<p class="ql-block">由天津美术家协会、天津人民美术出版社主办的“相约天津”—齐辛民大写意花鸟画展于5月14日至20日在天津人民美术出版社美术馆展出。</p> <p class="ql-block">著名花鸟画家刘荫祥</p><p class="ql-block">我和齐辛民是老朋友，我原来呢一直在天津人美美术出版社《国画家》工作，有一次在《江苏画刊》上发现他一幅画，我一看这个画家叫齐辛民，当时就感觉他画得画那么好，后来在1992年全国首届中国花鸟画展上认识了，当时他的作品《朝晖》获全国首届中国花鸟画展最高奖。当时国内刊物非常少，只有北京的《美术》和天津的《国画家》，这时候我给他做了一组的介绍，这一组作品特别的朴厚，新颖而不落俗套。这以后呢在全国和山东影响非常大，也就是92年后他的知名度就非常高了，以后我们一直在交往，我们的交往由黑头变成了白头，再后来我们一起搞了很多次《新写意花鸟画探索交流展》，其中有周韶华、赵梅生、鲁慕迅、齐辛民还有我，我们七八个人吧，在全国一连做了8次联展，一般的展览，一连一两次就完了，而我们一直坚持了九年，这个非常的不容易！更可贵的是在展览期间我们共同探讨、交流，达到共识。这次展览我看了他的作品以后最大的收获是：人的年轻年老不在岁数，在状态，齐老的状态是年轻的状态，所以他画出了年轻人都画不出来的画。这一点非常不容易，他的笔墨又深厚，又新颖，确实不容易，说他是大写意领军人物，不为过！</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">天津美术家协会主席王书平</p><p class="ql-block">我是来学习的，看了齐老师的作品，我很受震撼，也很激动。齐老师的作品很有冲击力。首先我觉得齐老师的作品来自于生活，因为我和他都是山东老乡，看到他的作品首先很亲切，感觉到他的作品一方面在长期深入到生活中、深入到大自然中，把美的事物通过他细心的观察，汲取了很多的创作素材，同时齐老师在继承我们中国画传统的基础上，他有很多大胆的创新，这个创新首先来源于齐老师扎实的基本功，在熟练的笔墨基础上大胆地进行了更多的创新，在艺术道路上走出了自己的一条创新之路。齐老师的艺术风格特别突出，而且他的大写意风格通过他的流畅的笔墨，特别是用笔用墨，颜色、黑白，线与墨的巧妙的处理，我觉得对于我们花鸟画、特别是对我们国画工作者都起到非常大的一个启发。我是从事花鸟画的，我看了齐老的作品后，我从中受到了很多启发，齐老师的大写意作品既有传统的基础，笔墨的气势非常磅礴，同时齐老师的作品很有新意。大写意里面又在不断地创新，很多画面的处理，从齐老八十多的年龄看，为我们中青年做出了国画创新的表率和榜样。齐老的作品既有笔墨传统，又有新意，在他自己的艺术天地里结出了一片艺术硕果。而且结出的这种果实使我们看了以后留下了深深的印象。看了齐老师的作品，特别是齐老的作品来天津展出，必将对我们天津市的美术、特别是国画艺术创作者起到一个更加积极的推动作用。天津继2014年成功举办全国美展的中国画展览之后，在国画的创作方面活动也非常活跃，我们天津的画家也走出去，更迎来了很多全国各地的著名画家，这次我们非常感谢天津人美美术出版社，把我们齐老师特意请到了天津，把齐老的作品展示在我们天津，给了我们天津画家一个学习的机会。因为前不久天津美协刚刚成立了花鸟画专业委员会，正好刚刚成立不久就把齐老师特意请到了天津，我想这对我们天津的花鸟画画家是个学习和交流的机会，在这里我代表天津市美术家协会再次向齐老师的画展在天津开幕表示最热烈的祝贺。同时也祝愿齐老今后在自己的艺术创作道路上取得更加丰硕的成果！