维也纳深度游：美景宫

红萝卜

美泉宫，哈布斯堡王朝极尽奢华的夏宫；美景宫，则是欧根亲王的夏宫。看了美泉宫要不要去美景宫？虽只有一字之别，但无论是等级还是规模都不可同日而语。纠结之中决定：随机而变。这不，剩最后半天时间，拖着行李去。好在美景宫距维也纳中心火车站相当近，行李先寄存在车站。 请横屏观看 欧根亲王何许人也？在《老城漫步（上）》中已有提及，现再作补充。 欧根亲王画像 欧根亲王（Prince Eugene of Savoy，1663年10月18日－1736年4月21日）在奥地利历史上是一位举足轻重的人物。他原籍法国，因为个子矮小，被法国军队拒绝入伍。1683年，欧根亲王加入哈布斯堡王朝的军队，做一名往返于前线和皇宫之间的通讯兵。这一年，奥斯曼帝国的土耳其士兵卷土重来，又一次把维也纳市包围得水泄不通。年仅二十岁的欧根亲王参加了解放维也纳的决一死战，并且表现出惊人的果敢和聪慧。十年之后，欧根亲王被封为元帅。1697年，欧根亲王在和土耳其人的较量中，奠定了自己在军中的统帅地位。之后，欧根亲王无论是在西班牙皇位继承战中还是在和法国路易十四的谈判中，都为哈布斯堡王朝立下了汗马功劳。在1714年至1718年的土耳其战争中，老练的元帅一直把土耳其人打到巴尔干的贝尔格莱德。欧根亲王曾经服务于哈布斯堡的三朝皇帝，为哈布斯堡王朝建立日不落帝国立下了不可磨灭的功勋。于此，不仅在霍夫堡宫有他的骑马雕像，并获准在皇帝赐给他的土地上建造夏宫，这座巴洛克风格的恢弘建筑历经二十余年才完成。 霍夫堡宫的欧根亲王雕像 欧根亲王终身未婚，也没有子女。在晚年，他将越来越多的时间花在收藏书籍、修葺花园、研究建筑和饲养珍禽异兽上。欧根死后，继承他遗产的侄女Maria Anna Victoria沉溺于赌博，把这些宫殿和藏品变卖还债。1752年，哈布斯堡王朝把这座宫殿赎回。如今，美景宫是奥地利国家美术博物馆，是世界最重要的美术品收藏博物馆之一。 美景宫游览地图 美景宫有两座巴洛克式宫殿——上宫和下宫，连接上下两个美景宫的，是一座华丽的花园。对称设计的梯阶和轴向设置的喷泉水池被草地和树木所环绕。喷泉中的海神塑像和巴洛克的斯芬克斯雕像（狮身人面）把游客带进一个奇幻的世界。 跪着的斯芬克斯雕像后面是上美景宫（绿顶米黄色墙） 蹲着的斯芬克斯雕像后面是下美景宫（红顶黄墙） 海神喷泉 站在上美景宫远眺内城，维也纳市内建筑和维也纳森林交相辉映，构成一片独一无二的美丽景色。 圣斯蒂芬教堂及后面的维也纳森林 请横屏观看 由神话动物守卫着的上瀑布分五层落入下面的水池之中。 请横屏观看 水池边的雕像 美景宫的花园让人心旷神怡，丝毫不逊色于美泉宫。 ～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～ 我们来到上美景宫。 底层大厅（Sala Terrena）由四个巨大的希腊神话大力神阿特拉斯（Atlas）柱子支撑着充满精美灰泥浮雕的拱形天花板。 阿特拉斯是古希腊神话中因反抗宙斯而受罚以肩擎天的巨人，柱子由意大利雕塑家Lorenzo Mattielli制作。 主楼梯 大理石大厅由奥地利特产的阿德奈特（Adnet）棕红色大理石装饰而成。天顶画为意大利画家卡罗·尹诺森佐·卡尔洛尼（Carlo Innocenzo Carlone，1686-1775）于1721年绘制的《欧根亲王的荣誉》。水晶吊灯把大厅照亮得如同白昼，华丽又气派。 