<p class="ql-block">解析经典歌曲背后的故事: 系列篇章【第485集】</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="color:rgb(128, 128, 128);">口琴演奏《婚誓》</span></p> <p class="ql-block">《婚誓》由著名电影音乐作曲家雷振邦创作，为长春电影制片厂1957年摄制的《芦笙恋歌》的插曲。《芦笙恋歌》主要讲述的是在解放前，中国云南省澜沧江拉祜族少数民族的年轻猎手扎妥，因为面对国民党反动派奸淫烧杀、蛮横抢夺而奋起反抗的故事。而电影主要的艺术手法，就是以1949年全国解放为中线，以新中国和旧中国对照的方式，来揭示出一个强大、稳定的政府，对于老百姓安居乐业重要性的道理。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="color:rgb(128, 128, 128);">中国当代实力名家--何家英人物画作品</span></p> <p class="ql-block">口琴与乐队协奏《婚誓》的解析：</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>歌曲背景</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">《婚誓》是1957年长春电影制片厂摄制的《芦笙恋歌》的插曲，由雷振邦创作，其旋律源于拉祜族民歌，歌曲以对唱形式，用芭蕉、蜜蜂等形象，展现了恋人之间真挚的感情，具有浓郁的民族风格.</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>口琴演奏特点</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">- 音色表现：口琴音色明亮而清新，在协奏中能突出旋律的线条感，比如在演奏高音部分时，其明亮的音色可以很好地展现出歌曲中情感的激昂与欢快。</p><p class="ql-block">- 技巧运用：演奏时可运用滑音技巧，模仿民族乐器的韵味，增强旋律的连贯性和抒情性，还可使用复音口琴的和音功能，丰富音乐色彩.</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>乐队协奏的作用</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">- 丰富和声：乐队中的乐器如钢琴、吉他等可提供丰富的和声，使音乐更加饱满立体，营造出浪漫温馨的氛围.</p><p class="ql-block">- 节奏支撑：鼓、贝斯等乐器能稳固节奏，让口琴演奏更具律动感，如在歌曲的副歌部分，鼓点的加强可以推动情感的发展.</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>情感表达与配合</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">- 情感表达：口琴与乐队共同抒发恋人的深情，口琴演奏主旋律时细腻传达情感，乐队以和声、节奏等进行烘托，如演奏到“阿哥阿妹的情意长”等词句时，两者配合将情感层层推进.</p><p class="ql-block">- 相互配合：演奏中口琴与乐队需注意音量平衡和节奏协调，乐队要控制音量以免掩盖口琴，口琴也要在演奏力度等方面与乐队配合，实现音乐的和谐统一.</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>文化内涵体现</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">这首乐曲通过音乐形式展现了拉祜族的文化特色和民族风情，传承和弘扬了少数民族文化，也表达了人们对美好爱情和婚姻的向往与祝福，让听众在欣赏音乐的同时，感受到民族文化的魅力.</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="color:rgb(128, 128, 128);">中国当代实力名家--何家英人物画作品</span></p> <p class="ql-block"><b>创作背景</b></p><p class="ql-block">新中国的成立，无疑是整个中华民族历史上最光辉的一页历史。因为新中国的成立，不仅标志着中华民族从此走出封建阶级，并走向现代民主。最重要的是，通过新中国的成立，中国人民经历了帝国主义侵略的考验，更在这种考验下，更加强了各民族之间的团结，可以说是在历史上，第一次将五十六个民族真正拧成一股绳，真正融入到中华民族这个大版图中。也正是因为这种民族之间高度和谐统一的新历史背景，在新中国成立后，许多文艺工作者，才不疑余力的从中挖掘题材，并借此来一方面来展现各民族不同的文化，而在另一方面表现出民族统一的主题。《冰山上的来客》 、 《五朵金花》、《草原上的人们》、《刘三姐》等等，就都是在建国初期所推出的以某个少数民族为背景的电影。虽然这些电影所表现的主题不同，所刻画的人物不同，所呈现现的时代也不同，但它们却都不约而同的为许多内陆观众，展现出这些少数民族同胞纯朴的民风、善良的心灵，以及少数民族特有的能歌善舞的民族传统。而《芦笙恋歌》作为一部以拉祜族少数民族为背景的电影，它的插曲《婚誓》在旋律上取源于拉祜族民歌，也就变得顺理成章了。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="color:rgb(128, 128, 128);">中国当代实力名家--何家英人物画作品</span></p> <p class="ql-block"><b>歌曲赏析</b></p><p class="ql-block">《婚誓》是一首对唱情歌，用芭蕉的不同部位，以及蜜蜂与蜂蜜的关系，朴实无华的展现出一对相爱中恋人，那种甜蜜、真挚的感情。由于比喻都是取自于生活中非常常见的东西，也更能在纯朴的简洁中，提高作品的传唱度。而在音乐上，取源于拉祜旋律独特的芦笙曲调的《婚誓》，也因为3/8节拍的运用，而让歌曲在更多的节奏变化中，加强了一定的戏剧效果，让两位演唱者因此更生动，而歌中的情感表达，也当然更活泼。</p><p class="ql-block">电影中《婚誓》一歌的原唱者在片中没有标注，实为1957年长影乐团著名歌唱家吴颖、温明兰。后来耿莲凤和张振富这对二重唱黄金搭档合唱的1982年中国唱片版本成为了经典版本。张振富的嗓音洪亮饱满，耿莲凤的声线则在柔美中又带着些许的质朴，两者合作的最大特点，就是不纯以技术上的高音、穿透力这些极致特点取胜，而是在委婉的声中注入充沛的情感，无限提升了歌曲的回味感。他们也因此被认为是当时国内最优秀的二重唱组合。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="color:rgb(128, 128, 128);">中国当代实力名家--何家英人物画作品</span></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(128, 128, 128);">插图</b></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(128, 128, 128);">何家英，1957年3月出生于天津；1977年考入天津美术学院绘画系学习中国画，1980年毕业后留校任教。曾任第九、第十、第十一届全国政协委员；现任中国美协副主席、中国艺术研究院博士生导师、当代工笔画协会副会长、天津美术学院何家英工笔画研究所所长、天津画院名誉院长、天津美术馆名誉馆长。中国美术家协会会员。</span></p>