西欧雕塑一览

四知堂

我曾两次游历西欧的数国，那里的山水风光、城市建筑、小镇风物、文化艺术等等，令人难忘；尤其是一路所见的雕塑，印象格外深刻。随手拍了不少照片。第一次去时还是上世纪末，用的是胶片相机；第二次是2017年，改用手机，就方便多了。现选择其中一部分，略加说明，以与大家分享。 德国柏林，马恩论坛广场，马克思与恩格斯铜像当我来到这处广场，十分惊讶地看到这里竟然还有这组铜像！1990年10月德国统一后，依然还能保留这处纪念共产主义创始人的铜像，委实不易。清晨，偌大的广场空空如也，只有我们这一行八九个人在此拍照。 雕像由德国雕塑家路德维希·恩格尔哈特（Ludwig Engelhardt）创作，于1986年东德时期落成。 德国柏林，亚历山大广场，海神喷泉海神波塞冬（Poseidon ），古希腊神话、古罗马神话传说中一位重要的神，通常的形象是手持三叉戟（鱼叉），乘坐四马战车，奔驰在海面，跟随的神兽是海豚。波塞冬有三兄弟，分掌海陆空：哥哥哈得斯屈尊地下，为冥王；弟弟宙斯掌管天空，为天王，是主神。天文学家以他们三兄弟命名行星：天王星、海王星、冥王星。这是我进入西欧见到的第一座海神，以后在各地又屡次见到，好像欧洲人对他情有独钟。 德国法兰克福，证券交易所（欧洲第二大交易所）广场上的青铜雕塑：牛与熊那时，正是国内“股市也疯狂”的时节，我则趁兴为中国股民摁下熊头！嘿嘿😁 德国波恩，贝多芬广场青铜塑像此广场就在贝多芬故居附近，我们去时恰巧闭馆，便步行到此一观。 荷兰阿姆斯特丹，街头雕塑下图为荷兰著名画家伦勃朗的雕像 比利时，布鲁塞尔市中心，撒尿小童于连这尊青铜小于连像（身高约53厘米）建于1619年，比利时雕刻家捷罗姆·杜克思诺的作品。铜像位于一处街角，面积很小，有点局促，却名声远播。传说西班牙占领者在撤离布鲁塞尔时，打算用炸药炸毁城市，幸亏小男孩夜出撒尿，浇灭了导火线而拯救了全城。为纪念小英雄，雕刻了此像。 卢森堡，威尔海姆广场，威尔海姆大公雕像威尔海姆二世国王，曾经既是荷兰国王，同时兼任卢森堡大公。 卢森堡大剧院，广场群雕广场左右两侧各有一组群雕，从形象和神态看，好像都是喜剧中的丑角。 法国巴黎，卢浮宫，维纳斯雕像《米洛斯的维纳斯》（又称《米洛斯的阿芙洛蒂忒》、《断臂的维纳斯》）是古希腊雕刻家阿历山德罗斯于公元前150年左右创作的大理石雕塑，现收藏于法国卢浮宫博物馆。雕像表现出的爱神维纳斯，端庄秀丽的身材，挺直的鼻梁，平静的面容，她那微微扭转的姿势，使半裸的身体构成一个十分和谐而优美的螺旋形上升体态，富有音乐的韵律感，充满了艺术魅力。 卢浮宫，胜利女神我第一次去时，尚不知道卢浮宫有“镇馆三宝”（维纳斯、胜利女神雕像和蒙娜丽莎油画），因此也未留意到这座雕像。第二次去时，特意寻找，才发现就在上楼的阶梯中间的平台上。《萨姆特拉斯的胜利女神》创作于公元前3世纪，高3.28米，站在一座石船上，是座无头无手的雕像。1863年从萨姆特拉斯岛的神庙废墟中发掘出来，头和手臂都已丢失，但仍被认为是古希腊雕塑的杰作。 卢浮宫，《阿尔忒弥斯》阿尔忒弥斯(英语:Artemis)，又名辛西亚，是古希腊神话中的狩猎女神，奥林匹斯十二主神之一；还是宙斯和勒托之女，阿波罗的孪生姐姐。