《小提琴乐园》83学习园地之八十三

洪呈有

　《 小提琴乐园》学习园地美篇专辑，主要收集来自全球500人的《小提琴乐园群》中，老师讲课、琴友隹作展示、琴友提供的相关教学文章、活动视频、照片、曲谱等等。每集都经随时间动态编辑。帮助群友琴友互相学习，共同提高。

2024年3月16日视频分享：

中国提琴家协会会员谢乐群和另外二位老师合作演奏的《真诚的爱》得到群友琴友纷纷点赞👍👍👍🌹🌹🌹一

《江南好》

教学参考视频

群友琴友们的展示分享

　　谢谢陕西宝鸡加力老师分享《世界那么多人》🙏🙏🙏👍👍👍🌹🌹🌹

　　苏州蔡老师演奏梁祝一一楼台会~~卫老师提供👍👍👍🙏🙏🙏🌹🌹🌹

　　谢谢成都姚继林老师三重奏《奇异恩典》分享🙏🙏🙏👍👍👍🌹🌹🌹

群友琴友们：

每个美篇除了限制收录本地视频100分钟外，还可收录250张照片和优酷视频，为充分利用资源，欢迎琴友们把自己和小提琴的合影照片发到群里，录入美篇，除此还有将学习文字资料，分享给琴友们共享快乐！



　　《小提琴乐园群》群主谢乐群老师， 为中国 广东 小提琴演奏高手，现旅居澳大利亚，为烟台庆祝祖国七十周年快闪活动精心设计、刻苦排练作出巨大付出！

他无私奉献，分文不取，为群友琴友示范、教学的精神，和他谦虚谨慎的态度，感动琴友，他是我们500滿员群，群友学习的榜样 ！

正如群友琴友说：＂谢老师，你不愧是我们小提琴乐园群的引路人，不但琴拉的好，做人做事谦虚，很低调，乐于为大家服务，无私奉献！”

他说：办《小提琴乐园群》的宗旨就是要让更多群友在这里寻找到学琴的乐趣，通过我抛砖引玉，引发大家学琴的积极性，达到互相交流，互相促进，共同进步的目的，这里不是竞技场，只是真诚互学的园地，更希望群友通过展示，不断完善提升，再上新台阶，只要方法得当，那个年龄段同样可进步！

谢老师的经验之谈：

一一 学琴切忌自己陶醉，按老习惯去拉，要抱着学习的态度，每次都有所改进，不知不觉就进步了。

别人夸你有几个原因:可能喜欢你，可能你的水平比他高羡慕你，但自己必须有清醒的头脑，表扬就是激励，知道不足不自卑，努力今后有收获 !

一一我们这个阶段学琴，没有儿童童子功，但却有超强的理解能力与自学能力，关健是别让不好的方法与不良的习惯拖住前进的步伐，必须多观察好的视频与教材，纠正自已存在的问题，替心钻研，每天从运弓到基础训练，开始慢慢领悟，半年后会不一样 !

　　中国长春潘力老师，建筑设计院高级职称工程师，小提琴爱好者，兴趣广泛，唱歌、舞蹈、瑜伽、提琴，多才多艺，退休不退色，积极参与社会公益活动，参加长春爱乐乐团《长春冰雪节》的演出， 为烟台庆祝祖国七十周年的快闪活动，精心指导排练，作出巨大贡献，爱群更爱琴友，她无私奉献，为琴友示范上课，感动琴友，她是我们学习的榜样！

  中国 北京 群友琴友赵笑莲老师，从无锡森林琴友会到烟台歌颂祖国七十周年百多位琴友大聚会期间，承担任大量财务管理收费等工作责职，她正直无私，工作态度严谨，人品高尚，她在学习小提琴上，不但自己刻苦努力，契而不舍，不断进步，并且坚持为群友提供大量的学琴教材资料，特别病重还坚持，难能可贵，深受广大琴友热爱和赞赏！

小提琴学习教

文字资料专辑

　　

如何在一根弦上练习

小提琴慢动作音阶？

有不少琴童学琴已有四五年的时间，但在音准和各种节奏的掌握上、弓法的运用以及左右手的配合上都还存在着许多问题，就此下去，即使再花气力，想练好任何乐曲都是很难的，原因就在于缺乏严格的、规范的基本功训练，尤其忽视了最根本的基础训练—音阶练习。

