孤品、珍品、世所罕见！全球顶级清代官窑，香港望星楼三十年珍藏震撼释出

参考消息

2003年至2020年，美国明尼阿波利斯美术馆。

在长达十七年的岁月里，有超过100件清代康雍乾御窑瓷器珍品，在此展出——它们全部借展自一位中国藏家——望星楼主人的珍藏。

于瓷器收藏界，这是煊赫有名、为人心向往之的最重要私藏之一，而于大众而言，这或许依然是颇有些神秘的堂号，因其主人低调至极，早年接受采访时，他甚至不愿透露姓名。

只在编撰第一部图录时，取名字之“星”字，取堂号为“望星楼”。

仿佛寓意，愿与公众分享他的珍藏，而同时被看见的，亦是作为一名收藏者的眼光与认知。

《清代康雍乾官窑瓷器：望星楼藏瓷》，2004年

入藏独一无二的作品——

这个念头，自望星楼主人1991年收藏伊始，便是最重要的指引。

尤其在清初官窑尚被视为“小众”的三十年前，这一笃定的眼光显得尤为珍贵。而今屡创高价、不断飞涨的清三代御窑，亦最有力地验证着他独到的眼光。

历经三十余年悉心建立，望星楼所蓄，不仅代表着中国陶瓷史上最具创造力与烧制成就的时代，更极致呈现着康熙、雍正、乾隆三代皇家审美巅峰。

孤品、珍品、世所罕见，而今，这些康雍乾三代官窑经典瓷器，掷地有声地宣告着望星楼收藏的重要地位。凭借所蓄珍藏无可比拟且独一无二之水准，望星楼早已被视为目前中国最重要的清代官窑私人收藏之一。

在即将到来的中国嘉德香港2024秋季拍卖会中，11件望星楼经年所藏清代雍乾两朝御窑瓷器珍品即将汇聚，重磅呈献“龙举云兴——望星楼藏清代御窑瓷器”专场。

专场涵盖，均为雍乾两朝制造御瓷瑰宝，无论品类、品相、递藏皆上佳，不仅为最具时代特征的代表作品，大部分更是公私藏罕见或市场仅见孤品，震撼至极。印证了雍乾两代官窑瓷器在数十年间迸发的匠心与品味，亦展现着望星楼主人非凡眼光。

此中包括目前市场仅见孤品，如清乾隆松石绿地粉彩桃纹盖罐一对，清乾隆青花四骏图碗，清乾隆粉青釉弦纹盘口瓶；也有传世罕见的清乾隆青花云龙纹双耳扁瓶，清乾隆青花红彩云龙纹笔管一对，目前市场上唯一一支小尺寸的清雍正珊瑚红地粉彩九蝠纹盘；也有盈盈一握、可爱玲珑，但同样传世甚罕的清雍正珊瑚红彩莲瓣纹水盂，等等。

是次释出珍藏，皆曾于2003-2020年借展美国明尼阿波利斯美术馆，亦被悉数收录于望星楼出版于2004年的重要图录《清代康雍乾官窑瓷器：望星楼藏瓷》之中。就递藏而言，更不乏如西方研究中国艺术史重要奠定者罗樾、创办“敏求精舍”的暂得楼主人胡惠春等重要藏家之旧藏。

若从收入图录的时间算起，它们为望星楼主人收蓄至今，亦已至少二十年。这在当下，殊为难得。

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专场拍品略影

对于陶瓷收藏而言，望星楼如此长期保藏以来的释出，无疑有着举足轻重的关键意义——这也正是本次“龙举云兴——望星楼藏清代御窑瓷器”专场给予时下陶瓷收藏家们的莫大机缘。

曾经，我们遥望着这些犹如星辰般璀璨闪耀的瓷珍，唯有仰望。

而今，谁可有幸触得星辰，拥其入怀？

1.

