<p class="ql-block">编辑撰稿:严荣富</p><p class="ql-block">图片供稿:王新华，高峰</p><p class="ql-block">背景音乐:水墨中国</p><p class="ql-block">演唱:雷佳</p> <p class="ql-block"> 孙忠尧——中国殷商文化学会甲骨文书法专业委员会委员，江苏省甲骨文学会理事，江苏甲骨文学会书画院副院长，江苏华夏艺术研究院副院长，江苏省传统文化促进会理事，江苏省国画院书法研究院特聘书法家，金陵书画院副院长，江苏省美术家协会会员，江苏省书法家协会会员。</p> <p class="ql-block">↑在南京“百合华府”的酒宴上，作者(右)与国画大师孙忠尧老师(左)邂逅相遇，两个同属虎的老人结成了夕阳年代的好知音！</p> <p class="ql-block">↑孙忠尧老师在美术学院现场作画写字的情景！</p> <p class="ql-block">江苏南京著名画家孙忠尧的国画风格</p><p class="ql-block"> 我最近几年欣赏了南京著名画家孙忠尧大师的众多的国画集及【书法】集选，大师的画和字让我看了有“惊天一现”之感！大师尤以画山水画及画“虎”见长，但其古树、老岩、苍松、巨柏也极具特色和感染力，他巧妙地使用夸张和象征性手法，让这些不会说话的“物”成为活生生的“人”的化身，焕发出生命活力，引人浮想联翩。</p><p class="ql-block">孙忠尧老师创作的《云台春晓》画面中间屹立岩巅的山峦松树，云海薄雾，郁郁葱葱，画家以老辣的笔墨写出了历经风霜而蓬勃旺盛的云台风景，此画不仅写出了高山峻岭的雄伟，更是在树下穿插了渔舟出江的意境，对比之下，更烘托出云台山的勃勃生机。象征寓意的手法古已有之，古代文人画家以梅兰竹菊托意常见不鲜。孙忠尧老师画法的可贵则在于，他在新时代存在‘洋气’环境的条件下，创造了这一现代意境的手法，不落俗套，新情新景，新意盎然。让我想到；只要画家有一颗不老的心，他所创作的意境永远都是一副“生机勃勃、苍翠长青”的长春图。</p><p class="ql-block">孙忠尧老师在创作国画艺术的实践中还能够出新，就在于他敢于推陈。国画有悠久的历史传统，这是谁都知道的。古往今来，有多少画论、画法、画诀来总结前辈大师的经验。但是又有多少画家被这些画论、画诀而受到约束呢？孙忠尧老师在创作中常常想到要突破陈规，要有勇气创新，要舍得丢掉自己熟悉的一套，这在一个画家来说是很不易的。但是孙忠尧老师却走出了一条路。他已经把中国山水画的许多传统技法，融会贯通，化到他自己的笔墨中去了，在他创作的国画中，有很多国画‘泼彩’技法让他掌握的炉火纯青。真正形成了他自己的新风格和新特点。如果要问他自己的笔墨是什么来历，那就是他的笔墨是来自实实在在接地气的生活，他是从实际生活中提炼出自己的笔墨技法来的。因此，他不是把传统国画技法生硬地与自己的实践加在一起，而是从内容到形式全线突破了传统的老一套。他的作品也不是拼凑中国山水画和西洋水彩画在一张画面上，而是到实地先观摩现场，再专心构思全景，他独具一格的去完整完成一副中国的山水画。 </p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">孙忠尧老师在国画艺术界画虎在80年代开始就名声远扬，近年来被文化艺术国画界被称为画虎的“南京虎王”。他所作的众多国画作品中，尤以画虎擅长。他笔下的虎突破了传统的表现形式，在“写”中出彩,在“意”中求胜，将中国画的笔墨精髓运用的恰到好处，干湿枯荣的用笔方式融入了书法的节奏,大胆落笔，小心收拾,布局与细节并重，狂放与理性结合，这种写意式的画虎,虽不是孙忠尧的首创，却在他这里得以发展创新，成为他个人的一种特色。孙忠尧画虎更注重虎的意境和神韵，他善于抓住老虎的一些形神细节，加以描绘，因此所展示出来的作品极为生动，虎睛中透出的凛凛霸气让人肃然，仿佛转瞬间猛虎就能透纸而出、咆哮山林。