蒋捷最经典四首词，都是千古名篇。流光容易把人抛，写尽人世沧桑

诗和远方

蒋捷，号竹山，生于南宋末年，长于词，是“宋末四大家”之一。

南宋咸淳十年（1274年）进士，因为《一剪梅·舟过吴江》中的“红了樱桃、绿了芭蕉”而被人称为“樱桃进士”。

作为南宋入元的遗民，蒋捷的一生大部分都是在元朝统治下度过的。

因为他始终怀有强烈的民族意识，对元初所奉行的民族高压极度不满，所以他只能跟其他遗民词人一样采取不合作态度，在隐居与流浪中消磨宝贵时光。

也因此，我们总能在他的词作中感受到漂泊无依、人世沧桑之感。

1. 《一剪梅·舟过吴江》

一片春愁待酒浇。江上舟摇，楼上帘招。秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。

何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。

赏析：这首词是蒋捷的佳作之一，充满了对“家国”的深深忧思。行舟在吴淞江上，经过秋娘渡和泰娘桥，在萧瑟的风雨中，小船的飘摇仿佛象征着蒋捷及同时代人在南宋灭亡后的流离失所。“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”更是经典之句，生动地描绘了时间的无情流逝，樱桃变红、芭蕉变绿，而人与世事也在时光流转中不断变化，令人感慨万千。其语言优美，诗意深远，广受喜爱。

2. 《梅花引·荆溪阻雪》

白鸥问我泊孤舟，是身留，是心留？心若留时，何事锁眉头？风拍小帘灯晕舞，对闲影，冷清清，忆旧游。

旧游旧游今在否？花外楼，柳下舟。梦也梦也，梦不到，寒水空流。漠漠黄云，湿透木棉裘。都道无人愁似我，今夜雪，有梅花，似我愁。

词开篇，即为词人自述矛盾困境，因雪的阻隔而无法归家，但他自问之词又是“身留”还是“心留”，显然，这种因阻隔而引发的愁绪，又不仅仅是因眼前的现实而起。若“心留”为何还是无法愉悦？

词人进一步在现实与过去交错的记忆之中，苦苦追寻旧日的欢游，但却是梦中也难以觅到，真正令词人无法愉悦的是今昔的阻隔，那么“心留”又有何用？

“无人愁似我”，表明愁绪难解，“有梅花，似我愁”，以物观我，映衬自我的孤独与寂寞，是对其无可归依的生活状态、愁绪难遣的心灵现实的感慨。

3. 《贺新郎·兵后寓吴》

深阁帘垂绣。记家人软语灯边，笑涡红透。万叠城头哀怨角，吹落霜花满袖。影厮伴东奔西走。望断乡关知何处，羡寒鸦到著黄昏后，一点点，归杨柳。　　

相看只有山如旧。叹浮云本是无心，也成苍狗。明日枯荷包冷饭，又过前头小阜。趁未发且尝村酒。醉探枵囊毛锥在，问邻翁要写《牛经》否？翁不应，但摇手。

词的开头采用了倒叙的手法，以特定的生活画面展开漫漫思绪，在时空中不断铺开。

黄昏中寒鸦尚有杨柳可归，而词人望断乡关，却不知家在何处。

词人如今只有“枯荷包冷饭”，并且还要不断“东奔西走”，寻找维持生计的机会。

“万叠城头哀怨角，吹落霜花满袖”，是借眼前的实景寄内心之苦情，深沉悲慨。

深秋拂晓的寒冷萧瑟，与词人内心的亡国之悲，漂泊之苦的感伤心绪相契合，可谓语工而情真。

4. 《虞美人·听雨》

少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。　　

而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。

这首《虞美人·听雨》，可以算作词人一生的总结，以阅历生命为词，令人百读不厌。

这首词抓住“听雨”这一细节，通过三个“听雨”的不同地点，形象地刻画出从少年到暮年的经历与变化：

少年是一幅歌楼夜娱图，红烛、罗帐组成的画面，暗示青楼寻欢的通宵达旦，雨在这里不过起了留客的作用；

壮年是一幅秋江风雨图，江阔云低、断雁西风，氛围沉郁苍凉，安排在客舟中听雨，风雨交加，点明作者中年时期的漂泊失意；

晚年则是当前境况的自画像，仅是一位鬓发斑白的老人独坐于僧庐之下，画面单调，但却是全词的重点，故用整个下片表现，字字句句皆揉进了作者的血泪。

结尾含蓄蕴藉，余韵无穷。那点点滴滴，是雨水，还是泪水？敲击着读者的心坎。