邮说意大利文艺复兴绘画（一） 契马布埃，给绘画带来最初光芒的人

秋天jy

　　14世纪至16世纪，一场由新兴资产阶级发动的全面的思想文化运动——文艺复兴运动由意大利兴起，并席卷整个欧洲。作为文艺复兴运动的一个重要组成部分，绘画取得骄人的成绩。谈论文艺复兴绘画，不可避免地要提到一个人，即意大利佛罗伦萨画家契马布埃（Giovanni Cimabue，1240-1302）。他的画作虽然还不能算是真正的文艺复兴绘画，但他锐志革新，力图摆脱中世纪以基督教为主旨的“呆板”、“僵硬”绘画模式，将世俗因素融入画作，被称为是“给绘画带来最初光芒的人”。16世纪意大利美术史家、样式主义画家乔治·瓦萨里（Giorgio Vasari，1511-1574）曾著有被称为西方第一部正式出版的“艺术史”著作——《建筑、绘画和雕塑大师传》(Le Vite de’piùecceIIenti pittori，scuItori，e architettori)，该书收录的第一位画家即契马布埃（书名一作《从契马布埃到意大利当代杰出建筑师、画家、雕刻家的生平》）。书中赞誉道：“契马布埃几乎就是文艺复兴绘画的原动因。”

　　契马布埃本名切恩尼·迪·佩波（Cenni di Pepo；一作本奇维耶尼·迪·佩波），“契马布埃” 是绰号，意思是“公牛头型”。很有意思，欧洲历史上一些著名画家，人们对他们的习称都不是真名，而是因各种原因产生的绰号，契马布埃即其中的一位。

契马布埃画像（采自网络）

　　契马布埃画作以湿壁画居多，流传下来的不是很多，他的一些重要作品曾被一些国家印制在邮票上，欣赏方寸，可以感受到他画作的创新精神。

　　美洲的格林纳达2002年发行“圣诞节”邮票，其中5枚选用的即契马布埃画作，面值1$上是著名的《宝座上的圣母子与天使及先知》的主体部分，该画又名《圣特里尼塔的圣母像》，本是一幅祭坛画，大约创作于1280年，现藏佛罗伦萨乌菲齐美术馆（本文题头图案亦是该画）。

　　画中圣母虽然也端坐在宝座中央，头部后面亦画有光环，但圣母面容已明显带有世俗慈母般的微笑，与中世纪宗教画中圣母直视前方，不带任何表情，立意彰显神圣的那种固定模式已有一定距离。宝座两侧各有4位天使，簇拥着圣母，天使排列有远近区别，初具立体效果，与中世纪宗教画构图也不太相同。天使也面呈笑意，有赏析者说她们似人类孩子，不乏几分可爱。格林纳达邮票中的1枚，就突出了右侧下部的两位天使。玩味邮票图案，觉得说她们有那么一点民间孩子的味道，是能站住脚的。

　　面值15C的格林纳达邮票表现的是契马布埃的另一杰作《宝座上的圣母子，四位天使和方济各》。

　　这是一幅湿壁画，创作于1278年至1280年间，现藏意大利中部的阿西西（Assisi）圣方济各教堂。大概是过于追求原始画作状态，加上票幅的限制，邮票上人物面部不十分清晰，我们从网上找来一幅原作图案，以帮助欣赏。

　　圣方济各一说即意大利人弗朗西斯，他是中世纪意大利天主教方济各会和方济各女修会的创始人，很受天主教廷器重。传说天主在他身上印下了耶稣受难时所承受的“五伤”（双手双脚左肋），罗马教廷裁定这是“圣痕”。阿西西是方济各的诞生地，圣方济各教堂安葬着方济各的圣体，因此被基督教徒视为圣地。按当时常理，契马布埃为这个教堂创作壁画应该严格依照基督教会的要求，可从画作的实际看，契马布埃显然没有那么中规中矩，圣母子以及围绕着圣座的天使都有那么一点喜形于色，丝毫不刻板。尤其是圣婴的右手扯着圣母的衣襟，颇有世间婴儿依恋母亲的神态。

　　画作的右边，孤零零地站着一个人，他就是圣方济各。格林纳达邮票中有1枚印的即画作中圣方济各的特写：

　　画作中圣方济各似乎与圣母子、天使不那么融合，因此有人猜测这个画像是后来添加的，最初的画作没有它。

　　格林纳达邮票还选了契马布埃的《圣母子和两个天使》，原作是一幅画板蛋彩画，创作于1280年，现亦藏于佛罗伦萨乌菲齐美术馆。

　　这幅画和前面所述的两幅画风格基本相同，画中圣婴面向圣母，右手抓着圣母的衣领口，圣母右手托着圣婴的右脚，世俗母子神态更足一点。

　　法国卢浮宫亦收藏了契马布埃的一幅画作，题为《六个天使环绕着圣座上的圣母子》，非洲喀麦隆1972年将这幅画印在了邮票上。

　　据说这幅画也作于1280年，我个人觉得似乎拜占庭绘画风格要重一些，圣母圣婴面对前方，一脸严肃，创新程度要弱一些。当然，就服饰等细节方面看，与中世纪宗教绘画还是有些区别的。

　　欧洲国家圣马力诺1967年发行1枚邮票，图案是契马布埃的另一幅杰作《刑钉图》：

　　这也是一幅木板蛋彩画，大约创作于1268-1271年间，现藏意大利阿雷佐（Arezzo）圣多明尼哥教堂。图中耶稣身体呈扭曲状，头斜倒在右肩上，腹部突出，腿脚伸长，圣马力诺邮票采用单色印刷，契马布埃原作是彩色的。我们从网上找到一幅彩色的《刑钉图》：

　　据观看到这幅原作的幸运者描述，耶稣臀部包巾是红色的，肤色有数处能给人死亡感觉的浅绿色，十字架呈浅蓝色，这种色彩的运用也是中世纪宗教绘画所没有的。耶稣的左右手端分别绘有圣母和约翰，他们都泪流满面，世俗色彩极浓。整个画面颇有立体感，在当时是很有新意的。

　　契马布埃流传下来的画作还有一些，笔者孤陋寡闻，没见到印有它们的邮品。契马布埃作品虽然主题仍囿于基督教题材，拜占庭绘画风格明显，但毕竟有了很大变化，他的绘画让人明白了“走向上帝其实并不需要背离尘世”，这正是文艺复兴绘画的起点。