这件雕塑中，阿尔忒弥斯的圣兽，一只梅花鹿，跟随着她，她的一只手正在从背着的箭筒里抽出一支箭。她从小就向父亲宙斯许诺做永远的处女，同时索要弓箭、所有的山脉和20个给她保养猎靴的宁芙侍女。在林莽和山野间，阿尔忒弥斯手持弓箭，由猎狗伴随，与侍奉她的众仙女以狩猎为乐。她很喜欢金角鹿，并抓到这种鹿给她拉车。阿尔忒弥斯因被命运女神选为接生神，于是便向宙斯索取主管接生新生儿的权力。她是古希腊人祭祀最多的神祇之一。 卢浮宫，《罗马的仁爱》这是西方历史上有名的“以乳饲父”的故事：西蒙是培洛的父亲，被罗马监狱判处了饿死的刑法，女儿培洛去看望父亲时没有办法带进食物，只好偷偷用自己的乳汁喂养自己的父亲。在整个雕像中，西蒙双手捂住自己的胸口，这是在尊重自己的女儿，守卫人伦常理。 卢浮宫，随手拍的三座雕塑 卢浮宫，《沉睡的海尔玛弗狄忒》海尔玛弗狄忒（Hermaphrodite）是海尔梅斯与阿弗洛狄忒的儿子。美少年海尔玛弗狄忒拒绝了水仙子萨拉玛西斯（Salmacis）的仰慕和追求，水仙子为了能与他永远在一起，趁其在湖中沫浴时紧紧抱住他，祈求主神宙斯将他们的身体合二为一，从此海尔玛弗狄忒成为雌雄同体。我们在这里看到的是公元2世纪时制作的古希腊雕塑的罗马复制品。这具女子的躯体显得如此柔弱无力，但参观者绕雕塑走一圈，就会发现其男性生殖器清晰可见，其造成的夸张效果令人惊讶不已。 实际上，豪华的床垫部分确实是由意大利著名的雕塑家乔凡尼·洛伦佐·贝尼尼（Gian Lorenzo Bernini）在1619年创作的。床垫部分以其精细的细节和逼真的质感著称，用坚硬的大理石竟然能雕出如此柔软皮革的效果，让人印象深刻。 这大概就是那位奇葩——睡醒了的海尔玛弗狄忒：上半身为女性，下半身为男性。 卢浮宫，《海王尼普顿》作者Antoine Coysevox 罗马神话里的海王尼普顿，相当于希腊神话里的海王波塞冬。 卢浮宫，《年老的半人马被厄洛斯捉弄》17世纪意大利出土文物。这件作品是公元前2世纪的希腊雕塑的罗马复制品，作于1—2世纪。半人马是希腊神话中一种性格温顺的动物，厄洛斯是希腊神话中小爱神，相当于罗马神话的爱神丘比特。 卢浮宫，手持高脚杯的酒神巴克斯 卢浮宫，《被缚的奴隶》米开朗琪罗于1516年的作品，雕塑高2.15米，最初是被用于装饰陵墓的。这尊雕塑运动感极为强烈，健壮的身躯呈螺旋状拧起，动作的转折表现出力图挣脱身上绳索的巨大力量，迸发出强大的反抗力，面部也是强烈的不屈表情，深刻地刻画了被缚奴隶的躯体反抗和不屈的精神世界，具有极强的感染力。 卢浮宫，《垂死的奴隶》米开朗基罗作于1513—1515 年。云石雕塑，高229厘米。雕塑中垂死的奴隶两眼紧闭，没有垂死挣扎的痕迹，也没有因痛苦而造成的痉挛。这两尊雕塑原本是准备用来装饰教皇陵墓的，但后来并没有用。 卢浮宫，《赫拉克利斯和他的儿子忒勒福斯》公元前1—2世纪罗马帝国的雕塑。赫拉克利斯，又名海格力斯，大力神，宙斯之子，是古希腊神话中最伟大的英雄，属于半人半神。他神勇无比，完成了十二项英雄伟绩，因此被宙斯与其它众神变为神，是第一个成神的神人之子。他的儿子忒勒福斯，在特洛伊战争中是支持特洛伊的一个城邦国家的国王。下图似乎还是他们父子俩。 卢浮宫，《三美图》可能作于公元2世纪。