无名氏五言诗《君生我未生》触碰到心灵深处的共鸣

薰衣草

无名氏五言诗《君生我未生》触碰到心灵深处的共鸣

2024年12月，去了长沙的铜官窑古镇，才知道这首诗竟然出自铜官窑内发掘出来的瓷器。
“君生我未生，我生君已老，君恨我生迟，我恨君生早。” 这首古诗就出自于1200多年前盛唐时期的长沙铜官窑。据说这首诗是“铜官窑”的经典。

君生我未生，我生君已老。
出自《全唐诗续拾》无名氏五言诗，为唐代铜官窑瓷器题诗。作者可能是陶工自己创作或当时流行的里巷歌谣。1974-1978年间出土于湖南长沙铜官窑窑址。

《君生我未生，我生君已老》是一首表达相见恨晚的遗憾和无奈的五言诗。诗句通过简洁而深刻的语言，描绘了两个人因出生时间不同而无法在最佳年华相遇相爱的悲哀。一句诗道尽了对爱的遗憾，抒发了年轻女子对男子的思念之情，写尽了纯洁爱情却是最终的遗憾。

全诗如下：
君生我未生，我生君已老。
君恨我生迟，我恨君生早。
恨不生同时，日日与君好。
我生君未生，君生我已老。
我离君天涯，君隔我海角。
我生君未生，君生我已老。
化蝶去寻花，夜夜栖芳草。

译文：
你降临在这个世界的时候我还未临世，而我降临在这个世界的时候你却已经老去。
你遗憾我出生得太迟，而我遗憾你出生得太早。也可译为：你恨上天让我出生的太迟，而我恨上天让你出生的太早（恨，在这里有恨上天的意思）。
我恨苍天没让我们在同年同月同日生，每天能和你在一起。
我与你相隔天涯海角不得相见。
你我不如化为蝴蝶飞花，日日夜夜相伴不分离。
这首诗以女子的口吻，描述了她与一个比自己年长的男子的爱情遗憾。诗中反复出现的“君生我未生，我生君已老”表达了两人因出生时间不同而错过的遗憾，而“恨不生同时，日日与君好”则抒发了对未能共度一生的深深思念。后文通过“我离君天涯，君隔我海角”和“化蝶去寻花，夜夜栖芳草”等句子，进一步以比喻和象征的手法，描绘了两人无法相聚的无奈和相思之苦。诗中的无奈可能是由于年龄的差距，也许是距离的远近，抑或是其他无法愉悦的沟壑。

这首诗的风格率直、感伤而凄美，具有乐府古风的韵味。它通过对时间、距离和爱情的描绘，展现了人生的无常和爱情的无奈，引人共鸣，感人肺腑。诗中虽然没有直接提及“爱”字，但通过对两人情感的细腻刻画，却让人深刻感受到他们之间深厚的爱意和无法割舍的情感纽带。

全文没有一个生僻的字眼，也没表现出令人畏惧的才华，就是一个小女子对一个大龄男子的思念。他们或许只见过几面，或许不知道对方的名字，甚至，从来没有在一起，女子也知道他们俩结合根本就不可能。因为，“君生我未生，我生君已老”、“我离君天涯，君隔我海角”。出生早与出生迟的遗憾，天涯与海角的距离。

大龄男子舍不得破坏女子在自己心中的形象，也舍不得破坏自己在女子心中的形象，所以，明明知道女子对自己的爱，却没有选择和女子在一起。或许，男子已经结婚，或许男子早已单身，但是，男子知道自己老了，给不了那女子长久的幸福，面对心爱的女子狠心拒绝，最终选择了放弃。想用自己的冷漠，打消女子心中的念头，不想心中的女子却始终没有忘记。

