高延君山水画

渭南大秦美术

高延君是中国美术家协会会员，同时担任淄博市美术家协会理事、湖南省凤凰县民族书画院特聘画家、中国国家画院黄格胜工作室画家、中国国家画院孔紫工作室画家、王首麟中国画创作院画家、文化部人民书画院艺术创作院副院长等多个重要职务。这些丰富的艺术履历不仅彰显了他在画坛的地位，也为他的艺术创作提供了广阔的平台和深厚的学术资源。

从参展获奖情况来看，高延君的作品屡获殊荣。《圣地·摇篮》入选中国美协主办的庆祝中国共产党成立 95 周年全国美术作品展，并获得最高奖，在中国国家博物馆展出，该作品还入选了嘉兴巡展暨第四届“红船颂”全国美术活动。《四季如歌》荣获中国美协主办的“丝绸之路，翰墨通渭”首届中国画、油画作品展入会资格；《岁月如歌》荣获中国美协主办的第九届“丝绸之路.绚丽甘肃”中国西部大地情中国画、油画作品展优秀奖等。一系列的奖项充分证明了他作品的艺术高度和广泛的认可度。

在山水画技法方面，高延君展现出非凡的功力。他的作品整体构图稳健大气，对画面的布局有着精准的把握。在笔触上，灵动而有力，亦工亦写，刚劲有力的线条能够勾勒出山石的硬朗轮廓，细腻如丝的渲染则能表现出云雾的缭绕和水波的轻柔。对明暗、虚实、动静、远近的处理恰到好处，通过富于变化的墨色和笔法，营造出令人沉浸其中的画境。例如在《翠微影里晓云平》《富春依旧有青山》等作品中，我们可以看到他对色彩搭配的协调运用，以及对山水细节的精心刻画，使画面富有层次感和立体感。

在理念上，高延君以深入生活、写实创作著称。他将对自然和谐之美的感悟与深厚的中国传统文化根基相结合，以大自然和全国各地的民居为创作素材，展现祖国壮丽山川的千变万化与深邃迷人。他的作品不仅是对现实景观的写照，更是精神家园的寄托，讲述着土地与人的故事，显现出独特的历史厚重感和地域鲜明特色。

高延君的山水画风格独特，将民居和山水自然融为一体，以笔墨书写山水之间独特的人文情怀。画面呈现出岁月的流转和生命的静好，激起人们心中对自然之美的共鸣以及对宁静、和谐生活的向往。画坛中有人评价他的作品“如诗如画，意境深远”，高延君用细腻的情感和精湛的技艺，把对自然和文化的深刻理解转化为一方引人深思的艺术空间，既向中国传统艺术致敬与传承，又对当代艺术审美进行探索，散发着超然的艺术魅力。

高延君的山水国画作品以其精湛的技法、深刻的理念、独特的风格和鲜明的特点，展现出了极高的艺术价值。他在艺术之路上不断前行，为中国画坛的发展贡献着自己的力量。