</p> <p class="ql-block">著名花鸟画家刘荫祥先生</p> <p class="ql-block">著名花鸟画家刘荫祥</p><p class="ql-block">我和齐辛民是老朋友，我原来呢一直在天津人美美术出版社《国画家》工作，有一次在《江苏画刊》上发现他一幅画，我一看这个画家叫齐辛民，当时就感觉他画得画那么好，后来在1992年全国首届中国花鸟画展上认识了，当时他的作品《朝晖》获全国首届中国花鸟画展最高奖。当时国内刊物非常少，只有北京的《美术》和天津的《国画家》，这时候我给他做了一组的介绍，这一组作品特别的朴厚，新颖而不落俗套。这以后呢在全国和山东影响非常大，也就是92年后他的知名度就非常高了，以后我们一直在交往，我们的交往由黑头变成了白头，再后来我们一起搞了很多次《新写意花鸟画探索交流展》，其中有周韶华、赵梅生、鲁慕迅、齐辛民还有我，我们七八个人吧，在全国一连做了8次联展，一般的展览，一连一两次就完了，而我们一直坚持了九年，这个非常的不容易！更可贵的是在展览期间我们共同探讨、交流，达到共识。这次展览我看了他的作品以后最大的收获是：人的年轻年老不在岁数，在状态，齐老的状态是年轻的状态，所以他画出了年轻人都画不出来的画。这一点非常不容易，他的笔墨又深厚，又新颖，确实不容易，说他是大写意领军人物，不为过！</p> <p class="ql-block">天津工艺美术学院著名花鸟画家阮克敏教授</p> <p class="ql-block">天津工艺美术学院著名花鸟画家阮克敏教授</p><p class="ql-block">这次齐辛民老先生八十多岁高龄来天津展览，我们要特别感谢他，这一二十年来，他的知名度越来越高，越来越受到画界的瞩目，他这次展览对天津的花鸟画会产生一定的影响。中国画能从传统中走出来，往前走一步，形成自己的、自家的面貌，是一个画家终身的追求。在这一点上，齐先生做到了，他的画确实有他自己的面貌，从展览的作品上我们可以看出，他有极强的造型能力和画面的驾驭能力，他不像我们现在有些人标榜的那种所谓的“新”。看了齐老师的画就会明白，他是有功力的，不是随便的一味的恣肆，他的功力深厚，自然形成了他的自家面貌，这和他几十年刻苦的钻研、刻苦的探求有很大的关系。</p> <p class="ql-block">中国书画报社社长何东先生</p> <p class="ql-block">中国书画报社社长何东</p><p class="ql-block">齐辛民老师是全国著名的花鸟画家，老先生德艺双馨，为人非常谦和，另外他的花鸟画创作，一方面源于他的齐鲁文化的底蕴非常深厚。另外对于传统的中国画的大写意的笔墨处理非常有他的独到的见解，一方面他的笔墨老辣，用笔非常的大胆，再有就是老先生对于他的这种在创作当中能够吸收很多的一些外来文化元素，像西方的平面构成，以及中国民间传统画，在他的创作当中都有这些元素的影子，老先生这次带着他的这么多新作来到天津和书画界的朋友交流，我觉得这是一次非常难得的山东与天津文化很好的交流机会，我特别希望今后有更多的这样的艺术家到天津来。齐辛民先生的花鸟画作品非常有特色，一方面源于他的齐鲁文化的深厚文化底蕴，所以他的笔墨功底非常扎实，在他的写意画作品中一方面强化了中国画传统花鸟画的写意精神；另外一方面他的作品有很多的展现出新意。这点非常难得，在这方面的作品当中，他融入了很多西方当代的艺术元素（像西方画的平面构成、强化两度空间的构图方式），以及他吸收了很多的民间传统文化的一些文化元素在内。所以在他的作品当中看起来既有传统的文化底蕴、同时又有时代的艺术特点。</p> <p class="ql-block">天津美术学院著名花鸟画家孙贵璞教授</p> <p class="ql-block">天津美术学院著名花鸟画家孙贵璞教授</p><p class="ql-block">齐老师我们已经是多年的老朋友了，认识有二十多年了，年龄相仿我们是同龄人，在花鸟画各项大的活动中我们经常见面，齐老师的画我是很欣赏的，他的风格对我的影响也是非常大。看了山东外地尤其是齐老师的画，我感受很深，也有震撼力。