中西合璧的艺术传奇一一高建平 评论

郭林春

　　中西合璧的艺术传奇——高建平

评论 郭林春

著名画家高建平从中国到澳洲，用画笔书写着属于自己的传奇，将中西艺术完美融合，成为了中外文化交流的使者。

高建平自幼便对美术展现出了超乎寻常的热爱与天赋。在那个特殊的年代，环境虽然艰难，但他却能在安静的角落中默默作画，仿佛那画笔就是他与世界交流的唯一通道。

中学时期，他的作品在上海市美术馆参展并获得好评，这无疑是他艺术生涯中的一个重要里程碑。这份认可如同一颗种子，在他心中埋下了对艺术的热爱与追求的深深根芽，从此，他便坚定地踏上了艺术之路。

凭借优异的成绩，高建平被保送进美术设计专业学校，系统地学习专业知识。在这里，他犹如海绵吸水般，贪婪地汲取着各种艺术养分，为他日后在艺术领域的卓越成就奠定了坚实的基础。

毕业后，他在国内的艺术领域崭露头角。他的设计作品屡屡获奖，七十七个中国设计优秀奖以及全国专业设计人员图案设计大赛冠军等荣誉，如同一串串璀璨的明珠，见证了他在设计领域的卓越才华。他的设计作品不仅在国内备受赞誉，还走向了世界，为中国设计在国际上赢得了荣誉。

然而，命运的车轮却将他带到了陌生的南半球——澳洲。初到异国他乡，他面临着语言、文化等诸多方面的挑战，但他并未因环境的变化而放弃对艺术的执着。相反，他以更加坚定的信念和更加饱满的热情，投入到了艺术创作中。

在担任 Lush creations 主画师兼设计师期间，他充分发挥自己的才华，设计的许多艺术品牌和商标深受澳洲公司的喜爱。多家澳洲公司争相购买他的作品，其中在悉尼 2000 年奥运会作品设计的成功，更是让他在澳洲艺术界声名大噪。他的作品更是成为藏家们追逐的对象，见证了他在商业艺术领域的辉煌成就。

随着时间的推移，高建平在商业艺术领域取得了巨大的成功。然而，他内心深处对纯艺术的追求却愈发强烈。中年时期，他毅然决然地开始执著地用丙烯颜料，用画笔勾画着自己下半场的纯艺术人生。他将自己对生活的感悟、对自然的热爱，融入到每一幅画作中，用明快向上的色彩，熟练精到的笔触，展示和表达他对具体物象的认知和提升。

在澳洲的设计领域，高建平的地位举足轻重。他设计的图案以高质量和快捷著称，深受澳洲市场的欢迎。他的设计风格独具特色，既融合了中国传统文化的元素，又巧妙地融入了澳洲的文化特色，形成了一种独特的艺术风格。

他的设计作品遍布悉尼的各个角落，从广告到商标，从装饰艺术品到旅游纪念品，都能看到他的身影。他的设计理念注重创新与实用的结合，以简洁明快的线条和鲜艳的色彩吸引消费者的目光，同时又能满足客户的需求。

他的设计作品不仅在澳洲国内获得了广泛的认可，还在国际上获得了多项大奖。例如，他设计的某款旅游纪念品曾在国际旅游纪念品设计大赛中荣获金奖，其设计作品以独特的创意和精湛的工艺征服了评委和观众，为中国设计在国际上赢得了荣誉。

　　在纯艺术领域，高建平的作品同样令人瞩目。他的画作以其独特的艺术风格和深刻的内涵，吸引了众多艺术爱好者的关注。他善于运用丙烯颜料，通过熟练的笔触和丰富的色彩，营造出独特的艺术氛围。

他的作品题材广泛，既有对自然风景的描绘，如《后院》《窗外的世界》等系列，通过细腻的笔触和明快的色彩，展现出自然的美丽与宁静；也有对历史文化的思考，如《秦俑注视着》《青铜的酒樽和洋酒》等系列，通过对历史文物的描绘，表达出对历史文化的敬畏与思考。

他的作品在国内外的艺术展览中频频亮相，多次举办个人画展和联展。2017 年 12 月，他参加了纽省艺术家俱乐部联展；2018 年 4 月，他参与了澳大利亚澳华艺术协会联展；2018 年 5 月，他在纽省艺术家俱乐部的艺术空间展中展出；2018 年 7 月，他的作品在悉尼红门画廊展出；2018 年 8 月，在悉尼艺术与生活展览展出；2018 年 10 月，在悉尼艺术空间玺鉴艺术展中展出；2018 年 11 月，在悉尼 Wentworth Point Centre 画廊展中展出；2018 年 12 月，在悉尼太子画展中展出；2019 年 2 月，在悉尼行走间艺术展中展出；2019 年，他还在悉尼艺术与生活画廊举办了迎新春展。这些展览不仅为他赢得了广泛的声誉，也为中外文化交流搭建了重要的平台。

在梦无界的双人展中.高建平的作品受到了艺术评论家高度评价建平的作品受到了艺术评论家的高度评价。新南威尔士大学美术学院教授徐放认为，高建平的画有一种乌托邦的东西，他通过石板路、乌篷船、雨等元素的结合，以表象的方式表达了对美好或者当年儿时的记忆，全表达了出来。颜亮、祝开江、大荒三位画家也对他的作品给予了高度评价，他们认为高建平绘画比较具象，比较柔软细腻，画如其人，有文人的诗意。

