2024年秋游意大利(34)佛罗伦萨

其中

<p class="ql-block">继续欣赏乌菲兹美术馆的古老绘画作品。</p><p class="ql-block">“这位身份不明的年轻人手里拿着一枚镀金灰泥奖章,上面有老科西莫(1389-1464)的肖像,这是这位杰出的美第奇政治家和艺术赞助人去世时创造的奖章的复制品。这位年轻人的四分之三姿势和风景的灵感来自佛兰德肖像,而波提切利则用这枚奖章在画中引入了一种真实的三维元素。”</p> <p class="ql-block">《维纳斯的诞生》捕捉到了爱与美的女神从海浪中诞生,在风的推动下抵达塞浦路斯岛的时刻。波提切利从古典古代的模特中寻找灵感,为维纳斯的谦逊姿态寻找灵感,她试图用金色的长发来掩盖自己的魅力。</p> <p class="ql-block">圣母坐在曼陀拉上,曼陀拉是荣耀的象征,由众多六翼天使组成,仿佛在天堂的幻象中。背景中的金色光芒强调了构图的超然意境。然而,这些射线并没有破坏母亲和孩子强烈的人性。</p> <p class="ql-block">C 1468-1470</p><p class="ql-block">面板上的蛋彩画</p><p class="ql-block">Inv. 1890 n. 8657</p><p class="ql-block">博蒂切利的</p><p class="ql-block">揭示了他的主人菲利波•利皮的影响,主要是左边的圣玛丽抹大拉和圣。亚历山大的凯瑟琳这对。圣科斯马斯和圣达米安,两位基督教医生在罗马帝国统治下殉道,跪在宝座。</p><p class="ql-block">来自圣教堂。佛罗伦萨的安布罗斯。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">C 1480</p><p class="ql-block">木头上的“Tempera grassa”</p><p class="ql-block">1890年库存编号 8360</p><p class="ql-block">虽然神秘感继续笼罩着构图的整体意义,但这幅画无疑是庆祝爱、和平和繁荣,有138种不同种类的植物已经鉴定,每个波提切利都精心复制,可能使用草药。在15世纪末,这幅画被安置在佛罗伦萨的宫殿里,属于洛伦佐大帝的表兄弟。</p> <p class="ql-block">观赏绘画的众游客</p> <p class="ql-block">展厅一隅</p> <p class="ql-block">C.1480</p><p class="ql-block">木头上的蛋彩画</p><p class="ql-block">1890年库存编号1491</p><p class="ql-block">我们不知道这位年轻女子的身份,她的头发、珠宝和礼服被画家如此细致地描绘了。她胸前的胸针形状像一个天使,上面有一个大红宝石。个人资料-通常最出格的检视。</p><p class="ql-block">早文艺复兴时期,允许艺术家准确地捕提他们的保姆的特征,但同时它阻止了他们传授任何一种。</p> <p class="ql-block">圣文森特,圣 詹姆斯和圣。</p><p class="ql-block">尤斯塔斯</p><p class="ql-block">1466-7</p><p class="ql-block">木头上的油画</p><p class="ql-block">1890年库存编号1617</p><p class="ql-block">这座祭坛画曾经装饰过佛罗伦萨</p><p class="ql-block">S.Miniato al Monte 教堂的葡萄牙红衣主教James 的葬礼教堂。</p><p class="ql-block">Die Brider Pollaiolo一丝不苟地捕捉了织物和珠宝的纹理,背景中的风景揭示了佛兰芒的影响。</p><p class="ql-block">框架大部分是原创的。</p> <p class="ql-block">展厅一隅</p> <p class="ql-block">C. 1472-1475</p><p class="ql-block">油在 Tafel上</p><p class="ql-block">Inv.1890号。1615,3342</p><p class="ql-block">费德里科•达•蒙特费尔特罗(1422-1482)和他的妻子巴蒂斯塔•斯福尔扎(1446-1472),乌尔比诺公爵和公爵夫人,这是十五世纪义大利肖像中的典型装置,让人想起古代硬币,并隐藏了保姆的情感。背景景观的连续性(费德里科领地的山丘)和均匀的光线创造了面板的空间统一性。艺术家对自然环境、服装、珠宝和面孔的细节以及材料质量的关注是他熟悉佛兰芒绘画的结果。