南粤一家

农场主

庆贺《南粤一家》画册发行，一众同道好友云集广州艺术博物院(广州美术馆.)。苏小华、苏家杰、曾应枫、周建平等与大家分享了对艺术的感悟.获取与成果。 《南粤一家》一一六人画集新书分享会 有幸获得了一本苏家杰和苏小华的签名画册 岭南民俗专家、广东省文化学会副会长曾应枫高度的评价了南粤这一家的伟大成就。她说:我极为羡慕这“南粤一家”，不仅是因为他们的艺术成就，还有萦绕在他们一家人之间的那种艺术氛围与暖暖的亲情。这“南粤一家”的传承是特殊的，先是大姐与大姐夫的标杆式示范，带动了几位兄弟姐妹分赴美术殿堂。儿女们对艺术执着求索的氛围又影响感染了75岁的老母亲，令其在晚年与子女们一起开拓了写作、美术的人生之路。文化的传承不仅是代际的，还有反哺的一面；家族传承不仅是纵向的，还有连横的。所以，无论是什么形式，画画艺术的磁场与氛围总是萦绕着这一家人，因为家中人人都是画家，以苏华大姐为首的苏家兄妹，无论是工作日还是假日，不分在职还是退休，只要有空，就会提笔，自觉地、锲而不舍地投入到画画、写字的创作中……只有画画，才是他们底气所在。在如此浓郁的艺术氛围影响下，林蓝、韦璐等第二、三代也迅速成长起来了，青出于蓝而胜于蓝，如此循环往复，一个当代岭南艺术大家族就是这样诞生与成长的。 　　李良婷广州出版社副总编辑在六人画册出版分享会上谈及了编辑过程 　　中国晚报协会学术委员会副主任、广东省文化学会会长、广东省人民政府参事室特约研究员周建平博士，应邀在《南粤一家六人画册》新书分享会上作了主题演讲。周博士谈及了 一、什么力量造就南粤一家传奇？ 是南粤一家“信念、坚持、奋斗不息的精神感召力”；是南粤一家每个人的经历、命运、友爱、奋斗故事的感染力；是南粤一家在艺术领域、岭南画坛的重要贡献和社会影响力。 …… 数十年如一日，苏家人执着追求艺术、勇于开拓创新，在艺术的道路上携手共进，为中国美术史上留下浓墨重彩的一笔。南粤一家的事迹，如同璀璨的星辰，将照亮后人前行的道路。‌‌…… 二、苏家构造了怎样一个艺术空间？ 苏家六人才华横溢，用独具匠心的作品，构建了一个令人沉醉的艺术空间，给人们带来美的享受和心灵的共鸣。苏家六人的作品，内容横跨30多年，涵盖了水彩画、国画、封面画、书法等多种类型，内容丰富，蔚为大观。 …… 三、五十年前与苏家一段师生缘如何改变命运？ 与苏家的这段师生缘，不仅从学到了艺术，提升了审美素养，开启智慧与灵感，更重要的是，确立远大理想，知识改变命运，发挥才智效力国家。 　　苏家是岭南的一个美术家族，以苏华五姐弟妹为中心，形成了跨越三代共涌现出十多位知名美术家的大家庭。吴丽娥和她的五个子女——苏华、苏家芬、苏家杰、苏家芳、苏小华，用文字和笔墨记录历史、描摹山河、歌唱生活。他们的艺术人生，与社会共振、与时代同频，呈现出具有鲜明岭南特点的美学风格，折射出岭南社会生活的时代变迁。 这个艺术大家庭，如一棵根深叶茂、繁花似锦的大树，每一朵花都开出了自己的精彩。母亲吴丽娥是他们的精神之根、力量之源。她在自传《命运的云，没有雨》中写道：“耀平（吴丽娥的丈夫）默默地去后，我万分伤感。一生动荡，满腹辛酸，应当写出留念。于是,我拿起笔来，默默地写作，默默地回忆！把苦难留给历史，把希望留给明天！”她的五个子女及孙辈都在她的影响下相互扶持、成长成方，正如大孙女林蓝说的：“我们要有独立的灵魂、独立的状态，有自己的志趣和事业，以实力活着。外婆就是这么教我们的。” 苏家五姐弟妹都毕业于广州美术学院，他们的妈妈是在子女们的熏陶下开始画画的，可以说他们是妈妈的老师。六人的创作风格各异，写实与抽象、刚健与柔美、工整与漫逸、浓丽与清雅，各具特色，自成一格；他们在书法、国画、水彩、装帧设计等领域，各有其长,硕果累累。他们创作的题材、灵感都来源于岭南、来源于时代、来源于生活。 《黑黑百态》 苏家妈妈吴丽娥（1915-2008），广东新会人。读过两天私塾和两年小学，70岁开始写作，著有自传《命运的云，没有雨》（有中文、日文版本）。75岁开始学画画，创作了以猫为主要题材的国画作品1000多幅，出版了个人画集《吴丽娥：九十三岁老人画集》。养育的五个子女均成为有建树的书画家。