这里落泪的不是爱，而是爱的遗憾，因为，这样的遗憾，太美太纯洁。诗中没有女子和男子的形象，但他们的形象却通过诗刻画在了读者的脑海里，令人回味，让人叹息！

唐代是我国诗歌的鼎盛时代。唐诗有两个民间宝库，均为无私的天地所收藏。一在西北的敦煌石窟之中；一在东南的长沙铜官窑地下，书写在土制火烧的瓷器之上。

铜官窑瓷器上所镌刻的诗，除了文人之作，多为民谣与民歌，有的可能还是烧瓷工人的即兴之作。

我感觉：
诗中的核心主题是时空错位，即两人出生时间的不同导致他们无法在最佳时期相遇。这种错位不仅体现在他们的年龄上，还体现在他们地理上的距离和心理上的隔阂。

诗中的情感表达是通过女子的口吻，表达了深深的爱意和无法与心爱之人共度一生的遗憾。这种情感真挚而深刻，让人感受到爱情的力量和无奈。这首诗充满了感伤和凄美，表达了诗人对生命、爱情和未来的深刻体察。诗中女子对大龄男子的思念，以及男子因年龄差距而无法与女子在一起的无奈，都深深地打动了读者。

诗中的“恨”字，用的是古义，即遗憾，而非今义的仇恨或怨恨，更增添了诗句的哀怨色彩。

诗中的“化蝶去寻花，夜夜栖芳草”等句子，通过象征手法，描绘了两人无法相聚的孤独和相思之苦。这些意象不仅增强了诗歌的感染力，也让人对爱情有了更深的理解。

该诗在艺术上很有特色，采用对答形式，前两节是女子的感叹，后两节则是以男方口吻的解喟，使得诗歌在形式上更加丰富和有趣。诗句明白如话，却深情自见，显示出诗人高超的艺术表现力。

《君生我未生》是一首义有多解而令人兴味盎然之作。它是一种形式与情调都颇为“另类”与“新潮”的民歌，“君”与“我”、“生”与“老”、“迟”与“早”两两对举，是现代诗法中所谓的“矛盾修辞”，又称“抵触法”，极富张力，而且在寥寥二十字之中，“君”、“我”、“生”三字各重复四次，“恨”字重复两次，是民歌中习见的重叠复沓，颇具音乐之美。

这首诗可能出自唐代，具有浓厚的乐府古风韵味，语言简练而深情，给人以美的享受和情感的共鸣。反映了当时社会对爱情和命运的无奈和感慨。诗中的“天涯”和“海角”并非实指地理距离，而是用来形容世俗观念造成的隔阂和距离。

总的来说，《君生我未生，我生君已老》是一首充满感伤和凄美的五言诗，通过对时空错位、情感表达和象征手法的巧妙运用，通过简洁的语言和深刻的情感，表达了相见恨晚的遗憾和无奈。这首诗不仅具有极高的艺术价值，展现了诗人对爱情和人生的深刻感悟，也引发了人们的共鸣对爱情和命运的深刻思考。

对此诗说者纷纭，有人以为它产自商业和都市的土壤，表现的似乎不是寻常百姓家的恋情或爱情，而隐约有茶舍酒家或秦楼楚馆的印记。但我宁愿相信它是一首上品的情诗，或者说情诗中的一匹“黑马”。

生活中有“忘年之交”，也有“忘年之恋”。这首民歌中所表现的有情人未能成眷属之恨，感情之真挚强烈，艺术表现之新颖警绝，四环复沓之音乐美感，真是令人一读难忘！

在现代社会中，这首诗依然具有深刻的启示意义。它提醒我们珍惜眼前的缘分和爱情，因为时间不会等待任何人，相爱的两人往往因为各种原因而错过。

这种错过不仅仅是时间的流逝，更是人生道路上的种种选择与无奈。在快节奏的现代生活中，我们常常被工作和生活的压力所困扰，忘却了彼此之间那份纯粹的情感。正如《君生我未生》所揭示的那样，情感的延续需要勇气与坚持。每一次重逢都值得珍惜，而每一段未能实现的爱情都是生命中的遗憾。

在这首诗中，作者通过反复的修辞手法，使得情感的波动更加鲜明，似乎在诉说着一种无法言喻的期待与失落。这种对爱的渴望与对时光的无奈交织在一起，构成了一幅动人的画面，令人不禁感叹：如果当初勇敢一些，是否结局会有所不同？

因此，我们在阅读这首诗时，不仅仅是感受到文字的韵律和美感，更是触碰到心灵深处的共鸣。它促使我们思考，面对现在的或是未来的爱情，我们是否也能如同这首诗中的情感表达那样坚定不移、执着追求，不让岁月的流逝抹去心中那份温暖的记忆。在生命的每一个阶段，我们都应该用心去爱、去珍惜，让那些美好的瞬间，成为永恒的印记。

（2738 2025/1/3）