《美国往事》黛博拉主题

李晓东

我前天的美篇写了音乐里的蓝，今天要写黑。

　　2024年有理由说黑（钱理群说，全世界都病了，我们现在的时代，无是非，没真相，不确定）。“中华民族到了最危险的时候”，今年再次来到《至暗时刻》。所以，我点亮柔软的烛光，让“蹲伏在瓦罐的夜，溢出清凉的水，那是我们爱的源泉”。

　　《美国往事》是男人必看的电影，其黛博拉主题是必听的音乐。莫里康内再次创造不朽作品。

整首音乐是黑暗中的回忆，感伤，让我想到文革后的伤痕文学。没有坎坷经历难以感同身受。浓重的大提琴始终作为背景。我在这黑暗的背景里动容。主题由弦乐队和女生哼唱完成，弦乐亲切抚慰，哼唱悲凉深远。音乐元素简单，平静中透着深刻和大气，给我历史感，怀旧感。

音乐不仅是美国的往事，也有我的往事。

我几乎是第一次听这个主题就被深深的吸引。伟大的音乐对发烧友来说鉴别很容易，听一次即可。

黛博拉是荧屏最美，但电影里她的主题却是最黑暗的。

我在内心经历过最黑暗的日子，有的是几天，有的十年。

我68年时上小学时7周岁，那时正乱，和电影里30年代的美国差不多。10岁左右时我也有自己的黛博拉故事，但难以启齿。到了4年级我实在忍受不了经常挨打，就靠上了几个大哥（他们不比我大几岁，对我很客气，我给他们买烟，他们不要，我就自己也学会抽烟），有了靠山有人给我出气，我的境遇好了许多。
　　我的少年和青年时期基本在压抑中度过，时常软弱需要同情。所以，我四十岁后尽量豁达，极少提及黑暗的过去。但音乐记录我的过往，我因此对音乐发烧。

黛博拉主题提琴版老年回忆

　　今天透过音乐的小窗，昨日的影像如橘黄的光照在我脸庞。我头发花白，走路靠拐，手拿鼠标时总是颤颤巍巍。电影里的他那么帅，但我还是看见我自己的脸，和我的眼睛。又或去世多年的父亲哀怨的注视着我，他的一生比我还要苦。

多年来，我经常梦里回到我出生的地方，我小学和大学的地方，我的她们还在，偶尔问候一下，可他们好多死了（比如我的老师，父亲和兄长）。

最近十多年，我的颈椎病越来越重，睡觉的时候脑供血不足，几乎天天噩梦。这和白天开朗豁达的我相反。我现在晚年幸福悠闲，难以看出我有什么过往。

十年来我白天主张多向内看，主张哲学思维。但我控制不了我的梦，还搞不明白为什么噩梦总多于好梦。

我的一生没啥可炫耀的，却是非常难忘。

　　今年腿脚格外衰老，我越来越感觉来日不多。我冷静的思考死亡。

交响乐队现场版莫里康内指挥

莫里康内是个应该知道的名字，音乐发烧友的最爱之一。到了现代古典音乐和交响乐队只常出现在好莱坞大片中。请你注意乐队里的大提琴们，他们平稳持续的输出黑暗的背景，当然发烧友们还要听大提琴的高雅音色，一种纯黑的高雅

　　在我看来，交响乐队是无所不能的。这首音乐最大的特点是轰鸣般的平稳持续的大提琴背景。它制造了一种前所未有的，有点吓人的纯黑的迷雾。

黑云压顶城欲摧的黑暗我接触过。我83年开始听拉赫玛尼诺夫的第二钢琴协奏曲，第一乐章的开始部分让我感到空前的绝望，巨大的灾难，我那时接受不了，我的心不够宽。那年我还读到了北岛的长诗《白日梦》也接受不了，尽管我看见过文革，读过许多伤痕文学。

小提琴乐队的主题轻轻的，遥远的，薄雾般弥漫，似乎在追忆，也在抚慰。

中间黑管和钢琴演奏出怪异情节，像扭曲的人生，然后黑管和铜管再次变异，最终在弦乐的安慰中结束。

注意，这个现场版没有女生合唱。我还是喜欢有女生哼唱的版本。