天顶壁画 ～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～ 美术馆中的绘画精品不计其数，我们只能在有限的时间里拣重点的来欣赏。 一、与宗教、神话有关 1、约翰·乔治·普拉泽（Johann Georg Platzer，1704-1761) 《参孙的复仇》，1730/40据《士师记》第16章记载，以色列士师参孙向大利拉泄露自己力大的秘密后，被非利士人剃去发绺捆绑捉拿，剜去双眼，失去力量，关进监里推磨。不久他的头发又渐渐长出来。非利士人为庆贺胜利，聚众祭神，欢宴作乐，把参孙从监里提出来，让他站在房内两柱中间，当众戏耍。参孙请求身边童子拉他靠在托房的柱子上。那时房内满是男女，非利士众首领也在其中，房的平顶上约有3000人，都在围观。参孙求告耶和华再赐他一次力量，然后左右各抱一根柱子，尽力屈身。顿时柱倒房塌，他与敌人同归于尽，被压死的非利士人比他在战场上所杀的还多。这是《圣经》中极为悲壮的一幕，参孙因此被视为宁死不屈的古代英雄。 2、约瑟夫·温特哈尔德（Joseph Winterhalder，1743-1807） 《基督的洗礼》，1766/67 3、《加利西亚和洛多梅里亚的寓言》，1787 （作者不详） 4、《圣母升天》，1782（作者不详） 5、弗朗兹·安东·莫尔伯奇（Franz Anton Maulbertsch，1724-1796），奥地利知名的壁画和雕塑家，他的作品常常描绘宗教主题，尤其是圣徒和圣母的形象‌。 《向玛丽亚报喜》，1766天使向玛丽亚报喜耶稣即将诞生。 6、卡斯帕·弗朗茨·桑巴赫（ Caspar Franz Sambach，1715-1795），维也纳美术学院的教授和院长，以其独特的绘画风格和艺术作品而闻名。 《圣洁的升天》，1763 　　 二、人物肖像 1、克里斯蒂安•塞博尔德（Christian Seybold，1695-1768），以细致逼真的人物头像和肖像而闻名‌‌。 《男孩的肖像》，1749年前 《穿蓝色连衣裙的女孩》，1749年前 2、约翰 · 库佩茨基（Johann Kupetzky，1666-1740） 《画架前的自画像》，1700 3、E. K. 劳特（E. K. LAUTTER） 《制作蕾丝花边》，1710最吸引我的是右边老妇人，那种忍着笑的带有调皮的眼神。 4、弗朗茨•克里斯托夫•詹内克（Franz Christoph Jannek，1703-1761），以巴洛克风格绘制神话场景、宗教画布、肖像和风景的画家。 《美酒与歌唱的户外乐趣》，1740 《音乐与舞蹈的户外乐趣》，1740 5、马丁·范·梅滕斯（Martin van Meytens，1695-1770），瑞典裔奥地利画家，曾为奥地利皇室成员作画，他的绘画风格激发了许多其他画家以类似的形式作画。 《尼古拉斯·帕尔菲伯爵一家》，1754匈牙利法院大法官Nikolaus Palffy伯爵在匈牙利贵族圈里有着一席之地，挂在树上的红色布幔暗示着其社会地位。十几岁的儿子背着猎枪摆姿势，另一边是一个女儿在喂羊羔。画家一丝不苟地描绘了奢华的服装，证明了匈牙利高级贵族在玛丽亚·特蕾西亚时代的重要性。 6、弗朗索瓦·帕斯卡尔·西蒙·热拉尔（ François Pascal Simon Gérard，1770-1837），法国新古典主义绘画的杰出代表，是拿破仑一世时期的宫廷画师，并在此后担任了路易十八和查理十世的首席画师。 