被赋予了生命。起板时，他手腕轻抖，竹板先是发出一连串清脆利落的“噼里啪啦”声，这声音犹如珠落玉盘，瞬间抓住了观众的注意力。节奏把控上，他更是游刃有余，根据故事的情节发展，时而加快节奏，营造出紧张刺激的氛围，像是两个老婆争吵时的激烈场景，竹板声密如急雨，敲打着观众的心弦；时而又放慢节奏，娓娓道来，如讲述两个老婆日常生活中的小摩擦，那节奏舒缓而沉稳，让观众能够细细品味故事的细节。

在说唱方面，邱荣廷的功力更是深厚。他的声音极具感染力，模仿大老婆泼辣时，声音高亢尖锐，语调中满是泼辣劲儿，仿佛大老婆就站在眼前，双手叉腰，气势汹汹；而模仿小老婆娇嗔时，声音又变得娇柔婉转，每一个拖腔都拿捏得恰到好处，将小老婆的娇嗔之态展现得淋漓尽致。他还巧妙地运用了重音和停顿，在关键语句上加重语气，让故事的笑点和转折点更加突出，说完一句后，适时地停顿片刻，给观众留出反应和回味的时间，引得台下笑声连连。

观众们的情绪被他紧紧牵动着。当他说到有趣之处，台下爆发出一阵又一阵的哄堂大笑，有的人笑得前仰后合，有的人甚至笑出了眼泪；而当故事稍有波折，大家又不禁皱起眉头，为故事中的人物命运担忧。在那小小的舞台上，邱荣廷凭借着自己精湛的快板技艺，构建起了一个充满烟火气的世界，让大家暂时忘却了生活的疲惫与艰辛。

在那个娱乐方式相对匮乏的年代，邱荣廷在剧台说快板的场景，成为了许多人心中珍贵的回忆。他的快板，不仅是一种表演，更是那个时代文化生活的生动写照，承载着人们对美好生活的向往与追求。

那时，在剧台下母亲坐在我身旁，紧紧地攥着我的手，她的眼神中闪烁着激动的光芒，嘴里还不时跟着哼唱几句。周围的观众们，有的兴奋地讨论着剧情，有的仍沉浸在刚刚的精彩表演中，久久回不过神来。每场演出，不仅仅是一场视觉与听觉的盛宴，更是一次心灵的洗礼，让每一个人都沉浸在评剧所营造的爱恨情仇之中，感受着那个时代独有的艺术魅力。

上个世纪六、七十年代的生产队岁月，人们生活条件艰苦，很多人吃不饱、穿不暖。看秧歌的人群和剧台下的观众，不少人穿着打着补丁的衣服，有些孩子甚至还穿着单鞋，衣服单薄得在寒风中冻得直跺脚。然而，即便生活如此艰辛，人们的精神世界却无比富足。剧台下，到处洋溢着欢声笑语，大家沉浸在评剧的精彩表演中，忘却了生活的困苦。那个年代，没有攀比心，没有对社会不公平的抱怨，更没有怨恨和愤青的事。大家单纯地享受着评剧带来的欢乐，邻里之间关系和睦，互帮互助，整个村庄充满了温暖的气息。

时光已经流转了许多年，但六十年代下桃花吐村评剧团的记忆，却永远留在了我的心中。它不仅是一段关于艺术的美好回忆，更是那个特殊时代乡村精神文化生活的生动写照，见证了人们在艰苦岁月中对美好事物的追求与向往。

一年一度的春节，点点滴滴，汩汩滔滔，延绵不绝，经过岁月沉淀的记忆，因为遥远而愈加纯净而美妙。生活浓墨淡彩，春节是一种最浓的那一笔，扭秧歌、唱大戏有着盛大的狂欢，具有一种浓浓年味儿的气氛。

时光匆匆，岁月如歌。 物欲横流的当今，日子富裕，生活殷实，信息发达，误乐精彩，过年却大不如从前，童年时年味儿不再。觉得年味变淡了，甚至没有年味儿了，其实年味没有变淡，只是社会发展了，时代进步了。变的是人心，人心浮华。对于我，一个50后的人，只要心中有年味，心里边的乡情年味不仅有对过去时光的怀念，更有一份对家乡的思念，过年时下桃花吐村欢乐的场景，才是最有春节的味道，是对家乡的思念和对春节欢乐时光不会消失，永驻心间。