<p class="ql-block">如果说,2024年末上海博物馆东馆展出的历代书法作品是国宝级,那么同时展出的历代绘画展,也同样具有国宝等级的份量和价值。虽然我大学里学的专业是工艺美术,基础技能是素描、水粉和速写,专业知识是西方绘画和应用,中国传统绘画学得比较少。但对中国绘画史上杰出代表作品,还是充满了参观的渴望。于是当得知上海博物馆东馆的历代绘画收藏又有展出时,我欣然前往观看。</p> <p class="ql-block">上海博物馆东馆的绘画馆展品按照时间顺序排列,形成了通史展的形式。展品每半年更换一次,总计展出1200余件珍品,使得观众在三年内可以常看常新。此外,展馆内的书画作品大多为首次亮相或多年未公开展出的名家代表作,吸引了大量观众前来观赏。</p> <p class="ql-block">1,上海博物馆东馆《中国历代绘画》展。</p> <p class="ql-block">2,唐宋时代</p><p class="ql-block">唐宋时代的作品不仅展示了唐宋时期绘画的艺术成就,还反映了当时的社会文化背景和审美趣味。</p> <p class="ql-block">《高逸图》,也称为《竹林七贤图》,由晚唐画家孙位所绘。这是传世唐代人物画中的名品,上海博物馆的镇馆之宝。该作品描绘了“竹林七贤”中的四位人物,展现了细腻的笔法和生动的人物神态。</p> <p class="ql-block">《柳鸦芦雁图》,作者为北宋皇帝宋徽宗。这幅作品以其精细的笔触和独特的构图,展示了宋代宫廷绘画的高超技艺。</p> <p class="ql-block">3,元代绘画</p><p class="ql-block">元代绘画以山水画为主,注重意境和笔墨的运用。画家们常常通过自然景观的表达来寄托自己的情感和思想。</p> <p class="ql-block">《浮玉山居图》是元代画家钱选创作的纸本设色画,是钱选为山居霅川浮玉山的写景。图中山峦分三组,山势峻峭。湖上烟雾蒙蒙,山坳白云缭绕,更有用简笔点缀的茅舍、渡舟、小桥、老翁,一派江南水乡清润秀妍景色。</p> <p class="ql-block">《青卞隐居图轴》描绘的是元代画家王蒙家乡浙江卞山的景色。卞山,又名弁山,位于浙江湖州,以高峻巍峨、林木茂密著称。画中通过细腻的笔触和丰富的层次感,展现了卞山的壮丽景色和幽静的氛围。</p> <p class="ql-block">《竹石集禽图轴》是元代画家王渊的代表作之一。这幅画也被称为《花竹禽雀图》,以墨笔描绘了杜鹃盛开、修竹挺立的园苑中,禽雀栖息、翱翔的情景。</p> <p class="ql-block">《渔父图卷》是<span style="font-size:18px;">元代画家吴镇的</span>一幅手卷形式的画作,展示了14位渔父在山水间悠然自得的场景,共有15只渔舟散布其间,构成了一幅生动的渔村画卷。</p> <p class="ql-block">这幅画作引用了柳宗元的《渔父词》,描绘了渔父的生活状态,体现了吴镇对自然和生活的热爱以及对传统文化的深刻理解。</p> <p class="ql-block">画中的渔父们或躺、或坐、或卧、或仰长空、或听流水、或观远山,显得轻松随意,反映了吴镇对隐逸生活的向往和追求。</p> <p class="ql-block">4,明代前期绘画</p><p class="ql-block">明代前期的绘画风格多样,画派繁兴。在绘画门类上,传统的人物画、山水画、花鸟画均盛行,文人墨戏画的梅、兰、竹等也备受推崇。在师承方面,既有南宋院体风格的宫廷绘画和浙派的影响,也有发展具象文人画风格的吴门画派的崛起。</p> <p class="ql-block">《琴高乘鲤图》是明朝李在创作的绢本设色画,该图绘古代琴高乘鲤的神话故事,表现琴高辞别众弟子乘鲤而去的情景。布局构思精巧,琴高跨鲤背回首眷顾的姿态,与岸边揖手相送的弟子们相呼应,依依惜别。</p> <p class="ql-block">《春山伴侣图》是明代画家唐寅创作的纸本水墨画,全图用水墨完成,画中表现的是春日山间的景色。画中山里万树绽青,曲栏掩映,初春的阳光给人以温暖的感受。画家画山秀美清丽,以柔和的皴麻,着意于水墨渲染,益见明秀逗人,全图具有天真幽淡的意趣。</p> <p class="ql-block">《 临戴文进谢安东山图轴》是沈周在参考了戴进作品后精心绘制的。此图人物的描绘、树木的勾填,山石的皴染均极工致富丽,反映出沈周刻意描摹的认真态度和不分门户、兼容诸家的坦荡胸襟。</p> <p class="ql-block">《铁笛图》是明代画家吴伟创作的纸本白描画,表现的是一位文人雅士饮酒作歌的场景。画面的背景为古松森森、四寂无人的僻静之处;画的当中为一文士,焚香而坐,手端酒杯,其态陶然欲醉;侧边有一侍女,双手棒着一支尺许铁笛。