面板的背面是公爵和公爵夫人的胜利。</p> <p class="ql-block">《圣母和儿童入位》</p><p class="ql-block">1435</p><p class="ql-block">桌子上的蛋彩</p><p class="ql-block">库存存款编号。143</p><p class="ql-block">已经在圣米歇尔教堂了</p><p class="ql-block">Pontassieve(佛罗伦萨)的大天使,这幅画最初是日期1435。圣母被描述为优雅和庄严,独特的特征修士画家的艺术。</p><p class="ql-block">灯光清晰锐利,它转动身体,突出了面料的光泽和颜色的光泽。</p> <p class="ql-block">麥當娜和孩子</p><p class="ql-block">大約1426</p><p class="ql-block">桌子上的蛋彩</p><p class="ql-block">1890年庫存n。9929</p><p class="ql-block">麥當娜和孩子</p><p class="ql-block">C.1426</p><p class="ql-block">木材上的蛋彩畫</p><p class="ql-block">1890年庫存編號 9929</p><p class="ql-block">這張桌子是為法學家委託的</p><p class="ql-block">1426年被任命為紅衣主教,他的紋章背面畫著紅衣主教帽。</p><p class="ql-block">母親和孩子的自然性天才,面板的小尺寸告訴我們,它是私人的。</p> <p class="ql-block">《圣罗马诺战役》</p><p class="ql-block">大约1435-1440</p><p class="ql-block">木材上的蛋彩画</p><p class="ql-block">1890年库存编号 479</p><p class="ql-block">这部作品是1432年佛罗伦萨人在圣罗马诺(比萨)庆祝锡耶纳人胜利的三幅画周期的一部分。Lionardo Bartolini 委托他在佛罗伦萨居住,后来被Lorenzo the Magnificent 收购。</p><p class="ql-block">身体一瞥的构造和鸟在使用透视。</p> <p class="ql-block">科普一下什么是蛋彩画:</p><p class="ql-block">蛋彩画是一种古老的绘画技法,是用蛋黄或蛋清调和颜料绘成的画,多画在表面敷有石膏的画板上。盛行于14~16世纪欧洲文艺复兴时代,为画家重要的绘画技巧。文艺复兴时代曾获得辉煌成就,到16世纪后,逐渐被油画取代。</p><p class="ql-block">蛋彩运用在壁画上称为湿壁画,有不易剥落,不易龟裂,色彩鲜明而保持长久的特点。</p><p class="ql-block">蛋彩的调配和绘制程序技巧复杂,配方很多。不同配方、使用方法和表现效果亦各有特色。蛋彩多为透明颜料,制作时须由浅及深,先明后暗。石膏底子吸水性强,通常多以小笔点染。</p> <p class="ql-block">窗外的街景</p> <p class="ql-block">走廊尽头一瞥</p> <p class="ql-block">窗外的阿诺河及老桥</p> <p class="ql-block">走了一条走廊,再拐进另一条走廊里,那里还有展厅呢</p> <p class="ql-block">与圣钉十字架。杰罗姆,圣弗朗西斯,圣。抹大拉的玛丽,圣施洗约翰和受祝福者</p><p class="ql-block">乔瓦尼•科伦布尼</p><p class="ql-block">C. 1492</p><p class="ql-block">木头上的油画</p><p class="ql-block">1890年库存编号 3254</p><p class="ql-block">这幅祭坛画最初是为Gesuati 兄弟的教堂San Giusto,矗立在 Porta a Pinti的(现已被摧毁)城门外。</p><p class="ql-block">在之前被拆除</p><p class="ql-block">1529年的佛罗伦萨,祭坛画被移到圣乔瓦尼•巴蒂斯塔•德拉•卡尔扎教堂。瓦萨里把这幅画给了佩鲁吉诺,但长期以来,人们认为这幅画是与领主关于</p><p class="ql-block">数字突出的可塑性的说明。1904年,国家为乌菲兹美术馆购买了它。</p> <p class="ql-block">《對賢士的崇拜》</p><p class="ql-block">1496</p><p class="ql-block">木材上的蛋彩畫</p><p class="ql-block">1890年庫存n。