“培养自己的品味很重要，但专心学习和研究对于建立良好的收藏，至关重要。”

早在二十年前，望星楼主人便在一次专访中清晰地谈及，在收藏这桩事上，“征求他人的意见是有帮助的，但最终，一个人必须学会独自分析和做出判断。”

重点，在于眼光。

他曾这样谈自己的收藏之道：“我第一本书里的藏品，大家会发现都是一些很特别、市场上少见的东西，这是我的收藏癖好。一个认真专业的收藏家，就是要买可能未来10年都见不到的东西，品味要好。如果是有钱就能买到的东西，那在我看来是不太重要的东西，我的原则就是要存世罕见。”

1991年，望星楼主人第一次购买清代瓷器，尽管当时的他对这一时代的瓷器知之甚少，但凭借对瓷器的敏锐触觉，他始终坚定着自己只收康雍乾三代官窑瓷器精品的收藏路线，要“真、精、稀”，从可靠的拍行购入，并悉心听取专家与学者的建议——彼时瓷器收藏界最有名的古董商、专家如朱汤生、蓝理捷、叶佩兰、张宗宪等前辈，都给予其最重要的引领。

三十年前的瓷器市场，最热门的是宋瓷、单色釉、明初青花等，清初官窑瓷器更多被视为“另类”“小众”，唯独望星楼主人踽踽逆行，依循着自己的眼光，摸索着这个尚不为人瞩目的领域。

经年积累，望星楼的清代官窑系统序列逐步建立，并渐成体系，无论釉色、工艺等等，皆无懈可击。

乾隆时期御窑强大的创新能力，让皇家审美攀向高峰。

譬如粉彩，在延续了康雍两朝的制瓷工艺基础上，乾隆又有超越，富丽堂皇之程度令人挪不开眼。一如《饮流斋说瓷》中所评价的：“至乾隆，则华缛极矣，精巧之致，几乎鬼斧神工。”

如此次释出这般华贵精巧的松石绿地粉彩桃纹盖罐一对，市场上仅见。加之传世成对带盖保存完整，无愧为难能可贵的孤品。光绪年钞本《宁寿宫陈设册》有记，“三十九号：磁胎洋彩描金蟠桃瓶一对”，可见这类华美之器，当时为宫廷内重要陈设器。这对端庄优雅的灯笼式盖罐曾为创办香港“敏求精舍”的暂得楼主人胡惠春旧藏，后为望星楼悉心收藏至今。

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清乾隆 松石绿地粉彩桃纹盖罐一对

“大清乾隆年制”六字三行篆书款

高 22.7cm

来源：胡惠春旧藏香港苏富比，1993年 10月26&27日，拍品编号 251香港苏富比，1996年11月5&6日，拍品编号886出版：Robert Jacobsen、叶佩兰及朱汤生：《清代康雍乾官窑瓷器：望星楼藏瓷》，香港，2004年，页 150-151，编号54

展览：借展明尼阿波利斯美术馆，2003-2020年

底部“大清乾隆年制”六字三行篆书款

光绪年钞本《宁寿宫陈设册》中相关记录

怎样才称得上乾隆色地粉彩绝品？此对松石绿地粉彩桃纹盖堪称最完美的答案之一。

端庄优雅的罐身以松石绿釉为地，粉彩描金绘一株桃树，树干由底蜿蜒而上，用枝上十三个硕大桃实，盛开桃花和青翠绿叶布满全器，肩以矾红描金绘蝙蝠纹，近底为菊瓣纹，回纹各一周。彩料与含砷的“玻璃白”相融合后，产生了浓淡深浅的层次变化，美妙至极，给人一种粉润柔和之感。盖端则为一荸荠形钮，以松石绿地粉彩描金绘花果纹。构图疏落有致，绘画精工细巧，富丽华贵，运用渲染手法令桃实与花叶更妍艳，有“福寿双全”之意。底有金彩篆书“大清乾隆年制”。

尤值瞩目的是，在古代中国瓷器中颇为流行的吉祥纹饰之一“桃纹”。相传，西王母种下的桃树每三千年才结一次果，古人以桃象征吉祥、长寿，又常与蝙蝠纹相配，寓意“福寿双全”。细数历代，又尤以康雍乾三朝桃纹最具风神，也最为当今收藏所重视与青睐。

