北京英杰硬石艺术博物馆

小和弟

北京英杰硬石艺术博物馆是免费的，无需预约就能踏入这片艺术的天地。博物馆内的展品丰富多样，古典家具、石画和老旧器物等，但最吸引人的还是那些硬石作品。从2005年开始，博物馆历经多次扩建，如今展览面积达到了1500平方米，每一件展品都仿佛在诉说着自己的故事，具有极高的艺术价值。

走进博物馆，那豪华的大堂入口处仿佛在向每一位访客讲述着这里的不凡。大理石拱门上精美的雕刻图案，两侧守卫的石像，让人瞬间感受到一种庄重的气息。这里就像是通往艺术世界的门户，让人迫不及待地想要一探究竟。

在博物馆的一角，一块木质奖牌静静悬挂着，上面刻着“北京英杰硬石艺术博物馆”的金色文字，它像是这座博物馆的名片，无声地宣告着这里独特的艺术魅力。

李英杰:1952年出生于中国河北承德，毕业于中央工艺美术学院(现清华大学美术学院)，现任清华大学美术学院客座教授、《设计》杂志社社长、奥加美术馆、北京英杰硬石

Li Yingjie 李英杰 艺术博物馆馆长。

李英杰专题研究地质美学和探索原生态硬石艺术，在三十余年艺术实践中以他独特的艺术视角发掘并创作了一批原生态硬石艺术作品，其作品独具特色，具有极高的收藏性，更具有唯一性和不可复制性，因而决定了其可遇不可求的艺术珍品位置，得到了众多海内外专家、学者、艺术机构的广泛关注，他的作品多次参加国际性艺术展览和在意大利、日本、法国办《岩魂》、《岩的四季》、《岩石的密码》等多次个人作品展、讲座，并于2008年-2014年出版了多种《李英杰原生态-迹-象艺术》等作品集。

李英杰的原生态硬石艺术作品，让我们感受到自然界里岩石的艺术魅力，虽然它跨越了亿万年的时空界限，但让我们感悟到和看到了自然界里那不朽的艺术生命。它展示出了艺术的灵魂，让我们领悟到古人云:“天地有大美而不言”的真谛。

李英杰的原生态硬石艺术作品体现了中国人“天人合一”，“鬼斧神工”，“虽为天做宛如人为”的美学观，他从原生态艺术的特殊视角，对本无生命的石头赋予了“大美天成”的艺术生命，特别是他提出的:原生态物质，有迹、有象+人为思想=原生态硬石艺术之概念很值得关注。

大厅内摆放着各种艺术品展品，我站在其中一尊雕塑作品前欣赏。这里的每一处都充满了艺术的气息，仿佛每一件展品都在与我对话，讲述着它们背后的故事。那些硬石作品，有的像古老的守护者，有的像灵动的精灵，让人目不暇接。

在展示区的一个角落，一个石制动物雕塑引起了我的注意。它坐在地上，看起来像是某种犬科动物，那憨厚的模样让人忍不住想要摸一摸它。这里的每一件雕塑都像是有生命一般，让人沉浸其中。

在硬石博物馆，一进去那白色洞穴似的场景就太震撼了。四个角的意大利文艺复兴时期的人物雕塑，好多都是儿童、妇女形象。她们的神态、身姿，好像都在诉说着那个时代的故事。

有的妇女雕塑，面容宁静，仿佛带着对生活的思考；有的则姿态优雅，展现出一种别样的美。这些雕塑就像是时光的使者，把意大利文艺复兴的气息带到了北京。

狮子头像雕刻于洞壁之上，威猛而庄重。它仿佛是这里的守护者，静静地注视着每一个前来参观的人。那雕刻的线条流畅而有力，让人感受到狮子的王者之气。

一块石雕艺术品吸引了我的目光，上面雕刻着两只狮子嬉戏打闹的场景，非常生动有趣。

一幅由多个彩色玛瑙片组成的画作色彩斑斓，仿佛是一个五彩缤纷的世界。那绚丽的色彩和独特的纹理，让人仿佛置身于一个梦幻般的地方，与硬石艺术形成了鲜明的对比，却又和谐地融合在一起。

一幅巨大的白色大理石雕塑作品展示了三个裸体的人物形象，其中两个男性一个女性，他们似乎正在经历某种情感或动作。那流畅的线条和细腻的雕刻，让人感受到人体之美与情感的交织。

北京英杰硬石艺术博物馆就像是一座艺术的宝库，每一处都充满了惊喜与感动。这里的展品不仅展示了硬石艺术的独特魅力，更让人感受到艺术与生活的紧密相连。无论是那庄重的大堂入口，还是那些栩栩如生的雕塑作品，都让人流连忘返。