</p><p class="ql-block">1566</p><p class="ql-block">名並註</p><p class="ql-block">作的</p><p class="ql-block">1529-左邊的蘭的出發</p><p class="ql-block">配備了一的形象和</p><p class="ql-block">年,紅衣爱,在烏美術館。</p><p class="ql-block">背面簽名並註明日期為1496年</p><p class="ql-block">3月29日,</p><p class="ql-block">委託建造佛羅倫薩郊外的聖多納</p><p class="ql-block">託教堂的高祭壇(在1529-30年</p><p class="ql-block">圍困前被拆除),以取代萊昂納多</p><p class="ql-block">•達•芬奇於1481年離開該市前往米蘭時未完成的崇拜(第1890號號)。它最初有一個predella,上面有聖人和悲傷的人基督。</p><p class="ql-block">這張照片在紅衣主教卡洛•德•</p><p class="ql-block">美第奇(1595-1666) 去世後,於1666年進入烏菲茲美術館。</p> <p class="ql-block">金星C。</p><p class="ql-block">1490</p><p class="ql-block">画布上的油画</p><p class="ql-block">1890年库存n。3094</p><p class="ql-block">这幅画来自1869年发现的穆杰罗卡法乔洛的美第奇别墅。</p><p class="ql-block">女神的谦虚姿势和态度与希腊雕塑家 Praxiteles的设计相呼应,该设计强调了古典文化对文艺复兴时期艺术家的重要性。</p><p class="ql-block">洛伦佐•迪•克雷迪在成为弗拉•吉罗拉莫•萨</p><p class="ql-block">沃纳罗拉的忠实追随者之前画了这幅画,弗拉•吉罗拉莫•萨沃纳罗拉是一位修士,他于1484年至1498年在佛罗伦萨布道,敦促佛罗伦萨人在公共场合焚烧制“裸体人物和美女肖像”,理由是它们是罪恶的诱惑的来源。</p> <p class="ql-block">一个男人的画像</p><p class="ql-block">C1490</p><p class="ql-block">木头上的油画</p><p class="ql-block">1890年库存n。1490</p><p class="ql-block">我们不知道这个年轻人的身份,事实上,这幅肖像的归属甚至不确定,但评论家们一致认为,这仍然是一幅质量最高的画作。</p><p class="ql-block">这位保姆的特征和服装细节的细致渲染是佛罗伦萨肖像艺术家在一些主要的佛兰芒作品被带到该市后开始效仿的自然主义的特征。</p><p class="ql-block">这张照片于1675年被记录在红衣主教Leopoldo de' Medici的收藏中,并于1861年进入乌菲兹美术馆。</p> <p class="ql-block">《珀尔修斯解放仙女座》</p><p class="ql-block">C 1510-15</p><p class="ql-block">木材上的油和油</p><p class="ql-block">1890年库存编号1536</p><p class="ql-block">这幅绘画说明了英仙座的传说,英仙座在杀死了将要牺牲的女孩的怪物后释放了仙女座。作为皮耶罗•迪•科西莫最著名的作品之一,这部作品充满了灵感的细节,从异国情调的服装到永远无法演奏的想象乐器。</p><p class="ql-block">该面板由斯特罗齐家族委托建造他们的宫殿,到1589年,该面板已经在《乌菲兹论坛报》上展出。</p> <p class="ql-block">《圣母和圣子坐在中间》</p><p class="ql-block">SS。塞巴斯蒂安和施洗约翰</p><p class="ql-block">1493</p><p class="ql-block">面板上的油</p><p class="ql-block">1890库存编号1435</p><p class="ql-block">受科妮莉亚·萨尔维亚蒂委托圣家族教堂的马提尼酒多梅尼科在菲耶索莱。画家和雕刻家受到启发,圣塞巴斯蒂安的和谐形象</p><p class="ql-block">似乎对疼痛视而不见。