元·王振鹏《伯牙鼓琴图》

趙景雲

伯牙与子期，知音真难觅

元·王振鹏《伯牙鼓琴图》

画家成功继承北宋李公麟的“白描”画法，纸本白描加淡水墨，不设色，线条繁简适度、圆转流畅，辅以精炼的水墨渲染。画中人物的举止神态和其它景物的设置, 处处显出高尚、清纯、真挚的知音之谊

画面左边的伯牙，面目清秀，蓄着长髯，披衣敞怀，一派仙风道骨，双手抚琴，神情专注地弹奏着。

伯牙形象的局部放大

伯牙身后站立的小童，表情入神，大概长期耳闻目濡主人的弹奏，似乎领悟了一些琴声的意境。

画面右边的子期，坐在伯牙对面的一块大石上，长袍素衫，气质儒雅，正聚精会神地倾听品味着琴音。他的右腿搭在左腿上，好像正随着琴声节拍轻轻摇动，其身心完全沉浸在美妙的音乐之中。

锺子期身后的两个童子，一个手执如意，一个手捧书卷，目光左顾右盼，显得似听非听，反衬出主人听琴的痴迷陶醉之态。

古人弹琴时需焚香，袅袅清香与高雅琴韵相得益彰。画面中，俞伯牙和锺子期两人之间是一个别有异趣的香炉台，树根造型的炉架上摆着博山炉。这一道具散发着一种古雅的士人之气，为伯牙子期两位知己的赏曲雅会增添了一份高雅的意趣。

元·王振鹏《伯牙鼓琴图》卷，绢本水墨，纵31.4厘米，横92厘米。故宫博物院藏。

《伯牙鼓琴图》所描绘的故事最早见于《吕氏春秋·本味》；《列子·汤问》中亦有记载。生动准确地表现了俞伯牙与锺子期两位知音的深厚情谊。

画面上共有五人，核心人物是：左边的俞伯牙，对面的锺子期。

两人的身后共有侍童三人站立。画家用生动准确的笔墨刻划了两位主要人物的外形特征和内心活动，弹琴者的专注，听琴者的入神，都跃然绢上。

为了衬托两位核心人物，画家还安排了三个侍童，并借着次要人物的不同反应来表达伯牙和子期之间用琴声传递感情并成为“知音”的深厚情谊。这幅画在人物心理活动的描绘上达到了很高的水平。

在绘画技法上。画家王振鹏成功地继承了北宋著名画家李公麟的“白描”画法，线条挺拔有力，富有弹性, 既连绵不断, 又有轻重、粗细、缓急、顿挫的变化。画中部分衣帽用淡墨渲染, 石块略加皴擦, 这些丰富而简洁的表现手法使画面有变化而又含蓄，明快又不显单调。

此图最右边略有残缺。据画上所钤印章可知，该图在元朝时为鲁国大长公主祥哥剌吉（元仁宗之姐）收藏；清初归著名收藏家梁清标所有；乾隆时入内府。著录于《石渠宝笈·初编》。

伯牙子期动人情怀的故事成为后世无数文人墨客诗文书画的题材。传说伯牙以此故事所创作的古琴曲《高山流水》至今仍在流传。

王振鹏字朋梅，浙江永嘉（今温州）人。曾官漕运千户。元延祐年（公元1314—1320年）在宫内秘书监供职，工墨笔界画，画风工致细密，自成一体，深得元仁宗赏识，赐号“孤云处士”。生卒年不详，约活动于元仁宗朝。现存界画作品有：《伯牙鼓琴图》《江山胜览图卷》《阿房宫图》《金明池图》。

王振鹏不仅山水画佳，而花鸟画亦甚高妙，其《鱼藻图》《蜻蜓图》更有诗作自赞。特别是其人物画更是用笔细致而传神。有《大士妙观图》《群仙高会图》《鲁恭三异图卷》，素绢本，着色，题款：“孤云处士王振鹏造。”还有《揭钵图》《货郎图》《锺馗送嫁图》，素绢本，款题：“孤云处士王振鹏画。”而《伯牙鼓琴图》则是目前在国内所能见到的王振鹏唯一的人物画，伯牙长髯拂胸，双手抚琴，气派高雅；子期对面而坐，俯首品音。人物神情生动，线条流畅，造型笔法均近宋代李公麟，而稍有变化，洵为元代人物画之精品。