宋代美学

海宁妙松

宋代美学 宋代美学的主要思想是“诗意哲学”，将自然的生命力融入禅意生活，轻松自然，形成了宋代美学极具魅力的文化特征。而现代生活充满焦虑和压力，宋代美学的意韵正好能够提供内心平静的途径。 宋代美学体现在雅、淡、寂、静、柔、和、婉、丽、秀、深、奇、简十二个方面。 雅 南宋《梅禽图页》，无款 《梅禽图页》（局部） 淡 宋代山水画 寂 《林和靖月下赏梅图》 《林和靖月下赏梅图》是宋代画家马远创作的绢本设色作品，纵二十五点五厘米，横三十六点六厘米，现收藏于日本东京国立美术馆。 画上山涧一老者坐于石上，四周梅花绽放，盘虬卧龙的枝干，点点花朵似发出阵阵清香，一孩童远远观望，不解老人风情，远处山峰耸立，一轮红日正向山下落去。 孤山多梅。每当腊风初度，便有暗香浮动，疏影横斜，玉蕊怒放，情境高雅，探幽揽胜者多往观赏。年复一年，便形成了孤山赏梅的胜迹，北宋诗人林和靖种梅养鹤隐居于此。 《林和靖月下赏梅图》（局部） 静 《早春图》 《早春图》是北宋宫廷画家郭熙创作的一幅绢本设色画，此画创作于神宗熙宁五年（1072年），为郭熙晚年之作，纵一百五十八点三厘米，横一百零八点一厘米，现收藏于台北故宫博物院。 《早春图》描写早春即将来临的山中景象：冬去春来，大地复苏，山间浮动着淡淡的雾气，传出春的信息。远处山峰耸拔，气势雄伟；近处圆岗层叠，山石突兀；山间泉水淙淙而下，汇入河谷，桥路楼观掩映于山崖丛树间。在水边、山间活动的人们为大自然增添了无限的生机。山石间描绘有林木，或直或欹，或疏或密，姿态各异。树干用笔灵活，树多虫枝，枝条上多有像鹰爪、蟹爪之类的小枝。《早春图》主要景物集中在中轴线上，以全景式高远、平远、深远相结合之构图，表现初春时北方高山大壑的雄伟气势，渲染出画面宁谧而生机勃勃的氛围。《早春图》细微处有呼应，大开合处相顾盼，气势浑成，情趣盎然，为观者营造了“可行”、“可望”、“可游”、“可居”的境界。 画作右上有乾隆皇帝御题诗：“树才发叶溪开冻，楼阁仙居最上层。不藉柳桃闲点缀，春山早见气如蒸。” 北宋的山水画坛非常具有影响力的一位人物——李成，在当时被称为“古今第一”。郭熙主要继承李成的画法，郭熙的代表作《早春图》具有很好的体现了这些艺术特征。 煦宁五年（公元1072年），宋神宗大力扶植王安石变法，画面的立意似乎也体现出作者居于画院显位，画家在变革时代的激动和对复兴国家的无限期盼，因此，此画作不仅表现的是大自然的早春，也可以说是变法的早春，是大宋王朝的早春之梦。 《早春图》（局部） 柔 宋代舞蹈 和 宋代青瓷 婉 《宋赵佶摹张萱捣练图》 《宋赵佶摹张萱捣练图》为宋徽宗赵佶临摹唐代画家张萱《捣练图》之作。绢本设色，纵三十七厘米，横一百四十五点三厘米，现收藏于美国波士顿美术馆。 宋徽宗摹张萱的《捣练图》工笔重彩，描绘了从捣练到熨练各种活动中的妇女们的情态，刻画了不同人物的仪容与性格。表现的是妇女捣练缝衣的场面，人物间的相互关系生动而自然。从事同一活动的人，由于身份、年龄、分工的不同，动作、表情各个不一，并且分别体现了人物的特点。人物形象逼真，刻画维肖，流畅，设色艳而不俗，代表了那个时代人物造型的典型时代风格。执绢的妇女身躯稍向后仰，似在微微着力；妇女认真专注的表情，端丽的仪容，恰如其分地表现了温厚从容的心情。