《莫里茨·克里斯蒂安伯爵和妻子玛丽亚·特蕾西亚及儿子》，1805帝国伯爵Moritz Christian Frles身着骑马装，他的妻子Mania Theresia 穿着时尚的高腰连衣裙，不带珠宝首饰，他们一岁的儿子赤裸着躺在婴儿床上。然而背景中的古典建筑以及女士华丽的羊绒披肩和天鹅绒脚垫则显示出：伯爵是19世纪维也纳重要的银行家和艺术赞助人。 7、弗里德里希·冯·阿莫林（Friedrich Von Amerling，1803-1887），奥地利著名艺术家，被公认为是奥地利最优秀的肖像画家。 《鲁道夫·冯·阿尔塔伯和他的孩子们》，1837Rudoif von Arthaber是个成功的商人和收藏家，作为父亲，被他的孩子们包围着。好温馨的一幅画面。 8、费迪南德•格奥尔格•瓦尔德米勒（Ferdinand Georg Waldmüller，1793-1865），比德迈尔时期最重要的奥地利画家之一。无论是对风景、近距离或远距离的渲染以及对人脸的准确刻画，还是对乡村日常生活的描绘，他的作品影响了整整一代艺术家。 《在科珀斯克里斯蒂的早晨》，1857科珀斯克里斯蒂的一个早晨，一群孩子们在为游行做着准备。女孩们头戴花冠，精致的白色连衣裙在阳光下闪闪发光；一个拿着蜡烛的男孩扭头笑着。然而前景中有几个孩子看起来非常不同：赤着脚，衣着普通，他们羡慕地看着这群同龄人。半跪着女孩手举花冠，好像在提醒男孩戴上它…… 9、雅克· 路易·大卫（Jacques-Louis David，1748-1825），法国著名画家，新古典主义画派的奠基人，他的作品色彩庄重，构图严谨。 《跨越阿尔卑斯山圣伯纳隘道的拿破仑》，1801再现了1794年第二次反法同盟战争期间，拿破仑率领4万大军，登上险峻的阿尔卑斯山，为争取时间抄近道越过圣伯纳隘道，进入意大利的情景。雅克· 路易·大卫将拿破仑描绘成一名强大的战士，用一匹战马取代了原本的坐骑——骡子，飞扬的红斗篷气势夺人，在骏马扬起蹄子下前进的是拿破仑的士兵们。 震撼人心的画作 　　 三、风景画 1、约翰•克里斯蒂安（Johan Christian，1722-1795） 《从哈纳草甸上的拉德森堡望向莫德林》①，1758 《从哈纳草甸上的拉德森堡望向莫德林》②，1758 2、路德维希·费迪南德·施诺尔·冯·卡罗尔斯菲尔德（Ludwig Ferdinand Schnorr von Carolsfeld，1788-1853)，他的作品以风景画为主，尤其擅长描绘自然景观和乡村景色。 《莫德林附近山谷中的松树》，1838维也纳附近Modling景色秀美，起伏绵延的山丘上矗立着一棵巨大的伞状松树，这里是个旅游景点。前景中一对穿着优雅的夫妇向一个乞丐施舍，一群农民远离他们坐着休息。 3、奥尔加·维辛格·弗洛里安（Olga Wisinger Florian，1844-1926），奥地利画家，最初是学习钢琴的，19世纪70年代开始转向绘画，主要创作花卉静物画和风景画。 《落叶》，1899 4、文森特·威廉·梵高（Vincent Willem van Gogh 1853-1890），荷兰后印象派画家。 《奥弗斯平原》，1890为梵高去世前所作。 5、阿克塞利·加伦-卡勒拉（芬兰语：Akseli Gallen-Kallela，1865-1931），芬兰最显著的艺术画家之一。 《早春》，1900第一缕温暖的阳光触化了积雪。 四、莫奈、席勒与克里姆特 莫奈、席勒和克里姆特三位重量级人物的画作，在上美景宫作为重点展出，其中克里姆特的画作就占了一个展厅。 