天津市有它的优势，以小写意、工笔这个传统一脉传承下来的，这个面貌比较突出，前段时间有个采访我谈了一个观点，天津市缺少像齐白石、吴昌硕、潘天寿这些大写意的画家对天津市的影响，第二点像留洋归来的徐悲鸿、刘海粟、林风眠在国外留学回来之后又从事中国画创作的这一派的影响，天津市也是缺少的，但是，它的传统很深，从陈少梅、孙奇峰等等……一大批在全国都影响很大。但是，看到齐老师的作品确实是在艺术本身来讲，他是想到了形而上，不是局限于形而下，追求形似，而是神韵、意味，在这方面追求得很到位。</p> <p class="ql-block">天津画院展览部主任王卫平先生</p> <p class="ql-block">天津画院展览部主任王卫平</p><p class="ql-block">齐老师作为一个八十多岁的老画家，但是他的画并不老，非常前卫，又透露出深厚的传统笔墨功力，而且齐老师在表现物象的造型方面，他有他的特殊的想法，不管是鸡呀、猫呀、鹤呀等的都是造型经过了一定的夸张，这种夸张是一种艺术的夸张，恰到好处，他是从生活当中提炼出来的，所以对我们中国画的创新来讲，是非常有现实意义的。我感觉他的画对年轻人特别有启发，现在讲究中国画的创新，讲究中国画的继承，从齐老师的画中我们可以看出既有创新又有继承的精神面貌，对我们年轻人是一种很好的启发，尤其是来到天津办展览，给我们天津的写意花鸟画带来了一股清新之风。</p> <p class="ql-block">齐辛民接受采访发言</p> <p class="ql-block">齐辛民接受采访发言</p><p class="ql-block">这次来天津办展览非常感动也非常激动，感谢天津的各界朋友来参加我的展览，今天的展览对我来说非常满意，办得非常成功，到的观众、名家也特别多，应该感谢天津人美美术出版社为我提供了展览的机会，我的展览可以说不多，第一次来天津展览，好多朋友没有见过我的这么多作品，他们第一次见都特别的激动，这对我来说也是一种满足，奋斗了大半辈子，能得到天津朋友的认可，我觉得比较欣慰。血汗没有白流。这次展览的作品早几年的多一些，近几年的少一些，但是很多观众看了以后说，在刊物上、画集上看和看原作不一样，看了原作非常激动。因为印刷品很难表现出原作的细节。他们这次看了原作后对我的作品比较赞许，今天我比较开心也比较满意。</p> <p class="ql-block">“相约天津——齐辛民大写意花鸟画展”专题访谈</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">2016-05-26 20:54</p><p class="ql-block">由天津美术家协会、天津人民美术出版社主办的“相约天津”—齐辛民大写意花鸟画展于5月14日至20日在天津人民美术出版社美术馆展出。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">齐辛民是我国著名的大写意花鸟画家，他的绘画风格大气朴拙，色彩明丽，卓尔不群。他的作品《朝晖》曾获得全国首届花鸟画展最高奖。本次展出《天苍苍野茫茫》《关羽似锦》《京城早观玉兰花》《云海浩瀚》《紫气东来》《鸡冠花》《郁郁葱葱》等52幅作品深受美术爱好者欢迎和赞扬，受到了业内人士的一致好评。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">齐辛民</p><p class="ql-block">接下来，为大家带来的是诸位专家、学者在展览现场对此次展览作出的感悟和评价，让我们侧耳倾听……</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">天津美术家协会主席王书平</p><p class="ql-block">我是来学习的，看了齐老师的作品，我很受震撼，也很激动。