<p class="ql-block"><span style="color:rgb(176, 79, 187);">大象无形、逸品千秋</span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(22, 126, 251);">文/砚楷</span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(22, 126, 251);">画/砚楷</span></p><p class="ql-block">在华夏文明的浩渺长河中，画，宛如一颗璀璨的明珠，映照出心灵的深邃与广博。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">自初始的萌动，画之品秩便如繁星璀璨，神、妙、能之分熠熠生辉。神品恰似那云波诡谲的幻变，万象纷纭却完美无瑕，形与神相拥，不为世俗的外象所拘，神韵独存，意趣天成。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">然而，岁月悠悠，逸品之论如惊鸿乍现，凌驾于神品之巅。逸者，似逸尘之骏马，挣脱了艺苑的樊篱，随心赋形，自由不羁，迈向那大自在的妙境。</p> 大象无形、逸品千秋 大象无形、逸品千秋 <p class="ql-block">逸品之意，乃平淡天真，情真意切，毫无雕琢之痕，臻至物我两忘之境。欲踏入此境，需将个人涵养深深根植，让自身精神与天地万物相融。唯有与天地共生，方能挣脱自我的枷锁，释放作品的灵秀，如春风化雨，润泽观者的心灵，开启他们的创造之思。反之，若不得其道，便成为精神的桎梏，束缚人心，艺术的真谛又何从谈起？</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">回望古代文学的繁茂之林，李密的《陈情表》，情真意切，孝意如明灯照亮人心；陶潜的《归去来辞》，田园逸兴，归心似箭，宛如清风拂面；东坡的《前后赤壁赋》，豪放豁达，哲思如星辰闪烁；文天祥的《正气歌》，浩气长存，节义凛然，震撼灵魂。此皆逸品之华章，情感自心底潺潺流出，超脱功利的牵绊，直抵人心最柔软的深处。至于王羲之的《兰亭序》，虽蕴含哲思，却尚未达逸品之极境，仍有攀登的空间。</p> <p class="ql-block">古今绘画的缤纷花园，八大山人、郑所南、方方壶、牧溪、担当等贤达，他们的作品皆为逸品之珍。笔随心走，意趣天成，不拘一格，独抒性灵。吴道子之笔，乃神品典范，纵横驰骋，神韵饱满。石涛、吴昌硕、黄宾虹，虽为神品大家，然其作尚存自我，未入逸品秘境。齐白石九十高龄时，其作介于神逸之间，灵犀渐通，近乎化境。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">且说那“真实感”三字，怎能道尽艺术的奇妙无穷？舞台之上，张飞黑袍乌帜，刘备素袍白旗，岂是生活的真实写照？画虾若只求透明，何不买真虾饱腹？然而，以真虾替齐白石之虾，无人应允。为何？艺术之真，非形态之真，乃意韵、神韵之真。</p> 大象无形、逸品千秋 <p class="ql-block">国画技法，传统技法如沧海遗珠，价值卓绝者稀少。画格越高，技法越简；画格越低，技法越繁。简者，高度概括，大象无形。艺高之画，技法简约，色彩质朴，意趣盎然。沉溺技法者，或意趣浅陋，或以技掩拙，或只知技而不知意趣之要。传统技法，随岁月变迁，渐趋腐朽。吾等不应守旧，当求创新。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">技与巧，乃学画之始，日后，灵感与神韵才是关键所在。舞台之上，武生“扯到提”虽难，然佳在人物刻画。文章有规，绘画有形。善画者，方法灵活，如良将用兵，挥洒自如。</p> 大象无形、逸品千秋 大象无形、逸品千秋 <p class="ql-block">描绘人物，外貌、举止、衣饰易画，性格、心境、精神难描。绘制山水，着色当用笔墨点染皴擦，用笔刷则损神韵，点皴增浑厚，墨色无损。用色不可轻薄匀齐，宁浊勿清，清则浮浅，浊则沉厚。佳画初看平淡，细品有味，与传统有别，学者当深思。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">着色需慎，色彩变化为贵，深浅明暗，相得益彰。色彩为墨色辅，不当则赘。两者相融，互不阻碍。色彩不宜杂，青黄乱则失韵，虽华而俗。色彩辅墨，求朴实，使观者心安。画中墨主色辅，不可颠倒。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">古人作画严谨，今者随意涂鸦，偶有佳作，终成弊病，距古人甚远。时人写意，借书法之名，肆意挥洒，形神皆失，画鸟如鸡，令人发笑。倪云林枯笔求美，吾湿笔得拙，古人云：“枯则清，湿则拙。”吾宁拙浊勿清妍，拙浊厚实，清妍浅薄。笔墨平淡潇疏而气宏者，为佳作，否则难言奇妙。</p> 大象无形、逸品千秋 大象无形、逸品千秋 <p class="ql-block">中国画构图，横直斜变化皆有，需文学涵养，方能无穷。观吴昌硕画玉兰牡丹，矛盾统一。玉兰拙直，牡丹巧横，相映成趣。构图属技，虚实开合为艺，无文学修养，难出独特之作。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">绘制花卉，得势关键，势即自然趣味于画中。吴昌硕画玉兰，主枝向上，垂枝点缀；画菊垂倚交错，疏密得当。反之，不得势则平板枯燥，何来魅力？</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">花卉得势，先在布置，花倾叶疏，匠心独运，顺应自然，主次呼应，吸引观者。枝应高低回环，气脉贯通；花宜错落，叶应疏密有序。</p> 大象无形、逸品千秋 大象无形、逸品千秋 <p class="ql-block">总之，画要全势完备，根干枝叶，各得其所，隐显恰当。否则疏密无序，高低不分，浓淡失度，虚实失调，杂乱无章，何谈美感？</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">其次注重照应，枝、干、花、叶，紧密关联，否则气脉断，趣味消。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">再者，作画先定题材，再定其势，意在笔先。达此境，当体验生活，察花木之势，胸有成竹，下笔有神，构图如旋律，内容似情韵。大胆落笔，细心整理，妙趣自生。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">国画之道，深邃无边，逸品追求，艺者尊崇。愿吾辈画师，效古创新，以心运笔，以情赋彩，逐逸品高远，承国画神韵，使华夏丹青，千秋闪耀，万世流芳，令人期待！</p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="color:rgb(176, 79, 187);">作品欣赏</b></p> 大象无形、逸品千秋 大象无形、逸品千秋 大象无形、逸品千秋 大象无形、逸品千秋 大象无形、逸品千秋 大象无形、逸品千秋 大象无形、逸品千秋 大象无形、逸品千秋 大象无形、逸品千秋 大象无形、逸品千秋 大象无形、逸品千秋 大象无形、逸品千秋 大象无形、逸品千秋 大象无形、逸品千秋 大象无形、逸品千秋 大象无形、逸品千秋 大象无形、逸品千秋 大象无形、逸品千秋 大象无形、逸品千秋 大象无形、逸品千秋 大象无形、逸品千秋 大象无形、逸品千秋