1月4日展览 梁文尧语录

周薇平茶文化工作室

画廊为我办展览，展厅不大，画件不多，大部分是新作，想在这里跟各位说几句，算导览也可以。

画分三组，一是紫藤，二是红高粱，三是野藤，也叫春萌。

先说紫藤：这里的紫藤都没画它的叶片，这合不合画理？我说合画理。紫藤南北方都有，但开花南北不同时。南方紫藤先长叶后开花，北方紫藤先开花后长叶，这大概是南北气候不同。不画叶就算是北方紫藤。从植物的生理上看是这样，但前人画紫藤都是叶花并茂，煞是好看。我以前也是画带叶的紫藤，画着画着，这些年在探索新形式造新境，把叶片画没了，新的形式画出来了。应该认为，只要合画理，有新意，对传统表现手段有突破，就立住足了。

展厅里就这么几幅紫藤，也不都是今年画的，也有前些年的，各位仔细看一下，也不一样，最近画的几个斗方造境不一样，这里融进了西画的手法，即光影的表现手法，花串也不很清晰，另外，这里面有双勾的线条，也有大笔头，缠在一起，笔墨就更丰富了。

紫藤这样画，也可以说，这是梁文尧的紫藤，当下画界还没有人这样画，前人也没有，就算是梁文尧出的新样，至少在这里看到我在追求形式美，打破老套出新样，我追求多年了，专家认可的，评价不低，社会接受，也算成功了。

再说红高粱：红高粱这个题材画了多年，变化也比较大。工作室挂着的那幅丈二红高粱，十几年前画的，基本上写实的，用的是双勾表现手段，貌似工笔，实则写意。画着画着，咸了程式化了，意越来越淡，自已搞的样式成3程式化把自已束缚住了，几年摸索，干脆走向另一极端，大力阔斧的来个不求形似，大笔头加泼墨，不求形似，只追气势韵味也在里靣了。

展厅这两个斗方，表现手法相同，构图略有区别，目的是避免类同化，中国画是可以重复画的，画蝦的一群一群，画老子出关的队伍宠大，其实，题材一样，每幅都有区别，然而，人们在欣尝。画作时有一种叫惯性思维，就是说，一亇画家画某种题材接受的人多了，他就多画，渐渐的画成了他自已的品牌，人们一看到这个题材就知道是谁画，如同某饭店的某一特色菜，老饭店的走油蹄，南翔小笼，大富贵的粉蒸肉，道理有点类似。

我有的在想，我这红高粱这样画，认可的人多了，也就咸了我的特色菜，或者叫品牌。

再说春萌：

这是从画野藤发展过来，《大红袍》里有幅野藤（22页），这幅野藤不是凭空造出来的，我没有去过西双版纳，没这方面的生活体验，是一位朋友在旅游途中拍的照片，我是根据照片加上艺术加工而成的，这一题材我画得不多，太繁复，接受面不广，经过简化之后，我从心所欲借画藤的手法，衬以得色背景，写出了春意，便成了《春萌》，也有不少人喜欢，可能人们喜欢春的缘故。

上面把这三组画做了简单的阐述，只是说说我的创作意图，这里着重强调一点就是，画画不要被物象束缚住，就是说，不要被形束缚住。但是，符画不能一开始就乱发挥，要从最基本的局部的东西开始，如同制作另部件，部件掌握了，再谈组装，一架机器存多少另部件？梅兰竹菊可以触类旁通，慢慢的会画出一幅来的。

学画存一个螺旋形的上升过程，反反复复，循序渐进，急不得，这一年的学习，不可能掌握全部的，大家又不是想当画家而来的，兴趣而已，既学了，就得下点功夫，多练习才是硬道，难得与大家在学也是缘份，希望看了画展之后对各位有帮助[呲牙][呲牙][呲牙][玫瑰][玫瑰][玫瑰]。