此三女应该是指阿佛洛狄忒（即罗马神话中的维纳斯）的随从——“美惠三女神”。她们在希腊神话中代表妩媚、优雅和美丽。这三位女神为人间带来了无限的美丽与欢乐，她们是宙斯和欧律诺墨的女儿。 卢浮宫，随拍 卢浮宫，《爱神吻醒普塞克》在一个不显眼的拐角处，突然看到这座雕像，不禁眼睛为之一亮，赶紧按下相机的快门。 《爱神吻醒普塞克》，这是意大利雕塑家安东尼·卡诺瓦于1787—1793年的代表作，高1.55米，宽1.68米。讲述的是古希腊的神话故事：爱神丘比特的母亲维纳斯，妒忌人间有一比她更漂亮的公主Psyche（普赛克）的美貌，寻求种种磨难欲将普赛克置于死地。当普赛克终于中了魔法而昏死之时，被赶来的爱神丘比特深深的一吻而吻醒的一刹那的情景。雕塑极为精致，感人至深。 卢浮宫，战神马塞勒斯 卢浮宫，宙斯雕像宙斯是古希腊神话中的众神之王，奥林匹斯十二主神之首的众神之神，统治宇宙万物的至高无上的主神。古罗马神话中对应宙斯的神祇是朱庇特。宙斯十分好色，总共有七位合法的妻子，还有相当多的外遇，为他生育了很多子女，据说都是各地的祖先。 卢浮宫，美女柱 法国巴黎，凯旋门浮雕 巴黎凡尔赛宫，宫前广场上法国路易十四国王的雕像3米高的白色大理石台基上，路易十四国王骑着高头大马，台基上的国王和战马全部采用绿色大理石。路易十四国王雕像十分威武，头上戴着长波浪假发，脚穿高跟鞋，据说因国王是个脱顶、身材较矮的缘故。法国人不洗澡，认为疫病是因为水的传染，为了掩盖身体异味，发明了香水。路易十四时期的法国，风行时尚，讲究吃喝玩乐，而国王就是带头人。在此期间，国王发明了三件时尚界的宝贝，即假发、高跟鞋和香水。 巴黎凡尔赛宫，路易十四青铜雕塑 凡尔赛宫，浮雕 又见狩猎女神 凡尔赛宫，随拍 战争厅雕塑之一 一楼雕塑长廊，勒内•笛卡尔（1596——1650年）著名的法国哲学家、科学家和数学家。他因将几何坐标体系公式化而被认为是解析几何之父。他还是西方现代哲学思想的奠基人，是近代唯物论的开拓者，提出了“普遍怀疑”的主张。 一楼雕塑长廊，伏尔泰（1694－1778年）法国启蒙思想家、文学家、哲学家。伏尔泰是十八世纪法国资产阶级启蒙运动的旗手，被誉为“法兰西思想之王”、“法兰西最优秀的诗人”。 随拍 随拍 巴黎凡尔赛宫，后花园雕塑 凡尔赛宫后花园，水池周边的青铜雕塑图一为海神波塞冬 凡尔赛宫后花园，阿波罗喷泉太阳神阿波罗乘坐一辆四马战车跃出水面，英姿勃发；几个海妖手持海螺呜呜吹响，宣告阿波罗的降临。 摩纳哥，蒙地卡罗赌场大厦后面的花园小广场上，亚当与夏娃塑像如果不听导游介绍，这两个又黑又胖的雕像男女，很难让人想到竟是人类的始祖。亚当是造物主耶和华用地上的尘土创造的第一个人类，夏娃则是耶和华取亚当身上的一根肋骨创造的第一个女人，并让他们结为夫妻，共同生活在幸福的伊甸园。可是后来夏娃受蛇的哄诱，偷食了知善恶树所结的禁果，也让亚当食用（见下图油画），二人遂被耶和华逐出伊甸园，成为人类的袓先。 瑞士，琉森（又译卢塞恩Luzern），狮子纪念碑1821年，丹麦雕刻家巴特尔·托瓦尔森设计并在天然岩石上，雕刻出了这只濒死的巨大狮子，以此纪念在1792年8月10日，为保护法国国王路易十六世家族的安全而壮烈牺牲的786名忠诚的瑞士雇佣兵。