那彩色玻璃吊灯真是绝了，红橘色交织，光线柔和得不像话。走在下面，就像穿越到了意大利。

一尊意大利文艺复兴时期的白色大理石女神雕塑，在镜面作用下变成一排女神，照片超壮观。

在硬石博物馆，有两个白色大理石的妇女雕塑，她们捂着嘴说悄悄话的神态被雕刻得细致入微，特别让人感动。

硬石博物馆里除了意大利的大理石雕刻，还有个充满中国佛教传统文化的小区域。好多佛龛放在龛笼里，特别有中国味儿。你觉得这中西文化放在一起，是不是挺有意思的？

还有一个区域是意大利古代乐器挺有意思的，有些像二胡的弦乐，还有像鼓的打击乐。虽然叫不出名字，但感觉能想象出它们演奏出的音乐呢。

在硬石博物馆，有一尊雕刻细腻逼真的白色大理石妇女半身乳房雕塑，特别吸引眼球。这尊雕塑确实很吸睛啊，细节处理得这么好，真是让人忍不住多看几眼。

还有不少名人头像的雕刻，也说不出他们的名字就不一一介绍了。

观应时博物馆有感

走进英杰硬石艺术博物馆，仿若踏入了一条时光与文化交织的隧道，令人沉浸其中，思绪万千。

一迈入博物馆那独具特色的洞穴式展厅，目光瞬间就被四角的雕塑所吸引。这些雕塑源自意大利文艺复兴时期，多数以妇女形象呈现。洁白的大理石在艺术家的雕琢下，仿佛有了生命。有的妇女神态宁静，似在思索着生活的真谛；有的则姿态优雅，举手投足间散发着古典的魅力。有两尊雕塑刻画的妇女好似正在说悄悄话，她们捂嘴的神态细腻入微，仿佛下一秒就能听到那轻柔的低语，不得不让人惊叹于雕刻技艺的精湛。更有一尊雕刻妇女半个身体乳房的雕塑，细腻逼真，展现出人体之美与艺术的完美融合，每一处纹理都仿佛在诉说着那个时代对美的理解与追求。

抬头望去，天花板上的彩色玻璃吊灯同样散发着浓郁的意大利特色。红色与橘黄色相交织，光线柔和地洒下，给整个展厅披上了一层温暖而浪漫的色彩。灯光映照在雕塑上，更增添了几分神秘与梦幻的氛围，仿佛将人带回了文艺复兴时期的意大利，感受着那个时代的艺术与风情。

在领略了意大利艺术的魅力之后，博物馆中展现中国佛教传统文化的区域又给了我别样的惊喜。那一处类似佛龛的小空间，摆满了众多佛龛。一个个佛龛静静地置于龛笼之中，散发着古朴而庄重的气息。佛像的面容慈祥，姿态各异，仿佛在传递着佛教的智慧与慈悲。在这里，我感受到了中国传统文化的深厚底蕴，与之前的意大利艺术形成了鲜明的对比，却又在这座博物馆中和谐共存。

而博物馆里展示的意大利古代遗留下来的乐器区域，同样充满了惊喜。那些叫不出名字的乐器，有的形似我国的二胡，一根根琴弦仿佛蕴藏着无尽的旋律；有的则如同鼓一般，厚重的鼓身似乎在等待着被敲击，奏响古老的乐章。它们静静地陈列在那里，却仿佛在诉说着意大利古代音乐的辉煌与传承。

参观英杰硬石博物馆，是一次跨越时空与文化的奇妙之旅。在这里，意大利文艺复兴时期的艺术珍品与中国传统佛教文化相互碰撞、交融，让我拓宽了视野，增长了见识。这些艺术品不仅是历史的见证，更是人类文明的瑰宝。它们让我深刻体会到，不同国家、不同文化之间虽然存在差异，但艺术的魅力是共通的，都值得我们去欣赏、去尊重、去传承。离开博物馆许久，那些精美的雕塑、绚丽的吊灯、古朴的佛龛以及神秘的乐器，依旧在我的脑海中挥之不去，时刻提醒着我这次难忘的艺术探索之旅。

这一震撼场景的背后，离不开李英杰先生的付出与努力。

多年来，他凭借着对艺术的热爱与执着，在硬石艺术领域深耕不辍，创作出众多令人惊叹的硬石作品。这些作品以其独特的艺术风格和精湛的工艺，吸引了无数艺术爱好者的目光。如今，北京英杰硬石艺术博物馆已成为网红打卡地，这不仅是对李先生艺术成就的高度认可，也为更多人提供了接触艺术、感受艺术魅力的机会。在此，由衷地感谢李英杰先生为艺术事业所做出的贡献，也期待他能继续为我们带来更多精彩的艺术作品。