清乾隆 松石绿地粉彩桃纹盖罐一对 局部

上海博物馆珍藏中即有一件由香港收藏家张永珍女士捐赠的清雍正粉彩蝠桃福寿纹橄榄瓶，此件在2002年以4150万港元创下中国瓷器拍卖纪录，轰动一时。此件清雍正粉彩官窑器中烧造完美的作品之一，被视为绝世孤品，入藏上博后，长久陈列于二楼陶瓷展厅中心柜。

此类粉彩桃纹传世完美器数量甚罕，悉数近年拍场中所见，每现身市场便高价频出。包括2011年香港苏富比玫茵堂珍藏专场中以9026万元港币成交的清乾隆粉彩九桃天球瓶，2015年香港苏富比以8980万元港币成交的清雍正粉彩过枝福寿双全碗一对，等等，皆引藏界瞩目。

△ 清雍正 粉彩蝠桃福寿纹橄榄瓶 上海博物馆藏

△ 清雍正 粉彩过枝福寿双全碗一对 香港苏富比，2015年4月7日，拍品编号112（成交价：港币8980万）

△ 清乾隆 粉彩九桃天球瓶  香港苏富比“玫茵堂珍藏专场”，2011年10月5日，拍品编号15（成交价：港币9026万）

△ 清乾隆 粉彩过枝福寿双全图盘  香港苏富比“玫茵堂珍藏专场”， 2012年4月4日，拍品编号27（成交价：港币1970万）

深受乾隆钟爱的，还有抱月瓶。

这种双耳扁瓶在明永宣时期最负盛名，乾隆时又多有烧制，以青花为主。

查阅清宫档案，这类扁瓶通常被称为“宝月瓶”“马褂瓶”或“放大马褂瓶”。诚如其名，瓶腹如一轮圆月，令乾隆帝情有独钟，抱月瓶因此成为那一时期皇家最重要的陈设瓷器之一。

作为“重度收藏癖”的乾隆，在宫廷画师为自己画的肖像画《是一是二图》中的案几上摆满了心爱的文玩器物，其中就有这类青花扁瓶。

此次现身于望星楼珍藏中的这件清乾隆青花云龙纹双耳扁瓶，高逾30公分，器型规整大气，颈部两侧各有一龙耳，器身云龙纹亦气势磅礴，仿若呼之欲出，无愧为乾隆全盛时期官窑的巅峰级代表作。

若近距离细观，定会为呈色浓艳的青花倾倒，纹饰描绘亦精绝非凡——一条曲体舞爪的正面龙，巨首怒目，张口露齿，指爪利劲；一爪正抓住火珠，另一爪似正发劲，极具翻江倒海之势。而连绵的朵云、蝙蝠以及海水波涛山石纹点缀于瓶身，更令整器雄浑堂皇。

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清乾隆 青花云龙纹双耳扁瓶

“大清乾隆年制”六字三行篆书款

高 30.3 cm

出版：Robert Jacobsen、叶佩兰及朱汤生：《清代康雍乾官窑瓷器：望星楼藏瓷》，香港，2004年，页 68-69，编号20展览：

借展明尼阿波利斯美术馆，2003-2020年

底部“大清乾隆年制”六字三行篆书款

清人画弘历是一是二图 北京故宫博物院藏

如此弥足珍贵的重器，因其烧造难度极高，传世完美者甚罕。

一方面源于扁瓶器形，硕大敦实的瓶腹，收至甚小的胫与足，很容易因难以承受窑内高温坍塌变形；另一方面，这种不规则的器形，烧造时更容易受热不均，令釉料发色完美呈现难上加难。

据统计，乾隆朝每年烧造成功的抱月瓶数量近五对。《清宫内务府造办处活计档》中能看到乾隆多次下旨命督陶官唐英烧造抱月瓶，且要求严格，譬如乾隆六年四月十二日，因呈上的抱月瓶品相不佳，唐英差点被查办。

