<p class="ql-block"><span style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:22px;"> 刀郎的歌: 你读,他是诗;你唱,他是歌;你念,他是过往;你品,他是人生!</span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:22px;"> 《花妖》没有一个“爱”字,却爱之骨髓,没有一个“苦”字,却苦不堪言,没有一个“痛”字,却痛不欲生,没有一个“思”字,却撕心裂肺,没有一个“念”字,却永不相忘。</span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:22px;">世人只知梁祝悲,未闻余杭花妖泪。梁祝尚有化蝶日,可叹花妖错轮回。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 《花妩》全歌185个字。花妖是错失在时空里的爱情,几世轮回,遗憾千年。一曲花妖超越梁祝谱写传世经典,花妖是收录于山歌聊斋中的一首歌儿。这首歌儿以花妖自述的形式,讲述了一个富家小姐和落魄书生凄美的爱情故事。关于这首歌儿,首先咱们提两点疑问。第一,大家都知道山歌聊斋中的歌儿是取材于蒲松龄的聊斋志异。但聊斋中根本就没有花妖这一篇。第二,这首歌儿,虽然名叫花妖,但从头到尾完全没有提到花妖,这到底是为什么呢?咱们解读完这些就会有答案,而且也能印证为什么说花妖才是刀郎的巅峰之作。这首歌儿写的是一对恋人生不能在一起,死后相约投胎,却因错过罗盘经搅乱时空,百转千回不再相见的凄美故事。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 实际是刀郎对坚守爱情承诺的赞颂。咱们看歌词,把后半部分提前来说,君住在钱塘东,妾在临安北。这句不仅指出了二人地理位置上的差异,还点出了阶层的天壤之别。钱塘东在那个时候多为外来人口,用咱们现在的话说,算是贫民区。临安北呢,都是达官显贵,属于富人区。下一句,君去时褐衣红,小奴家腰上黄。褐衣就是粗布衣裳,说明男主就是平民百姓。腰上黄呢,是一种束腰配饰,象征着身份地位,说明女主是大户人家的小姐。二人门不当,户不对,身份的悬殊也注定了悲惨的结局。寻差了罗盘经,错投在泉亭,奴辗转到杭城,君又生余杭。话说男女主人公今生不能结为连理,来世定要再续前缘。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 谁曾想天意捉弄人,错过了罗盘经,投胎在泉亭,你不在,下一世我就投胎去杭城找你,可你又生在了余杭,这里有几个地名儿,钱塘?临安、泉亭、杭城、余杭分别代表不同时期的杭州。钱塘指的是秦朝,临安是南宋,泉亭是西汉,杭城是隋唐,余杭则是3000多年前的夏朝。所以,这里说的不是空间上的难相逢,而是时间上的都错过。在时空中苦苦追寻,阴差阳错,有情人终不得见!</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 那为什么是杭州呢?刀郎隐退之后一直生活在苏州,所以他一定听过太多苏杭的民间故事,所以才有了这首歌的创作灵感。杭州,尤其是西湖畔,有太多凄美爱情的传说,白娘子和许仙,梁山伯和祝英台,还有那块和轮回有关的三生石。这里咱们一会儿再说,以上部分呢,都是虚事。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 接下来这些就是梦幻和抒情了,我是那年轮上流浪的眼泪,你仍能闻到风中的胭脂味。我在不同的时空里苦寻你,流尽了眼泪,眼泪带着我的胭脂落下,你走在我这片土地时,是不是也闻到了胭脂的味道?说的是胭脂,但胭脂在古代泛指美女的容颜,所以这里其实是想说,我知道你也在想我。这句看似平淡。其实充满了无限哀怨。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 下一句,我若是将诺言刻在那江畔上,一江水冷月光满城的汪洋。孟姜女哭倒长城,白娘子水漫金山。如果这一江水是我的诺言,冷月光是我的思念。那这杭州城必定是一片汪洋,我在时间的树下等了你很久。尘凡儿缠我谤我,笑我白了头,这句词我认为是精髓,如果是同是为人,我可以拼尽全力找到你,但时空上的错位。怎么找的到呢,这是多么无奈呀!俗世的人们都笑我等白了头,我却笑他们不知道什么是爱,哪怕我等到青丝尽白,我也心甘情愿。接下来这一句。你看那天边追逐落日的纸鸢,像一盏回首道别银夜的风筝。落日纸鸢,银夜风筝,谁都知道风筝不可能追得上落日,但我的信念就像最黑暗时刻的风筝。给我指引和希望,我的心似流沙,放逐在车辙旁。他日你若再返,必颠沛在世上。这句很妙,我的心已经化作流沙,放逐在人间的每一条道路上,当你走过的时候儿。我就一定会感受到你的到来。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 这里还有另外一个故事,实修禅中讲,阿难对佛祖讲,我喜欢上了一个女子。佛祖问他,你有多喜欢这个女子啊?阿难说,我愿化身一座石桥,受500年的风吹,500年的日晒。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">只求他从桥上走过,有没有觉得刀郎写的这句词和这个典故有异曲同工之妙?最后一句是重点,若遇那秋月与鸟也淋漓,却是那花香下弥留的枯黄。花墙下弥留的枯黄,这里才提到花儿只不过是一只不知凋零了多少次的花,几世的轮回,化作花妖继续等待。所以就是这句点题了。花妖之前说,聊斋中没有花妖这一篇。所以,这应该是取材于《相遇》,而相遇呢,就是花妖的名字。一只几世枯荣的花儿,一座等待千百年的桥,都只为一次邂逅,一次回眸,这不仅是凄美呀,而且是伟大。歌词到这儿就解析完毕了,就整个故事来说,我觉得可称旷古第一遗憾。梁山伯与祝英台虽然生死,但仍可以化作一对儿彩蝶翩翩起舞,牛郎和织女纵然天地相隔,但还能每年一次鹊桥相会。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 白蛇与许仙,人妖殊途,但最终还是全家团圆。孟姜女哭倒长城,还能抱着夫君的骨骸叫喊,唯有这没有名字的花妖,和书生苦守了几世轮回,却无缘得见,带着生生世世的期盼和求而不得的爱。留下了这无与伦比的遗憾,整首歌儿的歌词刀郎没用一个苦字,却把苦不堪言写到深入骨髓,没用一个痛字,却把痛不欲生唱的痛彻心扉,没有一个悲字,却把悲天悯人写到淋漓尽致。没用一个爱字,却把爱而不得唱进几个轮回。正所谓:世人皆叹梁祝悲,只因未闻胭脂泪。化蝶尚能并一舞。花妖世事错轮回!花妖啊。不是幻灭的悲歌,因为它充满了理想的光辉,是世人对真爱的执着和信仰。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 花妖解读完毕,但1000个人心中有1000个哈姆雷特,以上的解读仅个人观点,不对之处请多指正。</span></p>