</p> <p class="ql-block">三博士来朝</p><p class="ql-block">约1481-2年</p><p class="ql-block">木头上的油</p><p class="ql-block">库存1890第479号</p><p class="ql-block">达从未完成这幅大型祭坛画(由奥斯汀修士为佛罗伦萨上方山丘上的圣多纳托教堂委托创作),在开始创作后不久就前往米兰。有些人物几乎没有素描,好像他在寻求捕捉一个想法,而另一些则更完整,圣母周围的人似乎被强烈的情感所控制。1496年,修士们付钱给菲利皮诺·利皮,让他在同一主题上画另一幅祭坛画,并将其放在祭坛上(28号房间)。这幅祭坛画曾位于佛罗伦萨商人阿梅里戈·本奇的家中,1670年进入乌菲兹美术馆。</p><p class="ql-block">这项保护工作于2017年完成,得益于非营利组织乌菲兹美术馆和乌菲兹之友的贡献</p> <p class="ql-block">宣言</p><p class="ql-block">C. 1472-5</p><p class="ql-block">木头上的油画</p><p class="ql-block">1890年库存编号。 1416</p><p class="ql-block">大天使加布里埃尔对玛丽的天使报喜设置在一个优雅的文艺复兴时期的宫殿的花园里。 天使是一个有形的生物,在草坪上投下影子。 他强壮、逼真的翅膀归功于莱昂纳多对鸟类飞行的研究。 如果你从下面和右边看这幅画,某些异常现象,如玛丽的右臂过长,就会消失,这表明这幅画曾经装饰过佛罗伦萨圣巴托洛梅奥·蒙特奥利维托教堂的侧祭坛,这是它的原址。</p> <p class="ql-block">施洗者圣约翰</p><p class="ql-block">约1517年至1518年</p><p class="ql-block">木板油画</p><p class="ql-block">第1446号18g0调查问卷</p><p class="ql-block">施洗者圣约翰被描绘成一个半裸的年轻人,在全光照下靠在一块棕色的岩石上。他紧绷的上半身,抬起的右臂指向上方的小十字架,放下的左臂,手里拿着一卷宣布耶稣降临的卷轴,让人想起十多年前在罗马出土的著名古典团体拉奥孔(在西走廊尽头可以看到一份16世纪的复制品)。这幅画是在罗马为红衣主教蓬佩奥·科隆纳绘制的,6世纪中叶在佛罗伦萨展出,1589年挂在《乌菲兹论坛报》上,以纪念其质量和重要性。</p> <p class="ql-block">被称为“垂死的亚历山大”的头</p><p class="ql-block">帕罗斯(头像)和卢尼(半身像)的大理石</p><p class="ql-block">1914年第338号调查</p><p class="ql-block">这个头像的悲情和工艺细节表明,它是在小亚细亚佩加蒙的一个工作室雕刻的,该工作室以著名的宙斯祭坛而闻名,现在位于柏林。16世纪中叶,红衣主教皮奥·达·卡皮在罗马收藏了这座雕塑,但在此之前可能已经为人所知。</p><p class="ql-block">它于1580年来到佛罗伦萨,由乔瓦尼·卡奇尼修复。</p><p class="ql-block">头部,传统上被认为描绘了垂死的亚历山大大帝,可能更恰当地被解释为一个triton。</p><p class="ql-block">2017年,Detlef Heikamp教授捐赠了Phrygian alabastro fiorito的一根古代柱子的轴。</p> <p class="ql-block">Elisabetta Gonzaga的肖像</p><p class="ql-block">约1503年至1506年</p><p class="ql-block">木板上的油</p><p class="ql-block">1890年第1441号调查</p><p class="ql-block">Elisabetta Gonzaga(1471-1526)是乌尔比诺公爵Guidubaldo da Montefeltro的妻子,以其人文主义学习而闻名。她额头上的一颗蝎子形状的宝石,用钳子夹住一颗宝石,这可能暗示了她对占星术的兴趣。她那哭泣而优雅的服装和全脸的姿势突显了她作为一位有地位的女士的地位,而这位艺术家对光线的创新处理增强了她的地位。</p><p class="ql-block">这幅画于1631年作为Vittoria della Rovere嫁妆的一部分来到佛罗伦萨,并于1773年进入乌菲兹美术馆。</p> <p class="ql-block">说明一下,有些绘画的注解翻译可能不够严谨(手机翻译的),因为对这些作品的创作背景及历史知之甚少,无奈只能将就观赏。</p><p class="ql-block">其中</p><p class="ql-block">2025年1月22日</p><p class="ql-block">未完待续</p>