　　高建平的艺术特色最为突出的就是中西合璧。他将中国传统文化的元素与澳洲文化的特色巧妙地融合在一起，形成了独特的艺术风格。在他的作品中，我们既能看到中国传统绘画中的笔墨韵味，如线条的流畅、墨色的变化等，又能感受到澳洲文化中的奔放与自由，如色彩的鲜艳、构图的大胆等。

他的《源》系列作品，在运用澳洲土著绘画形式的同时，融入了中国传统水墨的气质。澳洲土著绘画以其独特的图案和色彩表达了土著人民对自然和生命的敬畏，而中国传统水墨则以其简洁、含蓄的表现方式传达了文人的精神追求。高建平将这两种文化元素巧妙地融合在一起，创造出了一种既具有澳洲土著文化特色又具有中国传统水墨气质的艺术风格，巧妙地再现了人与草木禽兽的关系、人与土地、土地与天空间的奥秘。

这种中西合璧的艺术特色不仅体现在他的绘画作品中，还体现在他的设计作品中。他的设计作品既注重中国传统文化的传承，如运用中国传统的吉祥图案、色彩等，又融入了澳洲的文化元素，如采用澳洲的自然景观、文化特色等，使作品更具国际化的视野和时代感。例如，他设计的某款旅游纪念品，以中国传统的吉祥图案为基础，结合澳洲的自然景观和文化特色，设计出了一款既具有中国文化底蕴又具有澳洲风情的旅游纪念品，深受游客的喜爱。

高建平的作品充满了情感表达，他用画笔将自己对生活的感悟、对自然的热爱、对历史文化的思考融入到每一幅画作中。他的作品《窗外的世界》系列，通过对眼前无忧无虑的景色和旷远时代的唐俑及青铜马的结合，产生了一种元素的碰撞，让观者产生一种情不自禁的联想，感受到他对人们企盼了解自己生存圈外世界的情感表达。

他的《秦俑注视着》系列，则通过对秦俑背影的刻画，透露出肃静无哗的氛围，让观者感受到他对历史文化的思考和对宁静生活的向往。他的作品《新生》系列，通过对枯树和新苗的描绘，表达了对生存状态的赞美和反思，让观者感受到他对生命的敬畏和对未来的希望。

高建平的情感表达不仅体现在他的画作中，还体现在他的设计作品中。他的设计作品往往不仅仅是一种视觉上的享受，更是一种情感上的共鸣。例如，他设计的某款婚礼纪念品，以两个相互缠绕的心形为主要图案，表达了对新人爱情的祝福和对美好生活的向往，让人们在使用纪念品的同时，也能感受到设计者的情感。

高建平在艺术创作中始终保持着创新精神，他不随波逐流，不受各种主义和流派的束缚，而是根据自己的内心感受和艺术追求，不断探索和创新。他善于运用新材料和新技法，如丙烯颜料的运用，为作品带来了全新的视觉效果。

他的作品在形式和内容上都具有创新性，既继承了传统艺术的精华，又融入了现代艺术的元素，使作品更具时代感和生命力。例如，他在某幅作品中尝试运用了立体绘画的技法，将画面中的景物立体化，使观者仿佛身临其境，感受到了前所未有的艺术体验。

这种创新精神不仅使他的作品在艺术界独树一帜，也为后来的艺术家们提供了借鉴和启示。他的创新精神体现了他对艺术的热爱和对自我的挑战，他不断地突破自己的极限，创造出更加优秀的艺术作品。

高建平的艺术历程充满了坎坷与辉煌，他在设计领域和纯艺术领域都取得了卓越的成就，其艺术特色更是独具匠心，中西合璧、情感表达和创新精神贯穿了他的整个艺术生涯。他用自己的画笔为中外文化交流做出了重要贡献，成为了中西合璧艺术的典范。

　　郭林春，湖南常宁人，毕业于湖南师范大学中文系。中国作家协会会员、中国诗歌学会会员、中国散文学会会员、中国电视艺术家协会会员，国家一级作家，画家，大学兼职教授，学科带头人。湖南省作家书画院副院长，衡阳市作家协会名誉主席。中名联签约画家，中央教育电视台签约画家，画作在国内外多次展出并获奖。

曾任衡阳市委编委办主任、市委宣传部常务副部长、市委组织部副部长兼人事局局长，兼陆军衡阳后勤保障旅副政委、上校军衔。

人民文学出版社、作家出版社、中国科学文化音像出版社、中国经济出版社出版发行长篇小说《欲望流年》《碎梦慢养》《青春风暴》《一路奔跑》，中短篇小说集《黑夜与骚动》《绿色热土》，诗歌集《诗漫衡州》《半空中荡秋千》，散文集《乡愁不眠》《河西听风》，电视剧《山里有座山》《天上谣》《走动的斑马线》，戏剧集《追梦》，文学评论集《扶贫题材的史诗性追求》，理论专著《心理素质培育》（合著），作品获省以上及全国征文一、二等奖8次。