</p> <p class="ql-block"> 艺术创造是需要真诚的，只有艺术家将自己的生命融入到社会和自然生活中，并赋予真情地去体验与感悟，他所创造的艺术才是真正有生命力的。几十年来，孙忠尧不论是煤矿当矿工，还是在公安部门当警察都是在优秀行列之中，无论工作多么繁忙，他从未有丝毫地懈怠，始终坚持不懈地作画……创作经常达到忘我的境界。他经常会讲起，他28岁那年去北京出差，著名画家亚明先生给他写了两封推荐信，让他利用去北京出差机会到京城去拜访画虎名家刘继卣，胡爽庵，二位画虎名家，给他指授，使他在系统的画理和画技上的提高，更重要的是提高了艺术修养。</p><p class="ql-block">孙忠尧告诉我，画虎要先了解虎，如同庖丁解牛，对虎的身形结构、运动方式都要做到心中有数，然后再去领悟虎的神采风貌，虎姿虎态，才能形神俱妙。孙忠尧先生画虎的母本,就是他心里有老虎,为了画好老虎，孙忠尧走访各地，去动物园观察老虎，画了大量的写生，查阅了数千张关于老虎的图片资料，由外而内,从形到神,深入体察，细细揣摩。世间万物皆有灵，皆有心，皆有情，孙忠尧先生对这一点认识颇深,所以他画虎不仅仅追求造型，更着重风骨与传神。他笔下的虎仿佛与人一样，有着七情六欲，盘桓小憩时的安详,雄霸山林时的威猛，舔犊情深时的柔情都有充分的表现，或充盈着勇武豪强之力，或荡漾着母子之情、天伦之乐，有的虎细细端详还有着一点清寂哀伤……正因为他的虎具有人的品性，以美为主旨,从天性出发,所以很容易让观者获得共鸣。</p> <p class="ql-block">孙忠尧老师的山水画的章法变化多端，而且多有奇思妙想，即使有些他人视为无法入画之物，他也能巧运神思，妥帖安排，且不失民族特色。构成孙忠尧绘画艺术鲜明特征的还有两点几乎是独步二十世纪山水画坛的长处：一是笔“写”的力度和厚度；二是诗文与画面的完美结合。在孙忠尧的国画中，新的内容、新的表现手法无论怎么多，却仍旧被认为是地道的中国画而毫无牵强之感。大自然的神韵、形式美的节律、心灵的流泻，诸种要素无不具备全面。这正是他的不同凡响之处。观赏他的画，感觉中国风景气派扑面而来，似曾相识，但又说不清出于何家何派。究其原因，在于他对民族绘画艺术总体的深层把握和领悟，继而顺乎个人气质、素养、才情而交汇为一种艺术个性。个性不只体现为选材立意习惯，而且更体现在艺术语言的运用和形式美表现手法之中。</p> <p class="ql-block">孙忠尧老师作为一个新旧时代交替中过来的国画艺术领域的先辈大师，他的勤奋与天赋，人品与品格，才能与精神造就了一个‘勤奋的国画艺术家’，在应对新时代要求中所表现出的特别的作为，是时代的造就，也是其自身努力的结果。他与新中国美术发展息息相关的艺术成就，是这一时代艺术道路中凸起的又一座高峰。在孙忠尧75岁的古稀之年，大师仍然在国画创作道路上默默耕耘，当我们回望大师创作的每一幅画中，依然可以看到鲜明的时代印记中透露出的历史和艺术的价值，依然可以看到他为传统水墨画在二十世纪后期以后的发展所做出的杰出贡献，而这正是这一高峰巍然屹立的学术基础。在新时代的夕阳岁月里，我衷心祝愿孙忠尧画家【书法家】大师在弘扬传承祖国国画艺术的道路上尽展风华，再创辉煌！</p> <p class="ql-block">孙忠尧不仅是国画家，对甲骨文的研究也属于国宝级的研究人才！</p> <p class="ql-block">↑孙忠尧老师曾经说过:学而致用，为什么要学，学是为了长知识，提高自已的认知，并通过自己的认知用到生活中去传播文化知识。</p><p class="ql-block">把甲骨文文化用在十二生肖的酒文化中是一创举，独一无二，全国首创，世界独创，也为百合华府南京人的品牌做点贡献，南京人自已的酒，南京人喜欢的酒，南京人爱喝的酒，甲骨文文化十二生肖酒，品质优良，大师釀造，值得信赖，值得拥有，值得收藏。</p> <p class="ql-block">↓孙忠尧老师退休之后经常去参加一些社会活动，为社会进步再发挥余热！深受百姓爱戴！</p>