1、奥斯卡-克劳德·莫奈（法文：Oscar-Claude Monet，1840年11月14日～1926年12月5日），法国画家，被誉为“印象派领导者”，印象派代表人物和创始人之一。 《吉弗里的莫奈花园里的小径》，1902 《厨师》，1882保罗•安托万•格拉夫，一位备受赞誉的厨师，也是法国北部普尔维尔一家小酒店的老板，莫奈于1882年在那里呆了几周。这幅莫奈为数不多的人物肖像画，背景简单，带着厨师帽、红棕色皮肤的厨师，那调皮的眼神、桀骜不驯的胡须既生动又传神。 2、埃贡·席勒（Egon Schiele，1890年6月12日－1918年10月31日），20世纪初期的表现主义画家，是维也纳分离派的代表人物。（《利奥波德博物馆》中已有详细的席勒介绍） 《死神与少女》，1915少女穿着不及膝的红黄彩衣，底边有尖的棱角，跪拜在死神面前，搂抱住了他，无限依恋，两眼望着另一面，神态有些犹疑。死神是个穿黑袍子的男人，俯身靠向少女，头并着头，似乎在她耳边轻诉。他的手安放在少女的红色短发上，脸上充满着怜悯安慰惊恐，仿若一个男人与自己心爱的女人告别。这幅画体现出席勒不得不与情人分离的恐惧和痛苦。 3、古斯塔夫·克里姆特（Gustav Klimt，1862年7月14日－1918年2月6日），奥地利知名象征主义画家。他创办了维也纳分离派，也是所谓维也纳文化圈代表人物。克里姆特是一位独具艺术个性且以强烈民族风格的绘画大师。他认为“只有通过艺术，不断渗透到生活中去，艺术家才能找到基础，以取得进步”。他的这一观点与他的艺术实践证明了他对现实生活的感受是相当敏锐的，这也是他能在艺术上取得成就的一个重要原因。 《盛开的罂粟花》，1907 《奥地利农舍》，1911 《通往卡默尔宫的林荫大道》，1912 《亚特湖边的森林人之家》，1914 　　《两个孩子的母亲》，1909年轻的母亲抱着两个年幼的孩子睡着了。他们是在黑暗的房间里还是屋外？甚至街上？有一点可以肯定：这是一个处于社会边缘的家庭。 准备好，以下画作真的可以“亮”瞎眼～ 《一个女人的肖像》，1893这是克里姆特的第一幅女性肖像，她的像瓷一般的肤色和项链及墙上的挂毯，每个细节都如此逼真、细腻，好像一幅摄影作品。 《弗里茨娅·里德勒的肖像》，1906 《朱迪丝》，1901朱迪丝(Judith)斩首霍洛弗尼斯(Holofernes)是圣经里的一个故事，作为正义战胜邪恶的例子，这个主题在古典绘画大师的作品中经常出现。克里姆特没有沿袭前人的传统，他将朱迪丝描绘成了维也纳上流社会里的一个美人(模特是他曾经画过肖像画的阿黛尔·布洛赫-鲍尔，Adele Bloch-Bauer)。看到画面右边那小半个头颅了吗？朱迪丝几乎温柔地抓着他，好像要把他推出去。作为胜利者的形象，这幅《朱迪丝》成为艺术史上独一无二的作品。 《昒》，1908这是一幅表现爱的抽象主题寓意的杰作，以金箔、银和铂金制成，被誉为克里姆特“黄金时期”的巅峰之作。 在开满鲜花的草地上，男人轻柔地抱起女人的头，富有激情地亲吻着她的脸颊。男人身上的装饰都是方正色块，由黑白黄三色方块构成，象征了男人棱角分明，坚强的特质。女人身上是感性的圆形图案与流动的线条，代表了女性的柔媚和温柔圆润。女人一条手臂搂着男人的脖颈，一只手紧抓着男人的手，闭着眼睛尽情享受着幸福的感觉。她的表情是迷醉的、满足的，甚至似乎还有些害怕这幸福时刻的结束。在画面形式营造上调动了各种艺术手段，诸如线条和色块的组合，色彩中掺入金粉，使画面呈现出美妙温馨的梦幻场景。