自15世纪以来，瑞士士兵就被雇佣为欧洲各国的雇佣兵，其中最著名的就是为法国王室服务的瑞士护卫队。狮子纪念碑的前方是一汪清澈的池水。 狮子纪念碑被刻在一个浅穴里，一头濒死的雄狮面露哀伤和痛苦的神情，无力地匍匐在地，一支锐利的长箭深深地刺入背脊，前爪按住了折断的长矛和盾牌，盾牌上分别有象征瑞士的十字徽章和法国王室的香根鸢尾标记。在石像的上方刻有拉丁文“献给忠诚和勇敢的瑞士”字样，下方刻字的第一行标明了惨剧发生的时间：1792年的8月10日和9月2日、3日。整座纪念碑给人以强烈的艺术感染力，被美国作家马克·吐温称为“世界上最哀伤最感人的石雕”。 意大利，米兰大教堂，广场雕塑意大利王国首个国王维多利奥·埃玛努埃尔二世的骑马铜像 意大利，威尼斯，圣马可小广场在圣马可小广场入口处，两侧各有一柱，右侧柱顶是一有翼的雄狮——威尼斯城徽，左侧柱顶是一手持长矛、立于鳄鱼背上的人——拜占庭时期的保护神狄奥多尔。圣马可为威尼斯的保护神。他的标志是一只带翼的狮子。威尼斯到处是狮子，城徽为飞狮。 意大利，佛罗伦萨，市政广场全景这是意大利最美的广场之一，始建于十三四世纪。广场东南角是传统的行政中心老宫，老宫的左侧是晚期哥特式风格的琅琪敞廊，右侧是海神喷泉。始建于1294年的老宫是一座专供佛罗伦萨行政长官居住的城堡式楼宇——带有城垛的巨大的方形建筑，94米高的塔楼建于1310年。 佛罗伦萨市政广场，科西摩一世雕像雕像位于海神喷泉的北面。这座科西摩一世骑马青铜雕像，由章博洛尼亚作于1594年。科西摩一世出身于梅迪奇家族，1537至1574年担任佛罗伦萨公爵，入住老宫时他只有18岁，并在1569年担任第一代托斯卡纳大公。托斯卡纳位于意大利中部，首府是佛罗伦萨，为意大利文艺复兴的发源地。 佛罗伦萨市政广场，海神喷泉此组雕像为巴托洛米奥•阿曼纳蒂（1511—1592）和他的助手们作于1563—1575年。水池中央四马双轮战车上立着巨大的白色大理石海神像，佛罗伦萨人戏称为“大白雕”（一种猛禽）。水池四周还有多姿多彩的青铜雕像。 佛罗伦萨老宫门前，两侧各有一座著名雕塑：门前左侧是大卫雕像，右侧是海克力斯和卡科斯雕像。 佛罗伦萨市政广场，大卫（复制品，上图）雕像《大卫》是1501—1504年间意大利雕塑家米开朗基罗·博那罗蒂创作的大理石雕塑，高3.96米，连基座高5.5米。真品现收藏于意大利佛罗伦萨美术学院（中图）。米开朗基罗在1501年26岁开始雕刻，30岁完成。米开朗琪罗为佛罗伦萨市雕塑的大卫像，是取材圣经旧約全书所載，大卫是以色列国少年牧童，在非利士人入侵时，少年大卫用投石器杀死巨人哥利亚，挽救了民族。1504年9月8日，当遮在大卫雕像上的白布徐徐落下，一个年轻英俊、神态坚定的大卫形象，成为举世公认的艺术杰作。 佛罗伦萨市政广场，海克力斯和卡科斯巴乔•邦迪奈里1533年完成的雕塑《海格力斯和卡科斯(Hercules and Cacus)》。这是古希腊神话中的两个人物，海格力斯是大力神，卡科斯是一个会喷火的盗贼。卡科斯乘海格力斯不备，偷了他的紅牛，后被海格力斯追上，砍了他的脑袋。 佛罗伦萨市政广场，琅琪敞廊琅琪敞廊(Loggia dei Lanzi)，是因为在科西摩一世大公时这里由德籍士兵琅琪把守，故有此名。