五个孙子孙女也全部走上美术道路，均获得国内外艺术类的硕士、博士学位。 《猫》 《猫》 李白诗巜望庐山瀑布》 大姐:苏华，1943年生人，1966年毕业于广州美术学院。广州画院画家。历任广东省书法家协会副主席，广州市美术家协会副主席，广州画院艺术委员会主任，广州市第十、十一届人大常务委员会委员。国家一级美术师，国务院特殊津贴专家。中国书法家协会会员、中国美术家协会会员。出版有《苏华国画作品集》《苏华书法作品集》《苏华花鸟画集》等。 《昨夜微寒》 苏华在她的作品中，刚健、稳重、潇洒、大度，横扫千军、纵横捭阖的气势，与温情、细腻等女性情状相交织，形成独特的精神气质。著名美术评论家迟轲先生在《苏华的绘画艺术》中说：“苏华有其独到的功力、独到的境界、独到的神韵。”使气与柔情就是这独到的境界和神韵之源。以岭南水乡为题材的国画作品简约严谨、笔墨淋漓、工拙相成、浓淡相宜，呈现出独特的艺术面貌和美学追求。结实厚重的线条，墨意淋漓的渲染，把岭南的山水田园、花鸟瓜果写得有趣有味、有神有韵，笔随意转，墨含五彩，各展风情，厚重的是画家的风骨，湿润的是画家的情思，淡雅的是画家的心境，画面就是心与物合、情景相生的艺术造化。苏华创作的一大特点是书画合一。她的国画作品画面简约，笔墨讲究，一枝一叶的线条常给人力透纸背的感觉。 张继诗巜枫桥夜泊》 苏华的书法作品则具有极强的画面感。她的书法刚健豪迈、磅礴雄浑、纵横捭阖、挥洒自如。岭南书坛，苏华是最具个人面貌的书家之一。苏华是从传统里出来的，她的笔墨功夫深厚，讲究书法艺术的章法和笔墨，讲究意境、气势、风骨，但她又把传统书法的规矩打破了，把汉字的平衡结构打破了，把传统的章法打破了；她的书法用笔取势大胆、奇险，但又能“通篇擘画设想，全局排兵布阵”，使整幅作品具有“整体艺术性”，从而让笔下的汉字别开生面，形成一种大开大阖的雄浑之美，一种苍健豪放而不失温婉敦厚的美，一种富有诗情和画意的美。 《红颜常春》 《竹报平安》、《竹影摇风》 《我的女儿一一画》 二姐:苏家芬，1945年生人，1964年毕业于广州美术学院附中，1969年毕业于广州美术学院工艺美术系。中国美术家协会会员、中国工艺美术学会会员。广东省美术家协会第六、七届理事会理事，广东水彩画研究会第一、二届理事，广州市美术家协会第三、四届理事会理事，广东轻工职业技术学院副教授。 《粉蕉黑木林》 日常的物件、平凡的景致、无言的果蔬，都呈现在苏家芬的画架上，光影斑驳、色彩缤纷，记录着社会和生活的美好瞬间，记录着人与大自然对话的喧嚣与细语，为大自然馈赠的阳光、果实、鲜花而欣喜，为每一分收获、每一天的岁月静好而感动。 苏华的静物画，意象简单而平凡。窗台上的一束花，茶几上的一盆水果，刚从市场买回来的一袋蔬果，案板上的几样食材，这些熟悉到不被人注意的物事，被苏家芬拣了起来，摆放到画面里，一种温暖、一丝温情、一份诗意，从这些平常的事物中散发出来，引起人的感动。她的静物画很生活化，但不琐碎，有着端庄、静穆的格调。苏家芬是调度光影的高手。写实的蔬果、盘碟、台布，不经意的一缕阳光、一片影子、半扇窗棂,圆熟的技巧、高超的画面构成、不露痕迹的细节处理，让画面产生引人入胜的艺术魔力。苏家芬是造境的高手。她的静物作品，总是很不经意地给蔬果安排一个背景，一块彩布、一张方凳、一把椅子、一个塑料袋，生活痕迹与自然造化构成物我相融的意境，让观众在物的自在中，感受到浓浓的生活气息。她善于运用光影透射、扭曲、波折等效果，让画面立体起来、让空间灵动起来、让时间流动起来。 《渔妇》 　　家中老三:苏家杰，1947年生人。曾任广东人民出版社美术编辑，花城出版社美术编辑室副主任、主任、美术副编审。广东省版协装帧艺术委员会副会长、中国美术家协会会员、中国装帧艺术研究会会员等。作品多次发表在报纸和杂志上，出版有《苏家杰画集》《苏家杰1978瑶山速写选集》《苏家杰1980广东名山大川速写选集》《苏家杰线描》《苏家杰书籍插图选集》等;出版的连环画有《友谊花开》《林海哨声》《孤儿血泪：不要忘记过去》《强渡大渡河》《鲁班》《姻缘》《神秘的失踪》《豺狼的覆没》等。 翻译小说《少年维特的烦恼》封面画 苏家杰用图式构建文化典籍和文学作品的视觉呈现，他设计的图书封面、插图、有意境、有内涵，与内容互为表里，共同构成文化思想和文学情感的图式表达。