当时很少有画家会把这么亮的黄色（金箔）用在画里，不同的黄色按着几何图形拼凑在一起，很容易就抓住眼球。有人认为这是克里姆特唯一的自画像，画面中的女性是他毕生的情人、伴侣、模特缪斯艾米丽·弗罗杰，克里姆特给她写过数百张明信片，每年他们会结伴到乡间度夏。然而，二人从未同居、结婚，或生下孩子。克里姆特一辈子和老母及两个姐姐住在一起，他的工作室是他创作的天堂，也是他激情的温柔乡。 《新娘》（未完成），1917画的中心，一个年轻女子把头靠在一名男子肩上，她闭着眼睛，脸上有着害羞的笑容，身体被完全包裹着。她的周围是各种扭曲的裸体或半裸体的女性。相比以往的创作，《新娘》的色彩明显弱了很多。克里姆特虽然依旧在画中表现出浓烈的欲和妖艳，但色彩方面却不再金光闪闪，而是逐渐趋于平和。这幅画作尚未完成，就因脑中风离开了人世，享年56岁。 《亚当与夏娃》，1916-1918亚当闭上眼睛，陶醉在爱中，他倾斜着头，温柔地依偎在夏娃身上。地上的海葵是生育的象征。这也是克里姆特未完成的画作，可谓别具一格。 四、其它 1、卡尔·卡格（Karl Karger，1848-1913） 《火车抵达维也纳西北火车站》，1875这是唯一已知的记录当时维也纳车站内部的画作。从西北火车站可以到达波西米亚的北部和东部地区，以及德累斯顿和柏林。 2、弗里德里希·阿洛伊斯·舍恩（Friedrich Alois Schonn，1826-1897） 《在萨拉热窝的拉丁桥边》，1883波斯尼亚首都萨拉热窝米利亚茨河上的拉丁桥边，一派𤋮𤋮攘攘的市场景象。30年后的1914年6月28日，奥匈帝国皇储斐迪南大公夫妇在经过这座桥时，被塞尔维亚民族主义者刺杀，这一事件直接引发了第一次世界大战。 3、弗朗茨•冯•斯塔克（Franz von Stuck，1863-1928），德国表现主义画家。 《迷失》，1891白茫茫的雪地，一个孤独的迷茫的生命，蜷缩着，踌躇着…… 4、乔瓦尼·塞冈蒂尼（Giovanni Segantini，1858-1899），19世纪意大利现实主义画家，以描绘牧村和阿尔卑斯山区田园风景闻名。 《邪恶的母亲》，1894画中，冰原上枯树环绕，象征着弃婴的树。一个婴孩吮吸着母亲的乳房，弯曲的树枝如同镣铐般束缚着母亲。 当时社会上，女性排斥被认为其天生命运是成为母亲的宿命，因而她们拒绝怀孕或自行终止妊娠。塞冈蒂尼用这幅画表达了女性的痛苦、无奈和挣扎。 五、雕塑 1、西奥多·弗里德尔（Theodor Friedl ,1842-1900） 《丘比特和普赛克》，1890 2、弗朗茨·克萨韦尔·梅瑟施密特（Franz Xaver Messerschmidt，1736-1783），奥地利雕型家，以极端的面部表情的胸像著名。 《玛丽亚·特蕾西亚》，1760 这位奥地利雕塑家塑造的各色表情人头雕像前聚集了不少观众： 这些人脸雕塑，丰富的表情变化，如此传神逼真，让人忍俊不禁，甚至会不自觉地跟着模仿。 艺术史学家迈克尔·约南 (Michael Yonan)曾在一本关于该系列的书中写道：“它们甚至让最疲惫的博物馆参观者从他们虔诚的平静中脱离出来，进入困惑的凝视和笑声中，通常会产生与雕塑本身所表达的没有太大不同的困惑的傻笑。” ～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～ 又到了说再见的时候了。美景宫，宫殿宏伟，风光秀丽，国家美术馆的绘画、雕塑太精彩了，完全出乎意料，真是不虚此行。因时间有限，下美景宫去不成了，留个遗憾和念想吧。 注：门票18 €