在绢下好奇地窥视的女孩，以及畏热而回首的煽火女童，都生动引人。画家表现妇女捣练活动，不只是描绘捣练、络线、熨烫等的活动过程，他既重视人物形象的塑造，而又注意刻画某些富有情趣的细节，使得所反映的内容，更具有生活气息。 画中无款识，前隔水细花黄绫上有金章宗完颜璟仿徽宗瘦金体书题“天水摹张萱捣练图”。“天水”为赵氏郡望，历来将此作系于宋徽宗赵佶名下，但用笔赋色的细腻精巧等特征来看，应出自宣和画院画家之手，不是徽宗亲笔。卷后有明初张绅、清高士奇、近人罗文彬题跋。画卷上分钤金章宗明昌七玺，清高士奇、金望乔等鉴藏印。 《宋赵佶摹张萱捣练图》局部图 丽 《瑞鹤图》 《瑞鹤图》是宋徽宗赵佶所作绢本设色画，现藏于辽宁省博物馆。《瑞鹤图》描绘了鹤群盘旋于宫殿之上的壮观景象，绘画技法精妙，图中群鹤如云似雾，姿态百变，各具特色。 北宋政和二年（1112年）上元之次夕，都城汴京上空忽然云气飘浮，低映端门，群鹤飞鸣于宫殿上空，久久盘旋，不肯离去，两只仙鹤竟落在宫殿左右两个高大的鸱吻之上，引皇城宫人仰头惊诧，行路百姓驻足观看。空中仙禽竟似解人意，长鸣如诉，经时不散，后迤逦向西北方向飞去。当时徽宗亲睹此情此景兴奋不已，认为是祥云伴着仙禽前来帝都告瑞——国运兴盛之预兆，于是欣然命笔，将目睹情景绘于绢素之上，并题诗一首以纪其实。 仙鹤作为祥瑞之物，一直是人们喜闻乐见的绘画题材，在宋徽宗的《瑞鹤图》中，彩云缭绕之汴梁宣德门，群鹤在宫殿之上伴祥云翩翩起舞，姿态各异，高雅灵动。有两只在屋檐上停留，悠然得意，像袅袅婷婷的仙子一般…… 。画面仅见宫门脊梁部分，突出群鹤翔集，庄严肃穆中透出神秘吉祥之气氛。画面中，二十只白色的鹤，几乎没有两只的姿态是完全相同的，其中两只立于殿脊之上，并呈对称回首相望状。右侧一鹤稳立，扭头作引颈高歌状，与众鹤呼应；左侧一鹤则立足未稳，姿态生动，颇具动感。众鹤呼应呈环形，围绕着屋顶上空盘旋翱翔，神态各异，姿态优美，有的昂首仰望，有的曲颈回首，各尽其态，栩栩如生。二十只仙鹤在分布上基本上是左右对称的。鹤群最外围的椭圆边上大致等距，头颈内朝的七只鹤（包括站立的两只），就像一组音符，在湛蓝的天空穿插回旋，仙音袅袅。浑然是一幅玉宇千层、鹤舞九霄的壮丽图画。 一一二七年，金兵攻陷都城汴梁，《瑞鹤图》遂散落民间，不知去向。六百年后，《瑞鹤图》再次现世，归藏清内府，并著录于《石渠宝笈》续编之中。入清内府前，《瑞鹤图》被元代胡行简，明代项元汴、吴彦良等人递藏。一九四五年八月十七号日，溥仪随身携带《瑞鹤图》等书画珠宝欲乘机逃往日本，途经沈阳时为人民解放军及苏军截获，随即《瑞鹤图》被护送到东北银行代为保管。一九五O年，《瑞鹤图》入藏东北博物馆（即辽宁省博物馆）。 《瑞鹤图》（局部） 秀 《千里江山图》 《千里江山图》是北宋王希孟创作的绢本青绿设色画，纵五十一点五厘米，横一千一百九十一点五厘米，现收藏于北京故宫博物院。 该作品以长卷形式，立足传统，画面细致入微，烟波浩渺的江河、层峦起伏的群山构成了一幅美妙的江南山水图，渔村野市、水榭亭台、茅庵草舍、水磨长桥等静景穿插捕鱼、驶船、游玩、赶集等动景，动静结合恰到好处。在该作品人物的刻画上，极其精细入微，意态栩栩如生，飞鸟用笔轻轻一点，具展翅翱翔之态。据研究指出，《千里江山图》的主要取景地是庐山和鄱阳湖。 