音阶练习应该引起每个学琴者的高度重视，因为它可以固定各个把位的正确手型，培养学生严格的音准感觉，训练学生手指的机能，并使学生学会各种弓法的运用、左右手的准确配合，在练习中要强调力度的变化，从而丰富演奏的表现力。总之，在音阶练习中可以学到任何其他练习中的内容，而其他任何练习却不能代替音阶练习。

历来一些著名的小提琴演奏家都非常重视音阶练习，他们在繁忙的旅行演出中，即使时间再少，演出之前也总要静心地坚持音阶练习，以确保演奏时的良好技术状态。同样，凡是好的小提琴教师都会严格地指导学生练习音阶，这是为学生打下良好基础，引领他们进人演奏之门必不可少的、正确可行的途径。

感谢赵笑莲老师的推荐分享

谢乐群老师推荐教材：

　　音准是小提琴的“灵魂”和“生命”，那小提琴如何训练音准？

音准是小提琴的“灵魂”和“生命”，是伴随小提琴学习全过程的永恒话题，同时也是最难突破的问题。在小提琴演奏过程中，演奏者尤其是初学者往往发现自己所演奏的旋律不那么悦耳，问题就出在音准上。

训练音准虽然不是一朝一夕的事情，但也是有迹可循的。如果你在练琴时，存在音准的问题，想要有所突破，首先就要找到音准差的原因。

总体来说，音准差主要是以下这几个方面的原因导致：

1、耳朵听不准，自然按不准。这种人不在少数，经常有琴友问我，为什么我练了这么久，音准还是这么差，我问他，你平时练琴有唱谱吗?有学过视唱练耳吗?

2、能听准，但左手控制差，按不准。现在的大部分的老师对于初学小提琴的孩子都会贴把位贴，目的就是帮助孩子找好音准位置，这种方法虽然有效，但也大大降低了琴童听音的能力。

3、小提琴本身质量差。小提琴的弦枕、琴码、琴弦等等方面的问题都有可能导致小提琴音准不好，所以在选择小提琴的时候，千万不要选择那种劣质小提琴。

要学好小提琴，一定要非得把音练准。我们应该从以下几个方面训练：

第一、多练耳---要拉得准，就必须听得准。

当然，从来没音乐基础的人也谈不上良好的音高辨别能力。我们可以这样训练，在老师的帮助下，把要练的曲目反复唱熟唱准，然后再拉。平时还可以多作些有关的基础训练，例如听唱音阶、琶音等简单乐曲，促使自己的听觉越来越敏锐。

第二、养成正确的左手手型---学习小提琴必须注意正确的手型。

因为演奏小提琴，左手手型比较特殊，不象很多乐器的手型都比较自然舒适。很多情况下，左手肘关节以至腕关节需要向内拐，这个动作不太自然但是必须这样。五个手指呈半圆形自然环绕，按在弦上的1指与4指随时都要保持准确的四度关系。4个手指离弦的高度大体一致，处于低空待命状态，并且指甲几乎在一直线，朝着自己的脸部。手指之间摁弦距离要根据全音半音随时调整。半音两手指一定要紧挨着，全音则隔开(两个半音的距离)。

第三、左手动作训练---良好的音准还依赖左手准确敏捷的动作。

刚开始练习发音或训练音准(如拉音阶和琶音)时，注意手到还要心到，要把自己拉的每一个音，与自己事先唱准相应的那个音进行印证。并根据音高差别及时调整手指在弦上的位置。这个阶段很重要，是将来的基础，一定要有耐心练好。以后，还要注意手指按音要有准备，要有预见性。力争量出下一个音的准确距离，尽量减少音高的误差。还有，在摁弦的过程中，要根据乐曲需要，有的手指要提前按，有的手指要提前抬，还有很多情况下，手指需注意保留。尤其是在不同的把位，一指要注意正确的位置(关系到其它手指位置正确与否)。