而如此难以烧制的重器，如今能有这样一件完美地流传并展现在我们眼前，多么幸运。可以想见，在其身后也许曾有过无数坍塌变形、破裂废弃的例子。

除了青花，这类扁瓶还有斗彩、胭脂水青花、黄底青花等品种，皆为彼时耀眼重器。而今，可在各大博物馆中觅得类似例子，而一旦市场上有此类重器现身，亦往往成为瞩目焦点。

2020年3月，一件类似同款的乾隆青花龙纹扁壶，在法国 Maîtres DARMANCIER & CLAIR 拍卖会中，经过多轮激烈竞投后，以410万欧元落槌，最终成交价折合人民币约3930万元；2021年5月中国嘉德的春拍中，一件清乾隆青花苍龙教子图抱月瓶，最终以3220万元人民币成交。与之相类，近15年来现身于市场的还包括：香港苏富比分别于2009年、2015年、2018年拍出的三件重器——清乾隆青花缠枝花卉图云龙纹双耳扁壶、清乾隆青花矾红彩海水腾龙纹如意耳扁壶与清乾隆青花云龙戏珠纹螭龙耳扁壶。

△ 清乾隆 青花云龙纹双耳扁瓶 高50.3cm  Maîtres DARMANCIER & CLAIR，2020年3月7日（成交价：欧元493.7万元 约合人民币3930万元 ）

△ 清乾隆 青花云龙戏珠纹螭龙耳扁壶 香港苏富比，2018年4月3日，拍品编号3204（成交价：港币2232万）

△ 清乾隆 青花矾红彩海水腾龙纹如意耳扁壶  香港苏富比，2015年10月7日，拍品编号3633（成交价：港币2988萬）

△ 清乾隆 青花苍龙教子图抱月瓶  中国嘉德， 2021年5月18日，拍品编号3091（成交价：人民币3220万）

△ 清乾隆 青花缠枝花卉图云龙纹双耳扁壶  香港蘇富比，2009年10月8日，拍品编号1701（成交价：港币3986万）

珍藏于博物馆的此类扁壶，如北京故宫博物院所藏此件清乾隆胭脂彩云龙纹扁壶，以及台北故宫博物院所藏清乾隆青花云龙纹双耳扁壶，皆可作观照与参阅。

放眼公私收藏，此件都是分量十足的完美重器，堪称重磅。

△清乾隆 胭脂彩云龙纹扁壶 故宫博物院藏

△清乾隆 黄地青花云龙纹宝月瓶 辽宁省博物馆藏

△清乾隆 青花云龙纹扁壶 台北故宫博物院藏

2.

于望星楼主人而言，“专注”永远比“数量级”更为重要。

“我个人认为真正的收藏家应该更有选择性，在特定时期或类型上努力学习。”

在二十年前那次专访中，他便笃定地表示，自己从来不以价格来衡量收藏，而视其稀有性与独特的形式或工艺特点为标准。

换言之，收藏，须有自我的重点。这也是望星楼所藏让人心醉的原因之一。

在对清初官窑瓷器收藏上，望星楼主人始终有着自己的定位与坚持，那就是只收稀世少见的康雍乾三代官窑御瓷。

作为宫廷文房的这对清乾隆青花红彩云龙纹笔管，再次令人眼前一亮。

跳出传统白地青花，此笔以青花绘朵云，矾红绘大小行龙与五只翔蝠，寓意“教子朝天”“五福捧寿”。红蓝对比之下，色彩比对分明而清新。“大清乾隆年制”的红彩篆书款则书于笔管顶端，颇为机妙。

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清乾隆 青花红彩云龙纹笔管一对

“大清乾隆年制”六字三行篆书款

长 28.5 cm

来源：香港苏富比，1994年11月2日，拍品编号183出版：Robert Jacobsen、叶佩兰及朱汤生：《清代康雍乾官窑瓷器：望星楼藏瓷》，香港，2004年，页94-95，编号31展览：

借展明尼阿波利斯美术馆，2003-2020年

“大清乾隆年制”六字三行篆书款

这类青花红彩瓷器创烧于明宣德时期，但彼时并未大量生产，传世亦甚少，待乾隆时期才又有了一定发展。传世品中多件碗、盘、天球瓶、盖罐等器，笔则鲜见。目前，巴黎吉美博物馆有见类似青花红彩云龙纹笔管，上海博物馆也藏有粉彩云龙纹笔。目光投至市场，早在2013年，中国嘉德曾以190万元成交价拍出一支清乾隆青花红彩云龙纹笔。而此次以一对现身的望星楼珍藏，更教人期待。

