南北朝佛造像艺术

喜马拉雅艺术空间

相比大一统朝代的风格统一，南北朝时期的佛造像风格可谓多姿多彩。不同时间段有不同的风格，不同的地域朝代也有不同的风格，这期间有“青州的微笑”最让人回味。

△北齐 550-577 佛像△

青州的微笑袍子巧妙地勾勒出身体轮廓，这种风格是从印度的笈多雕塑继承而来的。笈多艺术的另一个特点是平静的脸，淡淡的微笑，紧卷的头发和延伸的耳垂。在6世纪的中国，社会精英们将佛教雕塑放置在洞窟中，作为一种积累功德的方式。

△北齐 550-577 僧伽△

这雕像用石灰岩雕刻而成，表面有油漆的痕迹。这个雕塑显示了僧伽(佛教寺院秩序)在中国佛教发展中的重要性。背面红色的荷花和法轮长方形代表穷人的补丁衣服，适合僧侣的节俭生活。

这一时期的中国雕塑受到印度艺术的强烈影响，尤其是鹿野苑和秣菟罗的影响。袍子像薄而湿的布一样紧贴着身体，给了她性感的感觉。

△东魏 534-550年 一佛二菩萨△

佛陀、观音和弥勒

△北齐 550-577 释迦牟尼丰碑宝塔△

这个雕塑展示了历史上的佛陀和多宝佛坐在一起交谈。这一主题源自《妙法莲华经》，在早期印度艺术中没有发现。两个菩萨两侧的中心对称，天上的人从上面将花洒下。在顶端是佛塔，多宝佛从中诞生。《妙法莲华经》描述了中国佛教的万神殿。雕刻风格简单，线条清晰。

△东魏 544年 一佛二菩萨△

中间的佛陀右手施无畏印，两侧的菩萨（觉悟的众生），他们立下誓言，在成佛之前，要帮助一切生灵从苦难中解脱出来。石碑上刻着供养人的名字，虔诚的佛教徒经常喜欢用石碑来记录他们的财富和创造的功德，人们相信这会带来更好的来世。

△北齐天宝二年 551年 思惟菩萨像△

以一手托腮、一手抚腿、头略低垂的姿势来表示思惟之菩萨。而一足垂下，一足屈盘其上，表现人物的轻闲悠然、洒脱自在的坐姿，则称为“半跏坐”，两者结合起来称为“半跏思惟”。流行于南北朝时期，后代渐少。

这座雕塑是用浅浮雕雕刻的，河北曲阳石刻风格。菩萨把他的手放在脸上，处于沉思状态。“思惟”在佛经中被用来指对正确的思想和行为的沉思。灵感来自犍陀罗雕塑。它被认为代表了佛陀在成佛之前的悉达多王子思考的样子。

△北齐 550-577年 石碑△

上半部是未来之佛--弥勒佛。中间佛施无畏印(abhaya)和推究印(vitarka)。它们是由dlsciples和bodhlsattvas组成的。