小提琴的音准虽然是比较难的，但只要我们掌握正确的方法，还是能够达到比较理想的程度的，所有的这一切都离不开我们自己的勤学苦练。

只有解决了音准问题，我们在演奏中才不会有后顾之忧，使我们有更多的经历投入到音乐表现中。

只有这样，我们才能完成自己的梦想，达到艺术的新境界。

谢老师讲课分享：

……音准是每个学琴者终生追求，小提琴家也同样。李传韵曾自认只有三次音准标准，下台后心情郁闷也是与这有关。因为小提琴音准概念是个体系，有资料观点认为：拉音阶按十二平均律，和弦按五度相生，旋律进行与交响乐队按纯律。这些高标准对初学者来说会幪圈的。我们无法达到天衣无缝，但努力完善向标准发展是方向。但现实很折磨人。我曾看到开独奏音乐会的名家被人指责音准问题而发生争吵，何况我们呢?我的短板是1年龄大了，老胳膊反应不如年轻人，自叹不如2环境心境不同，有时大失水准甚至一塌糊涂3音准精确度无法达到标准，心理因素也导致演奏过程个別音偏高或低4快速演奏，老花眼有时还会看错音5背谱演奏记忆力减退，时间长了，忘音错音都会有6录音时心理素质仍不太好，无法达到自演自娱的那状态。这是我现在需要修正与努力改进的地方。人贵有自知之明，琴友赞誉是一种鼓励而巳，不自以为是，自我陶醉才能进取。当然我也不是妄自菲簿，在音乐处理上，我还是有不错的表现的。我现在仍坚持每天练琴，琴拿起耒先拉慢弓，走一遍音阶，琶音，三度音，半音阶，双音，然后才进入解决难点问题。晚上拉整曲，这是我的情况与大家分享共勉[微笑]

谢乐群老师分享：

为什么小提琴老师，总是求你慢速练习呢？

著名大提琴家帕布罗·卡萨尔斯曾说: “弦乐器的技巧练习,是世界上最难见成效的事情之一。”然而，惟其困难，才促使人们想方设法去探索它，总结方法解决问题。目前我们都知道慢速练习就是其中一个很有成效的方法。

　　至今为止，很难找到关于小提琴慢速练习方法的专论，而有关慢速练习的好处和重要性，已散见一些关于小提琴演奏和教学的专著里。许多著名演奏家在谈演奏时，几乎都谈到他们本身如何注重慢速练习，如波兰小提琴家旺达·威尔科米尔斯卡习惯“用很慢的速度，一个音一弓，每个声音都拉得很长”。具有国际声望的前苏联著名演奏家伊戈奥依斯特拉赫则说“ 每一句都花许多时间去练” 。

　　慢速练习是行之有效的、非常好的方法，然而在现实中学生还不完全理解慢练的含义，练起来茫然无目的。尽管教师教琴时刻意要求学生慢练，却往往收不到预期的效果。那么教师应当着力研究的课题乃是怎样理解慢速练习，怎样指导学生有效地进行慢练。

　首先要知道为什么要慢练?

1、小提琴慢些，你才能更快。

2、小提琴慢练1遍，胜过快练10遍。

3、小提琴能拉得慢也是功夫。

4、如果小提琴慢不下来，说明控制力不够。

5、小提琴本来拉不慢的曲子能慢下来，就是进步。

6、流畅的慢胜过磕磕巴巴的快。

7、小提琴比原速慢一倍，才算慢练。

8、慢要慢得均匀、成比例地慢，不要时快时慢。

9、节拍器是小提琴慢练的好帮手。

10、小提琴慢练不在遍数多，在于精神集中。

11、小提琴慢练是为了让你的脑子和耳朵跟上手指。

12、小提琴慢练加唱，可以让脑子保持在场。

13、小提琴慢练容易疲劳，可以采用局部慢练、分段慢练的方式来集中精神。

14、小提琴慢练时也要尽量有表情。

15、视奏新谱，手慢脑快、少断少错，提高小提琴慢练效率。

16、复习小提琴旧曲，慢多于快，防止“油”掉。

17、小提琴背谱慢速背，更加靠谱。

慢速练习的目的就是要解决存在的基本技术问题和技巧上的困难，最终达到能够精彩地演奏音乐作品。通奏的练法往往事倍功半，许多障碍得不到解决，还会有不良后果。如对作品的练习感到厌倦，无数细节被忽略、被匆匆带过等。这种练琴过程中,极难获得长进。而采用慢速练习，正是给练琴者以充分的世界，使头脑和身体细胞积极活跃起来，从而有效地克服和解决各种技术障碍。