△清乾隆 青花红彩云龙纹笔 巴黎吉美博物馆藏

△清乾隆 青花红彩云龙纹笔  中国嘉德，2013年5月12日，拍品编号3114（成交价：人民币190万）

此件清乾隆青花四骏图碗，亦为目前市场仅见孤品。

其曾为英国和爱尔兰私人旧藏，后由望星楼主人于2002年购入，珍藏至今。

小碗所绘颇耐人寻味，这是正在柳荫下歇息的四匹骏马，其中两匹相对而立，一马悠哉地卧于草丛上，另一马在溪涧旁低头饮水——若握于手心细细把玩，缓缓转动间，仿若欣赏一卷水墨小品，闲静有趣，生趣盎然。

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清乾隆 青花四骏图碗

“大清乾隆年制”六字三行篆书款

长 28.5 cm

来源：Bluett & Sons, 伦敦英国和爱尔兰私人旧藏伦敦苏富比，2002年6月19日，拍品编号54出版：Robert Jacobsen、叶佩兰及朱汤生：《清代康雍乾官窑瓷器：望星楼藏瓷》，香港，2004年，页72-73，编号22展览：

借展明尼阿波利斯美术馆，2003-2020年

有别于康熙青花的清幽，雍正青花的淡雅，乾隆时期的青花更以亮丽明艳的发色、繁密的纹饰为特点。

此次释出珍品中，还有一件清乾隆青花龙纹小罐，小巧但不失端庄，罐身分布有四条行龙，火焰、流云点缀其间，底部则为海水浪花纹。此罐青花色调明艳中亦带着柔和，分明有势，更衬得不同姿态的行龙仿若随风腾起，栩栩如生。

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清乾隆 青花龙纹小罐

“大清乾隆年制”六字三行篆书款

高 7.7 cm

出版：Robert Jacobsen、叶佩兰及朱汤生：《清代康雍乾官窑瓷器：望星楼藏瓷》，香港，2004年，页70-71，编号21展览：

借展明尼阿波利斯美术馆，2003-2020年

乾隆只擅繁复？这绝对是很多人的刻板印象。

其实乾隆一朝亦诞生了众多富于内蓄优雅之韵的单色釉官窑精品。以此粉青釉弦纹盘口瓶为例，便彰显着乾隆时期单色釉非凡的水准，堪称釉色与造型创新的完美结合，并且，亦是目前市面上仅见孤例。

作为南宋龙泉窑两大经典釉色之一，粉青釉淡雅柔和，极为耐看。青绿之中粉白若隐若现，呈现出犹如青玉般的油脂感与润泽感。但想要烧造出如此纯净的粉青釉，极难，延续至清代，依然在孜孜追求。

望星楼珍藏此件，以七弦瓶样式呈现——在瓶颈不同部位凸起弦纹为饰。雍正、乾隆时期尤喜仿古，这种沿于宋代，多见于哥窑、龙泉窑等名品的“弦纹瓶”亦是经典样式。依此器可见，纹饰简约而不失高级，通体光润的釉色与流畅的线条，更将粉青的纯正展现得淋漓尽致。

▼清乾隆

粉青釉弦纹盘口瓶

“大清乾隆年制”六字三行篆书款

高 18.6 cm

“大清乾隆年制”六字三行篆书款

检阅而今公私所藏，2004年时，佳士得曾以140.775万港元成交价拍出一件直径6.3厘米的同款。南京博物院亦藏有同样形状与纹饰的水盂，只是在白地上以矾红为饰，曾参加过香港中文大学在1995年举办的清宫瓷器展；类似的水盂，还见于故宫博物院所藏的一件雍正白釉矾红彩莲瓣纹水盂。

△清雍正 青花珊瑚红莲瓣水盂 佳士得，2004年11月1日，拍品编号1174（成交价：港元140.775万）

△清雍正 白釉矾红彩莲瓣纹水盂 北京故宫博物院藏

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