两千多种由苏家杰设计封面的粤版文学图书，总发行量达三亿余册，构成了一条磅礴的文学长河。改革开放以来，广东出版为中国文化繁荣作出了重要贡献，苏家杰是见证者、参与者。经他设计出版的图书，囊括了传统文化典籍、古典文学名著、现当代文学名家作品和世界文学名著，纵贯古今、横跨中西。如果说，著作家们是用文字来滋养人的心灵，那么，装帧设计者则为思想情感的传达提供美的形式、营造愉悦的欣赏情境。将一本著作的神髓和特点反映到书的封面、插图和版式上，达到相得益彰、形神合一的效果，是很需要功力的。图书既是思想文化的载体，也是一种商品，图书装帧设计既要有文化内涵，反映图书的内容特点，也要起到引起消费者关注、促进销售的作用，就像戴着镣铐跳舞。苏家杰设计的封面特别具有概括力和视觉冲击力，符号化视觉元素的运用、文学情节的图像化、艺术情境的营造，不仅能很好地引导读者对作品的理解，又能通过图画营造意境，拓展读者的想象空间。 翻译小说《黛尔菲娜》封面画 《金色的小雨》 也许是受美术编辑职业的影响，苏家杰的国画作品严谨细密、精致唯美，既有故事性，又有意境。他在一篇文章中说：“我老老实实地画了许多年，无论是油画、国画和版画，我都尽量画细致，例如画虎和画猫，身上的毛都是一根一根勾出来的，这种习惯至今没有改变。 大红系列:兄弟之三 《生命的冲动》 《硕果》 家中老四:苏家芳，1951年生人，1988年毕业于广州美术学院国画系大专班。1992年受聘为广州画院特聘画家。2007年留学美国，2013年毕业于东洛杉矶学院艺术系。广东省美术家协会会员，国家二级美术师。曾任广州市文艺创作研究所《广州美术研究》美术编辑、广州画院少年美术辅导中心主任等。 《新春》 林墉在苏家芳的一本画集前言中写过这样的话：“艺术需要的是一股火一样的热情，苏家芳有！艺术需要的是一股牛一样的韧劲，苏家芳有！艺术需要的是一股潭一样的智慧，苏家芳本来应该有！艺术需要的是一股石一样的定性，苏家芳将来也许有！”苏家芳是火一样热情的人，画起画来，也像火一样的热烈，岭南风物本就热烈，花儿红得像火，叶儿也绿得压枝，热情的苏家芳与热情的岭南一拍即合。苏家芳的花鸟画，总是厚厚实实、密密致致的，一个个、一坨坨、一串串果子，严严整整、密不透风的叶子和花朵，都丰满得沉甸甸的。她笔下的植物，都是壮硕的、挺拔的，充满着力量。其用墨、用色也毫不吝啬，绿就绿得化不开，红就红得发紫，喜怒哀乐毫不掩饰。 《蕉园春露》 　　家中老五小妹:苏小华，1956年生人，1983年毕业于广州美术学院中国画系。国家一级美术师、广州市政协书画院副院长、中国美术家协会会员、广州市文史研究馆馆员。曾任广州美术馆馆长，广州书画研究院副院长，广州画院副院长，广州市美术家协会第四、五、六届副主席，广州市第十一、十二届政协常务委员等。 　　1980年，年画《喜洋洋》获第一届广东省年画评奖三等奖。 苏小华秀外慧中、才情四溢，一边驾驭画笔，一边操持文字，收获累累硕果。苏小华作画，一如她的为人，志趣高洁、澡雪精神，掩不住的古典情怀，流溢在画面里。她作画取法历代大师，开自己的新貌。其作品飘如轻云而不俗，静若止水而不板，淡似月影而不浮。那些薄如蝉翅的叶片，纤若柔荑的林木，如风展绢素；那些波澜不兴的线描，不张不扬、迂徐有致；那些肥叶瘦枝、红花绿草，如玉般润泽,如水般灵动。她作画，化繁为简、铅华褪尽、绚烂若素。长期浸淫在博物馆艺术宝库里的她，得了历代大师的神髓，难怪林墉说她“过手过眼处，总亦收些大师高手的华彩”。苏小华的创作，师古而不泥古。她的画，古意盎然而不失亲和，那些灵性构图清新秀丽，那些轻盈花鸟充满典雅情怀，欣赏起来完全没有距离感，一股清新之气沁人心脾。 《渡假村》 《永别母亲》 《碧血黄花浩气长存》 《水乡往事一一春耕》 《水乡往事一一月亮桥》 新书分享会后读者爭先恐后地请巜南粤一家》中的苏家杰、苏小华作者签名留念 参加完《南粤一家》新书分享会后，最大的收获是苏家老妈妈的精神感动激励了我，她75岁才开始学画画，而我还比她年轻为什么就不能向她老人家学习，重拾我儿时的梦想…… 资料来源于《南粤一家》画册