　　有的学生期望靠遍数来达到目的，以为经常快练就能使手指灵活、进度加快，因此，不假思索，一遍又一遍地快练, “ 所谓功到自然成” 。其实，这种拿时间堆的方法是在浪费时间，练习的效果正相反，用错了功，则会“ 劳而无获”，长时间不假思索地练琴，指挥系统长期处于不积极的状态，形成习惯，头脑将不再反应，而是机械的运动，最终导致对音乐失去了兴致，失去了感觉，这就是严重的后果。

　　有人曾经出过一个辩论的题目“7 +l 大于8 ”，世界著名钢琴家李斯特也曾经说过，思考10 次，练习1 遍，这种练习事半功倍。我想这就是大师在一音乐生涯中给我们的所感所悟，也是毕生总结的精华之一。这样，也许效果会不一样。

慢练的目的

　　通过慢练要达到极度的音准。精确的音准主要建立在由耳朵知道的触指感觉上，要达到手指准确的位置和准确的距离感、伸张感,、同耳朵听到的大脑要求的声音和谐一致，必须通过相当一段时间的慢速练习才能实现。

　　良好的音准能力是在耐心的、不间断的慢练中逐渐获得。学生的不同阶段，有不同的音准标准,慢速练习可以将音准从初级到中级、高级程度逐渐提高。慢速联系是达到提高音准能力、落指即准、把握性强这一目标的捷径。

慢练对音准、节奏准确性培养与训练的重要性

首先，人们最初学习小提琴时，除持弓、持琴外，就是练习空弦和运弓，教师会让学生很慢速地去练习，要学生通过动作要领去领会、掌握手臂的运动轨迹，包括弓子的触弦点、运弓速度、弓子直与保持、拍子等，都需要很慢速练习，在此基础上，再加之左手手指按音、揉音等。在学习按音过程中，教师会特别强调注重音准、手指力度等，都是通过分解动作，逐一去讲解和示范，伴随慢速练习让学生自己去听辨音准，有时还常让学生练习唱谱子，从而一点点让学生潜移默化地在头脑中建立、形成较为准确的音高概念，包括日后更高级的学习——视唱练耳，都是先慢速听、记，让学生循序渐进地去听辨和掌握。

学习中，解决手指距离与音准的同时，节奏、节拍也伴随其中。起初学习节奏时不会是八分音符、十六分音符，甚至更为密集复杂的节奏，而是看起来就显而易见的，不用很费脑子地去想、计算，通常都会是全音符、二分音符，在慢速中去学习和练习，只要简单地去查拍子拉音符，且每次看到的谱子都只有几小节或是一行、两行。随着学习内容的深入和时间的延伸，会接触到越来越复杂、谱子也越来越长的音乐作品。当有一定演奏基础的时候，与他人合作时先暂且不提技巧，就最起码的节奏、音准而言，必须是准确、统一的，这样才能将音乐作品以一个统一的标准去完成，包括最重要的调音的标准。全世界统一用的中央小字一组A，440次/秒，在每次练习或演奏前都会首先完成一个必要和重要的步骤，随之是和声、色彩等对作品的处理，从简单编制的乐队到大型交响乐团都需要一个指挥去统一节奏，对作品强弱处理最重要的是节奏来统筹。这不难看出，慢速练习对音准、节奏准确性训练与培养的重要性。并且，这个过程相对时间长，不能急于求成，必须有耐心与信心。

无论对于学习者还是演奏者，慢速练习小提琴的利要大于弊。作为教师，应注重学生慢速练习，在慢中将学生基础打牢，上好每节课，严格要求学生完成作业的质量，为他们日后的学习和发展打下良好基础。教师对于学生在启蒙阶段的学习是极其重要的。在基本姿势、音准、节奏等方面一定要严格、认真，否则，对学生的学习和发展是不利的。

同时，在教学和学习中也不要一味地求慢，应循序渐进地去快速练习。相反，一味求快也不好，要在练习中遵循慢——快——慢这样一个练习过程，对学习、演奏是相对科学、稳定的。我们要在“慢”中去分析、学习，在“快”中去演奏，慢中有快、快中有慢，有机结合才能使小提琴的演奏更加完美，更加动听。

为了能更好地学习小提琴，从注重慢速练习开始，学生会接受得更好，教师也会及时发现问题并较好地解决。在实践学习中，让教师与学生共同努力去更好地诠释小提琴音乐，传递给人阳光与幸福，使他们驰骋在音乐世界里。