据说曾有雇用兵在此宿营，也称之为雇佣兵敞廊。建这个敞廊是为了给市政中心提供一个公众集会的场所。敞廊由本齐·迪乔内和希莫内·托棱蒂于1376—1391年建造，取晚期哥特式风格。敞廊里摆放着多座雕塑艺术精品。 琅琪敞廊雕塑，珀尔修斯贝纽维多•切利尼（1500—1571）于1545年所作的青铜雕塑《珀尔修斯》：珀尔修斯是希腊神话中著名的英雄，是主神宙斯的儿子。塞里福斯的国王为了娶他的母亲为妻，便鼓动珀尔修斯去杀死女妖美杜莎。珀尔修斯利用从女神雅典娜那里得到的一个光亮的铜盾同她作战，并通过铜盾的反光砍下了她的头颅。雕像表现的就是砍下美杜莎头颅的这位希腊英雄。珀尔修斯左手高举着血淋淋的美杜莎的头，右手持刀，左腿弯曲，脚下踏着美杜莎的身体，身体似乎刚刚从紧张的战斗中放松下来。这是切利尼的代表作，作者将自己的名字刻在英雄胸前的绶带上。 琅琪敞廊雕塑，抢劫萨宾妇女雕塑家詹波洛尼亚（1529-1608）于1581—1583年用一块带有一片暗红色纹路的大理石，雕出一尊《抢劫萨宾妇女》。讲述的是罗马士兵劫夺邻邦萨宾部落的妇女为妻的情节。士兵紧紧地拥着妇女，妇女无奈而绝望地挣扎，另一个男人显然是经过了剧烈的争抢后被士兵征服，但他仍然仰望着妇女，做着最后的拼搏。 琅琪敞廊雕塑，海克力斯与半人马法国文艺复兴后期，雕塑家詹波洛尼亚（1529—1608）著名的《海克力斯与半人马涅索斯》，创作于1599年。半人马是古希腊森林里的一个种族，上半身是人形，下半身是马。半人马生性好战，一次半人马惹怒了海克力斯（大力神），于是爆发了一场大战。 琅琪敞廊雕塑，托着帕特罗克勒斯躯体的墨涅拉俄斯古希腊神话特洛伊战争中的斯巴达国王墨涅拉俄斯，正在扶起他的英雄儿子帕特罗克勒斯的屍体。帕特罗克勒斯是阿喀琉斯的密友，在特洛伊战争中，帕特罗克勒斯身穿阿喀琉斯的盔甲，把敌人赶出他们的营船。但帕特罗克勒斯没有听从阿喀琉斯的警告留在营中，而是像一阵风似地去追赶特洛伊的赫克托耳。赫克托耳在阿波罗无形的护佑下，回过头来同他交战。帕特罗克勒斯被赫克托耳一箭击中，倒地身亡。 琅琪敞廊雕塑，掳掠玻莉塞娜这是雕塑家皮奥•费迪花十年时间（1555—1565年）完成。取材于古希腊神话史诗：玻莉塞娜是特洛伊的美丽的公主，特洛伊城的毁灭，将她掳掠献祭战死沙场的希腊大将阿喀琉斯的阴魂，玻莉塞娜英勇面对的悲剧故事。 琅琪敞廊雕塑，古罗马女祭司雕像沿敞廊后墙，是一排6座女祭司雕像。 梵蒂冈，圣彼得大教堂，哀悼基督又名《圣母怜子像》，米开朗琪罗完成于1499年，当时他刚满25岁。米开朗基罗在雕像中圣母胸前的肩带上刻下了MICHAELA[N]GELUS BONAROTUS FLORENTIN[US] FACIEBA[T]（佛罗伦萨的米开朗基罗·博那罗蒂所作）。这也是米开朗基罗唯一一件有签名的作品。1972年5月，该雕塑曾遭人损毁。 梵蒂冈，圣彼得大教堂，圣彼得铜像传为阿尔诺弗•迪坎比奥的作品。圣彼得，即圣伯多禄（公元1—68年），耶稣十二使徒之首，原是靠捕鱼为生的，后来跟从了耶稣，是耶稣最喜爱的得意门生，为基督教早期领袖。公元68年，受到罗马皇帝尼禄的迫害，被倒钉上了十字架而殉道。被害地址即在此梵蒂冈，其陵墓就在教堂内。 