此画技法精湛,松树以浓墨描画而成,令人一睹之下有雄健劲硕之感。</p> <p class="ql-block">《杜琼、沈周、刘珏山水合卷》是明代的一件重要书画作品。该作品创作于成化二年(1466年),是杜琼、沈周和刘珏为贺好友徐有贞60寿诞而作。合卷中包含了四位画家的作品,具体为:《颐养天和》、《放歌林屋》为刘珏作品,《脱屣名区》、《游心物表》为杜琼作品,《芳园独乐》为沈周作品。</p> <p class="ql-block">杜琼、沈周和刘珏的绘画风格各有特色,但都继承了元代文人画的传统。杜琼的山水画风格独特,师承董源、巨然,又融汇元四家,自成一格。沈周的绘画则以卓越的成就著称,成为画坛的领军人物。刘珏的作品也以其独特的风格受到推崇。</p> <p class="ql-block">《三绝图册》是明代画家<span style="font-size:18px;">姚绶的作品。</span>姚绶的绘画渊源出自赵孟頫以来的文人画体系,此图册集中体现了他的艺术特色。其中用笔的厚重凝练最得吴镇的要谛。</p> <p class="ql-block">《真赏斋图》是明代画家文徵明创作的纸本设色画。画面采用平列式的结构,右边假山及苍松、古桧、紫薇与左边的土坡树木相互呼应,置于一个平面层次,梧桐、修竹及草堂。画面以疏密空白、前后层次墨色的对比,突出了中心景点——真赏斋。</p> <p class="ql-block">5,明代中期绘画</p><p class="ql-block">明代中期绘画特点是画风呈现多元化,画派众多,尤其以江浙一带的绘画活动最为活跃。宫廷绘画继续盛行,风格追随两宋的“院体”,同时浙派也继承南宋四家画风,以戴进和吴伟为代表,都有很高的艺术造诣。</p> <p class="ql-block">《秋山游览图》是中国明代画家文伯仁的纸本设色画。作品为长卷,青山高耸,俯临秋水,草木茂密,掩映楼阁。中景柳林婆娑,有一木桥似可望远。远处群峦起伏,云雾迷蒙;有归帆两艘遥遥驶来,似欲傍岸。桥上水畔游人闲行,颇得清秋游山观水之乐。</p> <p class="ql-block"> 明 文嘉 《二洞纪游图册》 册页,从某种意义上说,这本山水画册可以说是一种旅游导览手册,颇似现代风景画册,让士大夫在旅游时注意某些景观。</p> <p class="ql-block">在明代,旅游风气从吴门画家的纪游册也可见一斑,如沈周《两江名胜册》、文伯仁《金陵十八景图册》以及陆治、钱谷等人的吴门纪游图等,这与明代中期后文人旅游风气的兴起有着直接的关系。</p> <p class="ql-block">《蕉石牡丹图轴》是明代画家徐渭创作的一幅纸本水墨画。这幅画作以粗笔泼墨的方式描绘了芭蕉、牡丹和湖石,展现了旺盛的生命力和自然的生机勃勃。</p> <p class="ql-block">6,明代晚期绘画</p><p class="ql-block">明代晚期的绘画特点是多种流派与画风的出现:明代晚期,花鸟、山水、人物画领域都取得了长足的发展,出现了多种流派与画风。例如,注重独特灵性的写意花鸟画风、精到传神的肖像画派、讲求笔墨的松江山水画派等。</p> <p class="ql-block">明董其昌《烟江叠幛图卷》是一件明代文物。此图作于万历三十二年(1604),作者时年五十岁。此卷重峦叠嶂,隐天蔽日;川平麓断,绝壁泉飞;烟岚浮江,素湍绿潭。山体结构繁密,因势造型,随态生发;用笔繁而不乱,细腻柔和,皴染结合,水晕墨章。体现了董其昌出入宋元、吞吐造化之深厚功力,为其中年代表作之一。</p> <p class="ql-block">《籁山别业图卷》采用绢本绘制。这幅画是宋旭为友人吕心文所作,描绘了唐代大诗人王维在陕西蓝田的别业辋川别墅。画中展现了丰富的自然景观和人文景观,包括高岗幽径、松坡竹林、良田鱼塘、云山雾谷等,体现了文人归隐的理想生活场景。</p> <p class="ql-block">《武夷九曲图》是明代画家丁云鹏创作的一幅描绘武夷山九曲溪及其周边景色的画卷。这幅作品不仅展示了丁云鹏卓越的绘画技艺,还反映了武夷山的自然风光和人文景观。</p> <p class="ql-block">《武夷九曲图》具体描绘了武夷山的九曲溪及其沿岸的景色。九曲溪是武夷山的核心景观之一,以其曲折多变的地形和清澈的水流而闻名。</p> <p class="ql-block">丁云鹏通过细腻的笔触和丰富的色彩,生动地再现了九曲溪的壮丽景色,展现了武夷山的自然美和人文气息。这幅作品不仅是一幅艺术佳作,也是研究武夷山历史和文化的重要资料。</p> <p class="ql-block">这个展览内容很多,清朝年代的作品另做整理和记录后,再完成美篇供大家一起分享。</p>