齐老师的作品很有冲击力。首先我觉得齐老师的作品来自于生活，因为我和他都是山东老乡，看到他的作品首先很亲切，感觉到他的作品一方面在长期深入到生活中、深入到大自然中，把美的事物通过他细心的观察，汲取了很多的创作素材，同时齐老师在继承我们中国画传统的基础上，他有很多大胆的创新，这个创新首先来源于齐老师扎实的基本功，在熟练的笔墨基础上大胆地进行了更多的创新，在艺术道路上走出了自己的一条创新之路。齐老师的艺术风格特别突出，而且他的大写意风格通过他的流畅的笔墨，特别是用笔用墨，颜色、黑白，线与墨的巧妙的处理，我觉得对于我们花鸟画、特别是对我们国画工作者都起到非常大的一个启发。我是从事花鸟画的，我看了齐老的作品后，我从中受到了很多启发，齐老师的大写意作品既有传统的基础，笔墨的气势非常磅礴，同时齐老师的作品很有新意。大写意里面又在不断地创新，很多画面的处理，从齐老八十多的年龄看，为我们中青年做出了国画创新的表率和榜样。齐老的作品既有笔墨传统，又有新意，在他自己的艺术天地里结出了一片艺术硕果。而且结出的这种果实使我们看了以后留下了深深的印象。看了齐老师的作品，特别是齐老的作品来天津展出，必将对我们天津市的美术、特别是国画艺术创作者起到一个更加积极的推动作用。天津继2014年成功举办全国美展的中国画展览之后，在国画的创作方面活动也非常活跃，我们天津的画家也走出去，更迎来了很多全国各地的著名画家，这次我们非常感谢天津人美美术出版社，把我们齐老师特意请到了天津，把齐老的作品展示在我们天津，给了我们天津画家一个学习的机会。因为前不久天津美协刚刚成立了花鸟画专业委员会，正好刚刚成立不久就把齐老师特意请到了天津，我想这对我们天津的花鸟画画家是个学习和交流的机会，在这里我代表天津市美术家协会再次向齐老师的画展在天津开幕表示最热烈的祝贺。同时也祝愿齐老今后在自己的艺术创作道路上取得更加丰硕的成果！</p><p class="ql-block"></p><p class="ql-block">著名花鸟画家刘荫祥</p><p class="ql-block">我和齐辛民是老朋友，我原来呢一直在天津人美美术出版社《国画家》工作，有一次在《江苏画刊》上发现他一幅画，我一看这个画家叫齐辛民，当时就感觉他画得画那么好，后来在1992年全国首届中国花鸟画展上认识了，当时他的作品《朝晖》获全国首届中国花鸟画展最高奖。当时国内刊物非常少，只有北京的《美术》和天津的《国画家》，这时候我给他做了一组的介绍，这一组作品特别的朴厚，新颖而不落俗套。这以后呢在全国和山东影响非常大，也就是92年后他的知名度就非常高了，以后我们一直在交往，我们的交往由黑头变成了白头，再后来我们一起搞了很多次《新写意花鸟画探索交流展》，其中有周韶华、赵梅生、鲁慕迅、齐辛民还有我，我们七八个人吧，在全国一连做了8次联展，一般的展览，一连一两次就完了，而我们一直坚持了九年，这个非常的不容易！更可贵的是在展览期间我们共同探讨、交流，达到共识。这次展览我看了他的作品以后最大的收获是：人的年轻年老不在岁数，在状态，齐老的状态是年轻的状态，所以他画出了年轻人都画不出来的画。这一点非常不容易，他的笔墨又深厚，又新颖，确实不容易，说他是大写意领军人物，不为过！</p><p class="ql-block"></p><p class="ql-block">天津工艺美术学院著名花鸟画家阮克敏教授</p><p class="ql-block">这次齐辛民老先生八十多岁高龄来天津展览，我们要特别感谢他，这一二十年来，他的知名度越来越高，越来越受到画界的瞩目，他这次展览对天津的花鸟画会产生一定的影响。中国画能从传统中走出来，往前走一步，形成自己的、自家的面貌，是一个画家终身的追求。在这一点上，齐先生做到了，他的画确实有他自己的面貌，从展览的作品上我们可以看出，他有极强的造型能力和画面的驾驭能力，他不像我们现在有些人标榜的那种所谓的“新”。