梵蒂冈，圣彼得大教堂内雕塑1929年2月11日起，梵蒂冈宣布为独立的国家，名叫梵蒂冈城，罗马城中之国。 梵蒂冈，圣彼得大教堂内雕塑 意大利罗马，少女喷泉（许愿池）群雕本名特莱维喷泉，是罗马最壮观的水泉。传说谁若喝了这水或投入泉中一枚硬币，保证以后将会再回到罗马。在清澈的泉水中，池底堆满了硬币，我能再次来到这里，难道真的是上次投了硬币的缘故？哈哈！ 该喷泉于1735年由工程师沙尔维设计建造。它依据一座大厦的正面，放置一大堆岩石，以后由许多模仿贝尔尼尼风格派的艺术家，于其间完成了无数雕像和浮雕，用以装饰此喷泉。古代执政官阿葛利帕曾修建水道将贞女水泉引进罗马。传说阿葛利帕的兵士们返回罗马时，在郊外路上找水喝时，恰巧遇到一位少女，是她把这清澈的水泉指给了他们，因而有贞女水之称。 罗马，纳沃纳广场，喷泉群雕坐落于多米齐亚诺竞技场的旧址上，竞技场由图密善皇帝于公元86年建成，能容纳3万观众。1644年广场经历了最重大的变化，教皇英诺森十世开始着手一项激进的巴洛克风格的重建方案，在场内建有三座喷泉，每座喷泉都有一组大型群雕。中间的一座是著名雕塑家贝尔尼尼的作品——《四河喷泉》。 纳沃纳广场，四河喷泉这座喷泉是由乔凡尼•洛伦佐•贝尔尼尼在1648—1651年间建造完成，座落在罗马纳沃纳广场中央，是为罗马篷·腓力教皇的宫殿设计的喷水池。“四河”指人类征服的四条大河：多瑙河、恒河、尼罗河、拉普拉达河；同时这四条河流又代表了人类文明的四块大陆：多瑙河表示欧洲，恒河与盘绕在舵轮上的蛇代表亚洲，代表非洲尼罗河的人物造型遮住了头部，暗喻当时还不清楚尼罗河源自何处；手部举起来的人像代表拉普拉达河，象征美洲。作者用四个大理石人体雕像象征了四条河流，中间是假山和一座花岗岩埃及方尖碑，寓意着天主教在全世界的胜利。 纳沃纳广场，尼普顿喷泉此喷泉位于广场北面。 纳沃纳广场，莫罗喷泉位于广场南端的莫罗喷泉，也是贝尔尼尼设计建造的。 罗马，巴尔贝里尼广场，特里同海神喷泉喷泉位于广场中央，中间的雕像是古希腊神话里未成年的海神特里同——海神波塞冬Poseidon和海后安菲特律特Amphitrite的儿子。一尊与真人大小相同、人身鱼尾、肌肉发达的特里同雕像，跪在张开的贝壳上，他头部后仰，双臂举起海螺，嘴唇贴着海螺饮水，水流由此喷射而出。喷泉的底座是四条海豚支撑，缠绕着带有十字交叉的钥匙和徽章的教皇头冠，有几只蜜蜂趴在海豚的尾部。这是贝尔尼尼的杰作，建于1642–1643年。 罗马，坎皮多里奥广场，双子星神像这两座雕塑位于广场下、长长的大石阶的顶端。广场和大石阶是1536年米开朗基罗设计修建的，现为罗马市政府所在地。 罗马，威尼斯广场，维克托•伊曼纽尔二世纪念碑（广场中央）维克托 • 伊曼纽尔二世（1820—1878）骑着一匹高头大马，神采飞扬。维克托·伊曼纽尔二世，即撒丁王国国王；意大利统一后的第一个国王(1861—1878年在位)。意大利人称其为“祖国之父”，立下统一意大利的丰功伟绩。在威尼斯也曾见到他的骑马青铜雕像。 第一次去西欧时，在有些景点的街头路边，偶然发现出售图书、明信片的小摊上竟然还有中文版的旅游介绍书籍。这让我大喜过望。因为跟团游难免行色匆匆，许多景点看不到，看到的也未必了解内涵。