《千里江山图》画卷，不仅代表着青绿山水发展的里程，而且集北宋以来水墨山水之大成，并将创作者的情感付诸创作之中。《千里江山图》虽属于写意之作，但不乏工美佳作，表现了青年画家具有严谨的生活态度。《千里江山图》是中国十大传世名画之一。 宋徽宗作为帝王，改变了宫廷画家的社会身份，他作为艺术创作的统领者，对绘画有着直接而明确的要求。作为画家的宋徽宗，从不放任宫廷画家自由创作，他对宫廷画家在形式和趣味上，都有严格的要求。徽宗的审美情趣，即成为决定艺术风格的绝对标准，宫廷画家创作的艺术作品，在题材和表现技法等方面，都要符合其审美趣味和倾向。画学是宋徽宗于崇宁三年（1104 年）设立的宫廷绘画教育机构，后归属翰林院图画局，王希孟以宫廷画家的身份，创作了《千里江山图》。 《千里江山图》用一幅整绢画成，无作者款印，有清弘历（乾隆）题诗，后隔水有宋代蔡京的跋一，尾纸有元代李溥光的题一。打开卷轴包首，引首即可见朱红印章数枚，以及卷首题诗。 《千里江山图》（局部） 深 宋代国画 奇 《踏歌图》 《踏歌图》是南宋画家马远创作的一幅绢本设色山水人物画，纵一百九十二点五厘米，横一百一十一厘米，现收藏于北京故宫博物院。 《踏歌图》中，作者表现了雨后天晴的京城郊外景色，同时也反映出丰收之年，农民在田埂上踏歌而行的欢乐情景。《踏歌图》上端显著位置有题诗：“宿雨清畿甸，朝阳丽帝城。丰年人乐业，垄上踏歌行。” 附有小字“赐王都提举”。 该图景色中山石、林泉、楼阁、人物尽有，整个画幅近景、中景和远景相互衔接，层层铺设，由近及远，虚实相间，开阔了然。近景中描绘一派田园风光，画面下部有两大巨石，田间阡陌中有六位农人似在酒后边踏边唱，一位长者在中间，其余分别位于两边，神态相异。泉水涓涓，梅花绽放，垂柳依依，翠竹相映。画幅的中景处是一片云烟，与山林相接。在树的掩映下，宫殿隐约显现，露出部分楼阁。远景中奇峰突起，遥遥相见；上部留有大片天空，上有题诗。 踏歌原是中国民间一种不拘程式的娱乐形式，即用足蹬踏节奏而作歌，宋时已经在百姓中流行开来。人们口唱欢歌、两足蹬踏，动作自由、活泼。踏歌这一娱乐形式在平民中甚为盛行。《踏歌图》即表现了村民的踏歌活动。画面上端题有五言绝句，马远很可能是应诏根据此诗而创作。 《踏歌曲》（局部） 简 《寒江独钓图》 《寒江独钓图》是宋朝马远创作绢本设色画，纵二十六点七厘米，横五十点六厘米，现收藏于日本东京国立美术馆。 《寒江独钓图》描绘了漂浮于水面的一叶扁舟和一个在船只上独坐垂钓的渔翁，他身体略前倾，全神贯注；船尾微微上翘。四周除了寥寥几笔的微波之外，几乎全为空白。令人觉得江水浩渺，寒气逼人。画作的右下角盖有作者的章印。 靖康之变后北宋灭亡，赵构称帝，迁都临安，建立南宋，南宋王朝偏安一隅，曾经的大好河山成为乌托邦式的幻象。面对山河破碎、国土沦丧的现状，画家只好借助笔墨表达内心的苦痛，这种苦痛既包含着对南宋屈辱政权的慨叹，也包含着对昔日祖国统一时期繁华景象的追忆和眷恋。马远作为一名宫廷画家，为表达对国家破碎、山河不复的悲叹，取柳宗元《江雪》诗意创作了《寒江独钓图》。 宋代是个商业经济发达的朝代，也是一个文化繁荣的年代，宋代文化的雅、淡、寂、静、柔、和、婉、丽、秀、深、奇、简是宋代美学的体现。根据短视频《宋代美学》编辑制作了本美篇，其中有二幅画作没找到出处，甚为遗憾。