看了齐老师的画就会明白，他是有功力的，不是随便的一味的恣肆，他的功力深厚，自然形成了他的自家面貌，这和他几十年刻苦的钻研、刻苦的探求有很大的关系。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">中国书画报社社长何东</p><p class="ql-block">齐辛民老师是全国著名的花鸟画家，老先生德艺双馨，为人非常谦和，另外他的花鸟画创作，一方面源于他的齐鲁文化的底蕴非常深厚。另外对于传统的中国画的大写意的笔墨处理非常有他的独到的见解，一方面他的笔墨老辣，用笔非常的大胆，再有就是老先生对于他的这种在创作当中能够吸收很多的一些外来文化元素，像西方的平面构成，以及中国民间传统画，在他的创作当中都有这些元素的影子，老先生这次带着他的这么多新作来到天津和书画界的朋友交流，我觉得这是一次非常难得的山东与天津文化很好的交流机会，我特别希望今后有更多的这样的艺术家到天津来。齐辛民先生的花鸟画作品非常有特色，一方面源于他的齐鲁文化的深厚文化底蕴，所以他的笔墨功底非常扎实，在他的写意画作品中一方面强化了中国画传统花鸟画的写意精神；另外一方面他的作品有很多的展现出新意。这点非常难得，在这方面的作品当中，他融入了很多西方当代的艺术元素（像西方画的平面构成、强化两度空间的构图方式），以及他吸收了很多的民间传统文化的一些文化元素在内。所以在他的作品当中看起来既有传统的文化底蕴、同时又有时代的艺术特点。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">天津画院展览部主任王卫平</p><p class="ql-block">齐老师作为一个八十多岁的老画家，但是他的画并不老，非常前卫，又透露出深厚的传统笔墨功力，而且齐老师在表现物象的造型方面，他有他的特殊的想法，不管是鸡呀、猫呀、鹤呀等的都是造型经过了一定的夸张，这种夸张是一种艺术的夸张，恰到好处，他是从生活当中提炼出来的，所以对我们中国画的创新来讲，是非常有现实意义的。我感觉他的画对年轻人特别有启发，现在讲究中国画的创新，讲究中国画的继承，从齐老师的画中我们可以看出既有创新又有继承的精神面貌，对我们年轻人是一种很好的启发，尤其是来到天津办展览，给我们天津的写意花鸟画带来了一股清新之风。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">齐辛民接受采访发言</p><p class="ql-block">这次来天津办展览非常感动也非常激动，感谢天津的各界朋友来参加我的展览，今天的展览对我来说非常满意，办得非常成功，到的观众、名家也特别多，应该感谢天津人美美术出版社为我提供了展览的机会，我的展览可以说不多，第一次来天津展览，好多朋友没有见过我的这么多作品，他们第一次见都特别的激动，这对我来说也是一种满足，奋斗了大半辈子，能得到天津朋友的认可，我觉得比较欣慰。血汗没有白流。这次展览的作品早几年的多一些，近几年的少一些，但是很多观众看了以后说，在刊物上、画集上看和看原作不一样，看了原作非常激动。因为印刷品很难表现出原作的细节。他们这次看了原作后对我的作品比较赞许，今天我比较开心也比较满意。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">艺评人曹喜蛙</p><p class="ql-block">艺术评论家曹喜蛙认为，齐辛民先生的大写意画探索已经达到当代水墨探索的一个高度，其探索虽说还在中国传统水墨的范畴内，但是艺术思想和探索观念早就超出传统的界域，学术界对其作品所达到的高度尚缺乏研究，应该说齐辛民先生是当前水墨界最伟大的一个“潜伏“，其学术地位将要在赵无极、吴冠中之上。</p> <p class="ql-block">/</p>