翻了翻这书，全彩色图片，图文并茂，于是毫不犹豫地买下，心想可以带回去慢慢欣赏消化。这次作此美篇，也受益多多。 附：西欧部分著名雕塑《掷铁饼者》这是希腊雕刻家米隆于约公元前450年所作的青铜雕塑，原作已经丢失。三座大理石复制品现分别收藏于罗马国立博物馆、伦敦大英博物馆、梵蒂冈博物馆（其中藏于伦敦的一座雕像头的方向有错，见下图）。《掷铁饼者》取材于希腊现实生活中的体育竞技活动，刻画的是一名强健的男子在掷铁饼过程中具有表现力的瞬间。 《观景殿的阿波罗》（意大利语：Apollo del Belvedere）这是一尊白色大理石雕塑，高2.24米，制作于古罗马时代，现藏于梵蒂冈。该雕塑以希腊雕塑家莱奥卡雷斯完成于公元前350年到325年的铜雕为蓝本复制而成，复制时对残缺的右臂和左手进行了修补。最早的铜雕在15世纪文艺复兴时期出土，18世纪中叶的新古典主义者认为其是最伟大的古代雕塑，乃完美的典范。 《自杀的高卢人》希腊化时期重要的艺术中心之一在小亚细亚柏加马王国。在公元前241—197年间击退了高卢人的猛烈进攻，为此，柏加马王国建立了卫城，并在广场上建立了胜利纪念碑性雕塑群像。《自杀的高卢人》是其中的作品。现收藏在罗马特而默(Terme)博物馆。作品表现被打败的高卢人首领，为了不作敌方阶下囚而受辱，勇敢而坚定地杀死爱妻之后自杀。这是一座震撼人心的悲剧性雕像。雕刻家着意刻画自杀时的紧张瞬间，采用各种对比的手法塑造形象：立与垂下、生与死、动与静，形体的仰与俯、正与侧转，构成了一座三度空间四面观赏的组合雕塑形式，成为后来广场雕塑像的范本。 《垂死的高卢人》同上，也是广场雕塑群像之一。现藏于罗马卡比多里诺博物馆。倒卧在地的垂死之高卢俘虏大理石像，是贝尔加莫纪念牌坊上一座铜像的复制品。人物体态朴素自然，虽然满面愁容、悲痛之极，但仍然充满着一股人性毅力。由于这种种微妙的搭配，使这座雕像成为旷古最佳艺术作品之一。 图一、二：《夜与昼》图三、四：《暮与晨》（1529—1534）米开朗基罗为梅第奇家族两位公爵陵墓上创作的雕塑。 米开朗基罗·博那罗蒂（Michelangelo Buonarroti，1475年3月6日—1564年2月18日），意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表，与拉斐尔和达芬奇并称为文艺复兴“三杰”。 《阿波罗和达芙妮》意大利雕塑大师乔凡尼·洛伦佐·贝尔尼尼创作于1622--1624年，现收藏于意大利罗马的博格斯美术馆。该作品取材于希腊神话，描绘的是太阳神阿波罗向河神女儿达芙妮求爱的故事。爱神丘比特为了向阿波罗复仇，将一支使人陷入爱情漩涡的金箭射向了他，使阿波罗疯狂地爱上了达芙妮；同时，又将一支使人拒绝爱情的铅箭射向达芙妮，使姑娘对阿波罗冷若冰霜。当达芙妮回身看到阿波罗在追她时，急忙向父亲呼救。河神听到了女儿的声音，在阿波罗即将追上她时，将她变成了一棵月桂树。乔凡尼·洛伦佐·贝尔尼尼（Gianlorenzo Bernini，1598年12月7日—1680年11月28日）：意大利雕塑家、建筑家、画家，早期杰出的巴洛克艺术家，十七世纪最伟大的艺术大师。 《抢掠珀耳塞福涅》乔凡尼·洛伦佐·贝尔尼尼创作于1621--1622年，现收藏于意大利罗马的博格斯美术馆。这件作品取材于希腊神话。珀耳塞福涅是谷物女神得墨忒耳的女儿，一天，她正与女伴们在原野上采花，大地突然裂开，冥王哈底斯（Hades）跳了出来，把她抢走，带回冥界并立为王后。珀耳塞福涅的母亲找不到女儿，非常悲伤，致使田园荒芜、万物都失去了生机。后来主神宙斯命令哈底斯在每年春天的时候，准许珀耳塞福涅回到母亲身边，得墨忒耳才不再悲伤。所以从那时开始一直到现在，每年的春天都是万物复苏、繁花似锦，农作物也开始生长。仔细观赏这座雕塑，你不得不为艺术大师的精湛技艺而叹为观止：怎么冰冷坚硬的大理石，竟能呈现出温暖而富于弹性肌肤的质感？ 《美惠三女神》这是意大利安东尼奥·卡诺瓦于公元1812—1816年创作的雕塑作品，现收藏于圣彼得堡冬宫。 《蒙着面纱的处女》大理石雕像，作品描绘的是罩着面纱的圣母玛利亚半身像。这是意大利雕塑家乔瓦尼Giovanni Strazza （1818—1875）于19世纪50年代在罗马雕刻完成，直到1856年被送往加拿大的纽芬兰。这件作品展现了雕塑大师的非凡技艺，他能将坚硬的石头雕琢得柔如真丝，那种柔软细腻的质感令人赞叹不已！ 《吻》，大理石雕像罗丹创作于1884—1886年，现藏于巴黎罗丹美术馆。《吻》取材于但丁的《神曲》里所描写的弗朗切斯卡与保罗这一对情侣的爱情悲剧，以更加坦荡的形式，塑造了两个不顾一切世俗诽谤的情侣，在幽会中热烈接吻的瞬间。法国雕塑家奥古斯特·罗丹（Auguste Rodin，1840—1917）被认为是19世纪和20世纪初最伟大的现实主义雕塑艺术家。 《思想者》这是罗丹于1880年创作的雕塑，雕像为青铜，底座为大理石材料，现藏于巴黎博物馆。《思想者》塑造了一个强有力的劳动男子沉浸在极度痛苦中的姿态。这个巨人弯着腰，屈着膝，右手托着下颌，默视下面发生的悲剧。他那深沉的目光以及嘴唇咬着拳头姿态，表现出一种极度痛苦的心情。他渴望沉入“绝对”的冥想，努力把那强壮的身体抽缩、弯压成一团。他的肌肉非常紧张，不但在全神贯注地思考，而且沉浸在苦恼之中。这件作品将深刻的精神内涵与完整的人物塑造融于一体，体现了罗丹雕塑艺术的基本特征。 这一路走来，看了这些雕塑，无不令人惊叹，惊叹人类另一种文明的悠久历史、灿烂文化和精湛艺术。这种文明，其思想自由，观念开放，风格写实，与华夏文明大相径庭。这些雕塑作品，多以人体为对象，惟妙惟肖地表现出人类的人体美和精神美！虽然不少是裸体或半裸体，而且公然就在光天化日之下、公共场所之中，每天接受千千万万人的瞩目，却没有给人带来一丝邪念及“违和”感，这便是艺术的魅力！在这两个文明的碰撞中，作为华夏文明的我们，惟有学习、借鉴，包容于内，和而不同，以让这个世界变得更美好！ 米开朗基罗广场，位于意大利佛罗伦萨市区南端的高地上‌，广场中央有一座大卫青铜雕像（复制品）本篇制作化了整整三个星期，因为时间相隔太长了，慢慢静心回忆，筛选扫描照片，寻找核实资料，上网查询比对，颇费周折。不过，这制作的过程也是学习消化的过程，同时又获得不少新知识，也就乐在其中了。（为更好地展现雕塑面貌，采自网上少量图片，特致谢） ——2020.5.16.于枣香居 2025.1.5.重订